En este tutorial te mostraré paso a paso cómo realizar la iluminación y el renderizado directamente en ZBrush. Aprenderás a utilizar de manera óptima la configuración y los materiales para crear diferentes pases de renderizado, que luego podrás usar en Photoshop para la edición final. Esta guía está especialmente diseñada para principiantes y te ayudará a comprender los fundamentos del renderizado en ZBrush.
Aspectos clave
- Ajustar correctamente el documento en ZBrush para dejar suficiente espacio para la posterior edición de imágenes.
- Posicionar el modelo de manera que se consideren los mejores ángulos para el renderizado.
- Utilizar fuentes de luz diferentes para crear sombras y efectos que hagan que el modelo cobre vida.
- Organizar y guardar los pases de renderizado para continuar el trabajo de manera eficiente en Photoshop.
Guía paso a paso
Comienza preparando tu documento. Para ajustar las proporciones de tu modelo, ve al menú "Documento". Asegúrate de desactivar las proporciones y cambiar el tamaño a 1000x2000 píxeles. Luego, presiona "Resize". De esta manera, crearás suficiente espacio en los lados para posibles ajustes en Photoshop.
Ahora que tu documento tiene el tamaño correcto, es momento de posicionar óptimamente tu modelo. Activa la perspectiva para tener una mejor idea del ángulo del modelo. A través del menú "Dibujar", ajusta la vista de manera que el ojo sea claramente visible. Un ángulo de aproximadamente 70 grados ha demostrado ser efectivo. Experimenta un poco para encontrar la mejor perspectiva.
Una vez que el modelo esté posicionado correctamente, concéntrate en la iluminación. Selecciona el "Skin Shader" para evaluar mejor los colores de la luz. Comienza con una luz estándar que no sea muy fuerte. Ajusta la intensidad para que todo el modelo esté bien iluminado pero aún se puedan apreciar suficientes detalles. Un "Material de Cera" con un valor de aproximadamente 25 crea un efecto interesante.
También debes ajustar la configuración de renderizado. Ve al menú "Render" y activa "BPR". Ten en cuenta que el procesamiento puede llevar un poco más de tiempo, especialmente si tienes muchos detalles. Es crucial guardar los diferentes pases de renderizado. Crea una nueva carpeta y guarda los pases de renderizado más importantes como el canal profundo, las sombras y la oclusión ambiental (AO).
Ahora puedes ajustar aún más la iluminación. Agrega una fuente de luz adicional que provenga desde arriba. Una intensidad de aproximadamente 0.8 crea sombras impresionantes y resalta los detalles del modelo. Experimenta con la posición y la intensidad de las luces para obtener los mejores resultados.
Una vez satisfecho con la iluminación, puedes añadir una segunda fuente de luz. Esta vez, debería provenir desde abajo para darle un aspecto más interesante al modelo. Asegúrate también de tener en cuenta las sombras para crear profundidad.
Ahora ocúpate de la "luz de borde". Toma un "LightCap" del menú para agregar un fuerte acento a los bordes del modelo. Ajusta la intensidad para que no sea exagerado, sino que le dé cierta profundidad al modelo.
Otro paso importante se relaciona con las propiedades de dispersión subsuperficial de tus luces. Activa esto en las "Propiedades de luz" para resaltar mejor la transmisión de luz en los tentáculos. Esto funciona especialmente bien cuando la luz incide desde atrás en el modelo, creando un efecto suave y hermoso en esas condiciones.
Luego, construye los materiales de manera óptima. Para darle a tu modelo un aspecto húmedo, utiliza el material "Plástico para Juguetes". Llena todo el objeto con él para que parezca realista y vívido. El negro que usaste en el paso anterior ayudará a simular el brillo y la humedad.
Cuando tu modelo esté terminado, asegúrate de que los colores y efectos se muestren bien. Guarda tu proyecto regularmente para evitar sorpresas desagradables. Utiliza la "Movie Timeline" para guardar fotogramas clave, de modo que puedas acceder a esta configuración en cualquier momento.
Por último, es importante exportar todos los pases de renderizado y refinarlos en Photoshop. De esta manera, podrás obtener los mejores resultados de tu modelo de ZBrush y realizar la edición final de la imagen. En este punto, siempre es recomendable realizar copias de seguridad regulares de tus datos de proyecto.
Resumen
En este tutorial has aprendido cómo implementar un eficiente Lightning y Rendering en ZBrush. Al posicionar tu modelo correctamente, utilizar de manera inteligente las fuentes de luz y guardar eficientemente tus pases de renderizado, has sentado las bases para crear impresionantes obras de arte digitales.
Preguntas frecuentes
¿Cómo ajusto el tamaño de mi documento en ZBrush?Ve a la opción "Document", desactiva las proporciones y ajusta el tamaño manualmente, por ejemplo, a 1000x2000 píxeles.
¿Puedo usar varias fuentes de luz en ZBrush?Sí, puedes utilizar varias fuentes de luz para crear diferentes efectos y sombras.
¿Cómo guardo los pases de renderizado en ZBrush?Crea una nueva carpeta y guarda los pases de renderizado como canal profundo, sombras y AO allí.
¿Qué puedo hacer si mi renderizado tarda mucho?Asegúrate de no renderizar demasiados detalles al mismo tiempo o desactiva funciones innecesarias para aumentar la velocidad.
¿Cómo integro mis pases de renderizado en Photoshop?Exporta los pases de renderizado e impórtalos a Photoshop para realizar allí la edición final.
