Συναυλιακή φωτογραφία: Το σωστό κλίμα

Η φωτογραφία συναυλιών είναι ένας από τους πιο γοητευτικούς τομείς της φωτογραφίας. Ταυτόχρονα, όμως, η φωτογραφία συναυλιών είναι ένα από τα πιο δύσκολα. Ο λόγος βρίσκεται στις συνθήκες λήψης, οι οποίες δυστυχώς έχουν επιδεινωθεί σημαντικά τα τελευταία χρόνια εις βάρος των φωτογράφων και, κατ' επέκταση, και της φωτογραφικής ποιότητας.

Οι θεατές που φωτογραφίζουν με το κινητό τους σε συναυλίες, που είναι σίγουρα παρόντες σε κάθε συναυλία, σίγουρα δεν ανησυχούν καθόλου για το εάν α) έχουν το δικαίωμα να φωτογραφίζουν κατά τη διάρκεια της συναυλίας και β) μπορούν να ανεβάσουν αυτές τις φωτογραφίες στο διαδίκτυο, δηλαδή να τις δημοσιεύσουν (κάτι που, ωστόσο, συμβαίνει τακτικά, παρά την αμάθειά τους).

Ως επαγγελματίας φωτογράφος, πρέπει όμως να τίθενται αυτά τα ερωτήματα, προκειμένου να μην τραβήξει κάποιος το ρίσκο να λάβει ακριβή νομική προειδοποίηση.

Και γι' αυτό αρκετές φορές η διευθέτηση των νομικών θεμάτων, δηλαδή εάν και πώς μπορεί ο φωτογράφος να φωτογραφίσει κατά τη διάρκεια της συναυλίας και στη συνέχεια να δημοσιεύσει τις (και ίσως ποιες;) λήψεις, είναι πολύ πιο δύσκολη από τις φωτογραφικές προκλήσεις (που συχνά, ανάλογα με τις συνθήκες φωτισμού, δεν είναι και τόσο "απλές").

Neben rechtlichen Restriktionen (siehe vorhergehendes Kapitel) gibt es noch ein paar weitere Besonderheiten, die dafür sorgen, dass die Konzertfotografie sich von anderen Bereichen der Fotografie abhebt.

So ist beispielsweise die Verschmelzung zweier unterschiedlicher Hobbys in der Konzertfotografie perfekt möglich, denn Musik hören beziehungsweise auf Konzerte gehen zum einen und Fotografieren zum anderen gehen hier eine wunderbare Symbiose ein. Dies mag auch in anderen Bereichen der Fotografie so sein (beispielsweise in der Naturfotografie, in der Architekturfotografie, etc.), wo auch zweierlei Interessen miteinander verknüpft werden können, doch erlaubt die Akkreditierung (sofern man denn eine bekommt) den kostenlosen Besuch von Konzertveranstaltungen, was einen klaren geldwerten Vorteil für den Konzertfotografen bedeutet. Εκτός από τους νομικούς περιορισμούς (όπως φαίνεται στο προηγούμενο κεφάλαιο), υπάρχουν και μερικές ακόμη ειδικότητες που κάνουν τη φωτογραφία συναυλιών να ξεχωρίζει από άλλους τομείς της φωτογραφίας.

Έτσι, για παράδειγμα, η σύζευξη δύο διαφορετικών χόμπι στη φωτογραφία συναυλιών είναι απόλυτα εφικτή, διότι η ακρόαση μουσικής και η παρακολούθηση συναυλιών από τη μία και η φωτογράφιση από την άλλη συνδυάζονται με εξαιρετικό τρόπο εδώ. Αυτό μπορεί να ισχύει και σε άλλους τομείς της φωτογραφίας (όπως στη φωτογραφία φύσης, στη φωτογραφία αρχιτεκτονικής, κλπ), όπου μπορούν να συνδυαστούν δύο ενδιαφέροντα, αλλά η πιστοποίηση (με την προϋπόθεση ότι λάβει κανείς μία) επιτρέπει τη δωρεάν είσοδο σε συναυλιακές εκδηλώσεις, προσφέροντας έτσι σαφή οικονομικά οφέλη για τον φωτογράφο συναυλιών.

Στη φωτογραφία σε συναυλίες, εμείς οι φωτογράφοι απλά ανεχόμαστε λόγω της ελευθερίας του Τύπου, της αναφοράς, των λόγων μάρκετινγκ κ.λπ. Δεν είμαστε δημοφιλείς σε κανέναν: ούτε στους μουσικούς, ούτε στους μάνατζερ τους, τον διοργανωτή, την ασφάλεια ή τους φαν στο κοινό. Αυτό είναι, τουλάχιστον κατά την πιο προσεκτική εξέταση, κατανοητό...

Όποιος επιθυμεί να αφιερωθεί εντατικά στη φωτογραφία συναυλιών, πρέπει να λάβει υπόψη του κατά την αγορά νέου εξοπλισμού, ότι το εξοπλισμός για τη φωτογραφία συναυλιών είναι ιδιαίτερα κατάλληλος. Όχι κάθε μηχανή αρκεί για τις ειδικές απαιτήσεις της φωτογραφίας συναυλιών. Και το ίδιο ισχύει και για φακούς, κάρτες μνήμης κλπ.

Για να μπορέσετε να τραβήξετε εξαιρετικές φωτογραφίες συναυλιών, χρειάζεστε όχι μόνο το κατάλληλο εξοπλισμό, αλλά και εμπειρία ή τουλάχιστον τη γνώση πώς να χρησιμοποιήσετε καλύτερα τις ρυθμίσεις της φωτογραφικής μηχανής σας. Παρακάτω παρατίθενται μερικές συμβουλές από επαγγελματίες φωτογράφους στον τομέα της φωτογραφίας συναυλιών. Ωστόσο, να ληφθεί υπόψη ότι αυτά μπορεί να είναι μόνο προτάσεις, καθώς ο τρόπος εργασίας κάθε ατόμου παίζει σημαντικό ρόλο. Όποιος λοιπόν από εσάς, για παράδειγμα, επιτυγχάνει τα καλύτερα αποτελέσματα χρησιμοποιώντας τη μέτρηση σημείου έκθεσης (μην την μπερδεύετε με τη μέτρηση πολλαπλών σημείων!), μπορεί να τη χρησιμοποιεί ανέμελα, ακόμα κι αν εγώ προσωπικά τη θεωρώ κάπως περιορισμένη ως προς τη χρησιμότητά της στη φωτογραφία συναυλιών (βλέπε παρακάτω).

Οι καλές φωτογραφίες (συναυλιών) δεν είναι αποτέλεσμα μόνο της σωστής φωτογράφισης και εστίασης. Εκτός από την τέχνη του να πιάνουμε τη σωστή στιγμή, είναι ιδιαίτερα η επιδέξια σύνθεση της εικόνας που καθορίζει εάν η φωτογραφία έχει απλά ντοκουμενταριστικό χαρακτήρα ή ξεχωρίζει από τη μάζα των φωτογραφιών συναυλιών.

Σε αυτό το δεύτερο μέρος για το θέμα της σύνθεσης εικόνας, η ουσία είναι να αναπτύξει κανείς αίσθηση για το πώς ως φωτογράφος συναυλιών δεν απλά αποτυπώνει ντοκιμαντέρ τους μουσικούς στη σκηνή, αλλά επιπλέον δημιουργεί εικόνες μέσω ασυνήθιστων γωνιών λήψης ή με την αιχμαλώτιση σπουδαίων στιγμών, οι οποίες ξεχωρίζουν από τον ευρύτερο όγκο των φωτογραφιών συναυλιών.

Η δυσκολία στη φωτογραφία συναυλιών βρίσκεται στις γρήγορα μεταβαλλόμενες, απροβλέπτους συνθήκες φωτισμού που είναι χαρακτηριστικές για τις ζωντανές εμφανίσεις. Σε αυτό το πλαίσιο, όποιος νομίζει ότι μπορεί να βασιστεί σε πατενταρισμένες λύσεις σχετικά με το πώς πρέπει να ρυθμίσει την κάμερά του, είναι καταδικασμένος στην αποτυχία. Χωρίς προηγούμενη ανάλυση της κυρίαρχης φωτεινής κατάστασης, δεν μπορούν να δοθούν σοβαρές συμβουλές ρύθμισης.

Το να τραβήξεις καλές φωτογραφίες (συναυλίας) είναι το ένα. Όπως είδαμε στα προηγούμενα μαθήματα, λόγω των δύσκολων συνθηκών είναι αρκετά δύσκολο. Παρόλα αυτά, αυτό μόνο του δεν είναι αρκετό. Και η μεταποίηση καθορίζει εάν μπορεί κανείς να επιβιώσει με επιτυχία ως φωτογράφος συναυλιών - ή όχι. Ιδιαίτερα η επιλογή εικόνας και η οργάνωση της αρχειοθέτησης (ως βάση για την επιτυχή πώληση των εικόνων) έχουν μεγάλη σημασία.