Profesionální modelová fotografie: část 6 - Tipy na vytváření obrazu

Zde je přehled jednotlivých kapitol:

Část 1 - Fotografování "modelů

Část 2 - Rozumné (!) vybavení

Část 3 - Hledání vhodných modelů

Část 4 - Hledání místa

Část 5 - Rozvíjení nápadů na snímky

Část 6 - Tipy pro kompozici snímku

Část 7 - Tipy pro styling

Část 8 - Šikovné osvětlení modelů

Část 9 - Efektivní týmová práce

Část 10 - Tipy pro pózování

Pokud například vlasy nejsou ve správné poloze, měl by si toho fotograf všimnout a zkritizovat to. Pokud je na snímku příliš tmavé pozadí, měl ho fotograf odpovídajícím způsobem zesvětlit. Pokud modelka vypadá nemotivovaně, měl ji fotograf motivovat. Pokud oblečení barevně nebo stylově neodpovídá místu, měl fotograf zvolit jiné místo nebo poskytnout jiné oblečení. A tak dále ...

Práce se zaostřením/rozostřením

Čím menší jsou amatérské fotoaparáty (snímač), tím typičtější je, že se zaostření rozšiřuje zepředu na pozadí. To, že se vše jeví ostré, závisí nejen na počáteční cloně, ale také na velikosti snímače: čím větší je snímač, tím pravděpodobnější je, že se pozadí rozostří, když je modelka v popředí zaostřená. To vysvětluje, proč jsou fotografie pořízené malými kompaktními fotoaparáty vždy ostré zepředu dozadu (pokud ostrostí rozumíme hloubku ostrosti). Významnou roli však hraje také vzdálenost popředí od pozadí, protože čím dále je pozadí od fotografované osoby, tím rozmazaněji může působit.

Bokeh je také obzvláště krásný při práci s objektivy, které mají co nejvíce lamel clony (a tedy téměř kruhovou clonu).

Obrázek 6.1: Srovnání dvou stejných fotografií, z nichž jedna byla pořízena s clonou 22 a druhá s clonou 2,8, ukazuje, jak velký může být rozdíl v obrazovém efektu při různém nastavení clony. Nikon D4 s objektivem Nikkor 2,8/70-200 mm při ohniskové vzdálenosti 190 mm. 1/100 s, clona 22 , ISO 100.



(Foto © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)



Obr. 6.2: Skutečnost, že vlasy vzadu vypadají na první fotografii tmavší, je způsobena tím, že (procentuální) podíl dostupného denního světla byl na druhé fotografii výrazně větší než na první. Obě fotografie byly nasvíceny pouze zepředu. Na první fotografii, která je zde zobrazena, je proto světelný propad. Na druhé fotografii poskytuje dostupné denní světlo v mém ateliéru přirozené projasnění oblastí vlasů vzadu. Jinými slovy: Pouze na druhé fotografii, která byla pořízena s clonou 2,8, hraje dostupné trvalé světlo roli ve výsledku snímku. Naopak na první fotografii, pořízené s clonou 22, je podíl denního světla téměř nulový. Nikon D4 s objektivem Nikkor 2,8/70-200 mm při ohniskové vzdálenosti 190 mm. 1/100 s, clona 2,8 , ISO 100. (Foto © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Při fotografování modelek se často používá hra s efektem rozostření, aby fotografovaná osoba vynikla nad (často rušivým) pozadím. Pokud je pozadí nepřitažlivé, lze ho zneviditelnit použitím malé hloubky ostrosti (často jen několik centimetrů nebo dokonce milimetrů). Pokud je pozadí příliš ostré a odvádí pozornost od modelu, lze jej stejným způsobem "změkčit". Cílem je vždy nasměrovat pozornost diváka na ty prvky na snímku, které fotograf považuje za důležité. V případě fotografování modelek to obvykle budou oči, pokud je tvář modelky rozpoznatelně zobrazena.

Obrázek 6.3: Je zajímavé, že u portrétů je důležité zaměřit se na oči. Celý snímek může být rozostřený - pokud jsou oči (nebo alespoň jedny z nich, pak ty, které jsou nejblíže fotoaparátu) ostré, považuje divák snímek za ostrý. Pokud je naopak ostrý celý snímek a rozostřené jsou pouze oči modelky, každý řekne, že je snímek rozmazaný. Nikon D4 s objektivem 2,8/105 mm Micro Nikkor. 1/160 s, clona 3,0, ISO 200.



(Foto © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Barevný nebo černobílý?

Černobílé fotografie jsou stále oblíbené. Jsou zřejmě nadčasové. Absence barev nemusí nutně znamenat omezení, naopak, často může umocnit sdělení snímku. Při vynechání barev nabývají na důležitosti jiné prvky designu, jako je světlo, tvary a struktury.

Obrázek 6.4: Která verze se vám líbí více? Pro titul své nové knihy "Modelová fotografie" jsem se rozhodl pro pravou černobílou (nebo hnědobílou) verzi. ("Modelfotografie - Profiwissen Beauty-, Fashion- und Erotikfotografie", mitp-Verlag, 2013, 256 stran, s DVD s více než 8 gigabajty filmového materiálu: komentovaná making-of videa z mých focení).



(Foto © 2009: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)



Při fotografování doporučuji nastavit režim fotoaparátu na černobílý. Snadněji tak posoudíte efekt při pohledu na monitor. Černobílá fotografie není jen o vynechání barev. Jde spíše o to vidět objekty černobíle; fotograf, který to zvládl, také rozliší objekty, které jsou pro černobílou fotografii vhodné, od jiných, kterým černobílá fotografie neprospívá a kde barva pouze chybí.

Obrázek 6.5: Fotografie, která vypadala docela přijatelně i v barvě. Přesto jsem se zde rozhodl pro černobílou verzi. Nikon D3 s objektivem 2,8/105 mm Micro Nikkor. 1/80 s, clona 10, ISO 1600.



(Foto © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Nápověda:

- Některé motivy doslova "volají" po tom, aby byly vyfotografovány černobíle.

- Jiné jsou však stejně účinné v černobílé i barevné podobě.

- Existují však i motivy, které je lepší černobíle nefotografovat, protože ztrácejí svou barevnost. Úkolem fotografa je zjistit, do které kategorie fotografovaný objekt patří.

Nejlepší způsob, jak se naučit "vidět černobíle", je fotografovat výhradně černobíle po delší dobu (např. půl roku).

Obrázek 6.6: Tato fotografie Thomy je stará již 16 let! Tehdy jsem ji vyfotografoval na černobílý filmový materiál T-Max 100 od společnosti Kodak. I dnes bych tento nadčasový motiv fotografoval výhradně černobíle.



(Foto © 1998: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Rozumné používání rekvizit

Rekvizity miluji! Jejich používání má vlastně jen samé výhody (kromě zjevné nevýhody, že rekvizity obvykle stojí peníze). Několik tipů:

- Rekvizity často zaměstnají modelčiny ruce. To je zbavuje nejistoty (pokud jsou ještě nezkušení), protože mnoho začátečníků často neví, co s rukama dělat.

- Rekvizity pomáhají modelu pochopit a realizovat myšlenku snímku.

- Rekvizity jsou zábavné. Hravá organizace focení zaručuje dobrou náladu, která je zase předpokladem dobrých fotografií.

- Rekvizity do jisté míry poskytují již samotný nápad na snímek. Fotograf často nemusí přemýšlet o nápadu na snímek, pokud použije smysluplné rekvizity. Například pouta na erotické fotografii v divákovi automaticky vyvolají příběh. Totéž platí pro kovbojský klobouk a pistoli, které používá dětský model. I zde je divákovi téma "Divokého západu" okamžitě jasné.

- Rekvizity jsou často jako třešnička na dortu. Nebo jako sůl v polévce: malá ingredience s velkým účinkem!

Obrázek 6.7: Tato vrtule nejen barevně odpovídala motivu. A pro modelky je mnohem příjemnější, když mohou zaměstnat ruce. Nikon D2X s objektivem Nikkor 1,4/50 mm. 1/60 sekundy, clona 5,6, ISO 200.



(Foto © 2007: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)



Kdykoli uvidíte skvělé rekvizity: Jděte po nich! Určitě se najde focení, kde je můžete použít! Pokud budete rekvizity kupovat až těsně před fotografováním, necháte ty nejlepší kousky ležet ladem a způsobíte si zbytečný stres, až budete těsně před důležitým fotografováním zoufale hledat vhodné doplňky. Takže: chopte se toho, pokud uvidíte něco neobvyklého!

Obrázek 6.8: Nejen děti, ale i dospělí modelové se rádi oblékají! Je dobře, že existují obchody, které prodávají karnevalové předměty po celý rok. A je dobře, že existují internetové platformy jako ebay, kde si mohou karnevalové předměty koupit i ti, kteří nebydlí v Düsseldorfu, Kolíně nad Rýnem nebo Mohuči. Nikon D3S s objektivem 2,8/105 mm micro Nikkor. 1/160 sekundy, clona 4, ISO 500.



(Foto © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)



Použití rekvizit má ještě jednu výhodu: Fotograf se předem duševně zabývá fotografováním. Podle mého názoru to prakticky zaručuje, že fotografie dopadnou (lépe).

Obrázek 6.9: Na Ibize, na jednom z mých fotografických workshopů před několika lety, jsme byli večer s celou skupinou ve městě Ibiza, když jsme v obchodě se suvenýry objevili tento luk a šípy. Měl stát pouhých 12,90 eura; za rekvizitu výhodná koupě. Nikdo z účastníků si ho však nekoupil, přestože se všem líbil. Místo toho si koupili trička, vypili pivo nebo snědli zmrzlinu. Ale luk si nikdo nekoupil.

Po skončení workshopu jsem náhodou šel kolem obchodu znovu. Tentokrát jsem si jeden vzal, protože jsem měl s sebou modelku, se kterou jsem se chtěl vyfotit (protože během workshopů se k tomu nedostanu). Zlá, jak jsem, jsem tuto fotku po focení poslala všem účastníkům e-mailem. Účastníci už nikdy nezklamou, když si koupí vhodnou rekvizitu ;-)

Od workshopu se téma "rekvizity" stalo jedním z každodenních úkolů, které svým účastníkům zadávám. A s úspěchem: výsledky jsou u tohoto tématu vždy mnohem lepší než u nepřipraveného focení.



(Foto © 2009: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Šikovné používání širokoúhlých objektivů

Širokoúhlé objektivy nejsou vhodné pouze pro fotografování krajiny. Lze je s velkým efektem využít také při fotografování modelů. Při správném použití mohou dokonce prodloužit nohy modelky. (Při nesprávném použití nepěkně zkreslují obličej).

Rozhodující je úhel, pod kterým je fotoaparát držen. Pokud fotografujete ve formátu portrétu zdola nahoru z nízké perspektivy, zkreslujete nohy stojícího modelu. Toto zkreslení vypadá jako prodloužení; a která modelka by nechtěla mít delší nohy? Fotograf si proto oblíbil zejména modelky, které si osvojily natahování nohou.

Musíte si však dávat pozor, aby natažení nebylo příliš extrémní. Čím nenápadnější, tím lepší! K dosažení tohoto efektu jsou potřeba širokoúhlé objektivy. Čím kratší je ohnisková vzdálenost objektivu, tím extrémnější je zkreslení. Používejte je proto opatrně! Zvláštní pozornost je třeba věnovat nohám modelky!

U stojícího modelu jsou totiž přirozeně blíže k objektivu, což znamená, že zkreslení je zde obzvláště patrné. Podstata věci: každá modelka chce mít dlouhé, štíhlé nohy - ale ne obrovsky vypadající chodidla. Proto je třeba najít kompromis.

Obrázek 6.10: Zkreslení nohou modelky způsobené širokoúhlým efektem rozpoznají jen zkušení fotografové. Teprve na druhý pohled si uvědomíte, že i chodidla vypadají větší než obvykle... Nikon D4 s objektivem Nikkor 2,8/24-70 mm. 1/200 s, clona 22, ISO 100. Pro dramatickou světelnou náladu zde byl použit blesk Elinchrom Ranger Quadra RX Hybrid s hlavou blesku.



(Foto © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Obr. 6.11: Ve formátu na šířku s ležícími modely se zkreslení dosáhne tím, že nohy směřují šikmo do jednoho ze dvou spodních rohů formátu fotoaparátu. Pokud se pak fotoaparát opět mírně nakloní směrem nahoru (pokud model leží v mírném úhlu, jako zde), efekt se ještě zesílí. Nikon D3X s objektivem Nikkor 2,8/14-24 mm. 1/250 sekundy, clona 22, ISO 100.



(Foto © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Ořezy

O fotografických předpisech a pravidlech kompozice snímků příliš nepřemýšlím. Raději komponuji a fotografuji "od žaludku", podle citu. Kdysi jsem v jedné učebnici fotografie četl, že portréty by se neměly fotit v ořezu. Proč vlastně ne?

Obrázek 6.12: Důležitý je výsledek! Je mi jedno, co o mých fotografiích říkají ostatní. Hlavní je, aby se fotografie líbila mně (a v případě focení na zakázku mým klientům). Fotografování je zábavné jen tehdy, když můžete být umělecky svobodní. Jen tak můžete být kreativní. Takže si dělejte, co chcete! Nestarejte se tolik o to, co o vašich fotografiích říkají nebo píší ostatní. Nikon D3S s objektivem 2,8/105 mm Micro Nikkor. 1/125 sekundy, clona 3,5, ISO 200.



(Foto © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Zahrňte i popředí

Fotografie jsou lepší, když mají hloubku, například zahrnutím popředí. Na svých modelových fotografiích rád používám větve v lese nebo výstupky na stěnách či dokonce nábytek, které umisťuji do popředí (po stranách snímku) mimo ohnisko. To přitahuje oko diváka k objektu fotografie jakoby tunelem. Fotografie tak působí mnohem trojrozměrněji.

Obrázek 6.13: Zde jsem použil nábytek k vytvoření trojrozměrného dojmu prostorové hloubky. Nikon D3S s objektivem Nikkor 2,8/24-70 mm. 1/80 s, clona 4, ISO 400 (pravý snímek). 1/125 sekundy, clona 4, ISO 2500 (levá fotografie).



(Foto © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Fotografování pod úhlem

Některé fotografie vypadají dynamičtěji, pokud jsou vyfotografovány pod mírným úhlem. Musíte si však dát pozor, abyste nedrželi fotoaparát v příliš velkém úhlu, protože pak to vypadá, jako by byla daná fotografie nakloněná. Podle mého názoru je ideální úhel mezi přibližně 10 a 20 stupni.

Obrázek 6.14: Existují motivy, které si téměř žádají, aby byly vyfotografovány přímo. Jiným naopak prospívá, když jsou vyfotografovány pod mírným úhlem. Působí pak dynamičtěji. Zda a jak moc fotoaparát nakloním, záleží na mém pocitu. Prostě to zkuste! Nikon D3S s objektivem Nikkor 2,8/24-70 mm. 1/250 sekundy, clona 4,5, ISO 1250.



(Foto © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)