Част 1: Въведение
Част 2: Подходящият екипировка
Част 3: Веселото фотосесиране
Част 4: От майчиното коремче до тийнейджъра
Част 5: Фотографиране в закрито
Част 6: Снимки на открито
Част 7: Семейният живот
Част 8: Съвети и трикове (I)
Част 9: Съвети и трикове (II)
Перспективи
Създаване на изображение
Даване на свобода
Смелост в близостта
Родители на фотосесията
Практика прави майстор
Снимки срещу скука
Състезание с времето
Постоянен анализ на изображението
Част 10: Архивиране, редакция и представяне на детски снимки
Текст: Йенс Брюгеман
Снимки от: Йенс Брюгеман (147), Леони Еберт (44), Ели Безенсек (61), Радмила Керл (26), Рамона Прош (5) и Кай Йохансен (4)
Скици: Йенс Брюгеман (27)
Част 9: Съвети и трикове (II)
Перспективи
Кой е "правилният" гледен ъгъл?
(Снимка: Йенс Брюгеман)
Децата се разпознават по-лесно като деца от гледащия на изображението, когато фотографът е леко над тях, точно от техните естествени стойки. Очите на "малките" автоматично се изправят нагоре към камерата, перспективата ни казва: това е млад човек, типично дете, което гледа нагоре към нас, възрастните.
(Снимка: Радмила Керл)
Взорът "отдолу" към камерата може обаче да бъде интерпретиран и като подчинен или дори подменен. Ето защо в много ситуации ъгълът на камерата на равнище с очите на младите модели ще бъде по-подходящ, като така те изглеждат по-"възрастни".
(Снимка: Радмила Керл)
Освен това, гледната точка, която е много ниска, е доста интересна, защото този поглед (освен ако не сте от бездействащите на тревата в Английския градин в Мюнхен) ни е по-малко познат.
(Снимка: Радмила Керл)
Създаване на изображение
Учене на правила?
Или по-добре доверете се на интуицията си?
(Снимка: Леони Еберт)
Има много правила за създаване на изображения, и преди години ги научих всичките наизуст, и повечето от тях разбрах. Но никога не ги използвах. Поне не нарочно.
Ако трябва да премина през всички правила за създаване на изображения преди да натисна спусъка за всяка снимка, нямаше да имам време да направя снимката. Най-добрите мотиви бяха далече, безвъзвратно изчезнали. Това важи особено за снимането на деца.
С времето се придобива "чувство" за композиция и създаване на изображение. Не винаги "златният сечение" води до оптимални резултати. Правилата за създаване на изображения могат да помогнат в много случаи за подобряване на резултата, но не са гаранция за него. Вярвам, че всеки добър фотограф по-скоро снима интуитивно, а правилата за създаване на изображения са намерение за обясняване защо някои снимки въздействат по-добре на зрителя от други. Не ги виждам като насоки за по-добра фотография. По мое мнение по-важно е да се развие собствената "визия"! И за това е необходимо да се разгледат много добри снимки.
(Снимка: Леони Еберт)
Освен това: Кой е по-добрият ъгъл? Кой е по-добрият начин за разпределение на изображението? Първата снимка е направена с Canon EOS 5D Mark II, оборудвана с 2,8/70-200mm, при ISO 200 и ръчно зададено време и диафрагма. Скорост на затвора: 1/125 секунда. Фокусното разстояние е зададено на 150мм (диафрагма 5,0).
(Снимка: Радмила Керл)
Втората снимка има същите данни, но е снимана с фокусно разстояние 70мм.
(Снимка: Радмила Керл)
Както показва този пример, не винаги е възможно да се класифицират снимките по ред на оценка. Но точно това налагат правилата за създаване на изображения. За това е по-добре да се доверите на интуицията си и при нужда по-добре снимайте няколко варианта, за да можете после спокойно да изберете най-добрата снимка на компютъра.
Даване на свобода
Децата почти никога не спират, поне не най-малките сред тях. Затова е добре да се предвиди по-широк кадър още в началото, което обаче налага обработка на тези снимки в послепроцеса с помощта на графична програма за обработка на изображения…
(Снимка: Jens Brüggemann)
… което също така води до загуба на качество, тъй като като обрязвате снимката, не използвате пълния брой на пикселите от сензора.
(Снимка: Jens Brüggemann)
Затова винаги задавайте на вашата камера най-доброто качество на изображението с най-висока резолюция (максимален размер на изображението), дори ако самите снимки са предназначени само за по-малки използвания. Първо поради необходимостта, описана по-горе, да обрязвате отделни снимки по-късно. И второ, защото никога не знаете дали по-късно може да се появи възможност за продажба, например за рекламна кампания, където са необходими големи файлови размери. Ще е жалко, ако загубите добър доход само защото при снимките сте избрали средна или малка резолюция, вместо пълна!
Друг възможен начин да се отчете движението на младите модели е използването на телескопични обективи, които позволяват бързо реагиране на новата ситуация, когато "момченцето" или "момиченцето" стане самостоятелно…
(Снимка: Elli Bezensek)
С „даване на деца свобода“ се има предвид и че не трябва да им се налага да стоят неподвижно на едно място, а да им се позволява да се разгулят пред вашия обектив. Така да се каже, да бъдат снимани "в действие". Това не само е забавно за децата, но също така прави снимките живи и показва малките такива такива, каквито наистина са (поне през повечето часове на деня).
(Снимка: Jens Brüggemann)
Смелост за близост
Детските снимки изглеждат по-малко дистанцирани, когато се избират тесни кадри. Това се постига най-добре чрез използването на телеобективи, защото прекалено близък ъгъл на фотографа може да доведе до дискомфорт, поне при по-малките модели.
(Снимка: Jens Brüggemann)
Освен това при снимки на лице неизбежно чертите ще бъдат изкривени, ако фотографът използва само стандартен обектив или широкоъгълен. По-добри са портретните телеобективи, които поради своята добра светлосила често могат да се използват в закрити помещения без допълнително светлотехническо оборудване.
(Снимка: Jens Brüggemann)
Типичните портретни телеобективи са с фокусни разстояния: 85мм, 105мм и 135мм. При закупуване на поне един от тези фиксирани фокусни разстояния, не бъдете прекалено икономични, по-добре купете най-светлосилен вариант (например 1,4/85мм или 2,0/105мм или 2,0/135мм) от посочените обективи! Винаги е удовлетворение да можете да снимате проблеми с портрети на децата си, докато други бащи или майки, с лабавите си телескопични обективи на компактните си камери, вече са ги прибрали или „зацветили“ цялата атмосфера с вградената си светкавица…
(Снимка: Ramona Prosch)
Портретите, заснети от близко разстояние, се получават по-добре, когато фотографът и младият модел са добре запознати. Никой не може да заснеме дете толкова доверено като собствените му родители! Колко щастливо е, ако майка или татко имат достатъчно опит и умения, за да успеят да запечатат тези прекрасни моменти. Следният портрет показва двегодишната дъщеря на хамбургската фотографка (Canon 2,8/100мм).
(Снимка: Ramona Prosch)
Родители на фотосесията
Ако не снимате собственото си дете, а чужди деца, рядко ще доидете сами на фотосесията.
(Снимка: Jens Brüggemann)
Поне по-малките ще бъдат донесени от техните стресирани родители или мили баби и дядовци.
(Снимка: Jens Brüggemann)
Това задава въпрос как присъствието на родител или баба и дядо се отразява положително или по-скоро отрицателно на качеството на снимките, как можем да постигнем, че възрастните да не пречат, а дори да помогнат за постигането на добри снимки.
Във всеки случай, докато детето не достигне пубертета, то ще бъде радостно да има поне един родител (или и двамата или някой от бабите) на сесията за снимки. Така ще действа смело, отворено и бодро, а не ще бъде срамежливо и въздържано.
(Снимка: Jens Brüggemann)
Когато възрастните съпроводители бъдат включени във фотосесията (ако желаят), ако те бъдат използвани, така да се каже, като аниматори, това може също така положително да се отрази върху крайните резултати от снимките. Познати лица като родители или баби и деди може много по-лесно да мотивират и анимират малките.
Кое дете наистина би се вълнувало от чужд фотограф, когото може би вижда за първи път в живота си? Друго нещо е, когато доверен човек (или няколко дори) поеме тази роля! (Фото: Elli Bezensek)
Проблематично става обаче, когато възрастните не искат (или не трябва) да бъдат на снимка и следователно стоят до фотографа по време на сесията (и се опитват да анимират децата), защото тогава децата поне на всеки втори кадър поглеждат към фотографа в посока на дивеещите се ръце на мама или татко.
(Фото: Elli Bezensek)
Затова молете съпровождащата страна(и), или да влезне на снимката или да се задържи на поне достатъчно разстояние, така че младите модели да не бъдат отвличани, а да могат да се концентрират напълно върху вас. В този случай обаче трябва вие да сте дейни, за да премахнете страха от сесията на младия модел и да го заредите с ентусиазъм!
Фотографът на тази снимка често използва следния изобретателен трик, за да задържа младите модели в добро настроение и ги зареди с ентусиазъм: тя поставя гумичка на слънчевата бленда на обектива си, така че децата, които тя снима, с големи очи радостно следят всяко движение на нейната камера.
(Фото: Elli Bezensek)
Понякога младите даже получават гумичката като награда, но продължават да гледат в посока на слънчевата бленда, за да видят дали не може би там отново да се появи гумичка… 
(Скица: Jens Brüggemann)
Упражнение прави майстора
Естествено е разумно и полезно да четете фотографски книги и уроци, да посещавате семинари, да участвате във фотоконкурси или да общувате във фотоклуб с единомислени. Накрая обаче наистина учите да снимате само като снимате.
(Фото: Elli Bezensek)
Затова на това място един съвет, който гарантирано води до успех, за по-бързо правене на по-добри детски снимки: Тренирайте! Тренирайте! Тренирайте!
(Фото: Elli Bezensek)
Дори ако трябва да реализирате своите собствени идеи, да си пазите своя собствен стил, да снимате своя собствена гледна точка - по време на учебния период обменът с квалифицирани хора, други фотографи, е със сигурност полезен и помага да бъдат открити евентуални слабости, да се отстрани общо казано или да се получи обратна връзка за работата си. Но не заснемайте специално за критиците си!
Останете верни на себе си, не се „изкривявайте“! Приемайте оправдана критика, но не взимайте на сериозно „реващите“, които произтичат само от различни вкусове. Много хора въобще не осъзнават, че фотографията е изключително субективно изкуство.
(Фото: Radmila Kerl)
За вкусовете не може да се спори? Да, може, дори особено успешно, но без да се стигне до „вярно“ решение… Затова по-добре обсъждайте нещата, които са „очевидни“ и нуждаещи се от подобрения, като например технически недостатъци и т.н.
Снимки срещу скука
Бъдете креативни! Не правете обикновени снимки! Защото вече има достатъчно от тях! Извънредни идеи са ключ, тъй като детски снимки трупат като захар на плажа.
(Фото: Jens Brüggemann)
Ако искате вашите снимки да попаднат на вниманието на хората, трябва да си измислите подходящи идеи за снимки, да работите с движение или неяснота, да използвате реквизити, да влагате необичайни гледни точки в страхотни снимки, да избирате интересна осветеност или нестандартни кадри, да снимате на мечтаните места, с ангажирани модели и т.н.; на кратка: всичко е по-добре от скука!
(Фото: Radmila Kerl)
Много често ще искате (поне първоначално) да не поемате риска, за да успеят поне първите снимки. Но след като имате няколко добри снимки в „колекцията си“, следва да пуснете своята креативност да се разгърне свободно и просто да изпробвате нещо ново. От опита ми мога да кажа, че повечето фотографски експерименти, които съм извършил, са се оказали по-добри, отколкото някога съм могъл да си представя.
(Фото: Jens Brüggemann)
Обичам да сравнявам този подход с фигурно пързаляне: Първоупражнение и след това упражнение по избор. Покажете какво умеете!
Състезание с времето
Вземете си достатъчно време, ако искате да снимате деца! По две причини: Първо, трябва да се запознаете - не само, но специално и с децата, преди да ги снимате, да говорите с тях, да се запознаете с тях. Това е още по-важно, когато става дума за чужди деца.
(Снимка: Jens Brüggemann)
За успешно фотосесиране може да е необходимо да играете първо с тях, за да премахнете страха им, за да спечелите тяхното доверие, за да бъдете приети. Второ, нищо не блокира креативността толкова като липсата на време. Всеки, който някога е трябвало да работи креативно под налягане от време, ще потвърди това. Близо да подходи краят на сесията за снимки, фотографът и моделът стават по-нервни, особено когато има идеи, които все още трябва да бъдат осъществени.
И така, вземете си достатъчно време, за да снимате децата! Това може да не е винаги възможно, но може би преди фотосесията може да се подготвят важни неща, които отнемат време (например настройка на светкавиците, прикрепване на осветителите, включване и форматиране на карта на камерата, проверка или коригиране на настройките, поставяне на реквизит, подготовка на фона, и т.н.)? Така децата няма да чакат и ще имате повече време по време на сесията за снимки, за да се грижите за малките модели.
(Снимка: Elli Bezensek)
Постоянен анализ на снимките
Един постоянен - критичен! - анализ на снимките е необходим, за да се научи от грешките си, за да не се застои в фотографията.
Въпроси като "Какво съм направил правилно? Какво грешно? Какво бих могъл да направя по-добре следващия път?" принуждават фотографа да се занимае със снимките си. Бъдете критични към себе си, относно вашата фотографска работа.
(Снимка: Leonie Ebbert)
Точно поради факта, че са вашите собствени деца, ще видите много снимки с различни очи, ще ги намерите много по-добре направени, отколкото ако бяхте снимали чужди деца. Един "нейтрален" зрител на снимки би разглеждал някои от вашите снимки на деца много по-дистанцирано и вероятно би стигнал до съвсем различна оценка, отколкото вие сами.
(Снимка: Jens Brüggemann)
Нищо не е толкова ценно, колкото една правилно глупава грешка! Ако се научите от нея. Защото когато се ядосвате наистина за фотографска грешка, това гарантира, че никога повече няма да я правите отново. И в този смисъл тази грешка ви е помогнала много повече, отколкото всяка успешна снимка.
От друга страна, това също означава, че понякога си заслужавате - ако има причина - да си поздравите сами себе си, когато една снимка е особено добре направена! Този, който може да се самокритикува, със сигурност може също така и да се похвали - и да се награди. Така че, напийте една чаша хубаво вино на успеха, или, ако не сте толкова привързани към алкохола, си купете нов обектив за награда (или светкавица или камера и т.н.)!
(Снимка: Leonie Ebbert)
