Komiksový styl v Photoshopu: Trénink karikatury č. 1

V této kapitole vám představím, jaká opatření jsem přijal při vytváření výchozího materiálu. Dostanete náhled do jednoho z mých souborů Photoshopu a seznámím vás s raw vývojem.

V videu vás uvítám a povím vám, jak jsem dospěl ke svému komiksovému stylu. Kromě toho vám poskytnu náhled do tréninku.

Zde poskytuji stručný pohled na fotografickou část a ukazuji, jak obrázky vypadaly před retuší. Vysvětlím, jaké základní podmínky by měly být splněny, aby se komiksový styl mohl dokonale realizovat, a poskytnu vám užitečné tipy, na co si při focení dát pozor.

V tomto videu vám dám náhled do finálního souboru Photoshopu jedné z mých komiksových ilustrací. Ukážu vám kroky, které mě dovedly k finálnímu obrazu, a tím zprostředkuji obsah školení.

První kroky úpravy obrazu začínají v Camera Raw. Zde podrobně vysvětlím svůj pracovní postup a proč posunují určité posuvníky.

V druhé kapitole provádím korekce postavy na modelu a vytvářím základ pro můj typický komiksový vzhled. Kromě toho dostanete tipy na kompozici obrazu a dozvíte se, jak vytvořit výřez obrazu, aniž byste tento hned definitivně určili.

V videu vysvětluji, jak si vyměnit nevhodně umístěnou ruku pomocí masky. Tuto metodu lze aplikovat i na další části obrázku.

V tomto videu ukážu, jak lze upravit soubor Photoshop pro pozdější úpravu v komiksovém stylu. Jelikož bude potřeba hodně místa, ukážu, jak pomocí jednoduchých kroků zvětšit pracovní plochu.

V tomto videu ukazuji první kroky, které promění model v komiksového hrdinu. Ukázala jsem svou metodu, jak zvětšit hlavu postavy a tak zesílit vtipný vzhled obrázku.

Stejně důležité pro karikaturní vzhled postav jsou jejich zvětšené oči. V tomto videu budou představeny různé možnosti.

U nositelů brýlí byste měli zvlášť zdůraznit efekt zvětšených očí. Také k tomu mám několik tipů.

V tomto videu dostanete tipy, jak vytvořit flexibilní výřez. Obvykle k tomu používáme nástroj pro výřez, ale já jsem objevil skvělou metodu, díky které můžete výřez kdykoliv snadno změnit.

V tomto oddílu dostanete podrobný pohled na můj postup, jak získat perfektně tvarovanou komiksovou postavu. Ukážu vám své nejlepší techniky pro zpracování a tvarování v programu Photoshop.

V videu popisuji jeden z mých postupů při zpracování osob. Zde zdůrazňuji, jak důležité je pracovat se Smart objekty, abyste mohli nastavení kdykoli znovu rekonstruovat.

Ukážu vám další postup při zkapalnění, který často používám. Při této metodě je důležité již v dialogovém okně Zkapalnit zakotvit části, které se nemají pohybovat.

Zde se dozvíte, jak postupuji, abych změnil tvar těla osoby. Pro mě je zvláště důležité, aby mé postavy měly velké ruce a štíhlé tělo.

Zde uvidíte, jak a proč hladím kontury svých postav. Touto technikou dokonale přenáším komiksový vzhled do svých obrázků.

Vysvětlím vám svůj pracovní postup pro zjemňování obličejů. Dozvíte se, jak měním nebo zvýrazňuji mimiku svých postav a jaké metody pro to jsou nejúčinnější.

Po zkapalnění obličeje deformuji hlavu modelu, aby ladila s celkovým dojmem.

Obrázky, na kterých jsou vidět zuby, působí komiksovější, pokud jsou trochu pravidelnější a kulatější.

V tomto videu vysvětlím, jak lze později změnit tvar postavy. Tato metoda je zvláště účinná, pokud chcete změnit držení těla postavy.

Nakonec vysvětlím, jak lze postavu snadno rozpustit i po výběru. K tomu použiji filtr Rozpustit na masce.

V tomto kapitole jde o retuš kůže, abyste získali jemnější, "namalovanou" kůži nebo doplnili drobné detaily, jako jsou chybějící vousy. I zde lze některé techniky použít na obrázky, které nejsou určeny pro komiksový styl.

V videu jsou vysvětleny základní nástroje pro jednoduchou retuš kůže. Ukážu vám způsob, jak provést retuš na prázdné vrstvě.

Vykládám svoji metodu frekvenční separace. Tuto techniku používám, když chci dokonalý retuš obrázku tím, že odstraňuji skvrny na kůži.

Naučte se, jak odstranit nedokonalosti pokožky pomocí frekvenční separace. Kromě toho je zde opět demonstrováno, jak to funguje.

Pomocí frekvenční separace se občas objevují ztráty tónové hodnoty, zejména na šedých pozadích. Zde vysvětlím, jak lze tyto odstranit také pomocí frekvenční separace.

V tomto videu ukazuji, jak odstraňuji skvrny na kůži. Kromě toho jim dodávám ještě komiksovější vzhled tím, že mírně vyhlazuji kůži.

Protože chci svým postavám dát velmi plastickou kůži, zde ukazuji můj nejúspěšnější způsob, jak toho dosáhnout. K tomu upravuji odstíny kůže pomocí frekvenční separace.

Při silném zkapalňování jsou pixely často poškozeny. V tomto videu podrobně vysvětluji, jak pixelům pomocí frekvenční separace vrátím dobrý vzhled.

Často je možné vidět rudé žilky v očích, což je zcela přirozené, ale velmi lidské a proto vypadá méně jako komiksová postava. Jak tyto žilky odstranit, vysvětluji v tomto videu.

V posledním videu o frekvenční separaci vysvětluji, jak pomocí detailové a barevné vrstvy lze doplnit vousy. Tuto techniku lze použít nejen u vousů.

Pro lepší plastický vzhled komiksové postavy jsou v této kapitole vysvětleny základní funkce štětců Oprava a Křivky. Následně nabízím náhled na celý můj pracovní postup s štětci Oprava a Křivky a ukazuji, jak můžete jednoduchými metodami zesílit a přidat pruhy světla.

V prvním videu vám bude vysvětlena funkce zjasnění a ztmavení. Zde získáte veškeré informace k pochopení, jak Dodge and Burn ovlivňují obraz.

V tomto videu ukážu další postup, jak učinit pleť méně skvrnitou. K tomu tentokrát použiji pouze funkce Světlých a tmavých tónů (Dodge and Burn).

V tomto videu přichází na řadu tvořivější část. Ukážu vám svoji techniku, jak můžete udělat oči postav ještě plastičtějšími.

V tomto videu ukazuji metodu, jak ještě plasticky zviditelnit rty. Dostanete přesný popis, na kterých místech je třeba rozjasnit a ztmavit, abyste toho dosáhli.

V tomto videu modeluji obličej pomocí Dodge a Burn. Tato technika dodává obličeji větší hloubku a vypadá ještě komiksovější.

V tomto videu vysvětluji, jak můžete také zdůraznit tvar rukou a paží pomocí techniky Dodge & Burn. Toto je velmi důležitý krok, jak udělat vaši model jako komiksovou postavu.

Jak získat s technikou Dodge a Burn více lesku a reflexí do oblečení vašeho modelu – tento krok je také velmi důležitý pro plastický vzhled komiksové postavy.

V tomto videu vám vysvětlím, jak můžete zvýraznit lesklé partie ve vašich vlasech. Tato technika je důležitá pro vytvoření dojmu dokonalejšího vzhledu.

Pokud během focení nebyly reflektory příliš dobře vidět, můžete pomocí tohoto videa dodatečně namalovat do obrazu světlo. Toto je skvělá technika, která celý obraz zvýrazní.

Technika, kterou předávám v tomto videu, je zejména účinná, když je vaše modelka umístěna před tmavým pozadím. Barevnými pruhy světel můžete vytvořit větší odstup od pozadí a tak snímku dodat více hloubky.

V šesté kapitole se dozvíte, jak můžete svým obrázkům dodat jasnější a barevnější vzhled. Od jednoduchého obarvování po vyrovnání tónů pleti se tu naučíte všechno, abyste vaše obrázky působily ještě živěji.

V tomto videu se budeme věnovat zubům. Ty mají přirozeně lehce žlutavý nádech. Aby se tento odstranil a komiksový styl působil ještě realističtěji, ukážu vám, jak můžete zuby velmi efektivně vybělit.

V tomto videu chci očím dát ještě intenzivnější tón. Toto je důležitá součást pro nepřirozený vzhled mého komiksového stylu.

V tomto videu se dozvíte, jak snadné je obarvit prvky jako např. oblečení. Kromě toho vám ukážu způsob, jak můžete to udělat, aniž byste se okamžitě museli rozhodnout pro konkrétní barvu.

V tomto videu vám ukážu, jak můžete přebarvit oblečení. Tento způsob je velmi praktický, pokud máte konkrétní nápad na obrázek, ale chybí vám k tomu vhodné oblečení.

V tomto videu vysvětluji, jak můžete změnit odstín pleti vaší komiksové postavy. S touto metodou můžete snadno přeměnit svůj model na Hulka nebo na Šmoulu.

V tomto videu uvidíte, jak můžete svému obrázku dát dokonalý tón barvy. Ukážu vám, jak změnit barvy, jas a sytost v obrázku.

Při technikách „Dodge and Burn“ se občas mohou změnit původní barvy obrázku. V tomto videu vám ukážu, jak můžete opět doladit tóny pleti.

Pokud se vám zdá šedé pozadí příliš nudné, je tato kapitola pro vás perfektní. Nejen vysvětlím, jak velmi snadno můžete pozadí obarvit, ale také, jak ho můžete barevně přizpůsobit k vašemu motivu.

Ve videu se dozvíte, jak můžete obarvit pozadí tak, aby ladilo s obrázkem. Tento způsob je velmi dobrý pro zlepšení barevné shody vaší fotografie.

Abyste obrázku dodali víc hloubky, často umisťuji světelný reflektor za své postavy. Jak postupuji a jak tím změním vedení světla, se můžete dozvědět zde.

V tomto videu vám vysvětlím, jak můžete vytvořit výběr s nástrojem tužka a takto odčinit osobu. Pokud ovládáte tuto techniku, můžete umístit svoji postavu před libovolné pozadí.

Po vyčištění vaší postavy dostanete velmi čisté pozadí bez struktur. Jak ho nyní můžete optimálně změnit v barvě a osvětlení, se dozvíte v tomto videu.

V tomto oddíle se dozvíte, jak svému komiksovému obrázku dodat finální malířský vzhled. Jako vždy vám neukazuji pouze jednu cestu, ale představuji vám mé osvědčené techniky, které jsem během let zdokonalil.

V videu vám ukážu metodu, jak udělat pleť vašeho modelu malířským způsobem. Jedná se o důležitou část pro finální vzhled komiksového stylu.

V tomto videu vysvětluji další metodu, jak můžete udělat pleť vaší postavy plastičtější a malířskou. Tato metoda je obzvláště užitečná, pokud již bylo mnoho pixelů poškozeno tekutým efektem.

Abyste ještě více zvýraznili komiksový vzhled obrázku, ukážu vám, jak můžete udělat oblečení vaší postavy ostřejší. Při tomto postupu jsou zesíleny pouze kontury a obraz získá ještě plastický vzhled.

Když se dostanu na konec svého komiksového stylu, často ještě upravím  oči a vlasy. V tomto videu se dozvíte, jak postupuji, aniž by to bylo příliš vidět.

Nakonec vám vysvětlím poslední úpravu pro mé hotové komiksové obrázky. V této kapitole jsou zahrnuty jak opravy původního výřezu, tak konečná konverze Raw, kterou používám k dání mým obrázkům finálního vzhledu.

Při výřezu jsou to obvykle příliš ostré vlasy, které prozrazují výřez. Zde vysvětluji, jak můžete zlepšit výřez vaší komiksové postavy tím, že vlasy znovu namalujete do obrázku.

Aby se obrázek lépe sloučil se světelným flekem vzadu, ukážu vám, jak později přidat do obrázku trochu přesvitu.

Aby určili finální vzhled obrázku, ukážu vám svůj postup. Na to je dokonce potřeba pouze jeden filtr.

V poslední kapitole získáte závěrečné tipy, jak můžete vytvořit skvělý komiksový obrázek i bez studia a blesků. Kromě toho se dostanete do photoshopových souborů, ve kterých byl můj typický komiksový styl trochu jinak zpracován.

V videu se dozvíte, jak můžete vytvořit skvělý obrázek v komiksovém stylu i bez velkého rozpočtu nebo studia. Ukážu vám své první pokusy a finální photoshopový soubor.

Zde vysvětluji, jak jsem vytvořil celé scénáře v komiksovém stylu. K tomu jsem převážně použil stejné techniky, které můžete najít v tomto video tréninku.

S loučením a poskytnutím pár závěrečných tipů k realizaci vašich vlastních obrázků.