Kas soovid, et sinu piltidel sajab lund? Siis lõika Affinity Photo abil üks kord sobiv pintsel ning kasuta seda korduvalt. Õige lumepintsli seadistused leiad selles õpetusest. Lisaks on meie jõulukompositsiooni suur finaal!
Osa 13: Lumehelbede joonistamine oma pintslitega Affinity Photos
Kivise aluspõhja, metallist lumemehe, klaaskuuli ... kõik on paigas. Puudu on veel sobiv talvine jõulutunne. Nüüd joonistad selle pintsli abil kompositsiooni sisse – lümehelbede keerutamisega.
Parim osa on see, et saad pintsliseaded kohe salvestada, et tulevikus saaksid alati naisterahvale paduvihma kallata. Lisaks soovitatakse edasise realistlikuma lõpptulemuse jaoks kasutada erinevaid filtreid. Koolitaja Marco Kolditz juhendab sind, kuidas toimida ...
Mis sa õpid Affinity Photo õpetuse osas 13
- Pintslite loomine lümehelveste joonistamiseks
- Lume maalimine piltidesse ja erinevate kihtide ning filtrite kasutamine realistlikuma väljanägemise saavutamiseks
Ettevalmistused lumele kihtide jaoks
Nüüd loome lume kahe pikslikihi abil: üks osa lumest peaks olema otse jõuluingli ees, teine natuke tagapool. Kogu lumi peaks asuma lumekuulikeste sees.
Loo esimene pikslikiht (1), mille pealkirjaks saab "Eesmine lumi". Tõsta see "Tantsija" kihi ette (2). Teine pikslikiht, mille lood, paiguta "Tiibade" kihist ettepoole ja "Kalju" kihist tahapoole. Seda nimetatakse "Tagumine lumi" (3).
Kogu lumi peaks asuma lumekuulikeste sees, seega loon maski: Hoia all Ctrl-klahvi ja klõpsa lumekuuli maskil (4). Mõlemale lumekihtidele loo vastavalt mask (5). Nii saad joonistada lund kahele pikslikihile, ilma et lumi küljest välja paistaks.
Pintslid lümehelveste joonistamiseks
Esmalt loome pintsli, millega neid lümehelbeid joonistada. See pole loomulikult päriselt lümehelveste maalimine. Need meenutavad pigem miskit ebamäärast, peaaegu nagu konfetti.
Pintsli paletis on juba mitu pintsli (1). Kui topeltklõpsan ühel neist (2), näen pintsli omadusi (3). Saame reguleerida suurust, voolu, kaugust, ja ...
... isegi dünaamika (1). See tähendab, et sõltuvalt sellest, kui palju survet näiteks pliiatsiga graafikatabletil kasutame, võib pintseli suurus varieeruda. Kui seame sisse suuruse kõikumise (2), võib see sõltuvalt surveastmest olla väga õhuke või väga jäme pintsel (3).
Seda saab individuaalselt kohandada. Me ei muuda olemasolevat pintslit, vaid loomise oma pintsli. Selleks klõpsan Dubleeri (4).
Olen juba ette valmistanud lume pintsli seaded – saad need lihtsalt üle võtta. Olen kohandanud peaaegu kõiki parameetreid, suurust, akumulatsiooni, kõvadust, kaugust, voolu, kuju ja rotatsiooni:
Väga oluline on Dünaamika punkt. Survetugevuse abil kohandan suurust. Kõik teised väärtused kohandatakse juhuslikult teatud vahemikus.
Eelvaates näed, mis sellest välja tuleb: seal on suhteliselt ümarad punktid, osaliselt ellipsikujulised. Pintslid pööratakse, kaugus on suhteliselt suur ja ka kattuvus kohandatakse. See näeb välja juba tüüpiline nagu lumi lumepallides. Selle lõpetan.
Maalige pintsliga lumi esiplaanil ja tagaplaanil
Aktiivse maalipintsliga (1) ja valitud lumepintsliga maalin valge esiplaanivärviga (2) ja umbkaudse laiusega 117 px (3) kihile "lumi esi" (4). Maalimisel veendu, et jätad ingli näo piirkonna vabaks. See on nüüd lumi, mis on ingli ees.
Lähenen kihile "lumi taga" (1), vähendades laiust veidi 83 px-ni (2). Nüüd maalin lume, mis on inglist tagapool. Seda saab alumises piirkonnas veidi rohkem paigutada (3).
Vähendan "lumi taga" kihi kattuvust veidi, kuna lumi ilmub veidi kaugemal (1).
Samuti tagan, et kalju ees pole lund. Valin selleks teise pintslitüübi (2), vähendan veidi kõvadust (3) ja liigun "lumi esi" kihi maskile (4). Mustana ja umbkaudse laiusega 39 px (3), maalin välja lume helbed, mis ei peaks sinna kuuluma (5).
Lumehelbed filtri lainete, liikumise hägususe ja teravussügavusega optimeerida
Lumihelbeid ei tohiks olla sellised täiuslikud ringid ega ellipsid, vaid need peaksid olema veidi ebaühtlased. Aktiivse "lumi esi" kihi korral (1) valin Kiht alt Uus elav filtrikiht ja sealt elava filtri Lained (2). Intensiivsuse seadistan umbes 10-ni (3).
"Lumi esi" kihis on seega see elav filter (1).
Aktiivse Lainete kihina vajutan Ctrl+C. Kopeerimiseks veel üks vihje: ärge klikkige kihi nimele. See valib mitu elementi korraga. Kui soovite valida ainult Lainete, klõpsake eelvaate pildil. Nüüd vajutage Ctrl+C, minge "lumi taga" kihi juurde, vajutage Ctrl+V ja nüüd on teil filter ka siin tagumiste lumehelveste jaoks.
Nüüd veel veidi Liikumise hägusust: valin "lumi esi", liigun tagasi Kihi ja Uue elava filtrikihi ning Liikumise hägususe (1). Seadistan Pöörde 45° ja Raadiuse 15,4 px (2).
Samamoodi teen ma seda "Lumi taga", seega jälle Kiht>Uus otsefiltikiht ja Liikumise hägusus. Siin valin teise Nurga 135°. Diameetriga rakendan veidi väiksema koefitsiendiga 0,5 px.
Nüüd peaksid pildi välispiirkonnad olema udused samal ajal kui keskosa on terav. Teravate ja uduste alade vahel tekib kaunis üleminek. Selle saavutan Live-Filterkihi Sügavusteravusega.
Valin tausta (1), lähen Kiht>Uus otsefiltikiht ja Sügavusteravus (2).
Filter asub nüüd tausta kihis (1). Tõstan selle ülemisele kihile, nii et see mõjutaks kõiki allpool olevaid kihte (2). Näeme nüüd dialoogiboksi erinevate liuguritega (3) ja ka visuaalset filteri juhtimisvõimalust (4).
Keskpunkti seades määran keskpunkti. Teiste ankrupunktide abil seadistan sügavusteravust vastavalt soovile.
Nüüd seadistan Diameetri ja Selguse (1). Nii et väljaspool oleks kõik ilusalt udune, keskel kõik selge, ja nende kahe rõnga vahel (2) tekiks teravusega gradient.
Nüüd oleme muutnud klaaskuuli lumepalli:
Klaaskuuli Affinity Photos loomine – 13. osa kokkuvõte
- Kasuta juhendis mainitud seadistusi, et luua endale pintsel lumehelveste joonistamiseks.
- Maali lund mitmel kihil, et lasta suurematel helbedel esiplaanil ja väiksematel taga alla kukkuda.
- Anna tagumistele lumehelvestele ka vähendatud Katvust.
- Pildi all soovitatakse võib-olla rohkem helbeid paigutada.
- Veendu, et lumehelbed ei kataks kindlasti olulisi pildi elemente (nagu näiteks näod) ja et need ei ilmuks kohtadesse, kus need ei peaks olema.
- Kasuta filtri Lained muutmaks lumehelbed ebakorrapärasemaks.
- Kasuta Liikumise hägusust, et anda helvestele teatud liikumis dünaamika.
- Te vajadusel looge sügavust, luues Sügavusteravuse filtri abil teravusjoon.
Osa 14: Tausta vahetamine ja viimistlemine
Olulisemad pildielemendid koostamine "Jõuluingle" jaoks on paigas. Lõpetuseks lihvitakse pilt, tagamaks ühtlane tervikmulje. Selleks lisate veel ühe tausta ja kohandate seda. Tegelete ka Värvitasakaal, Sügavusteravus, Vignett ja Müra välimusega. Seikleme siis suurele lõppkokkuvõttele:
Mida õpid Affinity Photo õpetuse osas 14
- Kuidas vahetada tausta ja millele tähelepanu pöörata
- Filterite Objektide hägusus, sügavushägusus, vinjett ja Müra kasutamine
- Ava Värvibalanss kasutamine
- Kuidas viimistleda kokkupanekut lõpliku välimuse saavutamiseks
Rohkem korda kihtidesse
Lähme lõplike sammudeni. Ma lisasin nüüd tausta ja seadistasin pildi üldist värvitooni. Kihtide paletis teen kõigepealt rohkem korda. Kõik paigutatud objektid on grupis.
Selleks valin kõige ülemise sügavustasandi kihi, hoides all Shift ja klõpsates "Kivimis" kihile. Kõik vahepealsed kihid ja grupid valitakse (1). Vajutan Ctrl+G grupi loomiseks, mille nimeks määran "Jõuluingel" (2).
Panna taust esiplaanile?!
Taust peaks nüüd pildile asetama, erandkorras mitte taustana. Selleks lohin ma maastikupildi Affinity Photosse.
Mind huvitab eriti vasakpoolne ala, see meeldib mulle väga. Parempoolne ala tundub mulle veidi liiga rahutu. Seetõttu skaalun pilti ja paigutan selle.
Paneen Kihtide režiimi sätin Tavaliselt kohale Pehme valgus. Nii on taust tagaplaanil, kuid see m õjutab ka värviliselt kogu pilti.
Keeran pilti pisut, moonutan seda isegi ebaühtlaselt. Puu peaks olema nähtav paremal küljel. Umbkaudu nii ma seda tahan:
Uue tausta kohandamine Objektiivudusfilter
Taust tundub veel liiga terav. Selle muutmiseks töötan Elusfiltrikihi abil nimega Objektiivudus.
Aktiveerin kihi "Maastik" (1), et elusfilter mõjutaks ainult seda kihti. All Kiht>Uus Elusfiltrikiht valin Objektiivungsutus (2).
Vetikas Raadius tõmban täiesti paremale maksimaalse udususe saavutamiseks.
Vetikas Lamelide arv on seotud sellega, kui näiteks digitaalse ühepiluava kasutamine tagaplaanil maastikufotograafias võib valguse tagaplaanil tekkida, et saab näha lehe kuju, näiteks vihektahukal või kahekskümnest tuline. Väärtus on 9. Vetikate ümarus tõstan ka väga tugevalt.
Ja siin saab ka määrata Bloom piirväärtuse. Kui ma vähendan piirväärtust ja suurendan Bloom faktorit, siis näeme, et taustavalgustid muutuvad heledamaks. Siin ilmnevad need tüüpilised bokeh efektid.
Kuid seda ma selles näites üldse ei soovi. Mängisin sellega ja arvasin, et see näeb tegelikult üsna armas välja, kuid lõpuks ei sobi see üldse sellele pildile. Seetõttu võtan järgmised seaded ja sulgen filtri.
Eiramised parandamine maskiga
Mis mulle ei meeldi: maastik mõjutab kohti, tekitades koledaid mõjutusi kaljudele. Siin (1) on puu, mida märgitud kohas isegi esiplaanil kalju juures näha. Ja siin (2) on vaevu aimatavalt näha taustapinna pinnas. Neid parandame ettevaatlikult.
Selleks loon „Maastik“ kihile maski (1). Kahjuks maski muutes ei muututa automaatselt mustaks ja valgeks. Praegu on näiteks valitud sinine, mis ei aita maski loomisel üldse. Seega töötades maskiga, muuda alati esmalt mustaks ja valgeks (2). Vajutades klahvi X saate vahetada esi- ja tagaplaani värvi.
Musta maalipintsli (3) abil maalin maskile laiusega 690 px, väikse kattuvuse ja 0% jäikusega. Nii eemaldan puu värvi ja ka sinaka mulje tagapinna pinnaselt (4).
Värvibalanss ingli jaoks
Nüüd kohandan tantsijanna värvi, et ta sulanduks paremini meie pildi ülejäänud osaga. Selleks olen tantsijanna ja tiivad liitnud grupiks nimega „Tantsijanna ja tiivad“ (1). Rakendan sellele värvibalanssi (2). Viin selle otse gruppi (3).
Nüüd kohandan varjud. Tõmban Tsüaan/Punane regulaatori vasakule. Magenta/Roheline jääb samaks nagu oli. Kollane/Sinine nihutan tugevalt sinise poole. Valgused jätan samaks. Vahetoonid nihutan punase ja sinise poole.
Nii sobitub ingel juba paremini kogupilti.
Sügavusteravusse
Lisaks peaksid tiibade servad olema veidi udused, nagu oleksid need tegelikult veidi tahapoole painutatud: „Tantsijanna ja tiivad“ all hoian värvibalanssi endiselt aktiivsena (1). Valin Layer>New Live Filter Layer ja sealt Sügavusteravus. Paneen selle kihi otse alla „Tantsijanna ja tiivad“ (2). Nagu tegime taustal ja kaljul, lasen kogu sellel olla hägune. Määran raadiuseks 19 px (4). Filtri seadistamisel jälgime servasid. Keskel peaks tantsijanna jääma teravaks. Ka kleit kaob hägususse.
Veel üks vignett ei tee haiget
Nüüd sulgen grupid (1) ja lisan pildile veel ühe vigneti. Selle leiate Kiht>Uus reaalajas filtrikiht alt (2). Vignett kuvatakse kihiribas (3) kõige ülalpool.
Reguleerin vigneti valgustust, kõvadust, skaalat ja vormi.
Ühtne müra täis üldpilt
Et pildi üksikosad paremini üksteise külge mahuksid, lisan pildile müra. Teen seda samuti läbi Kihi ja Uue reaalajas filtrikihi, valides Lisa müra.
Müra tuleb taas kihiriba kõige ülemiseks kihiks (1). Reguleerin intensiivsust, valides ühevärvilise ja Gaussiani variandi 31% (2). Sellel viisil ühilduvad pildi üksikosad ilusti üksteisega.
Sellega oleme jõudnud selle Affinity Photo õpetuse lõppu. Head ehitamist!
Tausta lisamine ja üldpildi täiustamine – 14. osa kokkuvõte
- Korda oma kihtide riba enne lõplikku viimistlust oma kompileerimisel.
- Proovi seda varianti: aseta taust pildi esiplaanile ja muuda kihi režiim Pehmeks valguseks. Sel viisil mõjutab taust esiplaani värviliselt tugevamini.
- Kui paned tausta oma motiivide peale: kasuta maski, et eemaldada soovimatuid kattumisi.
- Kasuta vajadusel objekti udusust, et muuta taust pehmemaks.
- Kasutades filtri Värvisätted saad kohandada üksikute pildielementide värviefekti üldise välimusega.
- Vigneti abil suunad pilgu rohkem motiivile.
- Globaalselt rakendatud efekt, näiteks õrn müra, aitab sul kompileerimisel lõplikku, ühtlaselt sobivat välimust saavutada.
> Eelnevate osade 11 ja 12 juurde
> Ülevaade kõigist Affinity Photo õpetuse osadest
Olulised lingid sulle
Kogu õpetust saad vaadata ka Marco Kolditzi videokoolitusest. Lisaks Affinity Photo koolitustele ja varustusele leiate vastavast tarkvarakategooriast. Kui töötate Adobe Photoshopiga ja soovite lund joonistada, vaadake kohe meie ettevalmistatud harjade pakke lume- ja vihmapiiskade jaoks.
13.–14. osa sisu põhineb Marco Kolditzi videokoolituse õppevideol: