Un efecto de acuarela pastel le da a tus imágenes una suave y artística apariencia que recuerda a obras de arte dibujadas a mano. Con Photoshop, puedes crear este aspecto fácilmente combinando pinceles especiales, texturas y ajustes de color. Ya sea para retratos, paisajes o diseños creativos, el efecto de acuarela pastel aporta una nota suave y encantadora a tus proyectos. En este tutorial te mostraré paso a paso cómo crear el efecto de acuarela pastel y darle a tus imágenes una apariencia única y artística. ¡Comencemos a transformar tus fotos en obras de arte al pastel!
Paso 1 - Abrir la imagen original y optimizarla
En primer lugar, abro la imagen en Adobe Photoshop y aplico una capa de ajuste Corrección selectiva a la imagen para optimizar la coloración y sobreexposición. Primero reviso todo el espacio de color, es decir, el alcance de color RGB de la curva de tonos, y luego navego por los canales de color individuales. De esta manera, puedo determinar qué color no se muestra de manera óptima. En nuestro caso, esto ocurre con los tonos de verde y azul. Edito la curva de tonos moviendo los controles deslizantes hacia la curva visible.
Paso 2 - Asegurar las ediciones en una nueva capa
Para que los cambios sean editables, aseguro este paso de edición en una nueva capa presionando la combinación de teclas Ctrl+Shift+ALT+E.
Paso 3 - Detalles de profundidad con el filtro de corrección de profundidad y luces
Para extraer más detalles de las áreas posteriores de la imagen, debo modificar partes de la representación de la imagen de manera que las áreas subexpuestas se aclaren y las sobreexpuestas se oscurezcan. A menudo en fotografía de paisajes se pueden encontrar velos nebulosos que, causados por la niebla, la luz ultravioleta o el smog, hacen que partes de la imagen se vean borrosas. Aquí, con el filtro de corrección de profundidad y luces en Imagen>Ajustes>Profundidad y Luces, puedo extraer más detalles de la foto y lograr más brillo.
Paso 4 - Crear copia de capa, configurar conjunto de capas
Ya nos acercamos a las capas de filtro y primero creamos una carpeta en la paleta de capas que puede ser nombrada según desees. En esta carpeta traslado una copia de la capa que acabo de editar. Las capas inferiores pueden ser ocultadas, ya que no son relevantes para los siguientes pasos de edición.
Paso 5 - Crear copia de capa, aplicar capa de ajuste Tono/Saturación
En el siguiente paso, aplico otra capa de ajuste a la copia de la imagen en la carpeta. Para ello, selecciono la capa de ajuste Tono/Saturación y ajusto la coloración al efecto deseado. Dado que la tiza pastel tiene una menor opacidad, debilito los colores para que parezcan menos intensos.
Paso 6 - Aplicar filtro de textura en capa de imagen
En una copia adicional de mi imagen original en la carpeta, aplico ahora mi primer filtro de Photoshop. Para ello, voy a Filtro>Filtro artístico>Texturizador y realizo los siguientes ajustes:
Paso 7 - Crear copia de capa y aplicar filtro de tiza pastel
Para darle a la tela del lienzo una textura adecuada, necesito otro filtro que me proporcione esta base. En este caso, es recomendable utilizar el filtro Tiza pastel gruesa, que se encuentra en Filtro>Filtro artístico. Luego, trasladamos la capa al modo de mezcla Aclarar.
Realizamos los siguientes ajustes:
Paso 8 - Aplicar máscara a capa de tiza pastel y filtrar nubes
Solo una parte del procesamiento de la capa recién creada debe ser visible. Para lograr esto, primero creo una máscara de capa. Desvinculo la imagen de la máscara al desactivar el símbolo de cadena en la capa. Ahora la máscara se puede editar de forma independiente a la imagen. Para continuar con la edición, utilizo un filtro adicional, el filtro de nubes para renderizar, que encuentro en Imagen>Renderizar filtro. Antes de ello, aseguro que el primer plano y el fondo en la paleta de herramientas estén configurados en Blanco y Negro.
Si no estoy satisfecho con el resultado, puedo aplicar este filtro nuevamente a la máscara de capa.
Luego, esta máscara se escala alrededor del 300 por ciento a través de Imagen>Editar>Transformar>Escalar para obtener una textura mucho más gruesa y "manchada".
Paso 9 - Aplicar filtro de arte a la capa de óleo punteado
La base para el efecto de pastel aún no está completamente terminada y necesito aplicar otro filtro, que aplico nuevamente a una copia de mi capa de origen. Para ello, voy al menú Filtro>Filtro artístico>Pintura al óleo espatulada y aplico la siguientes configuraciones a mi imagen de origen:
Paso 10 - Aplicar máscara de capa a la capa y cambiar el modo de capa
Para que solo partes de la capa espatulada se muestren, aplico a esta capa una máscara de capa. Para ello, voy al menú Capa>Máscara de capa>Ocultar todo y obtengo una máscara de capa negra. Cambio el modo de capa al valor: Luminosidad.
Ahora, pinto en la máscara de capa con un color de primer plano blanco y un pincel de pastel (pastel suave ancho) del conjunto de pinceles de pintura seca las áreas de la imagen.
Se editan partes de la ciudad en el fondo y del barco.
Paso 11 - Aplicar Ajuste de tono/saturación como capa de ajuste
Por ahora, quiero añadir más color a la imagen y por lo tanto aplico una capa de ajuste Tono/Saturación a la imagen con los siguientes valores:
Paso 12 - Pintar nubes
Las nubes de la imagen obtienen más relieve con este paso de edición. Para ello, necesito una nueva capa vacía sobre la que pintaré más velos de nubes.
Primero selecciono un pincel adecuado del conjunto de pinceles de pintura seca. En este caso, será el pincel: Pastel suave al óleo. Edito la configuración del pincel para poder dibujar con una punta de pincel modificada.
Con este pincel dibujo en la capa vacía y tomo color de las capas subyacentes pulsando la tecla Alt.
Paso 13 - Resaltar superficies de agua
En el siguiente paso de edición, quiero resaltar la superficie del agua y aplico un tono azul con un pincel. Para ello, primero creo una nueva capa vacía en mi panel de capas y selecciono un tono azul como color de primer plano. Con el pincel: Pastel suave ancho pinto las estructuras azules en la superficie del agua.
Paso 14 - Aplicar máscara al conjunto de capas
En principio, he creado y editado todas las capas relevantes en mi conjunto de capas. Sin embargo, la imagen en su apariencia de llenado de formato está lejos de un efecto de lienzo. Para cambiar esto, creo una máscara de capa en mi carpeta de conjunto de capas.
Edioto esta máscara de capa para obtener un borde con un aspecto irregular. Nuevamente uso un pincel estructurado del conjunto de pinceles de pintura seca y selecciono un pincel de gran tamaño. Varío también el tamaño de la punta del pincel y la opacidad para obtener un efecto más dinámico.
Paso 15 - Crear nueva capa debajo del conjunto de capas y rellenar con gris neutro
El conjunto de capas está creado por el momento y ahora necesito un tono de base debajo de esta capa. Creo este fondo mediante una nueva capa que coloco debajo del conjunto de capas y la relleno con un gris neutro.
Paso 16 - Crear capa de lienzo
En el siguiente paso, cambio el color de primer plano a un tono melocotón.
Este color se inserta como color de fondo en una nueva capa. Para ello, primero creo una nueva capa vacía, y luego presiono la combinación de teclas Alt+Suprimir para rellenar esta capa con ese tono de color.
A esta capa rellenada se le aplica un filtro de textura para obtener la estructura de lienzo real. Voy al menú Filtro>Filtro de textura>Texturizar y aplico la siguientes configuraciones:
Esta capa cambia al modo de capa Luminosidad. Dado que esta capa tiene una alta opacidad en esta forma, ahora la reduzco a aproximadamente el 50% de su opacidad.
Paso 17 - Aplicar nuevamente el filtro de nubes
Para agregar más estructura a la imagen, creo una nueva capa y vuelvo a aplicar el filtro de Renderizar Nubes con color de primer plano negro y color de fondo blanco. Luego escalo proporcionalmente esta capa a aproximadamente 200-300 por ciento de tamaño.
La capa creada se cambia al modo de capa Sobreexposición de Color y se reduce su Opacidad.
Paso 18 - Resaltar más detalles de los trazos con el desenfoque selectivo
Para enfatizar el efecto de un dibujo a pastel, quiero recurrir ahora a un dibujo de lápiz. Este también será creado utilizando las herramientas de Adobe Photoshop y resaltará el efecto de boceto. Primeramente, copio mi capa original y la coloco en la parte superior de mi pila de capas.
En esta capa duplicada aplico el filtro Filtro de Desenfoque> Desenfoque Selectivo con los siguientes valores:
Con Ctrl+I ahora volteo esta imagen. Cambio el modo de capa a Multiplicar y reduzco la Opacidad de capa. Configuro la Opacidad en general a aproximadamente 35 por ciento, y la opacidad de la Superficie a alrededor de 75 por ciento.
De esta manera, obtengo líneas finas que simulan un dibujo a lápiz. Sin embargo, dado que estas líneas son visibles en todo el dibujo, ahora las ocultaré parcialmente mediante una máscara de capa.
Paso 19 - Obtener mayor nitidez
Para agregar más nitidez a la imagen, duplico la capa de fondo nuevamente y la coloco en la parte superior de la pila de capas. En esta capa aplico el Filtro Paso Alto y establezco el modo de capa en Superponer.
Paso 20 - Realizar ajustes de color
La imagen completa aún se ve muy colorida, lo cual es atípico para un dibujo a pastel. Por lo tanto, realizaré más ediciones. En primer lugar, copio la capa "Lienzo" y la coloco en la parte superior de la pila de capas.
El modo se cambia a Superponer y se aumenta la Opacidad a aproximadamente 60 por ciento.
Paso 21 - Realizar ajustes de color mediante el uso de capas de ajuste
Finalizo mi obra ajustando los tonos de color que actualmente son demasiado dominantes. Para ello, aplico una capa de ajuste Tono/Saturación al conjunto de capas:
También en el conjunto de capas aplico una capa de ajuste correspondiente sobre la capa "Soporte para la Pintura".
Resultado final:
