Για μένα, το υψηλής ποιότητας ρετούς δέρματος περιλαμβάνει σίγουρα τα χείλη, τα μαλλιά και τα μάτια, επειδή μόνο η συνολική εικόνα δημιουργεί πραγματικά αυτή την εικόνα υψηλής ποιότητας. Όταν κοιτάζω αυτά τα χείλη εδώ, σκέφτομαι: είναι σχεδόν αδύνατο για έναν make-up artist να εφαρμόσει το μακιγιάζ με τέτοια τέλεια ακρίβεια και η γραμμή να μοιάζει σαν να έχει σχεδιαστεί με χάρακα (βλ. μετά). Επιτρέψτε μου να σας δείξω την εικόνα πριν ...
Μπορείτε να δείτε ότι τα χείλη είναι στην πραγματικότητα αρκετά καλά μακιγιαρισμένα, αλλά όπως συμβαίνει πάντα: έχετε πάντα σκούρα σημεία στις γωνίες του στόματος, έχετε μικρές τρίχες που προεξέχουν ή εξέχουν λίγο (1), έχετε γυαλιστερά σημεία στις άκρες που δεν θα έπρεπε να υπάρχουν (2). Εδώ (3), κατά κάποιο τρόπο δεν λειτούργησε το ότι το φως αντανακλούσε σε αυτή την περιοχή, ίσως το lip gloss δεν είχε εφαρμοστεί τόσο καλά. Εδώ εξακολουθείτε να έχετε μικρές τρίχες (4) και εδώ το χείλος σπάει εντελώς (5). Και για να μπορέσω να δημιουργήσω αυτή την εικόνα υψηλής ποιότητας (μετά), πρέπει να κάνω κάτι στο χείλος.
Επίπεδο εργασιών για την προετοιμασία
Το πρώτο πράγμα που κάνω πάντα είναι να δημιουργώ ένα είδος επιπέδου to-do (1), απλά ένα άδειο επίπεδο. Αυτό σημαίνει ότι έχω ήδη κοιτάξει λίγο το όλο θέμα και δεν λέω απλώς: "Εντάξει, τώρα θα κάνω την άκρη ωραία εδώ", και μετά συνειδητοποιώ ότι θα ήταν καλύτερα να εξομαλύνω πρώτα τη φωτεινότητα ή κάτι τέτοιο. Πάντα κάνω πρώτα ένα μικρό σχέδιο (μπλε σημάδια στην εικόνα). Δεν το κάνεις αυτό αργότερα, το κάνεις ίσως δύο ή τρεις φορές, και μετά βλέπεις αμέσως τις ελλείψεις. Δεν κοιτάζω πρώτα τις ελλείψεις - κοιτάζω πρώτα τι είναι καλό. Και αυτή η γυαλάδα (2) είναι σίγουρα καλή, της δίνω ένα συν, όλη αυτή η άκρη (διακεκομμένη γραμμή στο 3) είναι καλή. Και ξεκινάει εδώ (μπλε περίγραμμα στο 6), εδώ είναι που δίνω στον εαυτό μου τα συν μου, και τελειώνει περίπου εδώ (μπλε περίγραμμα στο 4), εδώ είναι που αρχίζει να φαίνεται περίεργο, να ξεφεύγει, οπότε πρέπει να κάνω κάτι γι' αυτό (4). Έχω τις γωνίες του στόματός μου στα αριστερά (5) και στα δεξιά (6), οπότε πρέπει να κάνω κάτι γι' αυτό. Πρέπει οπωσδήποτε να προσθέσω τη γραμμή εδώ (διακεκομμένη γραμμή στο 7). Έχω ένα γυαλιστερό σημείο εκεί πάνω (7). Και το ίδιο συμβαίνει και με τα υπόλοιπα γύρω από την κορυφή. Τώρα ξέρω ότι πρέπει να προσέξω στις γωνίες του στόματος (5, 6), έχω σκιές εκεί. Έχω μια άκρη εδώ κάτω, δεν πρόκειται να κάνω τίποτα εκεί (3). Έχω ένα δροσερό γυαλιστερό σημείο εδώ (2), έχω ένα κενό εδώ (8) που πρέπει να κλείσω, και πρέπει να προσθέσω τις άκρες γύρω από την κορυφή και εδώ στα αριστερά (7). Και μετά θα ξεκινήσω.
Ενίσχυση των χειλιών με σφράγιση με ανοιχτό και σκούρο χρώμα
Μπορώ να κρύψω το επίπεδο εργασιών ή να το πετάξω, δεν έχει σημασία. Και στη συνέχεια ξεκινάω με μια κενή στρώση, την οποία ονομάζω "lighten" (1). Δημιουργώ ένα επίπεδο ακριβώς από πάνω του, το οποίο ονομάζω "darken" (2). Ρυθμίζω τη λειτουργία στρώσης και των δύο στρώσεων σε αυτό ακριβώς που ονομάζονται, Lighten (3) και Darken (4). Αποκρύπτω το πάνω στρώμα και επιλέγω το κάτω (5). Στη συνέχεια, παίρνω το εργαλείο σφραγίδας (6). Ορίζω και αυτό στους τρόπους λειτουργίας στρώσεων Darken και Lighten, γιατί αν κοιτάζω κάτι όπως οι γωνίες του στόματος, αν θέλω μια αιχμηρή άκρη, τότε μπορώ φυσικά να σφραγίσω πάνω σε αυτό στον τρόπο λειτουργίας Normal, αλλά αυτό σημαίνει ότι σφραγίζω και τη δομή του δέρματος και τη φωτεινότητα και τη χρωματικότητα. Ωστόσο, θέλω να δημιουργήσω μόνο ένα περίγραμμα. Τελικά, ένα περίγραμμα δεν είναι τίποτα περισσότερο από τη διαφορά μεταξύ φωτός και σκότους, η οποία είναι μια διαφορά στην αντίθεση. Και αν θέλω να ρυθμίσω την αντίθεση ή να δημιουργήσω ένα περίγραμμα, συνήθως σφραγίζω σε δύο στρώσεις με φωτισμό και σκούρο, επειδή τότε μπορώ να φωτίσω από τη μία πλευρά και να σκουρύνω από την άλλη. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα να παραμένει μια ευθεία γραμμή. Όπως πάντα, υπάρχουν φυσικά διαφορετικές μέθοδοι στο Photoshop, αλλά θα σας δείξω τη δική μου μέθοδο εδώ. Μπορώ να δουλέψω πολύ καλά με αυτήν, γιατί αργότερα έχω τις φωτισμένες άκρες στη μία στρώση και τις σκουρόχρωμες άκρες στην άλλη. Μπορώ να ρυθμίσω την αδιαφάνεια, μπορώ να το ρυθμίσω με μια μάσκα, μπορώ ακόμη και να σβήσω καταστροφικά κάτι αν έχω κάνει λάθος εδώ. Έτσι, για μένα αυτός είναι ένας πολύ, πολύ ωραίος, μη καταστροφικός τρόπος.
Θα επαναφέρω το χρώμα του προσκηνίου και του φόντου σε ασπρόμαυρο (1) για αργότερα. Και στη συνέχεια θα πάω με την αδιαφάνεια, ας πούμε 20% (2).
Όσο λιγότερα κάνετε, τόσο λιγότερα λάθη θα κάνετε στην αρχή, αλλιώς θα γίνει πολύ γρήγορα κηλιδωτό, γιατί είναι ακόμα το εργαλείο της σφραγίδας, και αν πάω από πάνω με 50%, τότε φυσικά βλέπω αμέσως διαφορά σε σχέση με το υπόλοιπο δέρμα. Γι' αυτό σας συνιστώ να το κάνετε με λίγο μικρότερη αδιαφάνεια. Πρέπει πάντα να προσαρμόζετε τη σκληρότητα του πινέλου ανάλογα με την εικόνα. Δεν μπορώ να πω απλώς: μαλακό πινέλο, χαμηλή αδιαφάνεια, γιατί τότε θα έχετε επίσης μια μαλακή άκρη. Αλλά δεν μπορώ επίσης να πω ότι χρειάζεστε ένα 77% σκληρό πινέλο για τα χείλη. Τα χείλη σας μπορεί να φαίνονται τελείως διαφορετικά στη φωτογραφία σας, μπορεί να είναι ζωγραφισμένα τελείως διαφορετικά, μπορεί να είναι ζωγραφισμένα καλύτερα, μπορεί να είναι ζωγραφισμένα χειρότερα - δεν ξέρω. Πρέπει να ανακαλύψετε μόνοι σας ποια αδιαφάνεια και σκληρότητα λειτουργεί. Αν δεν είστε σίγουροι, τότε απλά επιλέξτε μια τιμή μεταξύ 30 % και 50 % όσον αφορά τη σκληρότητα, που δεν είναι σκληρή, που δεν είναι μαλακή, αλλά σίγουρα μπορείτε να δουλέψετε με αυτή. Απλά θα πάω στο 50 % εδώ (3), θα πάρω αυτή τη φωτεινότητα (4) και θα τραβήξω μια γραμμή κατά μήκος εδώ (5) ...
Έτσι μπορώ να ρυθμίσω τη φωτεινότητα πολύ ωραία και να συνειδητοποιήσω (1): Η άκρη δεν είναι κακή, αλλά εξακολουθεί να είναι πολύ μαλακή (1). Έτσι, ακόμη και στο 50 % είμαι ακόμη κάτω από αυτό. Πηγαίνω στο 66% (2), ίσως κάνω την άκρη του πινέλου λίγο μικρότερη, και φυσικά πρέπει να το περνάω με το πινέλο πιο συχνά τώρα (3). Τότε συνειδητοποιώ: μπορώ να το κάνω αυτό αρκετά καλά, δεν θα είναι κηλιδωτό. Στη συνέχεια, αυξάνω λίγο την αδιαφάνεια (4), ώστε να μπορώ να δουλέψω πιο γρήγορα.
Και όσο πιο συχνά το κάνω αυτό τώρα (ακριβώς πάνω από τα χείλη, βλ. Μετά), τόσο πιο ίσια και καθαρή γίνεται αυτή η γραμμή.
Αν κοιτάξετε τη σύγκριση πριν και μετά, μπορείτε να δείτε: Η δομή διατηρείται, επειδή το μόνο που κάνετε είναι να φωτίζετε τις σκοτεινές περιοχές της εικόνας. Το γεγονός ότι υπάρχει μια δομή από κάτω δεν ενοχλεί το Photoshop σε αυτή την περίπτωση.
Και αυτό ακριβώς θα κάνουμε τώρα. Παίρνω αυτή τη φωτεινότητα (1), απλά πηγαίνω προς τα κάτω και δημιουργώ μια όμορφη καρδιά εδώ (2). Δεν μπορώ να χρησιμοποιήσω αυτή τη μέθοδο για να διορθώσω τις περιοχές που τώρα είναι φυσικά πιο φωτεινές από αυτές που αποτύπωσα εδώ. Στη συνέχεια, το κάνουμε αυτό στο δεύτερο επίπεδο, στο επίπεδο σκουρύνσεων, και στη συνέχεια δουλεύουμε στην άκρη από μέσα. Το κάνουμε αυτό από μέσα προς τα έξω και από έξω προς τα μέσα - φωτίζοντας από έξω προς τα μέσα και σκουραίνοντας από μέσα προς τα έξω.
Είμαι λίγο πιο προσεκτικός σε αυτή την περιοχή (3) τώρα, κατεβάζω τη σκληρότητα στο 40, 50 % (4), γιατί αν έχω μια τόσο σκληρή, οδοντωτή γραμμή τώρα, φαίνεται τρομερά αφύσικο. Και αν κάνω τη μετάβαση λίγο πιο μαλακή, τότε ταιριάζει και πάλι (5). Φυσικά, πρέπει πάντα να σφραγίζω λίγο και το περιβάλλον, δηλαδή να το καθαρίζω και αυτό (6). Τώρα έχω μια μαλακή άκρη εδώ (5) και στη συνέχεια μπορώ να την επεξεργαστώ λίγο με μια ελαφρώς πιο σκληρή άκρη και μια μικρή άκρη πινέλου (7), ώστε να φαίνεται και πάλι καλή (8). Αυτό είναι όλο σε αυτή την πλευρά.
Εδώ μπροστά έχω ακόμα τη γωνία του στόματος (1). Και πάλι, φτιάχνω μια μαλακή άκρη πινέλου (2), περνάω από πάνω της μία ή δύο φορές (στα αριστερά της διακεκομμένης γραμμής στο 2) και συνειδητοποιώ: Εντάξει, τώρα τρέχει όλο το πράγμα. Στη συνέχεια, επιστρέφω στο 50, 60 % με τη σκληρότητα, κάνω την άκρη του πινέλου λίγο μικρότερη (3) και στη συνέχεια σχεδιάζω αυτή τη γραμμή εδώ σαν να την είχα σχεδιάσει με χάρακα (διακεκομμένη γραμμή στο 3). Στρογγυλεύω λίγο τις γωνίες (βέλος στο 3), επειδή κανείς δεν έχει χείλος που να στενεύει έτσι. Και τώρα έρχονται αυτές οι μικρές τρίχες (βλ. εικόνα 3). Και πρέπει να πάρω μια απόφαση: Να τις αφαιρέσω; Αποφασίζω να τις αφαιρέσω, επειδή το να τις αγγίξω (4) είναι πολλή επιπλέον δουλειά και κανείς δεν θα ξέρει αργότερα πώς ήταν τα χείλη, οπότε μπορώ να το κάνω πολύ εύκολα - και τώρα έχω διαμορφώσει τις γωνίες του στόματός μου με τον ίδιο τρόπο.
Στη συνέχεια, πηγαίνω στη σκοτεινή στρώση (1), την ενεργοποιώ, πηγαίνω στο εργαλείο της σφραγίδας μου (2) και ρυθμίζω τη σφραγίδα σε λειτουργία σκουρόχρωσης (3). Στη συνέχεια, το ίδιο παιχνίδι ξανά: Πρέπει να βρω πού είναι κατά προσέγγιση η σκληρότητα που χρειάζομαι. Πηγαίνω λοιπόν στο 50 %, παίρνω ένα μικρό πινέλο (4) και απλά σχεδιάζω κατά μήκος εδώ (κάτω από τη διακεκομμένη γραμμή στο 5) - και συνειδητοποιώ: Ναι, μπορώ να τα καταφέρω αρκετά καλά με το 50 %.
Φυσικά, πρέπει να προσαρμόζω συνεχώς το μέγεθος του πινέλου (6). Τώρα μπορώ απλώς να σβήσω αυτές τις γυαλιστερές περιοχές (στο 7) (κάτω από τη διακεκομμένη γραμμή στο 8), επειδή είναι σίγουρα πιο σκούρο στο κέντρο εδώ (9) από ό,τι στις άκρες αυτών των γυαλιστερών περιοχών (8).
Και εδώ στην κορυφή της καρδιάς συνειδητοποιώ ότι η σκληρότητα είναι πολύ χαμηλή. Έτσι, ανεβαίνω ξανά, στο 60, 65 % (10), και απλά το ξαναπερνάω εδώ. Επειδή η δομή δεν επηρεάζεται από αυτό, μπορώ να διαμορφώσω το όλο πράγμα πολύ, πολύ ωραία εδώ (κάτω από τη διακεκομμένη γραμμή στο 11). Και σφραγίζω επίσης αυτές τις γυαλιστερές περιοχές.
Και μπορείτε ήδη να δείτε ότι αν θέλω να βάλω την καρδιά λίγο πιο ψηλά (1), μπορώ τώρα να σφραγίσω με αυτό το σκουρόχρωμο πινέλο εδώ (πάνω από τη διακεκομμένη γραμμή στο 2), και εξακολουθώ να έχω μια εξαιρετικά όμορφη δομή στο χείλος. Αυτό είναι το πλεονέκτημα της σφράγισης με σκουρόχρωμο και ανοιχτόχρωμο πινέλο.
Και εδώ (3), πρέπει να μειώσω ξανά το μέγεθος του πινέλου μου, επειδή δεν έχω αρκετό χώρο. Φυσικά, δεν θέλω να αγγίξω τις ανοιχτόχρωμες περιοχές της εικόνας. Σχεδιάζω τη γραμμή μου και εκεί (στα δεξιά της διακεκομμένης γραμμής στο 3).
Τώρα είναι πολύ σκοτεινή η περιοχή αυτή (4). Αλλά έχω μόνο φωτεινότητα να καταγράψω εδώ, οπότε καταγράφω μόνο την μπροστινή (5), ...
... Έχω ήδη αρκετά αποθέματα για να ξαναφτιάξω το όλο θέμα (στα δεξιά της διακεκομμένης γραμμής στο 1). Θα αφαιρέσω επίσης λίγο από αυτή τη γυαλιστερή περιοχή (βέλος στο 1) - φαίνεται αρκετά δροσερό έτσι (2).
Αν μπορείτε να δείτε αυτή τη γυαλιστερή περιοχή εδώ (βέλος στο 2) - είναι λίγο σπασμένη στο κάτω μέρος - τότε απλά χρησιμοποιήστε τη σφραγίδα, τη λειτουργία φωτισμού (βλ. Ρυθμίσεις και στρώμα στο 3) και φωτίστε την εδώ (4). Έτσι μπορείτε να γεμίσετε αυτές τις γυαλιστερές περιοχές, αυτά τα κενά. Και ακόμη και αν κάνω σφράγιση εδώ (5): Μπορώ απλά να δημιουργήσω ανταύγειες.
Θα επιστρέψω στην προβολή 100 τοις εκατό και θα ρίξουμε μια ματιά στο αποτέλεσμα. Το όλο θέμα πήρε ίσως τρία ή τέσσερα λεπτά, αλλά το περίγραμμα των χειλιών είναι σίγουρα τέλειο.
Αν θέλετε να φαίνεται λίγο, μπορείτε να μειώσετε την αδιαφάνεια στο 83% και το όλο πράγμα θα φαίνεται και πάλι λίγο πιο φυσικό. Φυσικά, θέλω να είναι τόσο σκληρό όσο το έχω κάνει εδώ, οπότε το κρατάω στο 100%.
Αυτή η γυαλιστερή περιοχή (1) είναι δύσκολο να πλυθεί με πινέλο ή με σφραγίδα. Γι' αυτό το κάνω πολύ εύκολο για τον εαυτό μου και απλά κόβω αυτή τη γυαλιστερή περιοχή (2), η οποία φαίνεται υπέροχη, και την αντιγράφω σε μια κενή στρώση (3). Μπορώ να μετακινήσω όλο το πράγμα χρησιμοποιώντας τον ελεύθερο μετασχηματισμό ή το εργαλείο μετακίνησης (4).
Εδώ πάνω έχετε αυτή την επιλογή παραμόρφωσης (5). Και μπορώ τώρα να σύρω όλο το πράγμα στη θέση του όπως το θέλω (6).
Τώρα, φυσικά, ακόμη και ένας μη ειδικός θα αναγνωρίσει αμέσως ότι αυτές οι δύο δομές είναι πανομοιότυπες. Απλά το αφαιρώ αυτό επισυνάπτοντας μια μάσκα εδώ (1). Πηγαίνω λίγο πίσω με την αδιαφάνεια, ίσως λίγο περισσότερο, 30, 40 %, μαλακή άκρη (2), και τώρα το μαλακώνω εδώ (3). Και μετά παίρνω αυτή την ωραία, ανοδική ροή και εδώ.
Τώρα εξακολουθώ να έχω το ίδιο πράγμα (4), απολύτως πανομοιότυπο. Το αφαιρώ λίγο και έχω μια δομή που σίγουρα δεν θα αναγνωρίσετε - και έχω κλείσει το κενό.
Νομίζω ότι το όλο πράγμα φαίνεται καλύτερο και ποιοτικότερο από το αρχικό χείλος.
Επαναχρωματισμός χειλιών
Σε πολλές φωτογραφίες ή αιτήσεις μοντέλων, οι άνθρωποι λένε: "Το κραγιόν δεν ταιριάζει απόλυτα με το φόρεμα, δεν μπορείτε να το αλλάξετε; Είναι πολύ εύκολο να το κάνεις στο Photoshop". - Σίγουρα, είναι πολύ εύκολο στο Photoshop. Η πιο απλή μέθοδος για τα χείλη είναι η εξής:
Παίρνετε ένα επίπεδο προσαρμογής Hue/Saturation (1). Αυτό θα πρέπει φυσικά να βρίσκεται στην κορυφή της ομάδας των χειλιών σας σε αυτή τη στοίβα επιπέδων, ώστε να μην επηρεάσει κατά λάθος τα επίπεδα φωτισμού και σκουρότητας (2).
Το πρώτο πράγμα που κάνω εγώ είναι το εξής: Απλώς σχεδιάζω πάνω σε οποιοδήποτε χρώμα εδώ για να το αποκρύψω (3). Στη συνέχεια αντιστρέφω αυτή τη μάσκα με το Cmd + I (Ctrl + I) (4).
Χρησιμοποιώ το πινέλο, με 100% αδιαφάνεια φυσικά. Η άκρη: Έχω μάθει ότι χρειάζομαι περίπου 50%, πηγαίνω λίγο πιο μαλακά, ίσως 30, 40% (1). Και μετά μπορώ να περάσω με πινέλο αυτό το χρώμα των χειλιών εδώ με λευκό στη μάσκα. Όσο ακριβέστερα δουλεύω, τόσο πιο όμορφο γίνεται, φυσικά. Θα το περάσω πρόχειρα, θα φροντίσω τις άκρες σε λίγο (2).
Πρέπει ακόμα να μειώσω το μέγεθος της άκρης του πινέλου μου εδώ (3). Θα κάνω λίγο πιο κοντινό ζουμ. Και όταν θα έχω ζωγραφίσει εδώ (4), ...
... τότε απλά μεταβαίνω στο μαύρο (1) και μπορώ να διορθώσω αυτές τις υπερβαμμένες άκρες πολύ, πολύ ωραία (κάτω από την κόκκινη γραμμή στο 1). Είναι πάντα ένα τέτοιο παιχνίδι υπομονής, αλλά μου αρέσει αυτός ο τρόπος εργασίας, ώστε να ζωγραφίζω πραγματικά πρώτα τέλεια αυτή τη μάσκα και μετά να φροντίζω για το χρώμα ...
Διορθώστε λίγο την καρδιά στην κορυφή εδώ, γιατί κανείς δεν θέλει πράσινο δέρμα, εκτός αν πρόκειται για τον πράσινο Hulk. Θα μπορούσατε εύκολα να το κάνετε και αυτό ...
Τώρα η κυρία εδώ έχει πράσινα χείλη. Και επειδή είναι ένα επίπεδο προσαρμογής, μπορώ τώρα απλά να αλλάξω το χρώμα. Όπου κι αν σύρω τα ρυθμιστικά, φαίνεται πάντα δροσερό, στην κανονική λειτουργία - με τον χρωματικό τόνο έχω το πλήρες σχέδιο στα χείλη, έχω τη γυαλάδα στα χείλη και μπορώ να επιλέξω ένα χρώμα.
Το αρχικό μου χείλος ήταν κάπως έτσι (1). Θα ήθελα να το είχα μετατοπίσει λίγο πιο ανοιχτό (2), πρέπει πάντα να σκέφτεστε με συμπληρωματικούς όρους. Το ρυθμιστικό απόχρωσηςμετακινείται στο μπλε και το χείλος χρωματίζεται κόκκινο για να το συμπληρώσει.
Μπορώ επίσης να αυξήσω τον κορεσμό (3), μπορώ να το κάνω πραγματικά κόκκινο της μηχανής φωτιάς. Αν αυξήσω τον κορεσμό εδώ κατά 10 ή 20 %, φαίνεται πραγματικά ωραίο.
Μπορώ επίσης να επηρεάσω τη φωτεινότητα. Μπορώ να φωτίσω το χείλος (1), το οποίο δεν φαίνεται καλό σε αυτή την περίπτωση, και μπορώ να το σκουρύνω (2). Αλλά δεν χρειάζεται να κάνω όλο το πράγμα ακραίο, μπορώ να το φωτίσω λίγο (3) ή να το σκουρύνω λίγο (4). Και μπορώ να τα σκουρύνω λίγο.
Νομίζω ότι αυτό το πιο φυσικό χρώμα, αυτό το πιο ζεστό χρώμα, έδωσε στην εικόνα μας λίγο περισσότερη λάμψη.
Σχηματίστε τα χείλη σας
Τι άλλο μπορείτε να κάνετε: Για παράδειγμα, μπορείτε να συνδυάσετε αυτά τα επίπεδα εδώ σε ένα νέο επίπεδο εικονοστοιχείων (1), απλά πάρτε το λάσο (χρησιμοποιήστε το για να επιλέξετε το περίγραμμα στο 2), στη συνέχεια πηγαίνετε στο Free Transform (Ctrl + T) και ενεργοποιήστε αυτή τη λειτουργία ελέγχου (3).
Στη συνέχεια, μπορείτε να παραμορφώσετε λίγο το χείλος σε μήκος και πλάτος (1), μπορείτε να το κάνετε λίγο πιο στενό (2), μπορείτε να το αφήσετε να κρέμεται λίγο προς τα κάτω (3). Αλλά μπορείτε επίσης να πάρετε απλώς τις γωνίες του στόματος και να τις αλλάξετε λίγο (4). Ωστόσο, εγώ θα το έκανα αυτό μόνο εκ των υστέρων. Έτσι, αν θέλω να αλλάξω λίγο τη θέση ή απλά σκέφτομαι: "Η γωνία του στόματός μου κρέμεται λίγο, πρέπει να τραβήξω όλο το πράγμα λίγο προς τα πάνω", τότε το κάνω χρησιμοποιώντας αυτή τη λειτουργία παραμόρφωσης.
