Концертна фотография: Правилният тон

Концертната фотография е едно от най-очарователните полета на фотографията. В същото време обаче концертната фотография е сред най-трудните. Причината е в условията за заснемане, които за съжаление в последните години се строгохват от вреда на фотографите и оттам и от качеството на снимките значително се влошават.

Die посетителите на концертите, които снимат с мобилните си телефони и които вероятно са присъстващи на всяко концертно събитие, определено не се замислят за това дали a.) имат разрешение да снимат по време на концерта и b.) могат ли да публикуват тези снимки в Интернет (което обаче се случва редовно, въпреки или точно поради тяхната неосведоменост).

Като професионален фотограф обаче трябва да си зададете тези въпроси, за да не рискувате да получите скъпи платени предупреждения.

Затова често разрешаването на правните въпроси, а именно дали и как фотографът може да снима по време на концерта и след това да публикува снимките (и може би кои?) е по-затруднително от фотографските предизвикателства (които често, в зависимост от осветлението, не са и толкова "леки").

Освен правните ограничения (вижте предния раздел), има още няколко особености, които правят концертната фотография различна от другите области на фотографията.

Например, в концертната фотография е перфектно възможно да се съчетаят две различни хобита, защото слушането на музика и ходенето на концерти едното и фотографирането другото тук създават прекрасна симбиоза. Това може да е вярно и в други области на фотографията (например в природозащитната фотография, в архитектурната фотография, и т.н.), където също може да бъдат обединени две различни интереси, но акредитацията (ако се получи) позволява безплатно посещение на концертни събития, което представлява ясно финансово предимство за концертния фотограф.

В концертната фотография ние фотографи сме "потърпеливи" - заради свободата на печата, новинарството, за маркетинг и т.н. Не сме любими от никого: нито от музикантите, техните мениджъри, организаторите, охраната или феновете в публиката. Това е разбираемо, поне при по-близък поглед...

Който иска да се отдаде на концертната фотография, трябва да обърне внимание при новите покупки, че оборудването за концертната фотография е възможно най-подходящо. Не всяка камера отговаря на специфичните изисквания на концертната фотография. И същото важи и за обективи, карти памет и т.н.

За да направите отлични концертни снимки, ви е необходимо не само подходящо оборудване, но и опит или поне знание как да използвате най-добре настройките на вашата камера. По-долу са изброени няколко съвета от фотографи-професионалисти от областта на концертната фотография. Обаче обърнете внимание, че това могат да бъдат само препоръки, защото индивидуалният начин на работа играе значителна роля. Така че, ако някой от вас, например, постигне най-добрите резултати чрез използване на експонация-точково измерване (моля не го бъркайте с автоматичното фокусиране!), може да го продължите да го използвате, въпреки че оценявам нейната приложимост за концертната фотография като ограничена (вижте по-долу).

Добрите (концертни) снимки не са само резултат от правилната експонация и фокусирането. Освен изкуството да се хване правилният момент, особено важно е умелото композиране на изображението, което решава дали снимката има само документален характер или се отличава сред масата от концертни снимки.

В тази втора част на темата за създаване на изображения става въпрос за развиване на усет в това как да снимаме музикантите на сцената, не само документално като концертен фотограф, но също така чрез необичайни камерни позиции или като улавяме спектакулярни моменти, за да създадем снимки, които се отличават от широкото множество концертни фотографии.

Трудностите в концертната фотография се крият в бързо променящите се, непрогнозируеми светлинни условия, които са характерни за живите концерти. Следователно всеки, който си мисли, че може да се разчита на патентни рецепти за настройките на фотоапарата си, е обречен на провал. Без предварителен анализ на наличната светлинна ситуация не може да се дават сериозни препоръки за настройка.

Да правиш добри (концертни) снимки е едно. То е достатъчно трудно, както видяхме в предишните уроци, поради трудните условия на снимане. Въпреки това, само с това не става. Следобработката също е важна, за да можеш да успееш като концертен фотограф - или не. Особено важно е избирането на снимки и организирането на архива (като основа за успешните продажби на снимки).