Μέρος 1: Εισαγωγή
Μέρος 2: Το κατάλληλο εξοπλισμό
Μέρος 3: Η χαρούμενη φωτογράφιση
Μέρος 4: Από την εγκυμοσύνη στην έφηβη ηλικία
Μέρος 5: Φωτογράφιση σε εσωτερικό χώρο
Μέρος 6: Φωτογραφίες σε εξωτερικό χώρο
Μέρος 7: Οικογενειακή ζωή
Μέρος 8: Συμβουλές και Κόλπα (Ι)
Μέρος 9: Συμβουλές και Κόλπα (ΙΙ)
Προοπτικές
Διαμόρφωση εικόνας
Χώρα δημιουργίας
Τολμηρή προσέγγιση
Γονείς στη φωτογράφηση
Η άσκηση κάνει τον δάσκαλο
Φωτογραφίες κατά της βαρεμάρας
Αγώνας εναντίον του χρόνου
Συνεχής ανάλυση εικόνας
Μέρος 10: Αρχειοθέτηση, επεξεργασία και παρουσίαση παιδικών φωτογραφιών
Κείμενο: Jens Brüggemann
Φωτογραφίες από: Jens Brüggemann (147), Leonie Ebbert (44), Elli Bezensek (61), Radmila Kerl (26), Ramona Prosch (5) και Kay Johannsen (4)
Σκίτσα: Jens Brüggemann (27)
Μέρος 9: Συμβουλές και Κόλπα (ΙΙ)
Προοπτικές
Ποια είναι η "σωστή" στάση;
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Τα παιδιά είναι πιο πιθανό να αντιληφθούνται ως παιδιά από τον θεατή της φωτογραφίας, όταν ο φωτογράφος τους τραβάει ελαφρά από πάνω, ακριβώς από τη φυσική τους στάση όρθιοι. Έτσι, το βλέμμα των "μικρών" αυτομάτως γυρίζει προς την κάμερα, η προοπτική μας δείχνει: αυτό είναι ένα νεαρό άτομο, ένα τυπικό παιδί που μας κοιτάζει ψηλά.
(Φωτογραφία: Radmila Kerl)
Το βλέμμα "από κάτω" προς την κάμερα μπορεί επίσης να ερμηνευτεί ως υποταγή ή ακόμα και ως υποδαυλισμό. Γι 'αυτό σε πολλές περιπτώσεις είναι πιθανό να χρειάζεται μια κάμερα σε ίδιο επίπεδο με τα νέα μοντέλα, ώστε να φαίνονται πιο "ενήλικες".
(Φωτογραφία: Radmila Kerl)
Επιπλέον, γενικά ένας πολύ χαμηλός σημείο λήψης μπορεί να είναι αρκετά ενδιαφέρων, για τον απλούστατο λόγο ότι αυτή η θέα (εκτός αν ανήκετε στους απληστευμένους στο γκαζόν του Αγγλικού Κήπου στο Μόναχο) είναι αρκετά ασυνήθιστη για εμάς.
(Φωτογραφία: Radmila Kerl)
Διαμόρφωση εικόνας
Να μάθεις κανόνες;
Ή να εμπιστευτείς το ένστικτό σου;
(Φωτογραφία: Leonie Ebbert)
Υπάρχουν πολλοί κανόνες διαμόρφωσης εικόνας, και χρόνια πριν τους μάθω όλους απ' έξω - και τους περισσότερους τους κατάλαβα εξάλλου. Αλλά δεν τους εφάρμοσα ποτέ. Τουλάχιστον όχι επίσημα.
Αν έπρεπε να προσέξω όλους τους κανόνες διαμόρφωσης εικόνας πριν από κάθε λήψη, δεν θα είχα ποτέ την ευκαιρία να κάνω κλικ στο κλικ. Τα καλύτερα θέματα θα είχαν περάσει, χάθηκαν αναίρετα. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα στη φωτογράφιση παιδιών.
Με τον καιρό αποκτάς "αισθηση" για τη διαμόρφωση και τη σύνθεση. Δεν είναι πάντοτε η "χρυσή τομή" που οδηγεί στο βέλτιστο αποτέλεσμα. Οι κανόνες διαμόρφωσης μπορούν να βοηθήσουν σε πολλές περιπτώσεις να φτάσετε σε καλύτερο αποτέλεσμα, αλλά δεν είναι εγγύηση γι' αυτό. Πιστεύω ότι κάθε καλός φωτογράφος φωτογραφίζει με ενστικτώδη τρόπο, και ότι οι κανόνες διαμόρφωσης ενδέχεται να είναι προσπάθειες εξήγησης γιατί μερικές φωτογραφίες επηρεάζουν περισσότερο τον θεατή από άλλες. Ως οδηγό για καλύτερη φωτογράφιση δεν θεωρώ αυτούς τους κανόνες. Πιο σημαντικό είναι κατά την άποψή μου να εκπαιδεύσετε το "δικό" σας "βλέμμα"! Και αυτό περιλαμβάνει το να δείτε πολλές καλές φωτογραφίες.
(Φωτογραφία: Leonie Ebbert)
Επιπλέον: Ποιο είναι το καλύτερο σημείο λήψης; Ποια είναι η καλύτερη διάταξη εικόνας; Η πρώτη εικόνα τραβήχτηκε με τη Canon EOS 5D Mark II, εξοπλισμένη με ένα 2,8/70-200mm, στα ISO 200 και χειροκίνητη ρύθμιση χρόνου και διαφράγματος. Χρόνος Κλείστρου: 1/125 δευτερόλεπτα. Η εστίαση ήταν ρυθμισμένη στα 150mm (Διάφραγμα 5,0).
(Φωτογραφία: Radmila Kerl)
Η δεύτερη εικόνα έχει τα ίδια δεδομένα, αλλά η εστίαση ήταν ρυθμισμένη στα 70mm.
(Φωτογραφία: Radmila Kerl)
Όπως δείχνει το παράδειγμα αυτό, δεν είναι πάντα δυνατό να ταξινομηθούν οι φωτογραφίες σε μια σειρά σχετικά με την αξιολόγησή τους. Αυτό ακριβώς απαιτούν οι κανόνες διαμόρφωσης εικόνας. Γι' αυτό εμπιστευτείτε το ένστικτό σας και φωτογραφίστε σε αμφίβολες περιπτώσεις καλύτερα μερικές παραλλαγές, έτσι ώστε μετέπειτα να μπορείτε να επιλέξετε την κα
Δώστε ελευθερία
Τα παιδιά σπάνια κρατιούνται ήσυχα, τουλάχιστον τα μικρότερα από αυτά. Γι' αυτό είναι καλό από την αρχή να προβλέπετε ένα μεγαλύτερο πλάνο εικόνας, πράγμα που όμως καθιστά αναγκαία την επεξεργασία αυτών των φωτογραφιών μέσω ενός προγράμματος επεξεργασίας εικόνας…
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
… και επιπλέον οδηγεί σε μείωση της ποιότητας, καθώς με την επίσπευση των φωτογραφιών δεν χρησιμοποιείτε όλα τα διαθέσιμα pixel του αισθητήρα.
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Ρυθμίστε πάντα την κάμερά σας στην καλύτερη δυνατή ποιότητα εικόνας με τη μεγαλύτερη ανάλυση (μέγιστο μέγεθος εικόνας), ακόμα κι αν οι φωτογραφίες προορίζονται για μικρότερες χρήσεις. Πρώτον, λόγω της παραπάνω ανάγκης να πρέπει να περικόψετε μετά μερικές φωτογραφίες. Και δεύρτερον, γιατί ποτέ δεν ξέρετε αν ποτέ στο μέλλον ίσως προκύψει μια ευκαιρία πώλησης, για παράδειγμα για μια διαφημιστική καμπάνια όπου απαιτούνται μεγάλα μεγέθη αρχείων. Θα ήταν κρίμα να χάσετε μια καλή παραπλεύση μόνο επειδή κατά τη λήψη αντί για την πλήρη ανάλυση είχατε επιλέξει μία μεσαία ή μικρή!
Ένας άλλος τρόπος να ληφθεί υπόψη η κίνηση των νέων μοντέλων είναι η χρήση τηλεφακών, που επιτρέπουν γρήγορη αντίδραση σε νέες καταστάσεις, όταν ο "γιος" ή η "κόρη" αρχίζουν να είναι αυτοδύναμοι…
(Φωτογραφία: Elli Bezensek)
Με την έκφραση "δώστε ελευθερία στα παιδιά" εννοείται ότι δεν πρέπει να τα υποχρεώνετε να σταθούν ακίνητα σε ένα σημείο, αλλά να τα αφήνετε να εκτονωθούν μπροστά στην κάμερά σας. Έτσι θα απαθανατίσετε φωτογραφίες που είναι ζωντανές και που δείχνουν τα μικρούτσικα όπως πραγματικά είναι (τουλάχιστον τις περισσότερες ώρες της ημέρας).
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Θάρρος να είστε κοντά
Οι φωτογραφίες παιδιών δείχνουν λιγότερο απομακρυσμένες όταν επιλέγετε στενές πλάνες εικόνας. Αυτό επιτυγχάνεται καλύτερα με τη χρήση τηλεφακών, γιατί μια πολύ κοντινή θέση του φωτογράφου θα μπορούσε να προκαλέσει τουλάχιστον στα μικρότερα μοντέλα δυσαρέσκεια.
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Επιπλέον, σε λήψεις προσώπου τα χαρακτηριστικά του προσώπου θα αποδοθούν αποσιωπητικά αν ο φωτογράφος χρησιμοποιεί μόνο ένα φακό χαμηλής εστίασης ή ακόμα και ευρυγώνιο. Καλύτερο είναι επομένως να χρησιμοποιούνται τηλεφακοί πορτρέτου, που λόγω της καλής φωτεινότητάς τους μπορούν να χρησιμοποιηθούν συχνά χωρίς άλλα φωτογραφικά εργαλεία φωτισμού στον χώρο φωτογράφισης με φυσικό φως.
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Οι τυπικοί τηλεφακοί πορτρέτου έχουν τις παρακάτω εστιακές αποστάσεις: 85mm, 105mm και 135mm. Κατά την αγορά τουλάχιστον ενός από αυτά τα φακάρια στερεά, επιλέξτε μια έκδοση με τη μεγαλύτερη δυνατή φωτεινότητα (για παράδειγμα 1,4/85mm ή 2,0/105mm ή 2,0/135mm) από τους παραπάνω φακούς! Είναι πάντα ικανοποιητικό να μπορείτε εύκολα να τραβάτε όμορφα πορτρέτα του παιδιού, ενώ άλλοι πατέρες ή μητέρες με τους χαμηλής φωτεινότητας τηλεφακούς των compact καμερών έχουν ήδη τα έχουν αποθηκεύσει ή έχουν "λουστράρει" την ατμόσφαιρα με το ενσωματωμένο φλας …
(Φωτογραφία: Ramona Prosch)
Τα πορτρέτα που λαμβάνονται από κοντινή απόσταση είναι πιο επιτυχή αν ο φωτογράφος και το μοντέλο γνωρίζονται καλά. Κανείς δεν μπορεί να φωτογραφίσει ένα παιδί εξίσου άνετα όπως οι ίδιοι οι γονείς! Είναι μεγάλη τύχη όταν η μαμά ή ο μπαμπάς έχουν αρκετή εμπειρία και δεξιότητα για να είναι σε θέση να επιτύχουν αυτές τις όμορφες στιγμές. Το επόμενο πορτρέτο δείχνει τη δυο και μισό ετών κόρη της ημποργκέζισσας του Άμπεργκ (Canon 2,8/100mm).
(Φωτογραφία: Ramona Prosch)
Γονείς στη φωτογράφηση
Εάν δεν φωτογραφίζετε το δικό σας παιδί, αλλά ξένα παιδιά, αυτά σπανίως θα έρθουν μόνα τους στη φωτογράφηση.
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Τουλάχιστον τα μικρά θα φέρονται από τους αγχωμένους γονείς τους ή τους αγαπημένους τους παππούδες.
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Αυτό θέτει το ερώτημα εάν η παρουσία ενός γονέα ή των παππούδων επηρεάζει θετικά ή αρνητικά την ποιότητα των λήψεων ή πώς μπορεί να επιτευχθεί ώστε οι ενήλικες να μην ενοχλούν αλλά αντίθετα να συνεισφέρουν στην επιτυχία των φωτογραφιών.
Σίγουρα το παιδί, τουλάχιστον μέχρι την εφηβεία, θα χαρεί ν
Όταν οι ενήλικες συνοδοί είναι εμπλεγμένοι στη φωτογράφηση (θέλουν), να χρησιμοποιούνται ουσιαστικά ως ζωντανοποιοί, τότε μπορεί να επηρεάσει θετικά τα αποτελέσματα της φωτογράφισης. Οι οικείες πρόσωπα όπως γονείς ή παππούδες (ή ακόμη και οι μεγαλύτεροι αδερφοί) μπορούν να κινητοποιήσουν τα μικρά πολύ πιο εύκολα και να τα ενθαρρύνουν.
Ποιο παιδί θα αφεθεί τόσο εύκολα από έναν ξένο φωτογράφο, που ίσως το δει για πρώτη φορά στη ζωή του, να το παρασύρει αμέσως; Αντίθετα, όταν μια γνωστή προσωπικότητα (ή περισσότερες) αναλαμβάνουν αυτό το καθήκον!
Προβληματικό είναι όμως όταν οι ενήλικες δε θέλουν (ή δεν πρέπει) να είναι στη φωτογραφία και γι' αυτό, καθώς η λήψη πραγματοποιείται δίπλα στον φωτογράφο (και προσπαθούν να ενθαρρύνουν το νεαρό), τότε τα παιδιά κοιτάζουν τουλάχιστον στον φωτογράφο σχεδόν κάθε δεύτερη φορά, προς την κατεύθυνση της έντονα χειρονομούσης μαμάς ή μπαμπά τους.
Ζητήστε λοιπόν από τον συνοδό (ή τους συνοδούς) να εμφανιστούν στη φωτογραφία ή να είναι αρκετά μακριά ώστε τα νεαρά μοντέλα να μην αποσπώνται και να μπορούν να επικεντρωθούν πλήρως σε εσάς. Σε αυτήν την περίπτωση, ωστόσο, θα πρέπει εσείς να δράσετε για να αφαιρέσετε το φόβο του μοντέλου και να το ενθαρρύνετε!
Η φωτογράφος αυτής της φωτογραφίας χρησιμοποιεί συχνά τον ακόλουθο επινόητο κόλπο για να κρατά τα παιδιά καλής διαθέσεως και να τα ενθουσιάζει: Τοποθετεί ένα ζελεδάκι στον ηλιακό σκίαστρο του φακού της, ώστε τα παιδιά που φωτογραφίζονται από εκεί να ακολουθούν με ενθουσιασμό κάθε κίνηση της φωτογραφικής της μηχανής.
Καμιά φορά τα παιδιά λαμβάνουν το ζελεδάκι ως ανταμοιβή, χωρίς όμως να σταματούν να κοιτάνε προς το ηλιακό σκίαστρο, αν μήπως εμφανιστεί άλλο ένα ζελεδάκι στον ίδιο χώρο...
Η άσκηση κάνει τον μάστορα
Είναι λογικό και εκπαιδευτικό να διαβάζετε βιβλία φωτογραφίας και να παρακολουθείτε οδηγούμενα μαθήματα, να συμμετέχετε σε διαγωνισμούς φωτογραφίας ή να ανταλλάσσεστε απόψεις με ομότιμους φωτογράφους. Τελικά, όμως, μαθαίνετε να φωτογραφίζετε μόνο φωτογραφιζόμενος.
Γι' αυτό εδώ ένας συμβουλή που εγγυάται την επιτυχία σας στο να βγάζετε καλύτερες φωτογραφίες παιδιών: Ασκημένος! Ασκημένος! Ασκημένος!
Ακόμη και όταν θέλετε να υλοποιήσετε τις δικές σας ιδέες, να διατηρείτε το δικό σας στυλ, να φωτογραφίζετε τη δική σας οπτική - κατά τη διάρκεια της φάσης μάθησης η ανταλλαγή απόψεων με σχετικά εξειδικευμένα άτομα, δηλαδή άλλες φωτογράφους, είναι αρκετά χρήσιμη και βοηθητική για το να αναδειχθούν πιθανά ελαττώματα, για να διορθωθούν λάθη και γενικά για ανατροφοδότηση για τη δουλειά σας. Αλλά μη φωτογραφίζετε ειδικά για τους κριτικούς σας!
Φωτογραφίες για να αντιμετωπίσουν τη βαρεμάρα
Να είστε δημιουργικοί! Να μην τραβάτε φωτογραφίες "κλισέ"! Γιατί υπάρχουν ήδη αρκετές! Οι πρωτότυπες ιδέες είναι αυτές που μετράνε, επειδή οι φωτογραφίες παιδιών είναι σαν την άμμο στη θάλασσα.
Αν θέλετε οι φωτογραφίες σας να έχουν προσοχή, τότε θα πρέπει να σκεφτείτε κατάλληλες ιδέες εικόνας, να δουλέψετε με κίνηση ή ασάφεια, να χρησιμοποιείτε αντικείμενα, να μετατρέπετε ασυνήθιστες γωνίες λήψης σε υπέροχες εικόνες, να επιλέγετε ενδιαφέρουσες φωτογραφικές προοπτικές, να φωτογραφίζετε σε ονειρεμένες τοποθεσίες, με αφοσιωμένα μοντέλα, κ.λπ· συνοπτικά: τα πάντα είναι καλύτερα από τη βαρεμάρα!
Συνήθως ένας δε θα θέλει να αναλάβει (αρχικά) κάποιο ρίσκο, ώστε τουλάχιστον να επιτύχουν τις πρώτες φωτογραφίες. Όταν όμως έχουν μια σειρά καλών φωτογραφιών "στο χέρι", τότε θα πρέπει στη συνέχεια, στο δεύτερο μέρος, να αφήσουν ελεύθερο τον πειραματισμό τους και να δοκιμάσουν κάτι καινούργιο. Από την εμπειρία μου μπορώ να πω ότι τα περισσότερα φωτογραφικά πειράματα που έκανα έγιναν καλύτερα από ό,τι περίμενα.
Συχνά θα συγκρίνω αυτήν την προσέγγιση με το χορό πάνω στον πάγο: Πρώτα η υποχρεωτική, και μετά η παρουσίαση. Δείξτε τι μπορείτε!
Αγώνας κατά του χρόνου
Διαθέστε αρκετό χρόνο όταν θέλετε να φωτογραφίσετε παιδιά! Από δύο λόγους: Πρώτον, πρέπει να έρθετε σε επαφή με τα παιδιά, να μιλήσετε μαζί τους, να γίνετε "ζεστοί". Αυτό ισχύει ακόμα περισσότερο όταν πρόκειται για άγνωστα παιδιά.
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Ίσως για ένα επιτυχημένο φωτογραφικό σημάντρι , πρέπει πρώτα να παίξετε μαζί τους για να αφαιρέσετε την αγωνία τους, να κερδίσετε την εμπιστοσύνη τους, να γίνετε αποδεκτοί. Δεύτερον, τίποτα δεν εμποδίζει τη δημιουργία τόσο πολύ όσο η έλλειψη χρόνου. Όποιος έχει χρειαστεί να εργαστεί δημιουργικά υπό πίεση χρόνου, θα το επιβεβαιώσει. Όσο πλησιάζει το τέλος της φωτογράφισης, τόσο πιο ανήσυχοι γίνονται ο φωτογράφος και το μοντέλο, ειδικά όταν πρέπει ακόμα να υλοποιηθούν ιδέες.
Έτσι, διαθέστε αρκετό χρόνο για το φωτογραφικό σας ραντεβού με τα μικρά! Δεν θα είναι πάντα δυνατό, αλλά ίσως μπορείτε να προετοιμάσετε σημαντικά πράγματα που καταναλώνουν χρόνο για τη φωτογράφιση (όπως η εγκατάσταση των φλας, η τοποθέτηση των αντανακλαστήρων, τοποθέτηση της κάρτας μνήμης στην κάμερα και μορφοποίηση, έλεγχος ή προσαρμογή ρυθμίσεων, στήσιμο αντικειμένων, ετοιμασία φόντου, κλπ.); Έτσι, τα παιδιά δεν περιμένουν και έχετε περισσότερο χρόνο κατά τη διάρκεια της φωτογράφισης για να φροντίζετε για τα νεαρά μοντέλα.
(Φωτογραφία: Elli Bezensek)
Συνεχής ανάλυση εικόνας
Μια συνεχής -κριτική!- ανάλυση της εικόνας είναι απαραίτητη για να μπορείτε να μάθετε από τα λάθη σας, ώστε να μην παραμείνετε στάσιμοι στη φωτογραφία.
Ερωτήσεις όπως "Τι έκανα σωστά; Τι λάθος; Τι θα μπορούσα να βελτιώσω την επόμενη φορά;" ωθούν τον φωτογράφο να ασχοληθεί με τις εικόνες του. Να είστε κριτικοί με τον εαυτό σας, ή με τη φωτογραφική σας εργασία.
(Φωτογραφία: Leonie Ebbert)
Μόνο επειδή είναι τα δικά σας παιδιά, θα βλέπετε πολλές φωτογραφίες με πολύ διαφορετικό τρόπο, θα τις θεωρείτε πολύ καλύτερες, από ό,τι αν είχατε φωτογραφίσει άγνωστα παιδιά. Ένας "άορατος" θεατής θα κοιτούσε τις φωτογραφίες σας πολύ πιο αποστασιοποιημένα και αντίστοιχα μπορεί να καταλήξει σε πολύ διαφορετικές αξιολογήσεις από εσάς.
(Φωτογραφία: Jens Brüggemann)
Τίποτα δεν είναι τόσο πολύτιμο όσο ένα σωστά ηλίθιο λάθος! Αν μάθετε από αυτό. Γιατί όταν πραγματικά εκνευρίζεστε για ένα φωτογραφικό λάθος, είναι σίγουρο ότι δεν θα το κάνετε ξανά. Και με αυτόν τον τρόπο, το λάθος αυτό σας έχει φέρει πολύ πιο πέρα από οποιαδήποτε επιτυχημένη φωτογραφία.
Αντίστροφα, αυτό σημαίνει ότι πρέπει να μπορείτε ενίοτε - όταν υπάρχει αιτία γι' αυτό - να αυτο-κριτικάρεστε ήρεμα, όταν μια φωτογραφία είναι ιδιαίτερα επιτυχής! Όποιος μπορεί να αυτο-κριτικάρει τον εαυτό του, μπορεί να δώσει και μια αυτο-άνευ άλλου... τιμητική αναγνώριση. Έτσι, πιείτε ένα ποτήρι καλό κρασί γι' αυτή την επιτυχία ή, αν δεν σας αρέσει τόσο ο αλκοόλ όσο εμένα, αγοράστε ένα νέο φακό (ή ένα φλας ή μια κάμερα ή... ) ως ανταμειβόμενο δώρο!
(Φωτογραφία: Leonie Ebbert)
