Kromě vlastního, nezaměnitelného stylu se můžete také odlišit tím, že vaše fotografie jsou alespoň z řemeslného hlediska téměř dokonalé. A také zvláštní nápady na obrázky jsou vždy zárukou toho, že se fotografie vyčnívají z davu a jsou tak výrazné.
Kreativitu vám nemohu naučit. Ale mohu vám odkrýt nespočet tipů, které jsem si v průběhu 20 let modelové fotografie z velké části osvojil sám. To vám pomůže vytvářet náročné fotografie rychleji. Takže pak budete mít hlavu volnou k tomu, abyste své vlastní nápady skutečně kreativně realizovali.
Přeji hodně štěstí!
Jens Brüggemann, v srpnu 2013
Obrázek 01: Přeji vám spoustu zábavy při čtení Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de.
(Foto © 2013: Lilly)
Zde je přehled jednotlivých kapitol:
Část 1 - Fotografování "modelů"
Část 2 - Rozumné (!) vybavení
Část 3 - Hledání vhodných modelů
Část 4 - Hledání lokací
Část 5 - Rozvoj nápadů na obrázky
Část 6 - Tipy na tvorbu obrázků
Část 7 - Tipy na styling
Část 8 - Osvětlení modelů s grácií
Část 9 - Efektivní spolupráce v týmu
Část 10 - Tipy na pózování
1 Fotografování "modelů"
Fotografování modelů je "in". Noviny jsou plné snímků modelů; a dokonce v televizi můžete nově sledovat, jak pracují modeloví fotografové (údajně). A i když je každému jasné, že to, co je v televizi ukazováno, jsou „making ofs“ produkované pro televizní formát, stále se od první série Germanys Next Topmodel zdá, že každý může mluvit o modelingu …
Ale jak to vypadá ve skutečnosti? Co dělá z fotografů modelů dobré fotografy?
Ale nejprve se podíváme na druhou stranu. Co dělá dobrého modela? Co je skutečně důležité pro úspěšné modelování?
V dnešní době může být každý model. Podmínkou je více či méně dobrý vzhled. Což je pohled na věc, který není zdaleka snadný. V nejhorším případě záleží na vkusu. Je však třeba říci „Naštěstí“, protože by byl nudný krásný (modelový) svět, kdyby všichni fotografové pronásledovali pouze jediný ideál krásy. Různé chutě zajišťují, že svět je „barevný“, aby nebyl nudný. (Zkuste si představit, jak by to bylo, kdyby všechny modelové fotografie ukazovaly stejný typ ženy: Bylo by nudné se dívat na příslušné fotografie!) Různorodost však dělá fotografii zajímavou, a to platí i v oblasti výběru modelů!
Mimo vzhledu je „fotogeničnost“ ve skutečnosti rozhodujícím faktorem, jestli je osoba vhodná jako model nebo ne. Ne všichni dobře vypadající lidé jsou také fotogeničtí. A ne všichni fotogeničtí lidé jsou „pohlední“, když se procházejí ulicí. Mnoho skvělých modelů je v běžném životě spíše nenápadných! Ale když jsou naličeni ve světle blesků, ukáží, co v nich je. Někdy jsem byl doslova překvapen, jak se nenápadná sousedka přeměnila ve vražednou ženu …
Dnes se mnoho lidí označuje jako „model“ nebo „fotomodel“. Neexistuje žádný test pro model nebo žádné vzdělání. Termín není chráněn, takže každý si může říkat model, kdo už někdy stál před fotoaparátem „fotografa“ (také není chráněným termínem; fotograf je osoba, která ovládá fotoaparát) nebo to alespoň má v plánu. (Není vždy subjektivní sebehodnocení mnoha samozvaných „modelů“ příslibem k úspěšnému modelování …)
Pozn.: ✨ Žádné číslu
Už jen proto by mělo být samozřejmé, že model obdrží některé z nejlepších výsledků. Nikon D3X s 2,8/105 mm Makro Nikkorem. 1/160 sekundy, clona 3,2, ISO 100.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Co dělá dobrého fotografu modelů? Výsledky fotografií musí (beh Auftraggeber, modely, veřejnost, …) přesvědčit!
Jak dosáhnout lepších výsledků, na čem záleží v modelové fotografii a co je třeba všechno vzít v úvahu, se dozvíte v následujících částech tohoto tutoriálu!
Ale všimněte si, že nejde jen o výsledek; Kreativita, profesionální postup, spolehlivost, obchodní myšlení, flexibilita a serioznost jsou rovněž součástí výzbroje každého fotografa, který si chce svými fotografiemi vydělávat živobytí, ať už hlavní nebo vedlejší činností.
Ilustrace 1-3: A cvičení je také nezbytnou součástí fotografické existence! Rychlým a udržitelným pokrokem ve studiu fotografování může být účast na fotoworkshopech. Toto foto vzniklo na mé dílně na Ibize v květnu 2013. Aby se zmírnily kontrasty, někdy je nutné, aby při fotografování nebylo nebe vyfoceno vyběleně bíle. Proto mám mobilní bleskovou jednotku Ranger Quadra RX Hybrid od značky Elinchrom a reflektory a stínítka od California Sunbounce vždy s sebou na svých zahraničních workshopech pro účastníky.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Upozornění: Protože "modelová fotografie", jak jsme viděli, je docela široce pojatý termín, toto první kapitola stručně představí jednotlivé oblasti a od sebe je oddělí. Při tom budou stručně popsány hlavní (fotografické) zvláštnosti a také požadavky kladené na fotografy dané oblasti.
1.1 Fotografie lidí
Fotografové lidí musí být komunikativní. Zájem o ostatní lidi musí být přítomen, stejně jako ochota pracovat flexibilně podle motivu (a u zakázkových prací podle zadání). A pouze ten, kdo je zvědavý a otevřený pro svět, bude mít zábavu na větším modelovém focení.
Na rozdíl od street fotografie patří k podstatě fotografie lidí intenzivní soustředění se na fotografovanou osobu. Méně sledování (tajné) a více „komunikace“ s druhou stranou činí úspěšného fotografa lidí.
Důležité je také zdůraznit sdělení obrazu, alespoň pokud se fotografie lidí používá jako inscenace reklamní zprávy. Tím se odlišuje od reportážní fotografie.
Ilustrace 1-4: U fotografie lidí je zvlášť důležité, aby mezi modelem a fotografem „chemie“ seděla. Pouze tehdy mohou vzniknout zdánlivě uvolněné fotografie. I když fotím mužské modely spíše zřídka, s tímto modelem jsme si hned porozuměli. Během dvou fotografických sezení vzniklo mnoho krásných různých motivů (některé z nich budou dále v rámci této série tutorialů zobrazeny).
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Nemálo fotografů lidí zdůrazňuje, jak důležité je vytvořit důvěrný vztah mezi fotografem a osobou před objektivem, aby mohly vzniknout autentické a uvolněné fotografie. Ve své knize „At Work“ popisuje Annie Leibovitz, že někdy navštíví celebritu, kterou má fotit, dny nebo dokonce týdny před tím, než vůbec sáhne po fotoaparátu, a doprovází ji v každodenním životě.
Tím dosahuje toho, že není vnímána jako cizí element, ale spíše jako známá nebo dokonce zařazená do štábu. Samozřejmě, takový postup není vždy možný a ani nutný. Ale i pro naši (lidovou) modelovou fotografii z toho plyne: Šance na výjimečné a autentické fotografie roste s časem (přípravným), který je k dispozici.
Samotné focení nemusí trvat hodiny, pokud si fotograf a model předtím vzali dostatek času k seznámení a vzájemnému naladění se. Mnoho fotografů proto preferuje setkání před samotným focením. To slouží k seznámení, projednání nápadu snímku, vzájemnému naladění. Pokud to není možné, například proto, že model byl pro práci najat z dálky a přijel na focení nebo byl přivezen na let, je ještě důležitější, aby si fotograf před začátkem focení udělal dost času na povídání s modelem.
Úspěšní fotografové si jsou vědomi důležitosti této doby na vzájemné seznámení, a proto tak často odmítají fotografování pod časovým tlakem. To není projevem „uměleckého výstředku“ ani projevem arogance, ale je to jednoduchý počet, že pro fotografie určité úrovně kvality a šířky je třeba mít také dostatečný čas.
Ilustrace 1-5: Pouze tehdy, když se model cítí dobře, se smích opravdu projeví. Úkolem dobrého fotografa je tedy vytvořit atmosféru důvěry, aby se model mohl nejen plně soustředit na záběry, ale také na dobu focení zapomenul na běžné starosti. Pod časovým tlakem to však není možné, a proto by si fotograf měl buď před focením vzít čas na setkání k seznámení, nebo by měl pracovat při focení s co nejmenším časovým tlakem.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Dalším důsledkem časového tlaku není pouze ztížení vytvoření důvěrného vztahu, ale také nepříznivý vliv na kreativitu fotografa. Já sám jsem už často zažil, že jsem právě začal vytvářet „použitelné“ (tj. mimořádné) fotografie, ale pohled na hodiny mě nervózní, což utlumilo jakoukoli kreativitu v zárodku. K rámcování: Zařaďte do svých snímků dostatečný polštářový čas! Pokud ho nepotřebujete, není to nic špatného; ale pokud máte dostatečný „prostor“, tento stav vám umožní pracovat kreativněji a rozvážněji (a tedy úspěšněji!)..
Fotografování dětí
Kdo chce fotografovat děti, musí mít "anténu" k dětem - nebo jinak řečeno: sám musí být trochu ještě dítě; to pomáhá! Musíme brát děti vážně, tušit jejich potřeby a připravit se na to.
Nemůžeme dětem říct: "Stůj tam před pozadím, teď uděláme hezké fotky." Tak to nefunguje.
Kdo chce fotografovat děti, může to zkusit dvěma různými způsoby. Buď ve smyslu pozorující, nezasahující fotografie. Nebo ve smyslu aktivní účasti. Pak se fotografování nebo být fotografován stává hrou. Při této variantě je důležité zapojit ty malé, tzn. jim umožnit aktivně se podílet. To může začít při vymýšlení nápadu na fotografii, ale určitě by mělo proběhnout při realizaci. Dítě si bude pamatovat focení jako příjemnou a zábavnou vzpomínku - což mu napomůže příště, až se opět bude konat focení.
Také jsem zaznamenal zkušenost, že děti jsou nadšené, když jim občas ukážeme fotky, které jsme udělali na displeji fotoaparátu. Obvykle je to pro ně úplně úžasné a nadšeně pokračují.
Také se nebojím obětovat některým malým mé fotoaparát, aby si pomocí mých pokynů mohly fotit ostatní děti. Jen dávejte pozor, ať nespustí těžký fotoaparát nebo náhodou nezvednou jiné děti...
Odměna modelu ve formě honoráře ještě lépe než uplácení: Pokud máte "cool" nápad, který by drobní modelové mohli z image grůndů vzhledem k třídním kamarádům rádi zrealizovat, je to mnohem úspěšnější než varianta mini práce. Nikon D3X s objektivem 1,4/85 mm Nikkor. 1/125 sekundy, clona 4, ISO 100.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Co děti vůbec nemají rády, jsou uspořádané fotografie, na kterých mají stát potichu. Slavná rodinná fotografie, kterou má být babičce dárek k Vánocům, není to, co děti baví.
Je lepší nechat je dělat hlouposti nebo grimasy. Oblíbené jsou také akční fotografie, tedy například fotky ve skoku, při běhání nebo při lezení po stromech.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
U malých dětí, tedy zhruba ve věku od 12 měsíců do 4 let, lze stále velmi snadno získat jejich pozornost (například voláním (nebo zpíváním písně u mladších dětí), máváním, napodobováním hlasů zvířat, držením oblíbeného plyšáka před fotoaparátem atd.) - takže pěkné snímky se obvykle docela snadno povedou. Nicméně pozornost malých dětí je poměrně krátká, takže byste měli být rychlí s fotografováním.
Novou hračku autíčko - a už je malý Flynn -alespoň na několik minut - dostatečně zaměstnán, takže ho můžete klidně vyfotit. Stará hračka by neměla takový účinek na pozornost, takže se doporučuje, aby měli dětští fotografové vždy po ruce hračky, které malí (ještě) neznají. Naštěstí nové hračkovní auto barevně ladilo s Flynnovým oblečením, což má značný podíl na účinku obrázku. Nikon D4 s objektivem 1,4/85 mm Nikkor. 1/400 sekundy, clona 2,5, ISO 400.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Poznámka
Při dětech (a také u dospělých) velmi pomáhá pochvala. Kdo je chválen za to, jak skvěle modeluje, je pyšný a od té doby dává ještě více úsilí.
Dětem však občas určitě dovolte krátké přestávky! Nikdo nechce být neustále sledován fotoaparátem - a v průběhu přestávek už vůbec ne. Malý svačina nebo zmrzlina a zase jsou děti připravené na nové fotky.
Při úpravách, například v ateliéru při změně pozadí, byste měli nechat mladé modely občas i konat. Cítí se pak důležité, dostatečně dospělé, aby pomohly. Také je užitečné zapojit nápady, i když ne vše, co malí navrhují, je možné realizovat. Rozvoj týmového myšlení je klíčový a pro pozdější fotografie určitě cenný. Také zde platí: Model, který se ztotožňuje s úkolem, je o 1000krát motivovanější než model, který pouze následuje pokyny.
Při focení, které by mělo být dobře připravené (s nasazením pozadí a světel, expozicemi, atd.), byste měli být dostatečně flexibilní, abyste mohli občas vyfotit náhodné snímky. Malé modely se totiž s dobrým světlem nesouhlasí v souladu s přípravou na scénu nebo plánem akce. Mezi tím dělají hlouposti, vytvářejí grimasy a zvědavě si prohlížejí nové prostředí. Nejlepší je, když máte připravený speciální fotoaparát s bleskovým systémem, který vyhovuje požadavkům na náhodné snímky (automatika expozice, zoomový objektiv, rychlý ostření, vyšší hodnota ISO, atd.).
Tip
"Jedním z nejčastějších chyb, které dospělí dělají při focení dětí, je fotografování z jejich normální (»ptáčí-«) perspektivy. To často bývá nudné a dost často i nevhodné, protože malí musí neustále zvedat hlavy, aby se mohli podívat do objektivu. Raději se tedy raději skloněte nebo si dokonce lehněte na zem! Díky nezvyklé perspektivě budou fotky rozhodně mnohem zajímavější, slibuji! Zkuste to jednoduše!" (z: "Fotografování miminek a dětí"; J. Brüggemann a L. Ebert; vydavatelství mitp; ISBN: 978-3826690624; 204 stran; 29,95 eur).
Obrázek 1-10: Při focení dětí se snažím zůstat co nejvíce na stejné výšce s malými. To se ovšem zdálo být pro Lennoxe neobvyklé, protože mě zíval zamířil na mě docela překvapeně, což jsem využil k tomu, abych mu v klidu vyfotografoval pár pěkných portrétů. Nikon D3 s 2,8/300mm Nikkor. 1/800 sekundy, clona 4,5, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Poznámka: Děti by se měly fotit jen do té doby, než je baví focení! Bohužel se nálada u potomků velmi rychle změní, což by měli dospělí (fotografové) rozhodně respektovat.
1.3 Beautyfotky
Kdo dělá beauty fotky, snaží se zachytit krásné lidi ještě krásnější. Tím jsem již prozradil první důležitou "složku" úspěšného receptu "beauty fotografie": Zkušení beauty fotografové si pro své snímky vybírají co nejkrásnější modely.
I když si někteří čtenáři možná říkají: "No, já bych takové fotky mohl udělat s tak dobře vypadajícím modelem," nevidí, že k práci modelového fotografa nepatří jen ovládání času, clony, ISO, autofokusu a osvětlení, ale také obsazování modelů. Dobří fotografové mají oko na nová nadání, na fotogenicitu.
Poznámka: Najít nové modely je úkol, se kterým se mnozí fotografové těžko vyrovnávají, a proto se později v této sérii tutoriálů podrobně zaměřím na toto téma.
K beauty fotografii patří, aby byli modelové dobře nalíčení. Nicméně ne každý model se umí dobře nalíčit, a proto je rozumné využít služeb vizážisty(ny).
Obrázek 1-11: K "složkám" beauty fotek patří, aby model nejen vypadal skvěle, ale také byl co nejlépe nalíčen. Nikon D4 s 2,0/200mm Nikkor. 1/125 sekundy, clona 3,5, ISO 125.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Tipp: Občas se stane, že je model profesionálně a dobře nalíčen, ale po líčení se lekne, protože se nerozeznává. Nemálo žen má problém s tím, když jsou nalíčeny jinak, než jsou zvyklé.
Neuznají se - a cítí se nekomfortně ve své pokožce. V takových případech se můžete klidně obejít bez vizážisty - byla by to vyhozená peníze. Takže si předem zjistěte, zda je váš model ochoten nechat se "začarovat". Nebo jestli chce vypadat pořád stejně.
Obrázek 1-12: U beauty fotek by mělo být samozřejmostí, aby se model objevil na focení s udělanými nebo udržovanými nehty. Ve základním rozhovoru upozorněte svůj model na tyto skutečnosti.
(Foto © 2006: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Beauty fotografové by neměli mít jen cit pro barvy, tvary a kompozici snímku, ale měli by být také kreativní a ochotní tvrdě pracovat na "dokonalém snímku". Práce v týmu (například s vizážisty a hairstylisty) je standardem v profesionálním životě; ale také vyžaduje zručnost.
Dále by se beauty fotograf neměl nechat ovlivnit vnějším pohledem modelů. Krása je předpokladem pro práci modela, ale zde jsou důležité také spolehlivost a schopnost koncentrovaně pracovat v týmu.
Bohužel jsem již několikrát zažil, že velmi dobře vypadající (velmi mladí) modelové si myslí, že jim jejich vzhled dovoluje nezodpovědné chování. Naštěstí existuje dostatek krásných modelek a jak už bylo výše uvedeno, žádný fotograf by se neměl nechat zlomit divadelním chováním domýšlivého modela.
Obrázek 1-13: Zobrazený model Sandra získala titul "Miss Germany". Nicméně někteří účastníci mého workshopu na Ibize v roce 2012 měli pocit, že je těžší fotit než ostatní modely, kteří byli také na workshopu. Toto jev jsem již často pozoroval: Modelky s titulem "Miss" sice vypadají skvěle a mají skvělé proporce - ale nejsou tak často mimořádně fotogenické.
S trochou fotografické zkušenosti a koncentrované práce však stále můžete s nimi udělat skvělé snímky! Ale často je to snazší s jinými modely (protože jsou fotogeničtější). Nikon D3X s 2,8/105mm Makro Nikkor. 1/125 sekundy, clona 3,5, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Poznámka: Co by měl beauty fotograf z fotografického hlediska umět, se dočtete v následujících částech tohoto tutoriálu.
1.4 Módní fotografie
V módní fotografii nejde jen o krásné modely, ale především o správnou prezentaci oblečení. Módní fotografové by proto měli kromě fotografických schopností mít také smysl pro módu a cítit trendy, aby mohli úspěšně obstát.
Obrázek 1-14: Barvy a rekvizity hrají v módní fotografii důležitou roli. Kdo není jistý, které kombinace "fungují", měl by při zakázkových pracích raději najmout stylistu. Jelikož si myslím, že jako fotograf designu jsem zodpovědný za design celé fotografie, tedy i za všechny jednotlivé prvk, nedovolím si, aby mi byla tato důležitá práce odebrána.
Nikon D3 s 2,8/105mm Makro Nikkor. 1/160 sekundy, clona 8, ISO 200. 
(Foto © 2008: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Módní fotografie lze rozdělit na fotografování modelů a fotografování oděvů. Obojí je úzce propojeno, protože se často potřebují fotografie s modely stejně jako fotografie s oděvy. Fotografové by se tedy měli ujistit, že budou mít zájem o obě oblasti, pokud chtějí pracovat jako módní fotografové.
Obrázek 1-15: V módní fotografii je v závislosti na stylu oblečení často nutné dát modelovi "cool" vzhled. Volné pose, vhodné rekvizity a efektní pozadí jsou pak ingrediencemi k dosažení tohoto cíle. Zde jsem použil můj Para-Blitzschirm jako pozadí. Nikon D3X s 1,4/85mm Nikkor. 1/80 sekundy, clona 2,5, ISO 100. 
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Módní fotograf by neměl znát jen módní trendy, ale i další aktuální společenské události. Kdo fotí módu, od něj se očekává odpovídající znalost; a nic by nebylo horšího než kombinovat oblečení z právě oblíbené značky s doplňky, které jsou už měsíce "out".
Samozřejmě i volba pozadí hraje důležitou roli při prezentaci módy. I zde musí módní fotograf projevit cit, aby zboží prezentoval cílové skupině. V rychle se měnícím světě módy jde o velké peníze, které je třeba vydělat. Reklamní fotografie mají v tomto zásadní podíl na úspěchu nebo neúspěchu.
Obrázek 1-16: U módních fotografií hraje vhodné pozadí důležitou roli pro cílovou prezentaci oblečení. Takže luxusní plážové oblečení bude prezentováno v noblesním letním prostředí: se sluncem, palmami nebo bazénem v popředí nebo pozadí. Zde jsem si pro svůj workshop na Ibize v květnu 2010 pronajal na jeden den pěknou vilu, aby měli účastníci k dispozici typickou lokalitu vypadající po "High Society" pro své módní fotografie.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Většinou je třeba dbát na to, aby oblečení sedělo dobře a barvy byly co nejvěrněji reprodukovány. Také zvýrazňování materiálů prostřednictvím cíleného osvětlení patří k dobré módní fotografii.
Výzvou pro každého fotografa je fotografování černého oblečení podle přání zákazníka: Zvláště u některých látek (například sametu nebo vlny), kdy je produkt tmavě černý, je velmi obtížné zachytit materiál fotograficky. Poté je třeba použít dvojnásobně nebo čtyřnásobně více světla, aby se do černých ploch dostala kresba. Uměním je přitom přeexponovat pouze látku, nikoli však model.
Obrázek 1-17: Zcela neproblémové jsou lesklé černé látky jako lakování a kůže. Díky odrazy na hladkých lesklých látkách lze posoudit střih a sed. Naopak u měkkých matných černých látek je to jiné: Ty "pohlcují" světlo, takže střihové vzory, švy, kapsy a další akcenty nelze rozpoznat. Výsledkem by byla jediná černá hmota, bez kresby.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Obrázek 1-18: U volných módních prací, TFP-Shootings, které jsou prováděny fotografy a modely pro cvičení, pro složku nebo pro vlastní propagaci, je běžné, že model přichází téměř výhradně v černém oblečení. „Maličké černé“, těsně sedící a zdůrazňující postavu, je zjevně v šatníku každého modelu. Naše oči ale vidí lépe než kamera; naše oči stále vidí kresbu i v matných černých látkách - tam, kde kamera vidí jen „černou“.
Výsledek je často zklamáním, protože „naživo“ vypadá malé černé mnohem atraktivněji než na fotografiích. Buďte tedy opatrní, pokud jde o módní fotky s černým oblečením! Kontrolujte své fotografie na detaily a osvětlení, aby nedošlo k nepříjemnému překvapení! (Zde jsem však měl štěstí, že alespoň rukávy byly zdobené krajkou a kůže se místy mohla prosvítit. A také modrá kabelka vpravo na této fotce přispívá k rozrušení jednotvárné černé barvy šatů).
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
1.5 Aktová a erotická fotografie
Aktová a erotická fotografie jsou často označovány za "královské disciplíny" fotografie. Toto pro mě však není zcela pochopitelné, protože pořídit dobrý akt není těžší než dobrý portrét nebo módní fotografie. Jelikož se již delší dobu zabývám aktovou fotografií, mohu dokonce tvrdit, že mi osobně je obtížnější pořídit dobrý záběr krajiny než dobrý akt nebo erotickou fotografii. (Což ale může být také tím, že ráno nerad brzy vstávám ...)
Existuje však důležitý důvod, proč mnoho fotografů označuje aktovou a erotickou fotografii za "královské disciplíny". Protože u všech ostatních fotografických témat nezáleží na tom, zda je výsledek úspěšný nebo nikoli. Například vaší krajině je jedno, jestli fotograf zachytil snímek nebo ne. I zvíře je jedno, jestli bylo dobře nebo špatně vyfotografováno. A dokonce i u portrétů se portrétovaná osoba může sice zlobit, pokud byla vyfotografována nevýhodně; "konec konců" to ale ještě není. U aktových nebo erotických fotografií však pokud je výsledek špatný, mohou fotky rychle působit trapně, což je pro portrétovanou osobu nejhorší možná situace, zvláště pokud mají být fotografie ještě zveřejněny.
Shrnuto a podtrženo, fotografování aktů a erotiky není nutně obtížnější nebo náročnější. Jen následky špatných fotografií jsou podstatně závažnější. Proto by nikdy neměli aktoví a erotičtí fotografové ukazovat všechny fotografie (veřejnosti, modelům atd.); měly by být představeny pouze nejlepší vybrané a lehce upravené výsledky.
Proč se tedy liší aktová a erotická fotografie?
Obrázek 1-19: Oblasť aktovej a erotické fotografie si najlepšie môžeme predstaviť ako dve množiny s priesečníkom. Takto je jasné, že existujú aktove fotografie, ktoré sa bez erotiky zaobídu. A naopak existujú aj erotické fotografie, ktoré nie sú aktove. Avšak existujú aj erotické aktove fotografie; teda fotografie, ktoré patria do oboch oblastí.
Aktove fotografie sú fotografie, ktoré majú nahé telo ako objekt. Často v abstraktnej a väčšinou idealizovanej forme. Avšak je možné si predstaviť aj dokumentárne aktove fotografie. Väčšina publikovaných aktove fotografie však podľahla kráse.
Obrázok 1-20: Klasická aktove fotografia je fotografiou (väčšinou krásneho) tela; často anonymizovanou. Na rozdiel od erotické fotografie v klasickom aktove fotografovaní nie je nutné personifikáciu. Stačí zachytiť jednotlivé časti tela - často s pomocou svetla a najmä tienov - pre dosiahnutie účinných a zväčša esteticky krásnych výsledkov.
A certain degree of abstraction emphasizes the photographer's efforts to create timeless beautiful body views. For this reason, I selected this photo for the cover of my new book "Akt- und Erotikfotografie". Nikon D3X s 2,8/70-200mm Nikkor. 1/160 sekundy, clona 22, ISO 100.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Naopak erotické fotografie sa neopierajú o nahotu zobrazovaného tela. V erotické fotografii záleží na (erotickom) vyjadrení obrazu. Naznačovanie má tu podstatnú úlohu.
Fantasie diváka by sa mala nasměrovat určitým smerem, čo je možné rôznymi spôsobmi: sľubný pohľad, sexy pozícia, určité signálne farby, vybraný odev ako sexy prádlo, vhodné rekvizity, náznak dotyku rukami modela, namrzené pery a podobne. Erotická fantázia nezaznamenáva žiadne hranice.
Obrázok 1-21: Keď modelky namrzajú pery, ukazujú prsia a škrtia si tesnými odevmi, výsledky sú samozrejme erotického charakteru. Erotika nie je to, čo divák vidí - ale to, čo si predstavuje. Predstavivosť (!) robí erotiku. Fantázia diváka je stimulovaná. Tým pádom nepozoruje fotografiu len ako statické zachytenie atraktívneho človeka, ale ako východisko pre pokračujúce myšlienky ... Nikon D3X s 2,8/24-70mm Nikkor. 1/200 sekundy, clona 11, ISO 200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Podstatné je, že erotická fotografie úmyselne hrá s predstavivosťou diváka. Tento by mal ďalej rozmýšľať. Vo väčšine prípadov nie je ukázané "Všetko", pretože náznak je úplne postačujúci. (Erotická) Fotografia len núka podnet. O zvyšok sa postará už samotné myseľ diváka ... Obrázok 1-22: Veľmi dynamická, sexy pozícia! Tu je dobre vidieť, akú efektívnu môže byť tela reč v erotickom fotografovaní! Nikon D3S s 2,8/24-70mm Nikkor pri použití ohniskovej vzdialenosti 29mm. 1/160 sekundy, clona 4,5, ISO 800.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Aké požiadavky by mal zaručiť dobrý erotický fotograf? Predovšetkým by mal rozumieť svojmu remeslu, teda dosiahnuť technicky bezchybný výsledok. Okrem toho by fotografička alebo fotograf mal(a) byť otvorený(á) svetu a nemal(a) byť zdržanlivý(á). Kto má s morálnymi problémami, a tajne sa domnieva, že pred kamerou nie je vhodné sa ukazovať, mal(a) by fotografovať niečo iné! Inými slovami: Nahotu by sme mali považovať za niečo prirodzené - a nie za niečo nevhodné alebo dokonca zvrhnuté.
Erotické fantázie budú tiež užitočné pri hľadaní obrazových nápadov pred fotením. To však neznamená, že by malo byť fotené len vlastné fantázie. Na zmenu vo svojich fotografiách často siahnem po inšpiráciách od modeliek. Zapojenie nápadov modeliek je mimochodom tiež dobrý spôsob, ako sa vyhnúť nudám a tiež zabezpečiť motivovaný prístup modelu k fotografovaniu (ak sú ich nápady zahrnuté a uplatnené).
Obrázok 1-23: "Samotári" to nemajú vždy ľahké dosiahnuť profesionálne výsledky. Zapojenie modelov je spôsob, ako získavať nápady. Ale sú aj situácie, kde by bola pomocná ruka veľmi užitočná, aj keď len aby držali odrazník (vpravo na obr.) alebo cloner (vľavo na obr.).
Na mojich zahraničných fotoworkshope sú účastníci preto rozdelení do skupín (po 3 účastníci); fotografuje sa striedavo jednotlivo, takže každý fotograf má dve pomocníkov, ktorí mu pomôžu s realizáciou jeho obrazových nápadov. To zvyšuje technickú kvalitu fotografií enormne!
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Poznámka: V Akt- a erotické fotografii je však dôležité, aby sa fotograf aktívne a citlivo zúčastňoval fotenia. Len ten, kto zohľadňuje potreby modelu, dokáže zachytiť fotografie, pri ktorých sa osoba pred kamerou cíti dobre, čo je najdôležitejšou podmienkou pre kvalitné snímky!
