Έργα τέχνης στο Photoshop.

Σε αυτή την εκπαίδευση μέσω βίντεο θα σας δείξω πόσο εντυπωσιακά εύκολο είναι να δημιουργήσετε ένα τριγωνικό μωσαϊκό στο Photoshop. Έτσι, μπορεί να δημιουργηθεί ένας όμορφος φόντος με τα κατάλληλα χρώματα από οποιαδήποτε φωτογραφία.

Σε αυτό το βίντεο-μάθημα εξηγώ, με βάση την εικόνα μου, πώς μπορεί κανείς να δημιουργήσει κινούμενα σχέδια με απλά μέσα στο Photoshop. Ξεκινώ με ένα σκαναρισμένο σχέδιο, το οποίο σχεδιάζω ξανά στο Illustrator.

Το κυρίως κομμάτι της δουλειάς αφορά το διαχωρισμό των διαφόρων στοιχείων εικόνας μέσα στο Photoshop και τη συμπλήρωσή τους μέσω μάσκας. Ένα γραφικό tablet είναι σίγουρα προνόμιο, αλλά τα βήματα μπορούν να γίνουν και με το ποντίκι.

Σου αρέσουν οι οπτικές ψευδαισθήσεις; Τότε θα σου αρέσει αυτό το βίντεο εκπαίδευσης! Δείχνω πώς μπορείτε να δημιουργήσετε μια συγχυτική εικόνα με το Photoshop. Με την εικόνα δεν είναι σαφές εάν βρίσκεστε μπροστά από τον θεατή ή πλάγια μακριά από αυτόν.

Σε αυτό το εκπαιδευτικό μάθημα θα σας δείξω πόσο εύκολα λειτουργεί το εφέ Low-Poly στο Photoshop!

Ο καθένας γνωρίζει το κωμικό εφέ, όπου η τελική εικόνα φαίνεται σαν να είναι από ένα τυπωμένο κωμικό τεύχος. Σε αυτή την εκπαίδευση μέσω βίντεο θέλω να σας δείξω πώς θα μπορούσε να είναι το εφέ αν η φιγούρα από το κόμικ έπαιρνε ζωή.

Σε αυτό το εισαγωγικό βίντεο παρουσιάζω την τελική μου εικόνα "Ο αετός" και τη δομή της εικόνας. Δημιουργούμε ένα νέο καμβά, τοποθετούμε το φόντο μας και το προετοιμάζουμε για περαιτέρω επεξεργασία.

Σε αυτή την εκπαίδευση με βίντεο, απελευθερώνουμε το κεφάλι του αετού και το κοστούμι, βελτιστοποιούμε τα contoures της μάσκας, τοποθετούμε και τα δύο στο φόντο μας και δημιουργούμε μια πιο πλαστική επίδραση μέσω ρεαλιστικών σκιών.

Σε αυτή την εκπαίδευση μέσω βίντεο, ασχολούμαστε με τα φτερά του αετού. Τα απελευθερώνουμε και ανακατασκευάζουμε ακόμα και εν μέρει, τοποθετούμε στη συνένωση τα φτερά με ρεαλιστικές σκιές και κατάλληλο φωτισμό.

Σε αυτή την εκπαίδευση μέσω βίντεο, προετοιμάζουμε το αστυνομικό αυτοκίνητο για το composite, απομονώνοντάς το με διάφορους τρόπους, διακοσμώντας το με ένα λογότυπο αετού, προσθέτοντας κατάλληλη εστίαση στο βάθος και ενσωματώνοντας καλύτερα στην εικόνα με προσαρμογές χρώματος.

Στο τελευταίο εκπαιδευτικό βίντεο, δημιουργούμε ένα ομοιόμορφο χρωματικό στιλ στην εικόνα μέσω προσαρμογών χρώματος, δημιουργούμε ατμόσφαιρα μέσω ενδιαφέροντων εφέ, δημιουργούμε μια βινιέτα και ολοκληρώνουμε την εικόνα μέσω τελικών βημάτων.

Στο πρώτο βίντεο μάθημα, απελευθερώνουμε το ζευγάρι από το φόντο, αφαιρούμε ανεπιθύμητες τρίχες από τα πόδια και ανακατασκευάζουμε μια ρεαλιστική σκιά στο έδαφος.

Τώρα αφιερώνουμε τις αρθρώσεις των μελλοντικών ρομπότ. Γι' αυτό σχεδιάζουμε αυτές και δημιουργούμε πρότυπα που είναι σημαντικά για την περαιτέρω επεξεργασία.

Τώρα αφιερώνουμε τον χρόνο μας στους τομείς μεταξύ των μεμονωμένων αρθρώσεων και τους μοντελάρουμε με εμφάνιση λάστιχου. Αυτό μας βοηθάει με την επιδέξια χρήση μασκών, φωτός και σκίασης.

Σε αυτήν την εκπαιδευτική βίντεο σειρά, προετοιμάζουμε τις λαμπερές γραμμές της ρομποτικής γυναίκας και βελτιστοποιούμε τις υπόλοιπες αρθρώσεις στην εικόνα.

Στο τελευταίο βίντεο-μάθημα, αφήνουμε τις καμπύλες γραμμές της γυναίκας να λάμψουν, προσθέτοντας έναν ατμοσφαιρικό φωτεινό περίγραμμα στο ερωτικό ζευγάρι και ολοκληρώνουμε την εικόνα με τελευταίες ρυθμίσεις χρωμάτων.

Σε αυτό το βίντεο-μάθημα εξηγώ πώς δημιούργησα το θέμα 'Αμαζόνα των ξωτικών'. Καθώς πρόκειται για μια ψηφιακή σχεδίαση, υποτίθεται ότι η χρήση μιας γραφικής ταμπλέτας είναι αναγκαία. Επίσης, θα πρέπει να υπάρχουν ήδη κάποιες βασικές γνώσεις του Photoshop· αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τη χρήση των επιπέδων (ομάδων) και των μάσκων εξομάλυνσης.

Σε ολόκληρο το σχέδιο χρησιμοποιούνται μόνο τυπικά πινέλα, τα οποία ενδέχεται να τροποποιηθούν ελαφρώς στην παλέτα· αυτό ωστόσο εξηγείται ξεχωριστά κάθε φορά, έτσι ώστε να μπορεί κανείς να αναπαράγει εύκολα αυτά τα εργαλεία.

Επίσης, όλα τα στοιχεία της εικόνας σχεδιάζονται πραγματικά με το χέρι. Φωτογραφίες από αποθέματα ή κάτι παρόμοιο χρησιμοποιούνται πραγματικά μόνο ως υλικό πρότυπο.

Το μέρος 1 επικεντρώνεται κατ' αρχήν στη βασική δομή της εικόνας με βάση τα σημεία περιγράμματος καθώς και στην οργάνωση των επιπέδων σε ομάδες και στον χρωματισμό των απλών βασικών χρωμάτων. Εκτός από τις τεχνικές πτυχές, εξηγούνται επίσης οι σκέψεις κατά τη διάρκεια του σχεδιασμού: Το επιχειρηματικό μέρος εκ των προτέρων καθώς και η ευελιξία κατά τη διάρκεια της διαδικασίας σχεδιασμού, όταν συμβαίνουν κάποια απρόβλεπτα πράγματα.

Στο μέρος 2, το κύριο θέμα είναι η δημιουργία του φεγγαριού και των συννεφιών. Με διάφορες ρυθμίσεις εργαλείων, οι δομές υλοποιούνται ρεαλιστικά για να δημιουργηθεί μια ατμοσφαιρική και πιστευτή ουρά στη σκηνή.

Αρχείο εργασίας στο Μέρος 1

Η τρίτη μέρος συμπληρώνει το θέμα και επικεντρώνεται στο πώς δημιουργήθηκε το βουνό στο φόντο: πέτρινες δομές, πινέλα, εφέ φωτός & ομίχλη.

Αρχείο εργασίας στο Τμήμα 1

Στο μέρος 4, τώρα περνάμε στο να δώσουμε δομές στα δύο μεγαλύτερα βουνά. Αρχικά γίνεται μια γενική εργασία, πριν προχωρήσουμε σταδιακά στις λεπτομέρειες.

Αρχείο εργασίας στο μέρος 1

Στον πέμπτο μέρος, όλα περιστρέφονται γύρω από τη δημιουργία της φωτιάς. Αρχίζω πολύ απλά με τη δημιουργία της βάσης, συνεχίζω με διάφορες αποχρώσεις και δομές, μέχρι που στο τέλος προστίθενται πραγματικά λεπτομερή έργα για τις μεμονωμένες φλόγες και τις αναμασηματιές. Κατά τη διαμόρφωση, δεν επικεντρώνομαι μόνο στην τεχνική διαδικασία, αλλά και σε άλλες πτυχές της ζωγραφικής.

Το μέρος 6 της σειράς επικεντρώνεται ξανά στη φωτιά, συγκεκριμένα στον μεταγενέστερο χειρισμό. Η διάταξη έχει ήδη τεθεί, τώρα πρέπει να δοθεί περισσότερο βάθος. Γι' αυτό δημιουργούνται πολλά νέα επίπεδα με φλόγες και βράχους στο προσκήνιο, τα οποία στη συνέχεια επικαλύπτονται με διαφορετικές ρυθμίσεις στη διαφάνεια. Επίσης, ο φωτισμός των βουνών στο παρασκήνιο παίζει σημαντικό ρόλο.

Στο μέρος 7, αντιμετωπίζω την Αμαζόνα ίδια. Καταρχάς, οι ήδη δημιουργημένοι θεμέλιοι θα εφοδιαστούν με μάσκες εξιχνίασης και θα χρωματιστούν με γενικές αποχρώσεις. Στη συνέχεια, αναφέρομαι λεπτομερώς στο δέρμα και τα μαλλιά, αλλά επίσης εξηγώ τα υπόλοιπα στοιχεία.

Επίσης, εξηγώ πώς οι συνθήκες φωτισμού του φόντου επαναλαμβάνονται και αντανακλούνται στα διάφορα σημεία του σώματος της φιγούρας.

Αυτή τη φορά, για πρώτη φορά σε αυτήν τη σειρά, ένα μέρος της Αμαζόνιος θα είναι πλήρως εξοπλισμένο: τα μαλλιά. Από τις βασικές αλλαγές χρώματος που έχουν ήδη δημιουργηθεί, σε αυτήν την εκπαίδευση βίντεο επικεντρώνομαι στην ανάδειξη των δομών και των λεπτομερειών. Πρέπει να ληφθεί υπόψη όχι μόνο η δημιουργία των υφών, αλλά και η ευθυγράμμιση των μαλλιών και οι συνθήκες φωτισμού. Επιπλέον, προετοιμάζονται ήδη τα πρώτα λεπτομέρειες για τα μάτια.

Στο τμήμα 9, η Κασσάνδρα ασχολείται με το τρίχωμά της. Δημιουργούμε τις δομές του διχαλωτού και εργαζόμαστε τα μεμονωμένα τρίχωμα μέχρι τη λεπτομέρεια. Κατά τη διαδικασία αυτή, χρησιμοποιούμε ξανά μάσκες κοπής σε επίπεδα και εστιάζουμε και στη φωτισμό των επιφανειών.

Στο τμήμα 10, πρώτα απ 'όλα σύντομα σχεδιάζεται η λευκή τρίχα. Αυτό το βήμα όμως περιγράφεται επιγραμματικά, καθώς όλα τα ουσιαστικά για την τρίχα είχαν ήδη αναφερθεί στο προηγούμενο τμήμα. Αντ'αυτού, αυτή τη φορά επικεντρωνόμαστε στη δημιουργία των δερμάτινων λωρίδων στο ρούχο:

Πρώτα τονώνονται οι γενικές περιγραφές, στη συνέχεια ενσωματώνονται τα φωτεινά αντανακλάσεις, συμπληρώνεται η δομή και ενσωματώνονται διάφορα εφέ για να δημιουργηθεί μεγαλύτερη βάθος. Επίσης, τα μεταλλικά ράγισματα επεξεργάζονται και φωτίζονται με πολλά βήματα.

Στο μέρος 11 γίνονται πολλές λεπτομέρειες: Πρώτα εστιάζουμε στα δόντια σκίασης, μετά σε μερικές λεπτομέρειες του τριχωτού μπικίνι. Τον πυρήνα αποτελούν οι βραχιόλες. Εδώ δείχνεται λεπτομερώς πώς να το κάνετε: η βασική δομή, οι αλλαγές χρωματισμού, η μεταλλική επιφάνεια. Στο τέλος, υπάρχουν κάποιοι τέχνητες τρόποι με μάσκες και λειτουργίες επιπέδων, για να μπορέσουν να ενσωματωθούν κάποιες ανάγλυφες γραβούρες στο μέταλλο.

Και συνεχίζουμε με το μέρος 12. Έχουμε ήδη τα βραχιόλια, αυτή τη φορά οι λωρίδες θα προστεθούν. Για να επιτευχθεί αυτό το φινετσάτο μέρος καλύτερα, χρησιμοποιείται μια ελαφρώς διαφορετική μέθοδος εργασίας από την προηγούμενη στην προηγούμενη εκπαίδευση μέσω βίντεο: Τα περίγραμματα αντιγράφονται μέσα στα γραφικά στοιχεία!

Μετά ακολουθεί η πρώτη φορά με το τόξο: Ξύλινες υφές, χρωματικές μεταβάσεις, επιφάνειες και χάραξη με εφέ επιπέδων. Εξηγείται εξίσου ότι αυτό συνοδεύεται από πολλή σκέψη, καθώς και από τεχνικές διαδικασίες.

Στο τμήμα 13, ασχολούμαστε με το υπόλοιπο τόξο. Σε μια περίπτωση, το θέμα είναι να αναγνωριστεί και να εφαρμοστεί συγκεκριμένα η χορδή, με τη φωτιστική διαμόρφωση να παίζει σημαντικό ρόλο.

Στη συνέχεια, εργαζόμαστε πάνω στο βέλος, με το θέμα να είναι η εφαρμογή της μεταλλικής επιφάνειας με ελκυστικό τρόπο.

Αργά αλλά σταθερά πλησιάζουμε στο τέλος: Αυτή τη φορά η επιδερμίδα προετοιμάζεται σε πολλά επίπεδα. Αυτό σημαίνει: Βελτιώνουμε τις σκιές, διαχειριζόμαστε τις αποχρώσεις, βελτιστοποιούμε τις συνθήκες φωτισμού. Αναλύονται με λεπτομέρεια διάφορα σημεία στο πρόσωπο, που δυσκολεύουν κάπως την κατανόηση των αντιθέσεων φωτός-σκιάς. Τα χείλη δημιουργούνται και εκτελούνται πλήρως ακόμα σε αυτό το τμήμα.

Προτελευταίο μέρος: Η επιδερμίδα προετοιμάζεται για το τελευταίο βήμα. Οι σκιές βελτιώνονται, τα φωτεινά αντανακλάσματα ενσωματώνονται και οι αναλογίες των διαφόρων μερών του σώματος αναδεικνύονται με τον βέλτιστο τρόπο. Εξηγείται λεπτομερώς πώς χρησιμοποιούνται συγκεκριμένα κόλπα, ειδικά στο πρόσωπο, και ποια αποτελέσματα μπορούν να επιτευχθούν με αυτά.

Οι γνώσεις που αποκτήθηκαν με αυτόν τον τρόπο μεταφέρονται στα υπόλοιπα μέρη του σώματος. Στη συνέχεια, οι θέσεις των σκιών βελτιώνονται ξανά μέχρι η μορφή της Αμαζόνας να ολοκληρωθεί.

Τελευταίο μέρος: Τώρα που η επιδερμίδα είναι έτοιμη, οι τραυματισμοί και η βρωμιά εφαρμόζονται ακόμα σε ξεχωριστά μάσκς κοπής, προκειμένου να συνδέσουν περισσότερο τον χαρακτήρα με το φόντο. Πώς αυτό γίνεται λεπτομερώς αναλύεται βήμα προς βήμα και εξηγούνται και οι ιδέες πίσω από αυτό.

Τέλος, γίνεται η ολοκλήρωση, η οποία αποτελείται από μερικές διορθώσεις φωτισμού και την προσθήκη μερικών ειδικών εφέ, μέχρι να μπορέσουμε επιτέλους να πούμε: Το θέμα είναι έτοιμο!

Σε αυτήν την εκπαίδευση μέσω βίντεο παρουσιάζονται οι καινοτομίες στα φίλτρα εξομάλυνσης στο Photoshop CS6. Πρόκειται κυρίως για την εξομάλυνση πεδίων και δακτυλιδιού καθώς και το εφέ Tilt-Shift και Bokeh.

Σε αυτή την εκπαίδευση μέσω βίντεο εξετάζονται οι καινοτομίες στα φίλτρα του Photoshop - εξαιρουμένων των φίλτρων μετατόπισης. Παρουσιάζονται τα νέα φίλτρα Adaptive Αυτόματης Ευρυγώνιας Διόρθωσης και Oilpaint και αναφέρονται οι βελτιώσεις στο φίλτρο διάλυσης και στο φίλτρο φωτογραφικών εφέ. Εξηγείται η λειτουργία ενός νέου προεπιλεγμένου στο πλαίσιο ενεργειών, με το οποίο είναι δυνατή η δημιουργία ζωγραφικών εμφανίσεων, και δείχνεται και μέσω ενός παραδείγματος πώς οι ενέργειες πλέον μπορούν να λαμβάνουν υπόψη τις κινήσεις εργαλείων με την έκδοση CS6.

Σε αυτή την εκπαίδευση με βίντεο πρόκειται για τις καινοτομίες στα φίλτρα του Photoshop CC. Αυτές περιλαμβάνουν: 

• Νέα σχετικά με τα φίλτρα στο Photoshop CC
• Βελτιώσεις στο φίλτρο Φιλτράρισμα
• Νέο φίλτρο Στρογγυλοποίηση - Μείωση θολώματος
• Βελτιώσεις στον επιλεκτικό θαμπωτικό - Μείωση θορύβου και βελτιωμένος αλγόριθμος στην επιμόρφωση
• Νέα επιλογή στο 'Αύξηση φωτεινών περιοχών' και 'Αύξηση σκοτεινών περιοχών'

Σε αυτή την εκπαιδευτική βίντεο, θα μάθετε πώς μπορείτε να δημιουργήσετε γρήγορα και εύκολα ακτινικά εφέ κίνησης με τον νέο κυκλικό φίλτρο θολώματος.