Εισαγωγή:
Εδώ και πέντε χρόνια φωτογραφίζω τακτικά γάμους. Το πρώτο έτος με τη δική μου επιχείρηση υπήρχαν μόνο 15. Φέτος σίγουρα θα ξεπεράσω τους 40. Όσον αφορά την έμπνευση και την εύρεση στυλ, απλά κάνω μια αναδρομή στους πρώτους γάμους που κάλυψα και ψάχνω λίγο για να δω τι έχει αλλάξει από το πρώτο έτος μέχρι σήμερα. Αρχικά, με κάνει πραγματικά να ταρακουνιέμαι, γιατί δεν μπορώ πλέον να συγκρίνω αυτές τις εικόνες με εκείνες του σήμερα.
Μόλις πέντε χρόνια και παρ' όλα αυτά έχουν αλλάξει τόσα πολλά. Κατ' αρχάς, τώρα έχω μια εντελώς διαφορετική τεχνική, πιο ποιοτικές φωτογραφικές μηχανές και φακούς. Αλλά και το στυλ λήψης έχει αλλάξει πλήρως, αφού σήμερα φωτογραφίζω πολύ διαφορετικά από πριν. Το editing επίσης ήταν διαφορετικό και φυσικά τα poes ήταν διαφορετικά. Όλα ήταν πιο κλασικά και επιτηδευμένα στην αρχή, σε αντίθεση με τις ρεπορταζιστικές μου εργασίες σήμερα. Σε ορισμένα σημεία, έχω τραβήξει τις ίδιες λήψεις από τον πρώτο γάμο μου και σε άλλα, που σίγουρα δεν θα τραβούσα πλέον έτσι, έχω "χάσει" κάποια στον δρόμο.
Όπως έχω πει πολλές φορές, πρέπει να βρείτε το δικό σας στιλ, τον τρόπο εργασίας και κυρίως το δικό σας δρόμο. Αυτό δεν ισχύει μόνο για τη λήψη, αλλά και για τη διαχείριση και την επικοινωνία με τους πελάτες και τους καλεσμένους στον γάμο. Με την εμπειρία έρχεται αυτό αυτόματα και αυτό είναι πώς το βλέπω εγώ - γιατί κάθε χρόνο τα έργα μου αλλάζουν ξανά. Το στιλ δεν είναι ποτέ τόσο σταθερό ώστε να τραβάτε πάντα τα ίδια πράγματα. Και δεν πρέπει ποτέ να είναι.
Με εμπνεύσει να εφαρμόζω πάντα νέες ιδέες σε κάθε γάμο και να ακολουθώ πάντα καινούργιους δρόμους. Φυσικά, μπορεί να διατηρήσετε όλα όσα έχουν αποδώσει μέχρι τώρα, αλλά ποτέ να μην επαναλαμβάνετε τα συνήθη πράγματα μονοτονικά, μόνο επειδή λειτουργούν και δεν τολμάτε να δοκιμάσετε κάτι νέο.
Αυτό το εγχειρίδιο είναι λίγο πιο συνοπτικό, εδώ βρίσκετε τα κύρια σημεία του εγχειριδίου:
- Δικές σας έμπνευσεις
- Δοκιμάζοντας νέα πράγματα
- Εύρεση στυλ
- Τοποθεσίες και φόντα
1. Δικές σας έμπνευσεις
Εδώ μπορώ μόνο να σας πω κάτι για τη διαδικασία μου και πως πρέπει πάντα να νιώθετε ένα εσωτερικό κίνητρο να βελτιώνετε τον εαυτό σας και την τεχνική σας, όπως ήδη είπα. Αλλά τι σημαίνει ακριβώς έμπνευση; Αν ψάξετε τώρα στο Internet για ιστοσελίδες γάμων ή ψάξετε στο Pinterest, θα δείτε γρήγορα πόσο διαφορετικές είναι οι παραγωγές εικόνες και οι φωτογραφικές αισθητικές. Κάποιοι φωτογράφοι έχουν αναπτύξει ένα στυλ που κάνει τη φωτογραφία τόσο ξεχωριστή ώστε να την αναγνωρίζετε ανάμεσα σε 100 άλλες λήψεις. Σε άλλους μπορεί να σκεφτείτε: Αυτό θα μπορούσα να το έχω κάνει καλύτερα, ή να σας κάνει αμέσως κάτι ενοχλητικό να προσέξετε. Αυτό συνδέεται με τις δικές σας απαιτήσεις ποιότητας και είναι απλά θέμα γούστου.
Είτε για ένα γάμο είτε για οποιαδήποτε άλλη περίσταση: Ο πελάτης σίγουρα κοιτάζει και την τιμή και το συμπέρασμα, αλλά θα επιλέξει - αν ενθουσιάζεται - πρώτα και κύρια βάσει των φωτογραφιών του φωτογράφου, αν θα τον προσλάβει ή όχι. Αν οι λήψεις δεν του αρέσουν - που όπως είπαμε είναι θέμα προσωπικού γούστου - τότε δεν θα τον κλείσει, ακόμα και αν είναι πολύ οικονομικός. Μπορεί επίσης να συμβεί να υπάρχουν φωτογράφοι που βγάζουν φανταστικές φωτογραφίες, αλλά ο πελάτης δεν θέλει να πληρώσει μια περιουσία γι' αυτό. Εδώ είναι θέμα του πόση σημασία αποδίδει στην ποιότητα των εικόνων. Ίσως ο πελάτης θέλει μόνο 1-2 όμορφες φωτογραφίες για ανάμνηση και οι φωτογραφίες δεν είναι απλά τόσο πολύτιμες γι' αυτόν.
Επιπλέον, οι περισσότεροι πελάτες είναι βέβαια "λάικς" - δηλαδή, φωτογραφίζουν ή γνωρίζουν κυρίως λήψεις που γίνονται με μικρές ψηφιακές κάμερες ή κινητά. Οι αδυναμίες τους είναι φανερές. Συνήθως είναι ασπρομαυρες, η σύνθεση της εικόνας δεν είναι σωστή, πολύ φωτεινές, πολύ σκοτεινές κλπ. Παρόλο που οι κάμερες είναι όλο και καλύτερες σήμερα, πιστεύω ότι είναι πάντα εμφανή διαφορετικές από τις εικόνες ενός επαγγελματία φωτογράφου.
Αυτό σημαίνει ότι πολλοί πελάτες μπορεί να θεωρούν "μη τόσο όμορφες" λήψεις και να βρίσκουν εξαιρετικές, και εκεί βρισκόμαστε στην απαίτηση ποιότητας των δικών σας. Βεβαίως, όλοι οι ζευγάρια σας έχουν διαφορετική απαίτηση ποιότητας. Και σε μένα συμβαίνει το ίδιο. Υπάρχουν πελάτες που απλά λατρεύουν κάθε εικόνα και υπάρχουν ταλαντούχοι ερασιτέχνες φωτογράφοι που βλέπουν μία εικόνα με διαφορετικό τρόπο και είναι πολύ πιο κριτικοί. Θα συμβεί και σε εσάς όταν διαβάζετε αυτά τα εγχειρίδια και θα υπάρχουν εικόνες που δεν σας αρέσουν ή που έχουν κάτι που σας ενοχλεί.
Μία φωτογραφία από τα πρώτα μου ρεπορτάζ γάμων. Βλέπετε πως επηρεάζει το φόντο και όλη η ατμόσφαιρα της εικ
- Πριν μερικούς μήνες έκανα ένα εργαστήριο για μια καλή πελάτισσα. Είχε τα κλασικά προβλήματα με την πρώτη της κάμερα με αντανακλαστικό φακό και τη λειτουργία αυτόματης λήψης. Όταν κοιτάξαμε μαζί τις πρώτες της φωτογραφίες, είδα αμέσως τι είχε πάει στραβά σε κάθε μια από αυτές, αλλά επίσης, παρατήρησα ότι είχε πολύ καλή ματιά και οι επιλογές της για θέματα ήταν υπέροχες και πολύ πρωτότυπες. Απλά δεν είχαν εφαρμοστεί τεχνικά καλά. Στο εργαστήριο της εξήγησα τον τρόπο με τον οποίο αλληλεπιδρούν το ISO, το διάφραγμα, ο χρόνος φωτογράφισης και γιατί η κάμερά της αντιμετωπίζει δυσκολίες με μερικές καταστάσεις.
Από τότε που έκανε το εργαστήριο αυτό, φωτογραφίζει εντελώς με χειροκίνητη λειτουργία και βελτιώνεται συνεχώς! Σε αυτό το εργαστήριο, της υποσχέθηκα ότι οι δικές της προσδοκίες για ποιότητα θα αλλάξουν σύντομα. Οι φωτογραφίες που ακόμα θεωρεί σήμερα εξαιρετικές, ίσως μετά από 1-2 χρόνια να μη φαίνονται πια τόσο ακατόρθωτες. Καθώς βελτιώνει τον εαυτό της και τις φωτογραφίες της και τώρα ξέρει πώς μπορεί να επιτύχει αυτό. Καθώς η μαθήτριά μου ήταν πολύ εργατική, δεν πέρασαν ούτε 3 μήνες και μου επιβεβαίωσε ακριβώς αυτές τις δηλώσεις. "Νικόλ, είχες δίκιο. Σήμερα δεν θεωρώ κάποιες φωτογραφίες από ορισμένους φωτογράφους ζώων τόσο υπέροχες όσο παλιότερα και ακόμα καταλαβαίνω ότι δεν κάνουν πάντα τα πάντα σωστά!" Η ματιά της για ευκρίνεια, χρώματα και φυσικά σύνθεση εικόνας είχε ήδη αλλάξει. - Σίγουρα θα έχετε αγαπημένους φωτογράφους όπως εγώ που επισκέπτεστε τακτικά στο διαδίκτυο και κοιτάζετε τι κάνουν - θαυμάζετε τις φωτογραφίες και ίσως νιώθετε ακόμα και λίγο ζήλο για τα αποτελέσματα. Σε κάθε εργαστήριο που παρακολουθώ, η κατάσταση είναι παρόμοια: "Ξέρεις αυτόν τον τάδε φωτογράφο; Κάνει τέτοιες υπέροχες φωτογραφίες!" Είναι για εσάς μια καθοδήγηση και βεβαίως μία πηγή κινήτρου. Δε θέλετε να αντιγράψετε, αλλά κάποια στιγμή ίσως θέλετε και εσείς να παρουσιάσετε τόσο εκπληκτικά έργα. Αυτό φυσικά δεν είναι μόνο η λήψη αυτή καθαυτή, αλλά και ένα μεγάλο μέρος της μετέπειτα επεξεργασίας της εικόνας! Αυτή επίσης μπορεί να δώσει στις φωτογραφίες σας ένα δικό τους στυλ. Πώς συνειδητοποίησα ότι έχω αλλάξει και οι δικές μου προσδοκίες όσον αφορά την ποιότητα έχουν αυξηθεί; Μια μέρα ξανά επισκέπτεστε τον αγαπημένο σας φωτογράφο στο διαδίκτυο και αναγνωρίζετε ... Είμαι στον σωστό δρόμο. Σήμερα δε θεωρώ τις φωτογραφίες πλέον συναρπαστικές, ακόμα και υπάρχουν θέματα που σκέφτεστε ότι θα μπορούσατε να υλοποιήσετε καλύτερα κατά τη δική σας άποψη. Βρίσκετε λάθη ή απλά δεν ενθουσιάζεστε πια από τα έργα.
Το οποίο μου προκάλεσε ακόμη ανακάλυψα: Γνωρίζω φωτογράφους που ανεβάζουν πολύ ωραίες εικόνες, π.χ. στις σελίδες τους στο Facebook ή στο blog τους - εσφιγμένα και ωραία θέματα! Είχα την τύχη να μπορέσω να εξετάσω αυτές τις εικόνες σε πλήρη ανάλυση 100% στην οθόνη. Είναι απογοητευτικό, γιατί η έλλειψη ευκρίνειας, το έντονο θόρυβο και η κακή επεξεργασία της εικόνας είναι πράγματα που συχνά δεν φαίνονται σε μεγάλη μείωση της εικόνας. Και αυτό βρίσκεται, φυσικά, και στα ειδικευμένα βιβλία.
Τώρα δεν εκπλήσσομαι πλέον από εικόνες 600px. Μόνο αν η εικόνα σας πείθει και σε μεγαλύτερη ανάλυση, δεν έχει αδυναμίες.
Στα 800 px η εικόνα φαίνεται εντάξει ατόφια. Όμως, καθώς είναι λήψη φωτογραφίας με φυσικό φως στα 2.000 ISO, βλέπετε στη μεγάλη ανάλυση τα σημεία αδυναμίας του θορύβου. Πολλοί φωτογράφοι μετατρέπουν φωτογραφίες με θόρυβο σε μαύρο-άσπρο, γιατί εδώ σε κανονική προβολή δεν είναι τόσο έντονο.
Για εμένα, η έμπνευση σημαίνει ότι δεν πρέπει ποτέ να σταματάς να έχεις υψηλές προσδοκίες για τον εαυτό σου. Ωστόσο, δεν πρέπει πάντα να αυτοτιμάς. Πολλοί άνθρωποι έχουν τάση να κρύβονται πίσω από τον εαυτό τους ή να μην παίρνουν ποτέ σοβαρά ένα ειλικρινές κολακευτικό λόγο. Αυτό είναι ανοησία!
Γιατί αν έχετε συμμετάσχει σε έναν γάμο, ειδικά ως ερασιτέχνης φωτογράφος, τότε οφείλετε να νιώθετε πολύ υπερήφανοι όταν κάνετε ένα ζευγάρι να νιώσει ευτυχισμένο και πρέπει να δεχτείτε και τα κολακευτικά σχόλια! Θα πρέπει να σας κάνει περήφανους. Ότι ίσως σε πέντε χρόνια κοιτάξετε αυτή τη δουλειά και αναρωτιέστε τι ακόμα δεν γνωρίζατε, είναι παντελώς αδιάφορο!
Για εμένα, η έμπνευση σημαίνει ότι πρέπει να αναζητάτε κίνητρα μέσω εργαστηρίων, ειδικών γραμμάτων, βιβλίων ή ακόμα και ιστοσελίδων φωτογραφίας, αλλά ποτέ μην προσπαθείτε να αντιγράψετε ένα στιλ! Αφήστε τον εαυτό σας εμπνευστεί από αυτές τις λήψεις και προπάντων να σας κινήσουν να γίνετε καλύτεροι, αλλά επίσης χαλαρώστε εγκαίρως και ξαναγυρίστε την προσοχή σας στην δική σας ποιότητα.
Θα υπάρχουν στιγμές που θα πιστεύετε ότι έχετε κάνει δύο βήματα μπροστά, θα είστε πανευτυχείς και ευφορικοί γι' αυτό. Ί
2. Δοκιμάστε κάτι νέο
Δε θα επανεφεύρουμε τον τροχό στη φωτογραφία. Δηλαδή, σχεδόν δεν υπάρχει θέμα που δεν έχει υλοποιηθεί ήδη κάπου παλιότερα. Σήμερα υπάρχουν πάρα πολλές καλές φωτογραφίες στο διαδίκτυο και επιθετικοί μιμητές υπέροχων θεμάτων. Και εγώ έχω δει κάποιες φορές κάτι που μετά το δοκίμασα. Όχι ακριβώς ίδιο, αλλά πολύ παρόμοιο στην κατασκευή της σύνθεσης της εικόνας. Φυσικά! Υπάρχουν και οι κλασικοί, όπως τα χέρια πάνω στον μάγκο! Σίγουρα όλοι οι φωτογράφοι έχουν υλοποιήσει αυτό το θέμα, απλά επειδή τα ζευγάρια γνωρίζουν αυτό το θέμα και κάποιες φορές το επιθυμούν!
Εδώ δε θα εξελιχθείτε εξ ολοκλήρου και φοβάμαι ότι δε θα τραβήξουμε πια ξεχωριστά θέματα που θα κάνουν τον γύρο του κόσμου και θα αντιγραφούν από άλλους φωτογράφους. Επίσης, βρίσκω λυπηρό να πηγαίνεις μόνο για συγκεκριμένα θέματα, τα οποία "αναπαράγονται" - κάθε φωτογράφος θα έπρεπε να έχει δικές του ιδέες και να δοκιμάζει απλά. Επίσης, κάποιες φορές τα ζευγάρια ή οι καλεσμένοι έχουν ιδέες που με πλησιάζουν και τις εφαρμόζω ευχαρίστως. Αυτό που μου αρέσει από αυτά, το προσθέτω ευχαρίστως στο αρχείο μου. Ωστόσο, υπάρχουν και όρια, γιατί δεν μου αρέσει να χρησιμοποιώ ξανά και ξανά τα ίδια θέματα, είναι πολύ βαρετό.
Μερικές φωτογραφίες δημιουργούνται αυθόρμητα, όπως αυτή. Το νύφιο και γαμπρό πηγαίνουν στην επιθυμητή τοποθεσία και στη διαδρομή δημιουργείται αυτή η λήψη!
Αν ο γαμπρός είχε αυτή την ιδέα ή αν το ζήτησα εγώ, δε μπορώ πλέον να πω. Αλλά κοιτά προσεκτικά!
Σας έχω φέρει εδώ μερικά παραδείγματα για να καταλάβετε τι εννοώ με αυτά. Είναι κλασικές λήψεις που γίνονται σχεδόν σε κάθε ρεπορτάζ και μετά μια πιο εκκεντρική εικόνα. Κάτι που πιθανώς κυκλοφορεί παρόμοια στο διαδίκτυο, αλλά δεν ήταν στο μυαλό μου. Είναι θέματα που δημιουργώ μόνη μου κατά τη διάρκεια του ρεπορτάζ, αλλά σίγουρα δεν τα επανεφεύρω.
Το φιλί κάτω από το νυφικό πέπλο, πολύ δημοφιλές και συχνά ζητούμενο!
Το ψηλά σηκωμένο πέπλο φαίνεται λίγο εκτός τόπου, πιο όμορφο είναι όταν απλά "πέφτει" - παρόλα αυτά κλασικό.
Και ευτυχώς μπορεί κανείς να χρησιμοποιήσει το πέπλο και έτσι!
Το μάτι μπροστά από τον μπουκέτο! Είναι ένα πολύ γνωστό θέμα που βλέπω συχνά στο διαδίκτυο.
Αυτή η εικόνα ήταν ιδέα ενός καλεσμένου σε γάμο. Την πρόσθεσα στα ρεπορτάζ μου, γιατί κάθε φορά έχει διαφορετική επίδραση λόγω των διάφορων "ηθοποιών"!
Παραδεκτό, λίγο ακαμψία, αλλά και πολύ επιθυμητό. Δοκιμάστε να το φέρετε λίγο πιο ζωηρό στο προσκήνιο.
3. Εύρεση στυλ
Πώς βρίσκετε το δικό σας στυλ; Σίγουρα όχι με σκοπό. Νομίζω ότι είναι ένα μακρύ ταξίδι που εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τις προτιμήσεις σας. Τα πρώτα δύο χρόνια ως ανεξάρτητη φωτογράφος πήρα πολλή βοήθεια από έναν έμπειρο φωτογράφο. Με διαμόρφωσε και με δίδαξε πάρα πολλά. Πραγματικά, σε αντίθεση με άλλους, μοι χμείρισε ολόκληρη τη γνώση του και με βοήθησε πραγματικά. Σε κάθε του λέξη έλεγε: Νικόλ, δεν έχεις βρει ακόμα το δικό σου στυλ.
Γιατί πάντα δοκίμαζα κάτι νέο και καμία εικόνα δεν έμοιαζε με την άλλη. Διαφορετική επεξεργασία εικόνας, διαφορετικές λήψεις, κάτι πάντα δεν ήταν ακόρεστο. Εκείνη την περίοδο ήμουν πολύ απογοητευμένη. Συχνά πηγαίνα σε εργαστήρια και πήρα στο τέλος την ενιαία απάντηση: Από δω και πέρα όλο το υπόλοιπο είναι μετατόπιση εικόνας. Δεν ήταν πολύ σωστή αυτή η δήλωση. Δε μου αρέσουν οι υπερβολικά επεξεργασμένες φωτογραφίες, γι' αυτό ποτέ δεν ήταν στόχος μου να επεξεργαστώ πολύ μια εικόνα και να είμαι ευχαριστημένη μόνο αν είχε περάσει 30 λεπτά στο Photoshop. Πήγαινε κι έτσι ακόμα καλύτερα και θα εξακολουθεί να γίνεται καλύτερη, ακόμα και χωρίς επεξεργασία!
Φυσικά, μπορείτε να βελτιώσετε μια καλή εικόνα με λίγη δουλειά στο Photoshop, αλλά αν η εικόνα δεν είναι καλή και μετά την επεξεργασία, δεν θα είναι και μετά από το Photoshop. Πριν από δύο χρόνια, ο φωτογράφος με επισκέφτηκε στο στούντιό μου και προσήγγισε ένα πορτραίτο. "Όμορφη επεξεργασία", είπε, κι εγώ γέλασα και νιώθω υπερήφανη, γιατί ήταν απολύτως "χονδρό"! Ακόμα σήμερα γνωρίζω πολλούς φωτογράφους, που δεν ανεβάζουν ανεπεξεργαστείς φωτογραφίες στο διαδίκτυο. Ίσως αποτελώ μία σπάνια εξαίρεση, αλλά οι πελάτες μου λαμβάνουν κατά κύριο λόγο φωτογραφίες χωρίς επεξεργασία. Γι' αυτό πολλές εικόνες στην ιστοσελίδα μου και εδώ στα μαθήματα επεξεργασίας είναι χωρίς επεξεργασία ή με λεπτόφιλες φίλτρες. Λίγες έχουν περάσει από μια διακριτική επεξεργασία ομορφιάς, η
Μια όμορφη νύφη στο πορτρέτο. Η εικόνα έχει ελάχιστη επεξεργασία, είναι φυσικά όμορφη!
Εάν θέλετε να προχωρήσετε περισσότερο... Η επεξεργασία εικόνας μπορεί να φτάσει στο απόγειο και πέρα από αυτό. Για μένα είναι σχεδόν πολύ, όμως δείχνει τι είναι δυνατόν υπό συγκεκριμένες συνθήκες.
Μου συνέβη κι εμένα, όταν κάποτε πίστευα πως είχα βρει το στιλ μου και θα μπορούσα να ηρεμήσω. Οι φωτογραφίες ήταν "εντάξει" και ακολουθούσα πάντα το ίδιο σχήμα. Δεν ήταν ούτε ημεροληψία ούτε έλλειψη φιλόδοξου σκοπού, κάπως όλα απλά σταμάτησαν... Η έμπνευση και το στιλ έλειψαν. Ο τωρινός μου σύντροφος ήρθε στη μέση και άρχισε να κρίνει καθεμιά φωτογραφία. Για οποιονδήποτε λόγο, η απαίτησή του για ποιότητα και η ματιά του στις εικόνες είναι πολύ αποτελεσματικοί, ειδικά στις λεπτομέρειες, την ευκρίνεια, την ατμόσφαιρα της εικόνας.
Σχεδόν καμία φωτογραφία δεν του άρεσε πραγματικά, εξέφρασε τη γνώμη του και φυσικά με έκανε να αλλάξω τρόπο σκέψης. Μπορεί να ακούγεται αρνητικό, αλλά αυτή η κατάσταση με προκάλεσε πάρα πολύ. Ξεκίνησα από την αρχή να ανακαλύπτω τη φωτογραφία για μένα, ήμουν πολύ φιλόδοξη, προσπαθούσα να βελτιώσω τα πάντα και από τότε - μέχρι σήμερα - ακολούθησα εντελώς νέες τροχιές. Τώρα απλά είμαι περίεργη να δω πώς θα εξελιχθούν οι φωτογραφίες μου τα επόμενα πέντε χρόνια. Γιατί ξέρω ότι δεν έχω φτάσει ακόμη στο τέλος του ταξιδιού μου!
Όποιος απολαμβάνει τη φωτογραφία και του προσφέρει καθημερινή χαρά, αυτός θα ακολουθήσει αυτούς τους δρόμους. Ίσως με μεγαλύτερη ή μικρότερη αυτοπεποίθηση, αλλά με την ίδια διάθεση για όμορφες φωτογραφίες που θα χαρίζουν αναμνήσεις και χαρά. Τελικά μπορώ να πω: Θα βρείτε το στιλ σας. Ίσως να έχετε αμέσως τη δική σας γεύση και να εξελίσσετε τις φωτογραφίες σας μόνο ελάχιστα προς αυτή την κατεύθυνση, ίσως όπως εγώ να ακολουθείτε πάντα διαφορετικές κατευθύνσεις, μέχρις ότου, κάποτε, είστε ικανοποιημένοι.
Και ίσως να μην χρειάζεστε καθόλου σχήμα, αλλά να ανακαλύπτετε τον εαυτό σας σε κάθε ταξίδι. Κι αυτό είναι εντάξει, εάν είστε ευτυχισμένοι με αυτό. Δεν μου είναι σημαντικό να αναγνωρίζονται τα 100 ή τα 1.000 από τα δικά μου αποτελέσματα σε δέκα χρόνια. Θέλω απλά να κοιτάζω πίσω και να βλέπω τη βελτίωσή μου σε κάθε φωτογραφία των "παλιότερων" μου!
Μόνο ο ουρανός στο παρασκήνιο!
4. Τοποθεσίες και φόντο
Αυτό το σημείο, κατά τη γνώμη μου, ανήκει σε αυτό το εγχειρίδιο, γιατί η επιλογή των τοποθεσιών και των φόντων είναι φυσικά ένα κυρίως μέρος των φωτογραφιών σας και σχετίζεται επίσης με το στιλ σας! Πιστεύω ότι για το στιλ και τον τρόπο εργασίας σας απαιτείται και η ικανότητα να αναγνωρίζετε καλούς χώρους, φόντα και θέματα. Δηλαδή να ξέρετε πώς αυτά θα επιδράσουν ή θα φαίνονται αργότερα στην εικόνα σας.
Όπως αναφέρθηκε και στο προηγούμενο εγχειρίδιο, δε θα έχετε πάντα επιρροή στον καιρό και το φως που θα έχετε στη διάθεσή σας ή στην τοποθεσία που θα είναι διαθέσιμη για τη φωτογράφηση. Χρειάζεται και λίγη τύχη! Εάν έχετε επιρροή σε αυτά, τότε θα ήθελα να σας δείξω μερικές γωνίες λήψης και φόντα που επιλέγω εγώ προσωπικά και που έχω ήδη επιλέξει κατά την αναζήτηση φωτογραφιών μου. Αυτό δεν σημαίνει ότι δε θα πρέπει να ακολουθήσετε τις δικές σας διαδρομές!
Θέλω να καταγράψω αυτό το τμήμα σε μια σειρά εικόνων και να τα σχολιάσω ανάλογα, καθώς αυτό δείχνει καλύτερα πώς επιλέγω θέματα και πώς τα υλοποιώ.
Υπάρχουν πολλά διαφορετικά θέματα και στην ίδια τοποθεσία, που είναι εύκολο να υλοποιηθούν γρήγορα!
Εδώ βρίσκω πολύ όμορφο τον αντίθετο με τη "μαλακή" νύφη με την παλιά δομή.
Είναι μια υπέροχη σκηνική τοποθεσία για φωτογράφιση, όχι μόνο για ένα ζευγάρι νεόνυμφων. Όπως βλέπετε, μου αρέσει όταν το μοντέλο δεν κοιτάει συνεχώς στην κάμερα.
Ένα φόντο όπως αυτή η παλιά ξύλινη πόρτα δίνει παιχνίδι χώρου για ένα τέτοιο θέμα, ιδιαίτερα ενδιαφέρον μέσα από το πεδίο εστίασης.
Χρησιμοποιήστε μια ιδιαίτερη τοποθεσία, για να τη χρησιμοποιήσετε για τις φωτογραφίες σας, και να σημειώσετε: Ένα ζευγάρι νεόνυμφων μπορεί να κάνει τα πάντα. Για παράδειγμα, σε μια γάμο διακόψαμε ένα παιχνίδι "μπάσκετ" και τραβήξαμε μια φωτογραφία με όλη την ομάδα και τη νύφη. Απλώς να είστε τολμηροί. Ρωτάτε για το ζευγάρι, όχι για εσάς! Ποτέ δεν έχω ακούσει ένα "όχι". Επίσης, οι γκόλφερ ευχαριστήθηκαν μια διάλειμμα και μας δάνεισαν ακόμα και το γκολφ ρόπαλό τους.
Με την ασάφεια μπορείτε να παίξετε φυσικά πολύ καλά, όπως εδώ στη δεξιά εικόνα.
<
Μου αρέσει να χρησιμοποιώ λίγο ενθουσιασμό στο προσκήνιο. Είναι θέμα γούστου πόσο πρέπει να είναι. Χρησιμοποιήστε επίσης αντιφωτισμό, ώστε οι εικόνες να μην είναι πάντα ίδιες. Οι αντανακλάσεις στο νερό από το ζευγάρι είναι εντυπωσιακές. Μάλιστα: Αυτή η εικόνα υπάρχει και με αντίστροφη εκδοχή. Το προσκήνιο είναι εστιασμένο, το ζευγάρι ασάφεια. Απλά παίξτε λίγο.
Σας ευχαριστώ πολύ που διαβάσατε αυτό το εκπαιδευτικό, ελπίζω ότι σας έχει εμπνεύσει λίγο και ότι αναγνωρίστηκατε σε μερικές δηλώσεις. Στο επόμενο εκπαιδευτικό θα ασχοληθούμε με έναν ακόμα όμορφο κομμάτι του γάμου σας: λήψεις λεπτομερειών!
Nicole Schick
Φωτογραφικό Στούντιο με Καρδιά
