Накрая на този богат материал от уроци за изгледи и стилове бих искал да свържа всичко в едно глава и да просто разгледам какво се случва на практика.
При изгледите и стиловете става въпрос за това, че се надявам, че научиш как да откриеш и научиш това знание, което ти е необходимо, за да създадеш разпознаваемост. Това е наистина основното внимание към изгледите и стиловете: Създай собствен стил. Създай го, поиграй се с него, докато не кажеш: "В този стил мога да покажа моите портрети, в него мога да покажа high-key, low-key." Всичко, което искаш, трябва да е възможно с изгледите и стиловете. Тогава си извлекъл максимума от този богат материал от уроци за себе си.
За целта аз сега подготвих още един пример за теб. Това е ретушираната снимка – с основно коригиран цветови баланс.
За целта аз спазвах определени правила за обработка на изображения. Добавих заден план (1), добавих среден план (2), където е позициониран моделът ми, и добавих преден план (3) с неострите тревни стъбла, които добавих чрез пинсел.
Това е този Пинсел – когато щракнеш отгоре на настройките, виждаш този пинсел за тревни треви. Така лесно може да стане... И ако спазваш тези правила за обработка на изображения за композинг, вече си една крачка по-натам в композирането.
Относно изгледите и стиловете има да се каже: С един стил по същество никога не сте наистина готови. Аз ще деактивирам всички слоеве тук. И един стил винаги е личен вкус. Не се отклонявай, ако хората ви викат от всички страни и казват: "Аз бих направил цветовете напълно по-различно, това въобще не е за мен." Това не е от значение. Стилът винаги е вашият личен вкус и това е това, което искате да предадете на хората: "Хора, така в този стил, в този стил правя моите снимки и така работи при мен. И на тези, които харесват, те са точно на правилното място при мен, но стилът е само мой, това е моят собствен стил, който съм създал за себе си." Да? Трябва да отидете на този етап.
В този пример стана така, че си помислих: "Все още не съм пробвал едно нещо във всички тези уроци, а това е галерията с филтри." Създадох копие (1), което преобразувах в smart object (2), за да мога винаги да се върна недеструктивно.
Галерия с филтри: Сепия и изразеност на контурите
Сега просто щракнах през Галерията с филтри и видях какво всъщност съвпада добре тук. И при Сепия и изразеност на контурите (1) застанах.
Тук натиснах екстремни стойности (2) от 10 при Изразеност на контурите, 0 при Прозрачност на контурите и 5 при Сепия и установих, че се получи един вид комичен вид. Разбира се, много неща на истинските пиксели се повреждат, защото това е изкуствен филтър – и те влизат в изображението много динамично. Но на мен ми хареса това много на това изображение.
Аз ще отида на лупата, за да видиш, че всъщност е точно така, както в предварителната визуализация на филтъра в моето изображение.
И разбира се, че това вече е различен изглед, но ей: Това може да бъде една сцена от „Властелинът на пръстените“. Тук елфъкът наблюдателно застрелва следващия орк. Така мога да си представя. И тогава може да отиде в комичната посока. Към това изображение този изглед стои чудесно. Така че наистина съм се отдалечил от фотореализма и с един изкуствен филтър създавам съвсем различно нещо.
Ирис-разфокусиране
След това попаднах на Ирис-разфокусирането. Направих си копие на слоя. Забравих да преобразувам smart object тук. Сега вече не мога да се върна като настройките, но в този случай няма значение, защото само добавят към регулиращите слоеве. Може да се осигури, че понякога стане. Ирис-разфокусирането го използвах, защото мислех: „Тази картинка (1) тук зад, това пък никой наистина не го интересува, и тревата (2) може още малко да се слива със средата около нея.“
И така, използвах това Ирис-разфокусиране (1) от Галерията за разфокусиране (Филтър>Галерия за разфокусиране>Ирис-разфокусиране…) и всичко това покривам с маска (2) отвън, както мислех, че изглежда хубаво. И вече всичко това се съсредоточава над нашата стрелеща с арка богиня.
Тоналности
Тогава си мислех, че трябва да погледна тоновете (1): Мога ли да оптимизирам нещо още тук? Забелязах, в режим Нормално: Изображението вече изглежда добре, вече е подготвено. Но в режим Отрицателно умножение (2) все още мога да му пипна малко.
В сравнение: 0 % и 100 % Прозрачност. 100 % би било твърде много, тя ще засияе много, това ми не допада, но около 60 до 70 %, може би и още малко повече, тогава мисля, че пак съм още малко по-близо до модела си.
И затова реших да оставя тези 69 %, защото си казах: „Така изглежда страхотно.“
Цветови настройки
Изключително подходни са тези Цветови настройки (1) отгоре. Просто ги проверявам и ги настройвам на 100 % (2). Това със сигурност e EdgyAmber (3).
Това е революционно за мен с тези Цветови настройки. Слагам го леко върху всеки слой, защото мисля: Разбира се, при 100 % незабавно се забелязва, но при около 20, 30 % влизам на топлоцветен докосване върху студеното изображение, без да извлека напълно студеното от изображението.
Това мога да правя и с други параграфи за настройки, когато изваждам графиките малко напред - но защо да го правя, когато вече тук има тази красива настройка, Цветовите настройки с този EdgyAmber-външен вид? Тогава си вкарвам около 20, 30 % от този стил в изображението си.
Преход на градиента
Преход на градиента (1) от Светло към Тъмно: В този случай беше така, че се движеше от този кафяв цвят към черно (2). Това също се вижда тук. Затварям го отново, за да запазим прегледността.
И преходът на градиента е настроен на Мека светлина, при 100 %. Тук получаваме много странни цветове, но при около 10, 20 % всичко се стеснява отново.
Това е и един от основните аспекти, когато прилагам цветовете на изображението в края: Винаги се опитвам да направя цялото изображение по-запленително, по-компактно, по-сливаемо и по някакъв начин по-цяло. Наистина не зная как другаче да го опиша. Това е усещане: Винаги когато виждам тези 20, 30 %, вече почти се чувствам гол, когато погледна на предишното, защото просто липсва в тази снимка, и го вземам обратно чрез преход на градиента тук.
Цветов баланс
При Цветовия баланс мога да направя цветовете по-студени, по-топли. Реших да не оставя 100 %, защото иначе бих могъл да спестя цялото нещо преди с EdgeAmber и така нататък. Не - тук отново просто добавям няколко процента и връщам малко студеност, но не много наистина.
Динамика
При Динамиката оставих малко да се играя и открих: Не се случва много. Просто я завързах малко, защото мисля: усилете слабите цветове в снимката - това е добре. Почти не се усеща ефектът.
Кривки на тоновете
Тогава мисля: В края на краищата бих могъл да променя малко кривките (1). Кривките на тоновете (2) са естествено важни, ако искам да създам малко кръст-външен вид.
Отивам тук в Синът- канал (3). Виждам леко изместване. Просто се изправям тук малко. Показвам го по-ясно, тогава ще го видиш и в изображението. Така мога да оцветя черните стойности в синьо до край (4). Това не изглежда зле, но аз винаги искам само едно леко докосване (5) в снимките си.
И когато изтръгвам към светлините във Синя- канал (1), тогава получавам жълтозелени светлини. Това е твърде много, така че тук също добавям само една нюанс надолу.
И след това картината за мен е готова. Можеш да опиташ още нещо оттук. Сега мога да преобразувам цялата тази работа в смарт обект и може да маскирам само определени части на изображението, това също е възможност. Или мога да обединя тук всичко още в един нормален пикселов слой, като кажа: „Наистина имам страхотни възможности в Raw конвертора.“
Филтър за камера Raw
От последните, вярвам, две версии на Adobe Photoshop имам вграден Camera Raw като филтър тук. И това е разбира се много яко, когато вече съм достигнал до финала и искам да правя градация.
Най-вече мога да погледна: Какво ще стане ако просветля сенките и просветля черното? Тогава вече получавам съвсем различен вид, много, много графичен, още малко повече към комикс. Може да стане, но не е задължително. Поне аз поне го разгледах – и това без да съм изоставал с настройките на нива и т.н. - просто в Raw конвертора.
Мога също така напълно да променям цветовия вид. Топли цветове, студени цветове, просто си ги оглеждам бързо, за да реша: „Не, не, вече съм на прав път“, като го върна отново на 0.
Какво ще стане, ако махна дрехите до края?
Уау! Висококонтрастен вид, също не лош. Но за мен е прекалено. Обаче може би моят образ ще поеме около 10, 20% яснота? Да. Да, около 20%, това ще го включим тук (2). Това работи доста добре.
Или тук имам тези два супер инструмента за фонов изград. Каква ще бъде визията, ако добавя тук горещ студен фон? Нека го опитаме. Ще направя един фон към модела отдясно, той трябва да бъде странно насочен към модела, и трябва да бъдат топли цветове от страната. И също експозицията трябва да се коригира малко - фокусирането на вниманието върху краката. Не, това не ми харесва.
Какво ще стане, ако използвам студени цветове? - Студеното все пак е яко, защото изглежда, че отдясно влезе някакъв синьо-зелен. И решаваме: Нека го направим тук. Почти като цветна щампа е, и вече съм променил вида. Толкова лесно е в Raw конвертора.
Без значение, аз виждам цветовете в Raw конвертора с регулаторите за HSL/гама корекция. Оттенък, наситеност, яркост - яко! От какви оцветявания се състои моята снимка? Жълто, зелено, синьо - точно, това са цветовете. С червено не мога да променя много неща. Ако местя тук червеното, може би все пак е някъде в кожата, но вече не е очевидно.
С жълто - това определено го имам тук, главно в цвета на кожата и в блясъка. Но не го докосвам, защото ако го увелича - не, не изглежда добре.
Оранжево, също го имам само малко в кожата, наистина почти само на бузата, но там нищо не се случва.
За зеленото е разбира се различно. Там все още имам доста място за дишане с тревите. И решавам да направя целия пейзаж малко по-светъл. И акуamarin е налице, там добавям още малко. И синьо, което се изтегля тук в страната. Изтеглям го малко по-светло.
За наситеността: разбира се, зелено - мога да го увелича до край или да го намаля. Решавам дори да дам на зеленото малко назад. И за акуамарин решавам да увелича малко. Синьото, вярно, не трябва да го увеличавам твърде много, иначе всичко тук става странно. Но виж какво става, ако взема синто внезапно. Цялото стана много, много сюрреалистично и вече прилича на цветен ключ. Е хубаво е, но си мисля: Може би прекалих със синьото.
Това е красотата тук: просто да гледам нещата и ако съм правил глупости - просто щраквам на Отказ (5) или връщам регулаторите на 0 и започвам отначало.
Тогава аз го връщам цялото нещо. Ти беше тук на живо, както казваме на новодейски, когато практически създадохме този „изглед“. И сега го взехме отново в Raw конвертора. Това е на Нормално, 100 % Плътност. Винаги правилото е: Намалете плътността, отидете на 70, 80 %, и все още е страхотна промяна. Аз дори ще се върна още малко назад, може би само на 50 % (1). Така изображението става все по-компактно и по-компактно и всичко се приближаваш към окончателното цяло.
Заключителни думи
Кога това забавление ще свърши, това определяш само ти и само ти. Винаги препоръчвам: Преди да запазиш наистина изображението или да не го изхвърлиш, моля се, поне спи една нощ върху това. Може би и спи две нощи. Ако това не е комерсиална история и просто искаш да го публикуваш на Facebook или в своя портфолио: Никой не те принуждава да го качиш веднага, 10 минути след завършването. Покажи го на приятели, на познати, още не го качвай в мрежата! Ще видиш, те ще забележат много други неща отколкото на теб например. Може би казват на теб: „Това, което направи тук, с тази странна размазаност, прехода (1) е твърде рязък.“ Или: „Извади синьото (2), направи всичко тук зелено и е много, много по-хармонично.“ Пробваш, работил си неразрушително, правиш го отново за себе си, не за твоите приятели, но може би слушаш съвета, който ти дават. След това отново спи над това и ще откриеш и усетиш, че все още има някои проблемни места ... И така всичко това ще бъде наистина окончателно перфектно.
Освен това трябва да отбележиш, че всичко, което ретушираш, го правиш на празни слоеве с инструментите (1) и използвайки режимите на слоеве (2). Това прави твоя начин на работа компактен, прави го прегледен, структуриран. И ако работиш с умни обекти, работиш много на празни слоеве, ще откриеш, че неразрушителният процес на работа не е толкова труден. Това става част от твоята рутина.
Всичко това заедно е необходимо, ако искаш наистина да намериш своя изглед, своя стил. И аз се надявам, че тези уроци са ти помогнали по пътя ти.
