Atmosphärische Perspektiven: Tiefe in Photoshop erzeugen

Atmosphäre verleiht einem Bild Tiefe und sorgt dafür, dass es lebendiger wirkt. Die Schaffung einer überzeugenden atmosphärischen Perspektive in euren Bildern ist entscheidend, um das Interesse des Betrachters zu halten. In diesem Tutorial werde ich dir zeigen, wie du in Cinema 4D und Photoshop effektiv eine Grundatmosphäre in dein Bild einfügen kannst. Dabei konzentrieren wir uns auf die Kontrolle der Tonwerte, um eine harmonische und optisch ansprechende Tiefe zu schaffen.

Wichtigste Erkenntnisse

1. Erstelle eine Arbeits- bzw. Tonwertkontrollebene, um die Atmosphäre effektiv zu steuern.
2. Nutze eine weiche Pinselmethode mit passenden Farbtönen, um die Tiefe zu verstärken.
3. Maskiere bestimmte Bereiche, um eine klare Trennung zwischen Vorder- und Hintergrund zu erreichen.
4. Halte die Ebenenorganisation in Photoshop stets ordentlich, um die Übersichtlichkeit zu bewahren.

Schritt-für-Schritt-Anleitung

Beginne damit, ein neues Projekt in Photoshop zu öffnen. Zuerst erfassen wir die Grundatmosphäre des Bildes, indem wir eine spezielle Arbeits- oder Tonwertkontrollebene erstellen. Gehe dazu auf "Ebenen" und erstelle oberhalb der anderen Ebenen eine neue Ebene. Diese Ebene füllst du mit Schwarz und setzt den Modus auf „Sättigung“. Dies ermöglicht dir, die Tonwerte gezielt zu kontrollieren, ohne das ursprüngliche Bild zu verändern.

Diese Tonwertkontrolle ist zwar nicht direkt relevant für das Endbild, sie dient jedoch als nützliche Arbeitsfläche, die du jederzeit ein- und ausschalten kannst. So erhältst du einen klaren Überblick über die Auswirkungen deiner Änderungen.

Jetzt schauen wir uns die Tonwerte genauer an. Wenn du das Bild betrachtet, stellst du vielleicht fest, dass die Tonwerte in der Mitte zu stark ausgeprägt sind. Das Bild wirkt daher etwas zu dunkel und die Kontraste sind nicht gut ausgeglichen. Um das zu korrigieren, benötigst du eine weiche Farbauswahl. Eine empfehlenswerte Farbwahl wäre ein sanftes Blau, da die Atmosphäre mit zunehmender Distanz bläulicher wird.

Um die Atmosphäre einzufügen, wähle erneut die Tonwertkontrollebene aus. Stelle sicher, dass du die richtige Ebene ausgewählt hast, um die neuen Farbtöne hineinzuzeichnen. Mit einem großen, weichen Pinsel (z. B. 1000 px) und reduzierter Deckkraft (50 %) beginnst du, auf der neuen atmosphärischen Ebene zu malen.

Wichtig ist, dass die Übergänge sanft sind, damit keine harten Kanten entstehen. Malen die Farbe in den Himmel und den Hintergrund hinein und achte darauf, dass diese Sanftheit die Tiefe und Weichheit des Bildes verstärkt. Wenn du die Tonwertkontrollebene ausschaltest, solltest du sofort sehen, wie das Bild mit der neuen Atmosphäre viel besser aussieht.

Jetzt ist es an der Zeit, die Vordergrundelemente zu überprüfen. Da du möchtest, dass diese näher an den Betrachtern bleiben, musst du bestimmte Bereiche maskieren. Um dies schnell zu tun, gehe zum Kanäle-Panel und wähle den entsprechenden Kanal aus. Halte die Steuerungstaste gedrückt und klicke auf das Bild, um eine Selektion zu erstellen, die du dann löschen kannst, um die Kanten zu bereinigen.

Falls du zu viel gelöscht hast, kannst du einfach zurückgehen und die Farbauswahl erneut verwenden, um die Kanten zu klären. Achte darauf, dass der Pinsel weich eingestellt ist, damit die Kanten duftiger wirken. Dies erhöht die Weichheit zwischen Vorder- und Hintergrund.

Ein weiterer wichtiger Punkt ist, den Kontrast zwischen den Vorder- und Hintergrundbereichen zu regulieren. Arbeiten mit der Pipette kann dir helfen, die Unterschiede im Tonwert herauszufinden. Die Schattenbereiche sollten nicht zu dunkel sein, und das Bild sollte harmonisch wirken. Überlege dir, wie die Beleuchtung in deiner Szene abläuft und passe die Werte entsprechend an.

Um das Bild zu finalisieren, erstelle eine neue Gruppe für alle atmosphärischen Ebenen. Das erleichtert das Organisieren und Verwalten von Änderungen. Du kannst auch deine Texturen und Lichteffekte in diese Gruppe einfügen, um die Übersichtlichkeit zu verbessern.

Wenn du alle atmosphärischen Effekte erstellt hast, schalte die Tonwertkontrolle aus und beobachte die Veränderungen im Bild. Möglicherweise möchtest du nun den Himmel anpassen, um die Struktur der Wolken wieder hervorzuheben. Mit einem sanften Pinsel und einer geringen Deckkraft kannst du dies umsetzen.

Hast du dein Projekt geschaffen und möchtest noch mehr Licht ins Bild bringen, dann füge einen neuen Lichtstrahl hinzu, der die gewünschte Stimmung verstärkt.

Zusammenfassung - Grundatmosphäre in Cinema 4D und Photoshop einfügen

Durch die richtige Arbeitsweise in Photoshop und in Kombination mit Cinema 4D kannst du eine effektive atmosphärische Perspektive schaffen. Achte stets darauf, den Kontrast und die Farbtöne im Gleichgewicht zu halten, um das Bild lebendig und ansprechend wirken zu lassen.