Reklameplakat Lotus Te - Del 01 - Idégenerering

Forord

For at lave reklameplakater kræves der et vis kendskab, evner og færdigheder fra designeren, som er nødvendige under hele processen fra opgavesætning til idégenerering, designarbejde og gennemførelse. Dette inkluderer viden om: Form, komposition, farve, fotografering, typografi, idéudvikling og udførelse osv.

Grundlæggende principper

Trin 1: Reklamekunden

Plakater er kommunikationsmidler, der skal formidle mellem reklamekunden og publikum. Derfor starter ethvert projekt med en samtale (briefing), hvor alle oplysninger og krav nedskrives. Hvad er det for et produkt, der skal promoveres, hvilken målgruppe skal produktet henvende sig til? Hvilke farver skal bruges på plakaten, fordi farvevalget er meget vigtigt! Størrelse og format, hvor skal plakaten bruges, som indendørs- eller udendørsreklame, priser og tidsplaner osv. Der er mange spørgsmål, der skal besvares. Jo mere konkret briefingen er, desto færre misforståelser og bedre resultat.

Plakaten handler om en fiktiv kunde, da det var et frit arbejde.

Vores kunde er ejeren af et relax-studio, der er indrettet i en let asiatisk stil. Studiet tilbyder forskellige kurser som yoga, meditation samt wellness-massager, afslapningsbade osv. I studiet sælges også produkter. En japansk te med lotus bliver tilføjet sortimentet. Ejeren ønsker at lave en smuk præsentation i studiet med en reklameplakat. Der vil blive opstillet med små vandfontæner, vandliljer og afslappende musik. Plakaten skal passe til miljøet og opstillingen.

Trin 2: Idégenerering

Jeg vil vise jer min fremgangsmåde til at designe mine reklameplakater. Alle mine plakater består af de tre vigtigste elementer

1. Hovedkarakter (figur)

Det vigtigste element i reklameplakater er altid det, der promoveres, i vores tilfælde er det te med lotus.

2. Handling

Drikke te, koge, hælde op, dufte, invitere gæster til te, hælde te op, osv.

3. Et ekstra element

Som et ekstra element kan alt muligt bruges. Miljøet, en hyggelig plaid, tekop, sofa, køkken, mennesker, dyr osv.

Nu vil jeg sammenfatte min ide. Jeg vil gerne se en kvinde i en meditativ stilling på plakaten, som roligt og afslappet nyder teen. Hvorfor i denne stilling? Fordi det handler om et relax-studio, og det skal være tydeligt markeret. Forgrunden skal vise tekanden med lotus blomsten, da det er hovedelementet på plakaten.

Jeg vil skabe omgivelserne med vand, sten og lotusblomster. Hvis vi husker til studieopstillingen: Der blev lavet en vandfontæne med lotusblomster, og plakaten skal passe til dette.

Trin 3: Billedmateriale

Konceptet er på plads, og nu skal vi tænke over, hvordan vi kan gennemføre det. Som jeg allerede har nævnt, afhænger det af dine ressourcer.

Jeg har overvejet: Hvad kan jeg selv lave af billedmateriale, og hvis ikke, hvor kan jeg få det fra? Jeg har et kamera samt et studie med blitz, jeg kender en ung, slank kvinde, der var villig til at blive fotograferet. Så det er allerede fastlagt, jeg fotograferer kvinden selv. På det tidspunkt jeg oprettede billedet var der ingen vandliljer jeg kunne fotografere, desuden var der ingen store sten i mit område, så jeg søgte passende billeder i billedbankerne.

På http://www.cgtextures.com/ er der et stort udvalg af panoramahimle. Jeg kan selv skabe vand ved hjælp af filtre i Photoshop. Det eneste der mangler er tekanden, som jeg også selv kunne fotografere, men så ville jeg skulle købe en og den skulle være som jeg forestiller mig. Ellers kunne jeg købe den i billedbanken.

Da jeg arbejder sammen med en 3D-kunstner, udnyttede jeg muligheden for at illustrere mine ideer og forklare, hvordan jeg ønskede tekanden og hvordan lyset skulle være, så det passer til mit koncept. Jeg er altid til stede under renderingen af objekterne.

Trin 4: Fotografi

Modellen blev fotograferet på en hvid baggrund med tre lyskilder. Den store hovedlys kom svagt fra venstre, Aurora Fusion 300 blitzhoved med en Octabox 170 cm, effekten var indstillet til 120. De to andre lyskilder kom fra bagfra til højre og venstre. Det var to blitzhoveder fra Walimex 150, der blev indstillet til halv effekt. Gennem dette bløde lys blev kroppen perfekt belyst uden hårde og dybe skygger. Der blev fotograferet med et Canon EOS 5D Mark II kamera, ISO:100, blænde F/14, lukkertid 1/100 sek.

Ud af de fotograferede billeder har jeg valgt billede nr. 2. Billedet var præcis det, jeg ønskede. Posituren af den unge kvinde er afslappet og rolig, de lukkede øjne underbygger fornemmelsen af meditation.

Trin 5: Skitse

Format

Ved enhver designopgave opstår spørgsmålet om arbejdsområdet. Det kan være pålagt af kunden, eller man får muligheden for selv at vælge et format. Til min plakat har jeg valgt et liggende format. Virkningen af dette format anses generelt som roligt, stabilt og passivt.

Billedopdeling

Når formatet er valgt, deler jeg mit arbejdsområde op i tre lige store dele lodret og vandret. Disse hjælpelinjer hjælper mig med at opbygge kompositionen korrekt. Forholdene er:

• Øvre del 2/3 giver en følelse af lethed, frihed osv.

• Nedre del 1/3 virker modsat: tunghed, bundethed, stabilitet osv.

Komposition

Et af de vigtigste øjeblikke er læseretningen. Når vi ser på et billede, går vores blik fra venstre mod højre eller oppefra og ned. Så i kompositionen skal det tydeliggøres, hvor et hovedelement og hvor et sideelement er. Øverst til venstre er begyndelsen, det er det, vi ser først, og det er kvinden. I min komposition har jeg placeret hende til venstre og mere i den øvre del, det fremhæver hende endnu engang og giver hende ekstra lethed.

Fra kvinden går vores blik ned til højre til tekanden med lotusblomsten. Med en sådan billedkomposition har jeg ført betragerens blik fra sideelementet kvinden til hovedelementet tekanden. I enhver komposition er det vigtigt, hvad I vil opnå, og hvor jeres billedudsagn er. Når man ser på reklameplakater for forskellige produkter, vil man bemærke, at det annoncerede produkt eller firmaets logo ofte er placeret nederst til højre. Hvis I designer jeres reklameplakater efter denne skabelon, vil I opnå harmoniske og seværdige resultater.

Trin 6: Farve

Nu kommer jeg til et vigtigt punkt i designet, nemlig farven! Farven kan fremkalde positive og negative følelser hos os, såsom glæde, ro, sult, misundelse, friskhed, renhed osv., og giver vores komposition en stemning. Jeg vil gerne have, at mit billede udstråler ro, lethed, balance, naturforbindelse og varme.

• Blå, hvid – ro, lethed, balance, renhed

• Grøn, lyserød – naturforbindelse

• Beige, orange – varme

Sådan ser min farvepalette ud. Der er to måder at arbejde med farver og bruge dem med Adobe Kuler.

1. mulighed

På siden https://kuler.adobe.com/ kan man sammensætte den ønskede farvepalette eller vælge en passende fra det store udvalg. Øverst til højre kan jeg give den et navn og gemme den.

Nederst går jeg til My Themes og er derefter på siden med mine gemte farvepaletter. Når jeg bevæger markøren over en palet, kan jeg bruge forskellige muligheder som at ændre farver, downloade eller slette. Da jeg vil downloade paletten, vælger jeg Download. Der åbnes en dialogboks, som jeg bekræfter med OK. Når den er gemt, modtager jeg en ASE-format.

Jeg åbner Photoshop, og i vinduet Farvepanel uploader jeg den gemte farvepalette, som derefter vises i min farvepalette.

2. mulighed

Jeg kan også oprette min farvepalette direkte i Photoshop med Adobe Kuler. For at overføre disse farver til mit farvefelt klikker jeg på symbolet nedenfor. Og farvepaletten vises i mit farvefelt.

Trin 7: Korrekt billedvalg

Billedets kvalitet afhænger af kvaliteten af de valgte billeder. Følgende skal altid tages i betragtning:

• Ved valg af billeder skal man være opmærksom på lyset og lysretningen, om det er direkte eller diffust lys.

• Perspektivet.

• Objekter i forgrunden er altid skarpere, mere kontrastfyldte end objekter i baggrunden.

• På størrelse og billedkvalitet, jo dårligere billedkvaliteten er, desto mere arbejde har man.





Perspektivet i min billedkomposition er øjenhøjde, så alle mine billeder skal have samme perspektiv. Jeg har valgt en blød, diffus belysning. Lysretningen kommer fra højre side, så objekterne skal også være belyst fra siden, eller lyset skal tegnes under billedredigeringen.