Digitální a matná malířská technika: návod pro Photoshop v němčině.

Modul 0 - Část 1: Toto videoškolení vám poskytne přehled celého školení. Zjistíte také, jaké podmínky jsou k tomu potřebné. Nicméně se neděste: Je to stejně vhodné pro Photoshopové expertů jako pro úplné začátečníky ...

Modul 0 - Část 2: Existují velké rozdíly v zpracování digitálních maleb. Navíc je technika zásadní pro časovou náročnost. Volba je zcela na vás!

Modul 0 - Část 3: Co vlastně znamená pojmem Mattepainting? I když se tato technika zdá být moderní, má svůj původ v minulém století.

Modul 1 - Část 1: Abyste mohli efektivně malovat, je rozumné trochu přizpůsobit pracovní prostor v programu Photoshop. Díky možnosti uložení různých nastavení můžete tady s chutí a radostí experimentovat.

Modul 1 - Část 2: Nástroj štětec je nejdůležitějším prvkem při malování v programu Photoshop. Díky svým mnoha možnostem nastavení je práce s předem definovanými standardními špičkami velmi pestrobarevná.

Modul 1 - Část 3: Lasso výběrový nástroj je mnohem víc než jen nástroj na výběr. Spíše společně s štětcem tvoří neporazitelné duo při vytváření ostrých hran a jasně definovaných tvarů.

Modul 1 - Část 4: Kartáče dodávané s Photoshopem jsou již velmi dobré. Ale až nekonečné možnosti vlastních štětců přinášejí sůl do polévky a rozproudí pracovní postup.

Modul 1 - Část 5: Výběr je často označován jako královská disciplína úpravy obrázků. Nicméně to lze udělat mnohem jednodušeji a stejně efektivně. Nauč se v tomto videu také, jak můžeš do obrázku vložit vodu, aniž by tam opravdu musela být.

Modul 1 - Část 6: Pokud si nepřejete přesné vyvýšení, můžete použít nástroj razítka. Nicméně je třeba mít k dispozici vhodnou špičku štětce, což není žádný velký problém.

Modul 1 - Část 7: Na konci tohoto základního modulu se naučíte, jak můžete s použitím pouhých několika úrovní nastavení nejen přidat světlo, ale také ho ovládat. Pak už stačí jen zaostřit a vaše - možná první - malířský obraz na matném podkladu je hotový!

Modul 2 - Část 1: Barvy mohou zdůraznit motiv, ale tónové hodnoty ho vytvářejí. Proč vidíme hloubku v krajinářských fotografiích? Velmi jednoduše: protože sedí tónové hodnoty!

Modul 2 - Část 2: Obrázek je vždy celek. Nicméně je vždy nutné zvážit, kam by se divák měl nejprve podívat.

Modul 2 - Část 3: Teď se bude malovat ... S několika kroky a nástroji se můžeš naučit, jak vytvořit koncepci krajiny v okamžiku. I když ještě neobsahuje žádné detaily, je tím nejdůležitějším úkolem již vykonáno!

Modul 2 - Část 4: Standardní štětce v programu Photoshop jsou dobré. Nicméně můžete značně zvýšit svou pracovní rychlost, pokud budete mít přístup k dalším štětcům. V tomto video tréninku dostanete můj absolutní tajný tip na soubor štětců!

Modul 2 - Část 5: Krajiny získají jasný rozměr až tehdy, když se v nich objeví známé prvky. Člověk nebo zvíře na obraze nám pomáhají rychle definovat velikosti.

Modul 3 - Část 1: Obvykle chcete více než pouze tónovou hodnotu. S pomocí colorwashu můžete aplikovat první vrstvu barvy, aniž byste narušili pečlivě vybrané tónové hodnoty.

Modul 3 - Část 2: Po prvním praní je třeba provést ještě trochu jemnější práci. Zde se dozvíte, jak můžete ještě více zesílit barvy obrazu.

Modul 3 - Část 3: Název zní odstrašující, ale efekt je naopak jednodušší. Existuje totiž rychlejší způsob, jak použít tónové hodnoty a jednobarevnou paletu najednou. Přidejte trochu komplementární barvy a většina je hotova.

Modul 3 - Část 4: Pokud si nejste jisti s výběrem barev, mohou vám existující krajinné fotografie pomoci vytvořit si vlastní barevnou paletu. Tuto paletu lze uložit, seřadit a používat stále dokola v programu Photoshop.

Modul 3 - Část 5: K čemu je barevná paleta, pokud není použita? S harmonickou barevnou paletou se nemusíte trápit a můžete volně malovat.

Modul 4 - Část 1: Správná perspektiva obrázku tvoří vedle tónových hodnot další základ. Ačkoli toto téma zní spíše suché, nemusí nutně být.

Modul 4 - Část 2: Normální perspektiva je pravděpodobně nejčastěji používanou možností. Je již účinnější než centrální perspektiva, ale stále dobře pochopitelná. Použitím ptačí nebo žabí perspektivy lze obrazová nálada výrazně definovat.

Modul 4 - Část 3: Je to zajímavé, ale také nese určité nebezpečí. Přesto se vyplatí podrobněji prozkoumat trojbodovou perspektivu a její dynamiku.

Modul 4 - Část 4: S tímto bezplatným programem lze rychle vytvářet jednoduché 3D modely.

Modul 4 - Část 5: S pomocí dalšího bezplatného plug-inu je pak možné tyto exportovat do různých variant pro Photoshop. S různými režimy vrstev lze jednotlivé obrázky SketchUp nejen použít jako pomoc, ale také je přímo integrovat do obrázku.

Modul 4 - Část 6: Při existujících motivech je důležité nejprve analyzovat a porozumět perspektivě, než můžete přidat nové prvky. S správnými pomocnými liniemi je to však rychle vyřešeno.

Modul 5 - Část 1: Fotostuktury mohou extrémně zrychlit pracovní proces a také výsledek výrazně zdokonalit. Ačkoli u textur nejsou žádná omezení, existují lepší a méně dobré fotografie.

Modul 5 - Část 2: Pokud chcete pouze převzít strukturu fotografie, nejvíce se hodí režimy vrstev „Měkké světlo“ nebo „Promíchání“. Spolu s tvary namalovanými v režimu maskování je možné vytvořit organické prvky během okamžiku.

Modul 5 - Část 3: V režimu „Normální“ lze fotografie velmi dobře vložit ve své původní podobě. Pár úprav barev a sytosti spolu s trochou dodatečného světla a hory již začínají žít.

Modul 5 - Část 4: Nejlépe se jemné hrany upravují štětcem a organickou špičkou. Nakonec pomůže trocha další atmosféry, aby se vše hezky spojilo.

Modul 5 - Část 5: S pomocí 3D základny lze velmi snadno texturovat i domy. Často je třeba ještě trochu pracovat na perspektivě a přidat první stíny a světla.

Modul 5 - Část 6: Jakmile vytvoříte stínovou plochu ve Sketchupu, můžete ji nyní snadno vložit a upravit. Spolu s trochou dodatečného světla ožijí domy.