Ένα εφέ παστέλ ζωγραφικής δίνει στις εικόνες σας μια απαλή, καλλιτεχνική εμφάνιση που θυμίζει χειροποίητα έργα τέχνης. Με το Photoshop, μπορείτε εύκολα να δημιουργήσετε αυτή την εμφάνιση συνδυάζοντας ειδικά πινέλα, υφές και προσαρμογές χρωμάτων. Είτε πρόκειται για πορτραίτα, τοπία ή δημιουργικά σχέδια, το εφέ παστέλ ζωγραφικής προσδίδει μια απαλή και γοητευτική πινελιά στα έργα σας. Σε αυτό το σεμινάριο, θα σας δείξω βήμα προς βήμα πώς να δημιουργήσετε το εφέ παστέλ ζωγραφικής και να προσθέσετε μια μοναδική, καλλιτεχνική πινελιά στις εικόνες σας. Ας ξεκινήσουμε και ας μετατρέψουμε τις φωτογραφίες σας σε παστέλ έργα τέχνης.
Βήμα 1 - Ανοίξτε την αρχική εικόνα και βελτιστοποιήστε την
Πρώτα απ' όλα, ανοίγω την εικόνα στο Adobe Photoshop και εφαρμόζω στην εικόνα ένα επίπεδο προσαρμογής διόρθωσης τόνου για να βελτιστοποιήσω τη χρωματική σύνθεση και την έκθεση. Για να το κάνω αυτό, εξετάζω πρώτα ολόκληρο τον χρωματικό χώρο, δηλαδή το χρωματικό εύρος RGB της καμπύλης τιμών τόνου, και στη συνέχεια κάνω κλικ στα επιμέρους χρωματικά κανάλια. Αυτό μου επιτρέπει να προσδιορίσω ποιο χρώμα δεν αναπαράγεται βέλτιστα. Στην περίπτωσή μας, αυτό συμβαίνει με τα χρώματα πράσινο και μπλε. Επεξεργάζομαι την καμπύλη τιμών τόνου μετακινώντας τα ρυθμιστικά μέχρι την ορατή καμπύλη.
Βήμα 2 - Αποθήκευση των επεξεργασιών σε μια νέα στρώση
Για να καταστήσω τις αλλαγές επεξεργάσιμες, χρησιμοποιώ τον συνδυασμό πλήκτρων Ctrl+Shift+ALT+E για να αποθηκεύσω αυτό το βήμα επεξεργασίας σε μια νέα στρώση.
Βήμα 3 - Λεπτομέρειες βάθους με το φίλτρο διόρθωσης βάθους και φωτεινών σημείων
Για να βγάλω περισσότερες λεπτομέρειες από τις περιοχές πίσω από την εικόνα, πρέπει να αλλάξω την εμφάνιση τμημάτων της εικόνας, ώστε οι υποεκτεθειμένες περιοχές να φωτιστούν και οι υπερεκτεθειμένες περιοχές να σκουρύνουν. Στις φωτογραφίες τοπίου εμφανίζονται συχνά ομιχλώδη πέπλα, τα οποία, λόγω αιθαλομίχλης, υπεριώδους φωτός ή ομίχλης, κάνουν τμήματα της εικόνας να φαίνονται ασαφή. Εδώ μπορώ να χρησιμοποιήσω το φίλτρο διόρθωσης Image>Corrections>Depths and Highlights για να αναδείξω μερικές περισσότερες λεπτομέρειες από τη φωτογραφία και να επιτύχω έτσι μεγαλύτερη λαμπρότητα.
Βήμα 4 - Δημιουργία αντιγράφου στρώματος, δημιουργία συνόλου στρώματος
Προσεγγίζουμε ήδη τις στρώσεις των φίλτρων και δημιουργούμε πρώτα έναν φάκελο στην παλέτα στρώσεων, ο οποίος μπορεί να ονομαστεί όπως επιθυμούμε. Μετακινώ ένα αντίγραφο της στρώσης που μόλις επεξεργάστηκα σε αυτόν το φάκελο. Οι χαμηλότερες στρώσεις μπορούν τώρα να κρυφτούν, καθώς δεν είναι σχετικές για τα επόμενα βήματα επεξεργασίας.
Βήμα 5 - Δημιουργώ ένα αντίγραφο της στρώσης, εφαρμόζω τη στρώση προσαρμογής απόχρωσης/κορεσμού
Στο επόμενο βήμα, εφαρμόζω ένα άλλο επίπεδο προσαρμογής στο αντίγραφο της εικόνας στο φάκελο. Για να το κάνω αυτό, επιλέγω το επίπεδο προσαρμογής απόχρωσης/κορεσμού και προσαρμόζω τον χρωματισμό στο αποτέλεσμα που θέλω να επιτύχω. Καθώς η παστέλ κιμωλία έχει χαμηλότερη αδιαφάνεια, αποδυναμώνω τα χρώματα ώστε να φαίνονται λιγότερο έντονα.
Βήμα 6 - Εφαρμογή του φίλτρου ζωγραφικής εδάφους
Εφαρμόζω τώρα το πρώτο μου φίλτρο Photoshop σε ένα άλλο αντίγραφο της αρχικής μου εικόνας στο φάκελο. Για να το κάνω αυτό, μεταβαίνω στο Filter>Art filter>Painting ground και κάνω τις ακόλουθες ρυθμίσεις:
Βήμα 7 - Δημιουργώ ένα αντίγραφο της στρώσης και εφαρμόζω ένα άλλο φίλτρο Coarse Pastel σε αυτό
Χρειάζομαι ένα άλλο φίλτρο για να δημιουργήσω αυτό το φόντο, ώστε ο καμβάς να έχει αργότερα μια αντίστοιχη δομή. Είναι καλή ιδέα να χρησιμοποιήσετε το φίλτρο Coarse pastel, το οποίο μπορείτε να βρείτε στην επιλογή Filter>Art filter. Στη συνέχεια, η στρώση ρυθμίζεται στη λειτουργία στρώσης αποφυγής χρώματος.
Γίνονται οι ακόλουθες ρυθμίσεις.
Βήμα 8 - Εφαρμόστε μια μάσκα στρώματος στο στρώμα Coarse pastel και εφαρμόστε το φίλτρο cloud
Μόνο ένα μέρος της στρώσης που μόλις δημιουργήσατε θα πρέπει να είναι ορατό. Για να το πετύχω αυτό, δημιουργώ πρώτα μια μάσκα στρώματος. Αποσυνδέω την εικόνα από τη μάσκα απενεργοποιώντας το σύμβολο της αλυσίδας στη στρώση. Η μάσκα μπορεί τώρα να επεξεργαστεί ανεξάρτητα από την εικόνα. Χρησιμοποιώ ένα πρόσθετο φίλτρο για περαιτέρω επεξεργασία, το φίλτρο απόδοσης Clouds, το οποίο μπορώ να βρω μέσω του μενού Image>Render filter. Πριν το κάνω αυτό, ωστόσο, βεβαιώνομαι ότι το προσκήνιο και το φόντο στην παλέτα εργαλείων έχουν οριστεί σε μαύρο και άσπρο.
Αν δεν μου αρέσει το αποτέλεσμα, μπορώ να εφαρμόσω ξανά αυτό το φίλτρο στη μάσκα στρώματος.
Στη συνέχεια, η μάσκα αυτή μεγεθύνεται σε ποσοστό περίπου 300 τοις εκατό μέσω Image>Edit>Transform>Scale (Εικόνα>Επεξεργασία>Μετατροπή>Κλίμακα ). Αυτό σας δίνει ένα πολύ πιο χονδροειδές και "στικτό" φόντο.
Βήμα 9 - Εφαρμόστε το φίλτρο dabbed oil colour art σε ένα άλλο αντίγραφο στρώματος
Η βάση για το εφέ παστέλ δεν έχει τελειώσει ακόμα και χρειάζομαι ένα άλλο φίλτρο, το οποίο εφαρμόζω ξανά σε ένα αντίγραφο στρώματος της αρχικής μου στρώσης. Για να το κάνω αυτό, μεταβαίνω στο στοιχείο μενού Filter>Art filter>Oil colour dabbed και εφαρμόζω τις ακόλουθες ρυθμίσεις στην αρχική μου εικόνα:
Βήμα 10 - Εφαρμογή μάσκας στρώματος στο στρώμα και αλλαγή λειτουργίας στρώματος
Για να διασφαλίσω ότι θα εμφανίζονται μόνο τμήματα του στρώματος dabbed, εφαρμόζω μια μάσκα στρώματος σε αυτό το στρώμα. Για να το κάνω αυτό, πηγαίνω στο στοιχείο μενού Layer>Layer mask>Hide all και παίρνω μια μαύρη μάσκα στρώματος. Ρυθμίζω τη λειτουργία στρώματος στην τιμή: Φωτεινότητα.
Τώρα σβήνω περιοχές της εικόνας στη μάσκα στρώματος χρησιμοποιώντας ένα λευκό χρώμα προσκηνίου και ένα πινέλο παστέλ (μαλακό παστέλ φαρδύ) από το σετ πινέλων για ξηρά χρώματα.
Τα τμήματα της πόλης στο φόντο και το σκάφος έχουν πλέον υποστεί επεξεργασία.
Βήμα 11 - Εφαρμογή του επιπέδου προσαρμογής απόχρωσης/κορεσμού
Θέλω πρώτα να προσθέσω λίγο περισσότερο χρώμα στην εικόνα, οπότε εφαρμόζω ένα επίπεδο προσαρμογής Hue/Saturation στην εικόνα με τις ακόλουθες τιμές:
Βήμα 12 - Ζωγραφίζω τα σύννεφα
Τα σύννεφα στην εικόνα αποκτούν περισσότερο περίγραμμα με αυτό το βήμα επεξεργασίας. Για να το κάνω αυτό, χρειάζομαι ένα νέο κενό επίπεδο πάνω στο οποίο στη συνέχεια θα ζωγραφίσω περισσότερα πέπλα σύννεφων.
Αρχικά, επιλέγω ένα κατάλληλο πινέλο από το σετ ξηρών χρωμάτων. Σε αυτή την περίπτωση, θα είναι το πινέλο: Soft Oil Pastel. Επεξεργάζομαι τις ρυθμίσεις του πινέλου έτσι ώστε να μπορώ να σχεδιάζω με τροποποιημένη άκρη πινέλου.
Χρησιμοποιώ τώρα αυτό το πινέλο για να σχεδιάσω στην κενή στρώση και να πάρω χρώμα από τις στρώσεις που βρίσκονται από κάτω, χρησιμοποιώντας το πλήκτρο Alt.
Βήμα 13 - Τονίζω τις περιοχές νερού
Στο επόμενο βήμα επεξεργασίας, θέλω να τονίσω την επιφάνεια του νερού και να εφαρμόσω ένα μπλε χρώμα. Για να το κάνω αυτό, δημιουργώ πρώτα μια νέα κενή στρώση στην παλέτα στρώσεων και επιλέγω μια απόχρωση του μπλε ως χρώμα προσκηνίου. Χρησιμοποιώντας το πινέλο: Soft pastel wide, σχεδιάζω τώρα τις δομές στην επιφάνεια του νερού με μπλε χρώμα.
Βήμα 14 - Εφαρμόζω τη μάσκα στο σύνολο στρώσεων
Ουσιαστικά, έχω πλέον δημιουργήσει και επεξεργαστεί όλα τα σχετικά επίπεδα στο σύνολο επιπέδων μου. Ωστόσο, η συνολική εικόνα με την εμφάνιση που γεμίζει το σχήμα της απέχει ακόμα πολύ από ένα εφέ καμβά. Για να το αλλάξω αυτό, δημιουργώ μια μάσκα στρώματος στο φάκελο του συνόλου στρώματος.
Επεξεργάζομαι τώρα αυτή τη μάσκα στρώματος έτσι ώστε να έχω μια περιοχή ακμών που ξεθωριάζει άνισα. Και πάλι, χρησιμοποιώ ένα πινέλο με υφή από το σετ ξηρών χρωμάτων και επιλέγω μια μεγάλη μύτη πινέλου. Επίσης, μεταβάλλω το μέγεθος και την αδιαφάνεια της μύτης του πινέλου για να δημιουργήσω ένα πιο δυναμικό αποτέλεσμα.
Βήμα 15 - Δημιουργήστε μια νέα στρώση κάτω από το σύνολο στρώσεων και γεμίστε με ουδέτερο γκρι
Το σύνολο στρώσεων έχει δημιουργηθεί προς το παρόν και τώρα χρειάζομαι ένα βασικό χρώμα κάτω από αυτή τη στρώση. Δημιουργώ αυτή τη βάση ζωγραφικής χρησιμοποιώντας μια νέα στρώση, την οποία δημιουργώ κάτω από το σύνολο στρώσεων και γεμίζω με ουδέτερο γκρι.
Βήμα 16 - Δημιουργία στρώματος καμβά
Στο επόμενο βήμα, αλλάζω το χρώμα του προσκηνίου σε μια ροδακινί απόχρωση.
Αυτό το χρώμα προστίθεται ως χρώμα φόντου σε μια νέα στρώση. Για να το κάνω αυτό, δημιουργώ πρώτα μια νέα κενή στρώση και πατάω τον συνδυασμό πλήκτρων Alt+Backspace για να γεμίσω αυτή τη στρώση με αυτό το χρώμα.
Σε αυτό το γεμάτο πλέον στρώμα δίνεται ένα φίλτρο δομής, ώστε να έχω την πραγματική δομή του καμβά εδώ. Για να το κάνω αυτό, πηγαίνω στο στοιχείο μενού Φίλτρο>Φίλτρο δομής>Προσθήκη δομής και εφαρμόζω τις ακόλουθες ρυθμίσεις:
Σε αυτή τη στρώση δίνεται η λειτουργία στρώσης Luminance. Καθώς η στρώση αυτή έχει υψηλή αδιαφάνεια σε αυτή τη μορφή, μειώνω τώρα την αδιαφάνεια της στο 50% περίπου.
Βήμα 17 - Εφαρμόστε ξανά το φίλτρο σύννεφο
Για να προσθέσω ακόμη περισσότερη δομή στην εικόνα, δημιουργώ μια νέα στρώση και εφαρμόζω ξανά το φίλτρο απόδοσης σύννεφων με μαύρο χρώμα προσκηνίου και λευκό χρώμα φόντου. Στη συνέχεια, αυτό το στρώμα κλιμακώνεται αναλογικά σε μέγεθος περίπου 200-300 τοις εκατό.
Στη συνέχεια, η στρώση που δημιουργείται με αυτόν τον τρόπο ρυθμίζεται στη λειτουργία στρώσης Colour Burn και μειώνεται η αδιαφάνεια της.
Βήμα 18 - Αναδείξτε περισσότερες λεπτομέρειες σχεδίασης από την εικόνα με το εργαλείο επιλεκτικής θόλωσης
Για να ενισχύσω την εντύπωση ενός σχεδίου με παστέλ, θα ήθελα τώρα να χρησιμοποιήσω ένα σχέδιο με μολύβι. Αυτό δημιουργείται επίσης με τα τυπικά εργαλεία του Adobe Photoshop και έχει σκοπό να τονίσει το εφέ του σκίτσου. Πρώτα απ' όλα, αντιγράφω την αρχική μου στρώση και τη μετακινώ προς τα πάνω στη στοίβα στρώσεων.
Σε αυτό το αντίγραφο της στρώσης εφαρμόζω το φίλτρο Blur Filter>Selective Blur με τις ακόλουθες τιμές:
Τώρα αντιστρέφω αυτή την εικόνα με τα πλήκτρα Ctrl+I. Αλλάζω τη λειτουργία στρώματος σε Πολλαπλασιασμός και μειώνω την αδιαφάνεια του στρώματος. Ρυθμίζω τη γενική αδιαφάνεια στο 35% περίπου και την αδιαφάνεια της επιφάνειας στο 75% περίπου.
Αυτό μου δίνει λεπτές γραμμές που έχουν την εμφάνιση σχεδίου με μολύβι. Ωστόσο, καθώς αυτές φαίνονται να είναι συνεχείς για ολόκληρη την εικόνα, θα τις αποκρύψω τώρα μερικώς χρησιμοποιώντας μια μάσκα στρώματος.
Βήμα 19 - Επίτευξη μεγαλύτερης ευκρίνειας
Για να αποκτήσει η εικόνα μεγαλύτερη ευκρίνεια, διπλασιάζω ξανά τη στρώση φόντου και τη μετακινώ στην κορυφή της στοίβας στρώσεων. Εφαρμόζω το φίλτρο High Pass (Υψηλό πέρασμα ) σε αυτό το επίπεδο και ορίζω τη λειτουργία επιπέδου σε Overlay (Επικάλυψη).
Βήμα 20 - Πραγματοποίηση χρωματικών προσαρμογών
Η συνολική εικόνα εξακολουθεί να φαίνεται πολύ χρωματιστή προς το παρόν, αλλά αυτό δεν είναι τυπικό για ένα σχέδιο με παστέλ. Ως εκ τούτου, θα προβώ σε περαιτέρω προσαρμογές. Πρώτον, αντιγράφω τη στρώση "Καμβάς" και τη μετακινώ στην κορυφή της στοίβας στρώσεων.
Η λειτουργία αλλάζει σε επικάλυψη και η αδιαφάνεια αυξάνεται σε περίπου 60 τοις εκατό.
Βήμα 21 - Πραγματοποίηση χρωματικών προσαρμογών με τη χρήση επιπέδων προσαρμογής
Βάζω τις τελευταίες πινελιές στο έργο μου προσαρμόζοντας τους χρωματικούς τόνους που προς το παρόν εξακολουθούν να είναι πολύ κυρίαρχοι. Για να το κάνω αυτό, εφαρμόζω ένα επίπεδο προσαρμογής απόχρωσης/κορεσμού στο σύνολο στρώσεων:
Χρησιμοποιώ επίσης μια αντίστοιχη στρώση προσαρμογής πάνω από τη στρώση "Painting ground" στο σύνολο στρώσεων.
Τελικό αποτέλεσμα:
