Предговор
За създаването на рекламни плакати се изисква определено ниво на познания, умения и умения от страна на дизайнера, които се срещат по време на процеса на създаване, започващ от поставянето на задачата до намирането на идеи и работа по проекта, завършвайки с реализацията. Това включва познания за: форма, композиция, цвят, фотография, типография, развитие на идеи и изпълнение и т.н.
Основи
Стъпка 1: Задател на поръчката
Плакатите са комуникационни средства, които трябва да свързват между клиента и публиката. Затова в началото на проекта стои разговор (Брифинг), в който се записват всички информации и указания. Какъв продукт се рекламира, към коя целева група трябва да се насочи новият продукт? Какви цветове трябва да бъдат използвани в плаката, защото изборът на цветове е много важен! Размер и формат, къде ще се поставя плаката, като вътрешно или външно рекламно средство, цени и срокове и т.н. Има много въпроси, на които трябва да бъде отговорено. Чим по-конкретен е брифингът, толкова по-малко недоразумения и по-добър е резултатът.
При плаката става въпрос за фиктивен задател на поръчка, тъй като това беше свободна работа.
Нашата задател на поръчката е собственик на студио за релакс, обзаведено в лек азиатски стил. Студиото предлага различни курсове като йога, медитация, както и уелнес масажи, релакс бани и т.н. В студиото се предлагат и продукти за продажба. В асортимента се включва японски чай с лотос. Собственикът иска да направи красиво представяне в студиото с рекламен плакат. За целта се прави настройка с малки водни фонтани, камелии, релаксираща музика. Плакатът трябва да пасва на околната среда и на настройката.
Стъпка 2: Намиране на идеи
Ще ви покажа моя подход в създаването на моите рекламни плакати. Всички мои плакати се състоят от трите най-важни елемента:
1. Главен герой (фигура)
Основният елемент при рекламните плакати винаги е това, което се рекламира, в нашия случай - чаят с лотос.
2. Действие
Пиенето на чай, готвенето, наливането, усещането, покана на гости за чай, наливане на чай и т.н.
3. Допълнителен елемент
Като допълнителен елемент може да се използва всичко възможно. Средата, плед, чаша за чай, диван, кухня, хора, животни и т.н.
Сега резюмирам идеята си. Искам да видя на плаката жена в медитативна поза, която спокойно и релаксирано се наслаждава на чая. Защо в такава поза? Защото става дума за студио за релакс и това трябва да бъде ясно показано още веднъж. В плана искам да видя теакана с лотос, защото това е основният елемент върху плаката.
Средата бих искал да оформя с вода, камъни и лотос. Ако си спомним на настройката в студиото: Беше направен воден фонтан с цветя от лотос и плаката трябваше да пасва на него.
Стъпка 3: Визуален материал
Следователно концепцията е утвърдена, сега трябва да мислим как да я реализираме. Както вече споменах, това зависи от възможностите ви.
Мислих: Какво мога сам да създам от визуален материал и ако не мога, къде мога да го намеря? Разполагам с камера и студио със светкавици, познавам млада, стройна жена, която била готова да се снима. Затова е фиксирано, ще снимам жената сам. През годината, когато направих снимката, нямаше камелии, които да снимам, освен това нямаше големи камъни в околната среда, затова търсих подходящи снимки във фотостока.
На http://www.cgtextures.com/ има голям избор на панорамни небеса. Вода мога да създам сам в Photoshop с помощта на филтри. Остава само теаканата, която бих могъл също да снимам сам, но за целта първо трябва да я закупя и трябва да отговаря на моите очаквания. Или мога да я закупя от фотостока.
Тъй като работя с 3D-артист, използвах възможността да нарисувам и обясня моите идеи, как бих искал да изглежда теаканата и каква трябва да е светлината, така че да влиза в моето концепция. Винаги участвам при рендерирането на обектите.
Стъпка 4: Фотография
Моделът беше сниман на бял фон с три източника на светлина. Голямата основна светлина идваше леко отляво, блиц от Aurora Fusion 300 с октабокс 170 см, настройката беше на 120. Другите два източника на светлина идваха отзад вдясно и отляво. Това бяха два блинка на Walimex 150, на половината мощност. Чрез това меко разпръскващо се светлина тялото беше перфектно осветено, без твърди и дълбоки сенки. Снимано беше с Canon EOS 5D Mark II, ISO:100, бленда F/14, скорост на затвора 1/100 сек.
Избрах снимка № 2 от заснетите снимки. Заснемането беше точно каквото исках. Позата на младата жена е релаксирана и спокойна, затворените очи ясно подчертават усещането за медитация.
Стъпка 5: Скица
Формат
При всяка задача за дизайн се поставя въпросът за работната повърхност. Тя се задава от поръчителя или сами можем да изберем формат. За моя плакат избрах хоризонтален формат. Ефектът на този формат обикновено се смята за спокоен, стабилен и пасивен.
Разпределение на изображението
След като бъде избран форматът, разделям работната си повърхност на три равни части вертикално и хоризонтално. Тези водещи линии ми помагат да построя композицията правилно. Съотношенията са следните:
• Горна част - 2/3 ни предоставя усещане за лекота, свобода и т.н.
• Долната част - 1/3 действа обратно: тежест, връзване, стабилност и т.н.
Композиция
Един от най-важните моменти е посоката на четене. Когато разглеждаме едно изображение, погледът ни се движи отляво надясно или отгоре надолу. Така че трябва ясно да посочим в композицията къде е главният и къде е второстепенният елемент. Горе вляво е началото, това е първото, което виждаме, и това е жената. В моята композиция я разположих вляво и повече в горната част, което я издига и й придава допълнителна лекота.
От жената погледът ни се движи надолу надясно към чайника с лотос. С такава композиция на изображението направих погледа на зрителя да се насочи от второстепенния елемент жена към главния елемент чайник. Всяка композиция е важно да знаете какво искате да постигнете и къде е вашето изявление. Гледайки рекламните плакати на различни продукти, ще забележите, че много често долната дясна част е заета от рекламирания продукт или логото на фирмата. Ако проектирате вашите рекламни плакати по такава схема, ще получите хармонични и привлекателни резултати.
Стъпка 6: Цвят
Сега стигам до важен момент в дизайна, до цвета! Цветът може да породи в нас положителни и отрицателни чувства като радост, спокойствие, глад, завист, свежест, чистота и т.н. и придава нашата композиция настроение. Искам, че моят образ да излъчва спокойствие, лекота, хармония, свързаност с природата и топлина.
• Синьо, Бяло - спокойствие, лекота, хармония, чистота
• Зелено, Розово – свързаност с природата
• Бежово, Оранжево - топлина
Това е моята цветова палитра. Има два начина да работите с Adobe Kuler и да използвате цветовете.
1. Начин
На страницата https://kuler.adobe.com/ може да си създадете желаната цветова палитра или да изберете подходяща от голямото разнообразие. Горе вдясно мога да посоча име и да я запазя.
Отивам в долната част на страницата на My Themes и съм на страницата с моите запазени цветови палитри. Като поставя курсора си върху палитра, мога да използвам различни опции като промяна на цветовете, изтегляне или изтриване. Тъй като искам да изтегля палитрата, избирам Download. Отваря се диалогов прозорец, който потвърждавам с OK. Когато я запазя, получавам формата ASE.
Отварям Photoshop и в прозореца Цветово поле качвам запазената цветова палитра, която се появява в моето цветово поле.
2. Начин
Мога също да създам своята цветова палитра директно в Photoshop с Adobe Kuler. За да прехвърля тези цветове в моето цветово поле, натискам иконата отдолу. И палитрата се появява в моето цветово поле.
Стъпка 7: Правилно избиране на изображения
Качеството на вашето изображение зависи от качеството на избраните снимки. Винаги трябва да се внимава за:
• При избора на снимка трябва да обърнете внимание на светлината и посоката на светлината, дали е пряка или разсеяна.
• Перспективата.
• Обектите в преден план винаги са по-остри, с по-голям контраст от обектите в заден план.
• На размера и качеството на изображението, колкото по-лошо е качеството на изображението, толкова повече работа имате.
При изображението на моята композиция перспективата е на нивото на очите, затова всичките ми изображения трябва да имат същата перспектива. Избрах мека, разсеяна светлина. Посоката на светлината е от дясно, следователно обектите трябва да бъдат осветени отстрани или светлината трябва да бъде добавена по време на обработката на изображението.