He aquí un resumen de cada uno de los capítulos:
01: Aspiraciones profesionales en fotografía
El deseo de reconocimiento como fuerza motriz
La profesión de fotógrafo entre el cliché y la realidad
02: Preguntas sobre la aptitud
Aptitud personal: "hacedor" frente a dubitativo
Requisitos de hecho
Requisitos económicos
Entorno favorable
03: Introducción a la fotografía profesional
Prácticas y ayudantías
La formación clásica y artesanal
La vía académica (estudios de fotografía)
Escuelas privadas de fotografía
La vía autodidacta (acceso lateral)
04: El estudio fotográfico
Estudio propio vs. estudio de alquiler
Ventajas e inconvenientes de un estudio compartido
Consejos sobre el contrato de alquiler
Consejos sobre la ubicación
Consejos sobre la idoneidad y el mobiliario adecuado del estudio fotográfico propio
05: Posicionamiento y objetivos
¿Todoterreno o especialista?
Campos de actividad
La maldición y la bendición del negocio de las agencias fotográficas
06: Relaciones con las autoridades
El estatus de artista
Inscripción en la Agencia Tributaria
Inscripción en el registro mercantil
Cámara de Industria y Comercio (IHK) y Cámara de Artesanía
Seguridad social: inscripción en la Caja de Seguros Sociales de los Artistas
Inscripción en el seguro de responsabilidad civil de los empresarios
VG Bild-Kunst
07: Medidas publicitarias sensatas
Publicidad dirigida
Publicidad en folletos
Tarjetas de visita
Presencia en Internet
Diseño de escaparates
Adquisición de agencias de publicidad y editoriales
08: ¿Cómo hago mi primer trabajo fotográfico de forma profesional, eficiente, financieramente exitosa y legalmente segura?
Preparación de una oferta
Carta de confirmación
Tramitación
Facturación
Reclamaciones
09: Asuntos legales
10: Impuestos
IVA pequeño empresario
La cuestión del tipo impositivo correcto
Impuesto sobre el volumen de negocios
Impuesto sobre la renta
Perspectivas
Enlaces útiles y recomendaciones bibliográficas
Parte 02: Preguntas sobre la idoneidad
¿Está seguro de que el trabajo por cuenta propia (como fotógrafo) es el camino adecuado para usted? En el pasado, me he encontrado principalmente con dos tipos diferentes de fotógrafos autodidactas. Algunos ya habían trabajado con éxito en otro empleo y a menudo estaban muy cualificados. Estaban firmemente establecidos en sus carreras. Los otros habían trabajado aquí y allá. La mayoría en trabajos no cualificados y, por lo general, nunca durante mucho tiempo. La insatisfacción les llevó a convertirse en fotógrafos autónomos.
Pero para trabajar con éxito en un cambio de carrera se necesita un cierto nivel de madurez personal y, sobre todo, determinación y perseverancia. Esta es la razón por la que los constantes abandonos de carrera y los "espíritus inquietos" tendrán dificultades para triunfar en la vida profesional, incluso como fotógrafos. Los primeros, en cambio, tienen más posibilidades de establecerse como fotógrafos porque ya han aprendido lo que es importante en el pasado.
Fotografiar a bellas modelos - profesionalmente - delante de un exótico telón de fondo es una idea tentadora. Pero ten en cuenta que hay que trabajar mucho si quieres (o necesitas) tener éxito a largo plazo.
¿Le gusta la música? ¿Le gusta ir a conciertos? Si además te apasiona la fotografía, la carrera de fotógrafo de conciertos puede ser lo que buscas.
Aptitud personal: "hacedor" frente a "dubitativo
Para decirlo sin rodeos: no basta con que seas un entusiasta o incluso un "obseso" de la fotografía, y tampoco basta con que hagas fotos que sean la envidia de todos tus familiares. Cuando montas tu propio negocio, significa renunciar a toda seguridad y empezar una vida totalmente nueva. Más aún si antes trabajabas en otro empleo, con una estructura social y un salario fijos, un número definido de horas a la semana, derecho a vacaciones, seguridad social de tu empresa, etc.
Me encantan los retos. Cuando fotografío por primera vez algo que no he fotografiado antes, me veo obligado a ocuparme intensamente del nuevo tema.
Para afianzarse como autónomo, se necesitan una serie de requisitos personales previos, como confianza en uno mismo, diligencia, perseverancia, un enfoque práctico, una salud robusta y sentido de la responsabilidad. La capacidad de automotivarse también es muy importante si se puede organizar el horario de trabajo con total libertad. Alguien que se debate entre cómo organizar su tiempo de trabajo disponible, por ejemplo entre retocar fotos y jugar al póquer online, lo tendrá difícil a largo plazo...
Para crear tu propia empresa necesitas "poder" y asertividad. Esto es especialmente cierto en el campo de la fotografía.
Se pueden discutir los problemas y las tareas durante horas y días, pero los que deciden actuar en el momento oportuno tendrán éxito, aunque todavía no se hayan encontrado todas las soluciones, ni siquiera para el más mínimo detalle.
Son los "hacedores" los que utilizan su tiempo de forma eficaz y presentan soluciones mucho antes de que sus competidores sigan filosofando sobre todos los puntos del problema...
Requisitos objetivos
Me esfuerzo por mantener mi equipo técnicamente al día. Así estoy preparado para cualquier eventualidad y bien equipado para todos los encargos fotográficos.
Dado que ya llevas unos años haciendo fotos antes de convertirte en fotógrafo autónomo, puedes dar por hecho que dispones de un equipo fotográfico casi profesional, compuesto por al menos una cámara DSLR de alta calidad y una serie de objetivos (preferiblemente rápidos). Una segunda DSLR es muy recomendable, porque ¿quién quiere aceptar un trabajo fotográfico importante sin preocuparse de si no tiene una cámara de reserva adecuada?
Tu cámara puede caerse inesperadamente y, si era la única que llevabas a la sesión, tendrás que cancelarla, lo que, dependiendo del trabajo fotográfico, a veces puede tener consecuencias económicas desagradables (hay que volver a contratar y pagar a la modelo y al maquillador otro día) o hacer que las fotos se pierdan irremediablemente (por ejemplo, en la fotografía de prensa para un evento único y especial). Si trabajas como fotógrafo publicitario, al menos una de las dos cámaras debería estar equipada con un sensor de fotograma completo por si tus clientes necesitan fotografías de alta resolución para su publicidad (por ejemplo, para carteles 18/1). Presta especial atención a la máxima calidad posible al comprar objetivos. Los objetivos son los ojos de la cámara, y una calidad óptica deficiente sería inmediatamente visible para tus clientes.
Como fotógrafo profesional, debes dar la máxima importancia a un equipo de alta calidad. Yo sólo utilizo cámaras con sensor de fotograma completo (Nikon D3X y D3S) con objetivos originales de alta calidad.
Además del equipo fotográfico, en la era digital es imprescindible un buen equipo informático. El ordenador y el monitor deben ser adecuados para el procesamiento de imágenes. Esto significa que no debes escatimar en la memoria RAM de tu ordenador, pero tampoco en la tarjeta gráfica.
Por supuesto, el monitor debe poder calibrarse. Además del ordenador y el monitor, necesitas suficiente espacio de almacenamiento externo para la copia de seguridad de los datos. Que optes por un sistema RAID o por una solución convencional con varios discos duros externos es irrelevante.
Si es previsible que vayas a realizar mucha edición de imágenes, te recomendamos que adquieras una tableta gráfica con un lápiz sensible a la presión, que te facilitará el trabajo. Para la mayoría de los fotógrafos, un dispositivo de salida de alta calidad (impresora) también formará parte del equipo. Además del hardware necesario, también necesitarás un paquete de software completo, como programas para la edición de imágenes, la creación de páginas web o al menos su mantenimiento, programas de texto y hojas de cálculo, programas de presentación y copia de seguridad de datos, etc. Una vez que seas autónomo, ya no deberías utilizar programas con etiqueta negra.
Un ordenador moderno con una amplia gama de programas también forma parte de las herramientas de un fotógrafo moderno. Y, por supuesto, un buen ayudante que sepa manejar el ordenador... ;-)
Requisitos económicos
Dependiendo del tipo de trabajo que quieras hacer como fotógrafo, necesitarás otra serie de cosas materiales, que cuestan mucho dinero. Por ejemplo, un sistema de flash profesional y accesorios, que costarán fácilmente entre 3.000 y 10.000 euros, dependiendo del equipo. Los reflectores, los difusores y las bolsas o mochilas de transporte (para la cámara y el equipo de iluminación) también forman parte de las herramientas indispensables para todo fotógrafo.
Un buen equipo tiene su precio. Pero no ahorres dinero a la mala; al fin y al cabo, como fotógrafo profesional tienes que trabajar con él todos los días.
Muchas de las inversiones que aún tienes que hacer ni siquiera son previsibles cuando empiezas tu propio negocio. Por eso es aconsejable mantener una reserva lo suficientemente grande en el "extremo superior" para estar preparado ante cualquier eventualidad.
Para los fotógrafos publicitarios, esta cantidad no debería ser inferior a 25.000 euros. Inicialmente, esta cantidad se utiliza para financiar los gastos imprevistos al inicio de la actividad por cuenta propia. Más adelante, se utiliza para prefinanciar pedidos (si el cliente no ha podido o no ha querido pagar un anticipo por los honorarios del modelo, etc.) o para pagar compras de reposición.
Entorno de apoyo
No hay que subestimar el apoyo de la familia. Sólo si tu pareja te apoya económica y moralmente y te ayuda (por ejemplo, los fines de semana) tendrás muchas posibilidades de éxito profesional.
No hay que subestimar este punto, porque nadie puede trabajar siempre contra viento y marea. Ya es bastante malo tener que luchar contra la gran competencia y la Agencia Tributaria, cuando los clientes son difíciles o los empleados poco fiables, cuando las modelos o los maquilladores se quejan, etc. Es importante y necesario contar con una persona que te tranquilice, te escuche, te aconseje de forma neutral y te apoye.
Si tu pareja se cae de la silla horrorizada cada vez que tienes que comprar una cámara nueva o un accesorio caro para el flash, a la larga te resultará agotador. Afortunados los fotógrafos que tienen a su pareja detrás.
También es estupendo si conoces a colegas que también acaban de empezar a trabajar por cuenta propia. Así podréis intercambiar experiencias y consejos, transmitirlos o pedirlos, tratar juntos con las autoridades, pediros equipo prestado, etc. A menudo también se necesita ayuda, sobre todo a la hora de montar el propio estudio fotográfico (véase el capítulo "El estudio fotográfico").
Si te llevas bien con los demás, tiene sentido formar una comunidad de estudio. Según el lema "Juntos somos más fuertes", no sólo se puede compartir la experiencia, sino también la carga del mantenimiento del estudio. Consulta el tutorial "Ventajas e inconvenientes de una comunidad de estudio".
Es estupendo que tu familia te apoye en tus planes de convertirte en fotógrafo. Y quién sabe, ¿quizá tu vástago pronto te ayude a llevar el equipo en tus sesiones como ayudante?
