Projektide arendamine koos CINEMA 4D-ga

Mõttest lõpliku mudelini: Selles videos õpite, kuidas ideid piltideks muuta. Näiteks lumepuhurist, mis liigub läbi suhkruvälja, õpite, kuidas segada reaalseid viiteid omaenda fantaasiaga. Lisaks on mõned head nõuanded modelleerimise, tekstureerimise ja valgustuse teemal.

Töö raskeim osa on sageli algus. Siin näitan teile, kuidas läheneda disainile, kust leida viiteid ja malle ning kuidas sellest idee rakendamise plaan välja töötada. Kuulub tüütu juurde, kuid pakub äärmiselt palju rõõmu!

Esiteks on vaja saada tunne uue disaini kohta. Pole mõtet detaile välja töötada enne kui on olemas üldine kontseptsioon, seetõttu ehitame esmalt üldise mudeli. Proportsioonid vastavad juba suures osas lõplikule mudelile, osad ise pole väga detailirohked, kuid neid on kerge muuta või vahetada. Alles siis, kui üldine mudel teile meeldib, peaksite julgema detailide väljatöötamise kallale asuda.

Silmakapiks nimetatakse kõike, mis teeb silmale mänguvälja. Tehnilised või funktsionaalsed detailid, naelad, kruvid, paelad, aga ka nende tehniline teostus on selle videoõppekava teemaks. Lisaks: te saate teada tasuta, kuid väga kasuliku pistikprogrammi "Chamfer Maker".

Esituled on detail, mida sageli vajatakse. Siin näete, kuidas saate vähevaevaga kujundada tüüpi prototüüpe, mis annavad sõidukile palju iseloomu. Muidugi saate muuta näidatud esituled vastavalt oma kavanditele.

Selles videosõppes tutvustan teile kolme tehnikat, mida ma sageli kasutan ja millesse ma usun, et mitte paljud kasutajad kasutavad. Vähemalt mitte sellisel kujul nagu näidatud. Vaadake, kuidas luua kaarju, ekstrudeerides servi, lootes kontuure ja vormides üksikasju väga orgaaniliselt Sculpting-funktsiooni abil ning seejärel küpsetama.

CINEMA 4D teab kolme erinevat tüüpi materjalide kandmise viisi objektidele: lihtsad struktuurita materjalid nagu näiteks autovärv või müras struktureeritud pinnad, fotode või graafika mahavaatamise ja skaalaga valitud aladele ning kõige töömahukam ja samal ajal geniaalseim meetod - objektide joonistamine Bodypaint'iga. Ma näitan teile, millal kasutada millist meetodit.

Valgustuse abil saab stseeni meeleolu oluliselt juhtida. Igal valgusallikal peaks olema täpselt määratletud ülesanne, nii et vältida tarbetut valguse hajumist ja töötada väga sihipäraselt. Siit leiate mõned näpunäited, mis aitavad teil edasi liikuda.

Ka modelleerijatel peaks olema põhiteadmised animatsioonist, kuna mõningaid stseene saab luua ainult objektide õige füüsikalise käitumise korral. Siin on konkreetne näide MoGraphist, millega loodi keskkond Snowdozerile.

Photoshop võtab stseeni peenhäälestuse enda peale. Näete, kuidas saab musterkihi ja kihtide kombinatsiooni abil luua peaaegu kolmemõõtmelist efekti, mis säästab palju tööd CINEMA 4D-s ja näeb siiski välja esmaklassiline.