I denne vejledning vil du lære, hvordan du målrettet kan ændre farverne i bestemte områder af dine videoer i Adobe Premiere Pro CC. Vi vil fokusere på farveredigering af himlen i en klip, mens resten af billedet forbliver uberørt. Denne teknik er særligt nyttig til at forbedre den visuelle æstetik af dine videoer og formidle specifikke følelser gennem farvedesign.
Vigtigste erkendelser
- Med Adobe Premiere Pro kan du redigere farver målrettet i bestemte områder af en klip.
- Ved at oprette masker kan du foretage præcise tilpasninger uden at ændre andre områder af klippet.
- Farveredigering kan signifikant bidrage til at forbedre stemningen og atmosfæren af en video.
Trin-for-trin vejledning
Først står du over for valget om, hvilket materiale du vil bruge. Begynd med at vælge din klip.
Afspil klippet og lyt til musikken for at få en følelse af det perfekte tidspunkt for at lave et klip - et skånsomt cut. På dette tidspunkt søger vi det passende scene, såsom den imponerende Chichen Itza, for at placere vores klip.
Når du har klippet på den rigtige placering, træk da de to undervandsklip direkte bag det primære materiale. Dette sikrer en harmonisk overgang mellem scenerne.
Nu har du klippene til din praktiske redigering. Men lad os nu fokusere på farveredigering. For at gøre dette, dupliker laget af klippet, hvor du vil foretage farveredigeringen.
Marker det duplikerede lag og brug det frihåndsværktøj til at oprette en grov maske området for himlen. Sørg for ikke at gøre masken for perfekt; det er nok, hvis den groft omslutter det ønskede område.
Nu kan du nulstille zoomfaktoren for bedre at se, hvordan dine tilpasninger ser ud. På dette tidspunkt kan du begynde at justere farvetonen ved at tilpasse farveindstillingerne på det øverste lag.
Bemærk, hvordan disse tilpasninger kun påvirker himlens område. Hvis du øger klippets temperatur, kan du skabe en varm atmosfære, der minder om en solnedgang. Dette kan dramatisk gøre en forskel i klippens stemning.
For at sikre, at overgangen mellem det redigerede og det uberørte billedområde ikke er for skarp, kan du øge maskens kantens blødhedsniveau. Dette skaber en blid overgang, der bringer mere naturlighed til det redigerede område.
Eksperimenter også med farvehallen. Du kan bruge farvetoner efter behag for at skabe forskellige stemninger - fra dystert til neutralt til livligt. I vores eksempel kan en let grøn farvetone virke næsten apokalyptisk, mens en kraftig solnedgang formidler en positiv, varm udstråling.
Hvis du ønsker det, kan du også oprette yderligere kopier af laget for at tilpasse forskellige farver til andre klipområder. Dette kan hjælpe med at visualisere specifikke regionale følelser.
På denne måde har du nu lært, hvordan du med masker og målrettet farvejustering i Adobe Premiere Pro CC kan øge dit materiale følelsesmæssigt og skabe et endnu mere imponerende slutprodukt.
Oversigt
I denne vejledning lærer du, hvordan du ved at redigere farver selektivt i Adobe Premiere Pro kan udnytte dine videoer følelsesmæssigt og æstetisk. Med de beskrevne teknikker øger du betydeligt tiltalende visuelle effekter i dine klip.
Ofte stillede spørgsmål
Hvordan opretter jeg en maske i Adobe Premiere Pro?Du kan oprette en maske ved at vælge frihåndsværktøjet på det øverste lag og derefter tegne området, du ønsker.
Kan jeg ændre masken når som helst?Ja, masken kan til enhver tid tilpasses og redigeres for at opnå de ønskede resultater.
Hvordan kan jeg være sikker på, at farveredigeringen kun påvirker et bestemt område?Ved at duplikere laget og oprette en maske kan du begrænse farvejusteringer til et bestemt område.
