Aprender fotografía - el gran curso de fotografía

¿Qué ajustes y métodos se utilizan a la hora de hacer las mejores fotos? Eso es lo que aprenderás en este tutorial.

Lo que aprenderá en este curso

¡Hazlo!

Introducción al capítulo "¿Qué es la fotografía?"

Empezamos por lo básico y nos preguntamos qué es realmente la fotografía. ¿Qué significa hacer fotografías? Es mucho más que coger una cámara. Se trata de momentos, recuerdos y mucho más.

La pregunta de todas las preguntas: ¿Qué hace que una foto sea buena? Empecemos por una cosa: este vídeo no trata de una cámara cara o un buen objetivo. Hay mucho más en una buena foto que cautiva al espectador...

Cada persona es única. Cada imagen es única. Puedes resaltar esta singularidad y mostrar tu propia visión del mundo. En este vídeo tutorial te explico cómo puedes trasladar esta visión a tu fotografía.

Cuando me hice autónoma, mi fotografía cambió por completo. Es diferente hacer fotos para un cliente o para uno mismo. Comparto mis pensamientos sobre este tema y quiero mostrarte las diferencias entre ser un fotógrafo aficionado y un fotógrafo profesional.

En el mundo de la fotografía, muchos motivos e ideas se realizan varias veces. Muchas cosas se fotografían cientos o miles de veces. Yo puedo enseñarte a convertir tus fotos en algo especial, a hacer realidad tu singularidad fotográfica, a destacar entre la multitud.

El estilo de imagen propio de un fotógrafo es lo que le hace inconfundible. Todos los grandes fotógrafos tienen su propio estilo, que por supuesto consiste en algo más que un filtro. Aunque este tema puede ser extremadamente complejo, tengo una técnica que te ayudará a encontrar tu propio estilo de imagen y a utilizarlo para hacerte reconocible.

Introducción al capítulo "Exposición

¿Cómo percibe la luz la cámara? La diferencia con el ojo humano es enorme. La cámara percibe el entorno de una forma diferente. Si sabes cómo hacerlo, podrás aprovechar esta limitación de la cámara.

La cámara dispone de una técnica específica para medir la luminosidad actual y realizar determinados ajustes automáticamente. Si sabes cómo funciona esta tecnología, también entenderás mejor por qué a veces una imagen no está correctamente expuesta y podrás tomar las contramedidas adecuadas.

La luz que puede captar la cámara se interpreta de distintas maneras. Disponemos de varios niveles de ajuste, todos ellos con sus ventajas e inconvenientes. Te mostraré estas opciones y, por supuesto, cómo puedes utilizarlas mejor y más fácilmente para una exposición correcta.

Llegamos a un valor importante que podemos fijar en la cámara. Hay tres en total. Los tres están interrelacionados y juntos forman la base de tu foto perfecta. En este vídeo, empezamos con el tiempo de exposición, que establece cuánto tiempo cae la luz en la cámara. Pero hay algo más, pero te lo explicaré en el vídeo.

Blender también forma parte de la exposición e influye en varios elementos de la imagen. En este vídeo se explica cómo utilizar Blender en situaciones de poca luz y cómo jugar con el desenfoque de la imagen.

El valor ISO es un salvavidas y un demonio al mismo tiempo. Puede destruir una imagen o hacerla posible en primer lugar. Aquí explico cómo funciona, cómo ajustarlo y cuándo tiene sentido qué valor.

Ahora llegamos a la interacción entre las tres opciones de ajuste principales de la cámara. Cada una de ellas desempeña un papel importante en la fotografía por sí sola, pero sólo juntas pueden hacer posible la exposición.

La cámara no percibe la luz y el entorno del mismo modo que el ojo humano. La cámara está limitada en sus posibilidades y sólo puede captar una determinada cantidad de luz. Te mostraré cómo puedes utilizar este límite a tu favor y aprovecharlo para crear fotos fantásticas.

Aunque el histograma puede resultar un poco confuso al principio, es una herramienta increíblemente ingeniosa. Sólo tienes que saber cómo utilizarlo por ti mismo y cómo evitar los errores típicos. ¡Utiliza el histograma! Cambiará tu fotografía.

El histograma normal difiere del histograma RAW porque el formato de archivo RAW también difiere del formato JPG. Simplemente tienes más opciones.

¿Cuándo fijo qué ...

Introducción al capítulo "Aspectos básicos de la cámara

Una cámara tiene un número increíble de botones y ni siquiera sabes para qué sirven la mayoría de ellos. Pero no te preocupes, vamos a repasar todos los botones y te explicaré cuáles sirven para qué y cómo utilizar las funciones.

Su cámara no sólo tiene botones en el exterior, sino también un amplio menú en el interior. Vamos a repasar los elementos importantes del menú para que sepas qué es posible y exactamente dónde encontrar cada cosa.

Cada cámara es diferente, pero por supuesto hay diferencias que son más significativas que otras. El tamaño del sensor es algo muy decisivo. Tanto los sensores pequeños como los grandes pueden tener sus ventajas. Todo depende de la finalidad y del campo principal de la fotografía.

¿Prima o JPG? Es una pregunta que ronda la cabeza de los fotógrafos desde hace mucho tiempo y es fuente constante de debate. Te mostraré las ventajas de los dos formatos y por qué deberías usar uno u otro. Así podrás decidir por ti mismo.

El disparador se puede ajustar aún más finamente en la cámara. Tanto si se trata de disparo continuo, disparador temporizado o lo que sea - aquí tengo muchos consejos para ti, aunque no te lo esperes de un ajuste tan "pequeño".

¿Balance de blancos en automático? No, gracias. Después de los tres valores de exposición, el balance de blancos es, en mi opinión, el más importante. Aunque puedas cambiarlo después, este ajuste tiene una influencia increíblemente alta en tu foto.

¿Qué resolución tiene tu cámara? ¿Es importante? ¿Siempre es necesario tener 20, 40 o 50 megapíxeles? En mi opinión: ¡No! Por supuesto que tiene sus ventajas, pero echa un vistazo a lo que pienso sobre este tema por ti mismo.

Introducción al capítulo "Enfoque automático

El modo de autoenfoque de tu cámara se puede ajustar para cada situación, pero ten cuidado: el incorrecto dificulta mucho la creación de una imagen nítida. Por eso debes conocer a fondo los distintos modos.

Las zonas de enfoque automático controlan dónde enfoca la cámara la imagen, es decir, dónde está enfocada exactamente la imagen. El modo automático no siempre es la mejor opción en este caso; te explicaré exactamente por qué.

También hay áreas de aplicación para el enfoque manual. En este vídeo comparo cuándo tiene sentido enfocar la cámara automáticamente y cuándo es mejor hacerlo manualmente.

Si fotografías sujetos inmóviles, la recomposición del enfoque es una técnica que, con un poco de práctica, permite obtener imágenes nítidas con mucha facilidad. Puedes cambiar libremente el punto de enfoque sin cambiar ningún ajuste en el menú de la cámara.

El enfoque manual no siempre es fácil de usar. Por eso tengo un vídeo para ti en el que te muestro cómo ajustar el enfoque de la cámara manualmente.

Ahora se trata de enfocar en la oscuridad. Cuanto más oscurece, más problemas tiene el enfoque automático. La cámara ya no puede encontrar un punto de contraste y apenas puede producir imágenes nítidas. Pero hay una forma de enfocar en la oscuridad sin tener que ajustar el enfoque manualmente: la luz de ayuda al AF.

Introducción al capítulo "Modo cámara

El modo automático inteligente es probablemente el modo en el que la mayoría de la gente hará fotos. El modo también tiene su razón de ser. Sin embargo, te lo desaconsejo. ¿Por qué? Puedes verlo en el vídeo.

Algunas personas también se refieren al programa automático como el "programa para principiantes". Básicamente, el modo de programa automático es una especie de paquete todoterreno sin preocupaciones. "Tú pulsas el disparador y yo hago el resto" podría ser el lema de la cámara. Te mostraré por qué este modo también es útil en fotografía.

La prioridad de apertura es el primer paso hacia la fotografía manual. Este modo "semiautomático" es perfecto para quienes no quieren renunciar por completo al control.

La prioridad de tiempo es la contrapartida de la prioridad de apertura y es también un paso hacia la fotografía manual. Este modo "semiautomático" es perfecto para quien aún no quiera realizar todos los ajustes por sí mismo.

Ahora es el momento de ponerse manos a la obra: el modo M es el modo de exposición sin ruedas de entrenamiento. Aquí tienes que ajustar tú mismo cada valor, lo que por un lado no es fácil y requiere algo de práctica, pero también ofrece muchas más opciones que un modo automático de la cámara.

BULB - un modo especial que no se encuentra en todas las cámaras. Se desarrolló para exposiciones prolongadas y permite aprovechar el tiempo de exposición mucho más de lo que sería posible en otro modo de cámara.

¿Los modos de cámara existentes no son suficientes? Puedes crear los tuyos propios para algunos modelos de cámara y ahorrar tiempo.

Los modos de escena se encuentran en las cámaras básicas y tienen una gran desventaja, por lo que no recomiendo utilizarlos. Pero puedes encontrar más información sobre esto en el vídeo.

Ahora la pregunta importante: Tenemos todas las opciones de ajuste de la cámara a nuestra disposición. Podemos girar innumerables diales y cambiarlo todo. Pero, ¿cuándo ajustamos qué?

Introducción al capítulo "Diseño de imagen"

Tan importante como dominar la cámara es la composición de la imagen. Hay varias reglas que debes seguir para que una foto tenga un aspecto especialmente armonioso. En este vídeo te muestro los errores típicos de los principiantes, cómo evitarlos y cómo conseguir que las fotos tengan un aspecto extraordinario.

Las líneas que recorren una imagen son una característica especial del diseño. Guían la mirada del espectador y tu tarea como fotógrafo es encontrarlas y utilizarlas a tu favor.

Lo más importante en la composición de una imagen, que a menudo se pasa por alto al principio, es la perspectiva. La perspectiva puede cambiar muchas cosas en una imagen y darle un aspecto extraordinario con sólo utilizar un punto de vista diferente.

El seguimiento ocular dirige la mirada del espectador dentro de tu imagen y debe llevar a una cosa: tu sujeto principal. Hay diferentes elementos que se pueden utilizar para guiar la mirada y te mostraré los más importantes.

¿Alguna vez has hecho una foto que salía rara en algún sitio y no sabías por qué? Si es así, podría deberse a la forma de recortar la foto. Especialmente al fotografiar personas, tienes que asegurarte de recortar en el lugar correcto para evitar que una persona tenga un aspecto extraño.

¿Debo disparar en formato vertical u horizontal? Una pregunta que me hice una vez, con un resultado sorprendente.

Este vídeo trata de marcos. No sobre marcos de fotos, sino sobre un marco dentro de tu foto. ¿Te suena raro? No te preocupes, te explicaré a qué me refiero.

La profundidad también es una gran herramienta de diseño de imágenes. El espacio tridimensional hace que una imagen parezca más viva, y esto lo conseguimos con el desenfoque y la profundidad.

Debes tomarte tu tiempo para romper las reglas. Porque las reglas fotográficas existen para ayudarte y no para que todo parezca igual. Sin embargo, en este tutorial te explicaré cuándo debes romper las reglas.

Introducción al capítulo "Equipamiento

En lo que respecta al equipo, las pilas y las tarjetas de memoria son probablemente lo más importante, después de la cámara. En mi opinión, aquí es donde no debes escatimar, porque ¿qué puede haber peor que no tener batería o que la tarjeta de memoria esté defectuosa cuando haces fotos?

Soy un fan total de la empuñadura de batería. No sólo porque en ella puedes guardar dos pilas y duplicar así el tiempo de funcionamiento de la cámara. La empuñadura de batería tiene muchas más ventajas, que me gustaría explicarte en este vídeo.

No necesitas un trípode para todas las situaciones, pero un trípode es casi indispensable, sobre todo si haces fotos de noche o quieres jugar con exposiciones largas. Hay muchos ámbitos de aplicación y te voy a mostrar en qué debes fijarte a la hora de comprar un trípode.

Ahora quieres hacer una exposición larga y no llevas trípode... ¿O no siempre quieres llevar un trípode contigo? Entonces en este vídeo te doy algunos consejos sobre cómo hacer buenas fotos sin trípode.

Hacemos fotos a mano alzada todo el tiempo. Pero, ¿te has dado cuenta alguna vez de que puedes crear una imagen mucho más estable modificando ligeramente tu postura? Si no es así, aquí te muestro exactamente qué debes tener en cuenta.

Los filtros ofrecen la oportunidad de influir en una imagen de un modo difícil de reproducir en la edición de imágenes. Puedes igualar las diferencias de brillo, hacer exposiciones largas durante el día y mucho más. En esta lección, te mostraré las ventajas de los filtros y cuáles es mejor no comprar.

Hemos llegado a la parte práctica y en este vídeo te mostraré cómo puedes crear una larga exposición en combinación con un filtro gris. Viajamos a un río para ilustrar el efecto de la larga exposición sobre el agua.

Introducción al capítulo "Lentes

La distancia focal es el zoom del objetivo, pero en realidad es un término demasiado simple, porque la distancia focal es mucho más que simplemente acercarse o alejarse. Puedes modificar tantos factores de una imagen cambiando la distancia focal o el zoom que deberías pensar en la elección de la distancia focal antes de hacer la foto. Pero no te preocupes, yo te ayudaré, por supuesto.

Los objetivos tienen innumerables etiquetas y marcas a veces ocultas, la mayoría de las cuales son bastante desconocidas. Por eso he creado este vídeo especial para que conozcas mejor las cifras clave y el etiquetado de los objetivos.

El parasol del objetivo es un anillo de plástico que se enrosca delante del objetivo, pero al enroscarlo cumple muchísimas funciones y tiene más ventajas de las que imaginas.

El objetivo de kit es el que se vende con las cámaras básicas. Para muchos, es uno de los objetivos más baratos, pero creo que se puede conseguir mucho con este pequeño objetivo sin tener que comprar uno nuevo de varios cientos de euros. ¿Cómo? Te lo enseño en este vídeo.

Dado que muchos sistemas de cámara básicos vienen con un objetivo de kit, quiero darte algunos consejos interesantes en este vídeo sobre cómo puedes hacer fotos fantásticas con este objetivo.

Introducción al capítulo "Luz

Ahora todo gira en torno a los distintos tipos de luz que se pueden utilizar para iluminar un sujeto. Pero, ¿cuándo tengo qué luz y cómo puedo utilizar la luz disponible para mi sujeto? Te lo explico en este tutorial.

¿Te has dado cuenta alguna vez de que la luz tiene diferentes colores? Si no es así, en este vídeo te mostraré cómo reconocer y controlar esta luz.

Probablemente la fuente de luz más favorable sea simplemente el sol. Puede ser una ventana o simplemente salir a hacer fotos. No importa lo que tengas en mente, tengo los consejos adecuados para ti.

Si no disponemos de luz natural o ésta no cumple nuestras expectativas, podemos recurrir a la luz artificial. Ésta puede ir desde una lámpara hasta un flash.

Cómo fotografiar siluetas.

Introducción al capítulo "Fotografiar personas

En este vídeo te muestro la aplicación práctica de la fotografía de retrato. Estarás presente en directo en una sesión fotográfica y te daré algunos consejos útiles sobre cómo utilizar la luz de ventana.

La siguiente lección práctica te mostrará cómo utilizar un flash y una modelo. Haremos fotos en mi piso con un flash delante de una pared y aprenderás a crear grandes retratos con medios sencillos.

Con un reflector, tienes la oportunidad de controlar tú mismo la luz e influir así en el sujeto y en la imagen. Acompáñame en una sesión con Natalie, en la que utilizamos el reflector para situar a nuestro sujeto bajo la luz adecuada.

Los retratos no son sólo la cara y la parte superior del cuerpo. Las tomas de cuerpo entero también son retratos y, por tanto, no deben faltar en mis clases prácticas de retrato.

Introducción al capítulo "Fotografiar paisajes"

Ha llegado la hora de ponerse prácticos. Saldremos juntos y te daré mis mejores consejos sobre fotografía de paisajes y sobre cómo puedes sacar el máximo partido a tus magníficos rincones paisajísticos.

¿Busca un lugar magnífico? ¿Un paisaje cautivador y una base para tu foto? Entonces tengo muchos consejos para ti sobre cómo encuentro mis localizaciones y planifico mis viajes para hacer fotos de paisajes fantásticos.

Acompáñame en uno de mis viajes y sé testigo de cómo fotografío una bonita cascada. Verás cómo configuro mi cámara y recibirás muchos consejos sobre fotografía de paisajes.

El HDR es una característica común en la fotografía de paisajes. Pero es un proceso complicado hasta que un HDR tiene un aspecto estupendo y natural. Por eso te muestro en este vídeo cómo fotografío los HDR y a qué debes prestar atención exactamente.

Por supuesto, un HDR también debe editarse después de fotografiarlo. Por eso ahora hay un vídeo extra en el que te muestro cómo fusionar correctamente tus HDR con un programa gratuito y editarlos después.

Introducción al capítulo "Trucos y consejos para hacer fotos chulas"

¿Te gusta hacer retratos? Entonces tengo unos cuantos consejos, trucos y técnicas geniales para tu fotografía de retrato.

Aquí tienes la segunda parte de mis consejos para la fotografía de retrato.

En este vídeo encontrarás mis mejores consejos para hacer retratos.

En este vídeo te doy algunos consejos sobre fotografía de retrato.

En este videotutorial, aprenderás mis consejos más importantes para la fotografía de paisajes. HDR, larga exposición, composición de la imagen. Todo está incluido.

La fotografía de paisajes ofrece un potencial increíble, y puedes aprovecharlo con mis consejos sobre fotografía de paisajes, parte 2.

Para conseguir fotos de paisajes cautivadoras, no te pierdas este vídeo. En este tutorial, obtendrás mis mejores consejos para fotografiar paisajes.

También puedes hacer fotos chulas con tu smartphone. En este vídeo te doy 5 consejos para hacer fotos con tu smartphone/teléfono móvil.

En este tutorial, tengo algunos consejos interesantes sobre cómo puedes utilizar la cámara de tu smartphone de forma creativa para hacer fotos inusuales. Por ejemplo, fotografiamos panorámicas de una forma poco habitual y mucho más.

Esta vez se trata de objetivos para acoplar al smartphone, un disparador remoto y una forma creativa de hacer fotos.

En este videotutorial tengo unos cuantos consejos geniales para la fotografía con smartphone: se trata del raw, de un fondo desenfocado y de la fotografía submarina.

En este vídeo te doy algunos consejos más para hacer fotos con tu smartphone. Ya sea Android o iPhone, aprende a hacer fotos con tu teléfono móvil.