Lisaks isikupärasele stiilile saate silma paista ka sellega, et tagate, et teie enda fotod on vähemalt tehniliselt peaaegu täiuslikud. Eriti erilised pildiideed on alati tagatis selleks, et fotod tõusevad massist esile ja paistavad silma.
Loovust ei saa ma teile õpetada. Kuid ma võin jagada teiega lõputult näpunäiteid, mille olen endale 20-aastase modellifotograafia jooksul suuresti omandanud. See aitab teil luua keerulisemaid fotosid kiiremini. Nii et teil on peas vaba ruumi, et oma enda ideid tõesti loovalt ellu viia.
Palju õnne selles ettevõtmises!
Jens Brüggemann, august 2013
Pilt 01: Olenemata olukorrast soovin teile head lugemist Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de.
(Foto © 2013: Lilly)
Siin on ülevaade iga peatüki kohta:
Osa 1 - Modellide pildistamine
Osa 2 - Mõistlik varustus
Osa 3 - Sobivate modellide leidmine
Osa 4 - Asukohtade otsimine
Osa 5 - Pildiideede väljatöötamine
Osa 6 - Pildikujunduse näpunäited
Osa 7 - Stiilinõuanded
Osa 8 - Modellidest õigesti valgustamise kunst
Osa 9 - Tõhus meeskonnatöö
Osa 10 - Poseerimise nõuanded
1 Modellide pildistamine
Modellifotograafia on "moes". Ajalehed on täis modellifotosid; ja ka televisioonis saab vaadata, kuidas modellifotograafid (väidetavalt) töötavad. Ja kuigi tegelikult on igaühele teadlik, et teles näidatav sündmus on teleformaadi jaoks produtseeritud, lavastatud "making of", arvab siiski alates "Germanys Next Topmodeli" esimesest hooajast igaüks, et ta oskab modellitööstuse teemal kaasa rääkida ...
Kuidas näeb aga tegelikult välja reaalsus? Mis teeb hea modellifotograafi?
Vaatame aga kõigepealt teist poolt. Mis teeb hea modelli? Mis on tõeliselt oluline, et saada edukaks modellina töötamisel?
Tänapäeval võib igaüks olla modell. Eelduseks on enam-vähem hea välimus. Kuigi selle hindamine pole sugugi lihtne. Kahtluse korral on see maitse küsimus. "Õnneks" võib öelda, sest ilus (modelli)maailm oleks igav, kui kõik fotograafid jookseksid taga ühele ja ainule iluideaalile. Erinevad eelistused tagavad, et maailm on "kirju" ja mitte igav. (Kujutage ette, kui igav oleks, kui kõik modellifotod näitaksid sama tüüpi naist: kui igav oleks vaadata vastavaid fotosid!) Mitmekesisus teeb fotograafia alles tõeliselt huvitavaks, ning see kehtib ka modellide valikul!
Välimuse kõrval on "fotogeenilisus" tegelikult otsustav tegur, kas isik on sobiv modelliks või mitte. Kõik head välja nägevad inimesed pole fotogeenilised. Ja mitte kõik fotogeenilised inimesed pole tähelepanu pälkujad, kui nad tänaval liiguvad. Paljud suurepärased modellid on igapäevaelus pigem märkamatud! Kui nad aga on meikide, välklampide valguses, siis näitavad nad, mis neis peitub. Mitmel korral olen olnud lausa üllatunud, kuidas märkamatu naabrimees muutus tapjakarva vampiiriks ...
Tänapäeval nimetatakse end "modelliks" või "foto- modelliks" paljud. Ei ole olemas modelli eksamit ega õpetust. Termin ei ole kaitstud, seetõttu võib igaüks, kes on olnud või kavatseb olla kunagi "fotograafi" (mis samuti pole kaitstud termin; fotograaf on keegi, kes kasutab fotokaamerat), nimetada ennast modelliks- või modelliks. (Mitte alati ei vii mõnede endastmõistetavate "modellide" subjektiivne enesehinnang tegelikult edukalt ennast pakkuvale karjäärile ...)
Vastupidi on aga ka palju "talente", kes on kas õpilased või üliõpilased või teevad mõnda muud tööd ja tegutsevad siiski kaamera ees nii täiuslikult, et neil on rohkem kui õigusnimetus "foto- modell".
Üks asi on aga modellina sobivuse eeldus: professionaalsus, mille hulka kuuluvad eelkõige usaldusväärsus ja täpsus! Kõige ilusam modell ei aita mulle fotograafina midagi, kui ta ei ilmu pildistamisele, näiteks sellepärast, et tal oli eelmisel päeval liiga palju pidutsetud. Või kui broneeritud töötuba-modell jõuab 2 tundi hiljem kohale ja töötuba on peaaegu lõppenud.
Kui fotograaf ei saa modelliga arvestada, siis on ainult üks järgmine samm: koostöö lõpetamine, sest milline fotograaf tahaks tähtsate fotosessioonide, tellimustööde eel riskida, et modell saabub pildistamisele vaid 50%-lise tõenäosusega? Professionaalses fotograafias on tegemist elatusvahendi teenimisega, elatise kindlustamisega. Pole kohta ebatäpsetele modellidele.
Teiselt poolt aga on palju ebatäpseid fotograafe. Kes lubab oma modellile saata 10 töödeldud fotot, peaks seda ka tegema!
Pilt 1-2: Intensiivne portree, mille jaoks pidin tegema enam kui 250 võtet, enne kui olin lõpuks arvamusel, et see noore naise kujutis vastab tõepoolest tema isikupärale. Kes soovib rohkemat kui lihtsalt välist ilu pildistada, ei saa 10 või 15 minutiga pildistamisega hakkama. Selleks on vaja põhjalikku tegevust fotografeeritava isikuga. Loomulikult esineb aeg-ajalt õnnelikke tabamusi, kuid heade fotode jaoks on tavaliselt vältimatu kõva töö tulemus. Seetõttu tähendavad (õigesti tehtud) (portree-) fotosessioonid intensiivset koostööd, kus fotograaf ja modell annavad ligikaudu võrdselt panust tulemusse.
Juba ainuüksi sellepärast peaks olema iseenesestmõistetav, et modell saab mõned parimad tulemused saadetud. Nikon D3X koos 2,8/105mm Makro Nikkor'iga. 1/160 sekundit, ava 3,2, ISO 100.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Mis teeb hea modellifotograafi? Foto tulemused peavad (tellijale, modellidele, avalikkusele, ...) meeldima!
Kuidas saavutada paremaid tulemusi, millele tuleks modellifotograafias tähelepanu pöörata ja mida kõike tuleb silmas pidada, seda saate lugeda järgmistest selle õpetuse osadest!
Kuid olge teadlikud, et oluline pole ainult tulemus; loovus, professionaalne lähenemine, usaldusväärsus, äriline mõtteviis, paindlikkus ja tõsidus kuuluvad samuti igasugusele fotograafile, kes soovib oma fotode abil teenida raha ametialaselt või kõrvaltegevusena.
Pilt 1-3: Ja ka harjutamine on osa fotograafi elukutsest! Kiirete ja kestvate õppetulemuste saamiseks on fototöötubade külastamine hea võimalus. See foto sai alguse minu Ibiza töötoas mais 2013. Kontrastide pehmendamiseks, et taevas ei oleks piltidel välja pleekinud valge, tuleks kasutada valgustustehnikat. Seetõttu kannan oma välismaa töötubades alati kaasas Elinchromi mobiilset Ranger Quadra RX Hybrid välkjuhtmega süsteemi ja California Sunbounce'i hajutajaid ja peegeldajaid osalejatele kasutamiseks.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Märkus: Kuna "modellifotograafia", nagu nägime, on üsna lai määratlus, siis selles esimeses peatükis tutvustatakse järgnevalt lühidalt erinevaid valdkondi ja piiritletakse neid üksteisest. Selgitatakse iga valdkonna olulisemad (fotograafilised) eripärad koos vastavate nõuetega, mis on kehtestatud igas valdkonnas tegutsevatele fotograafidele.
1.1 Inimeste pildistamine
Inimeste fotograafid peavad olema suhtlemisoskusega. Huvi teiste inimeste vastu peab olema olemas, samuti valmidus paindlikuks, teemat (ja tellimustööde puhul brändingu juhiseid) järgivaks töömeetodiks. Ja ainult uudishimulik ja avatud inimene naudib inimeste fotograafiat.
Pilt 1-4: Inimeste fotograafias on eriti oluline, et "keemia" modelli ja fotograafi vahel klappiks. Ainult siis saavad luua spontaanselt mõjuvaid fotosid. Kuigi ma harva pildistan meesmudeleid, sain selle mudeliga kohe hästi läbi. Kahe fotoseansi jooksul tekkis palju ilusaid erinevaid motiive (millest mõned veel selle õpetuse jooksul nähtavad on).
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Mitmed inimeste fotograafid rõhutavad, kui tähtis on luua usaldussuhe fotograafi ja pildistatava isiku vahel, et autentsed ja spontaansed fotod saaksid tekkida. Annie Leibovitz kirjeldab oma raamatus „At Work“, et ta külastab mõnikord päevi või isegi nädalaid enne, kui üldse kaamerat haarab, fotografeeritavaid tuntud inimesi ja jälgib nende igapäevaelu.
Pilt 1-5: Ainult siis, kui modell tunneb end hästi, tundub naer tõeliselt ehe. Hea fotograafi ülesanne on seetõttu luua usalduslik atmosfäär, mis võimaldab modellil keskenduda ainult piltidele ning unustada igasugused igapäevamured fotosessiooni ajaks. Ajapuudus takistab seda, seega peaks fotograaf juba enne pildistamist võtma aega tutvumiskohtumiseks või mitte töötama pildistamise ajal kiirustades.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Lisaks paneb ajapuudus ohtu mitte ainult usaldussuhte loomise, vaid ka fotograafi loovuse. Olen ise korduvalt kogenud, kuidas hakkasin just „kasutatavaid“ (see tähendab erakordseid) fotosid tegema, kuid kella vaatamine muutis mind närviliseks ja lämmatas igasuguse loovuse algasemates staadiumites. Lühidalt öeldes: planeerige piisavalt puhkeaega oma fotode jaoks! Kui te seda ei vaja, pole see ka suur probleem; kuid kui teil on piisavalt „õhku”, siis see võimaldab teil töötada loovamalt ja mõistlikumalt (ja seega edukamalt!).
1.2 Lastefotode tegemine
Kes soovib lapsi pildistada, peab lastega "ühenduses" olema - või teisiti öeldes: ta peab ise ka veidi laps olema; see aitab! Tuleb võtta lapsi tõsiselt, aimata nende vajadused ja nendega arvestada.
Lastele ei saa öelda: "Seisa seal taustal, teeme nüüd ilusaid pilte." Nii see ei toimi.
Kes soovib lapsi pildistada, võib seda proovida kahel erineval viisil. Kas jälgida, mitte sekkuda pildistamisel. Või siis aktiivse osalemise mõttes. Siis muutub pildistamine või pildistatavaks olemine mänguks. Selles versioonis on oluline, et lapsed oleksid kaasatud, neil lastakse osaleda. See võib alata pildiidee väljamõtlemisest, kuid peaks kindlasti toimuma selle elluviimise ajal. Laps mäletab fotosessiooni headel ja lõbusatel hetkedel - mis teeb selle järgmistel kordadel kergemaks, kui taas fotosessioon ootab.
Olen ka kogenud, et lastele mõjub väga hästi, kui näidatakse neile vahelduseks pildistamise ajal tehtud fotosid kaamerakuvast. Tavaliselt leiavad nad selle täiesti lahedaks ja jätkavad vaimustusega.
Mul pole ka kõhklusi anda lastele ise kaamera, et nad minu abiga saaksid teha pilte teistest lastest. Pidage lihtsalt silmas, et nad ei lase kaamerat maha ega viruta sellega kogemata teisi lapsi …!
Pilt 1-6: Teatud vanuses, umbes koolieast alates, võib "Väikestele" (kui nad ei seisa enam suure vaimustusega kaamera ees (nagu alles varasematel aastatel), "meeleheaks" maksta. Lõppude lõpuks on ka noortel poksijatel juba soove tarbimiseks, nagu näiteks uus Nintendo mäng või uus Star Warsi kollektsioon kaardimängus.
Parem kui altkäemaks on veenmine: Kui leiad "laheda" idee, millesse mini-mudelid hea meelega osaleksid - maineküsimuses oma klassikaaslastele - on see alati edukam kui versioon, kus kasutatakse korjatud mudelit. Nikon D3X koos 1,4/85mm Nikkoriga. 1/125 sekundit, ava 4, ISO 100.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Lapsed ei meeldi stompi pildistamist, kus nad peaksid paigal seisma. Kuulus perefoto, mis peaks kingituseks olema vanaemale jõuludeks, pole just see, mis lastele lõbu pakub.
Parem on lastel lasta teha lollusi või vahvleid lõigata. Populaarsed on ka action-pildid, näiteks hüpete, ringi jooksmise või puu otsa ronimise pildid.
Pilt 1-7: Lapsed armastavad action-pilte. Kui neile pildid "meeldivad", siis nad jooksevad - erandina - strandil mitu korda ringi; mis muidu oleks mõeldamatu! Nikon D700 koos 4/24-120mm Nikkoriga. 1/800 sekundit, ava 7,1, ISO 200.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Pilt 1-8: Kui lastel lubatakse lollitada, panevad nad meelsasti poosi. Nikon D3 koos 2,8/24-70mm Nikkoriga, kasutatud fookuskaugusega 24mm. 1/50 sekundit, ava 5, ISO 1600.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Väiksemate laste puhul, seega umbes 12-kuustest kuni 4-aastasteni, on tähelepanu kergesti saavutatav (näiteks hüüdes (või nooremate laste puhul laulu lauldes), lehvitades, loomaheli järele tehes, lemmikmänguasja kaamera ees hoides jne) - nii et ilusad võtted õnnestuvad üsna kergesti. Siiski on laste tähelepanuvõime üsna lühike, nii et peaksite kiirustama koos piltidega.
Pilt 1-9: Uus mänguauto - ja väike Flynn on vähemalt mõneks minutiks piisavalt hõivatud, nii et teda saab rahulikult pildistada. Vana mänguasi ei oleks aga sellist tähelepanu, mistõttu on lastefotograafidel soovitatav alati hoida mänguasju, mida lapsed (veel) ei tunne. Õnneks sobis uus mänguauto Flynni riietusega värviliselt kokku, mis avaldab pildiefektile märkimisväärset mõju. Nikon D4 koos 1,4/85mm Nikkoriga. 1/400 sekundit, ava 2,5, ISO 400.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Märkus
Lastel (ja täiskasvanutel sama hästi) on kiitus äärmiselt kasulik. Kes kiidab, kui hästi ta modelliks on, on uhke ja annab endast veelgi rohkem.
Kindlasti laske lastel aeg-ajalt lühikesi pause! Keegi ei taha pidevalt kaameraga taga ajada - ja pauside ajal kindlasti mitte. Vahel väike suupiste või jäätis ning värske jõud on laste jaoks jälle valmis uute fotodeks.
Ümberkorralduste ajal, näiteks stuudios taustavahetusel, peaksite julgustama ka nooremad modellid kaasa aitama. Nad tunnevad end siis tähtsana, piisavalt täiskasvanuna, et aidata. Ideede kasutamine on samuti abiks, isegi kui kõiki laste poolt pakutud ideid ei saa ellu viia. Meeskonnatunde arendamine on oluline ja hilisemate fotode jaoks kindlasti väärtuslik. Siin kehtib sama: Modell, kes samastub ülesandega, on 1000 korda motiveeritum kui modell, kes lihtsalt järgib juhiseid.
Pildistamise ajal, mis muide peaks olema hästi ettevalmistatud (taustade ja valguse seadistamine, valgustustestid jne), peaksite olema piisavalt paindlikud, et aeg-ajalt teha ka spontaanseid fotosid. Mini-mudelid ei järgi hea tuju tõttu kinni stseeni ega ajakavast. Nad teevad aeg-ajalt lollitamist, teevad vahvleid ja uurivad uut keskkonda uudishimulikult. Parim on, kui te valmistate ise selleks kaamera, mis vastab spontaanse fotode nõudmistele (säritusautomaatika, suumobjektiiv, kiire automaatfookus, kõrgem ISO-väärtus jne).
Nipp
Üks levinumaid vigu, mida täiskasvanud laste pildistamisel teevad, on pildistamine nende tavalisest (»lindu«) vaatepunktist. See on sageli igav ja piisavalt sobimatu, kuna lapsed peavad pidevalt üles vaatama, et kaamerasse vaadata saaks. Seega minge pigem põlvili või heitke isegi maapinnale kõhuli! Ebatavalise vaatepunkti tõttu muutuvad fotod kindlasti palju huvitavamaks, lubage! Lihtsalt proovige järele! (teosest: „Beebide ja laste pildistamine“; J. Brüggemann ja L. Ebert; mitp-Verlag; ISBN: 978-3826690624; 204 lehekülge; 29,95 eurot).
Joonis 1-10: Püüan oma lastefotodel alati jääda samale silmade tasemele lastega. Tundus aga, et see oli Lennoxile harjumatu, sest ta vaatas mind pikalt üllatunult, mille ära kasutasin, et temast rahulikult mõned ilusad portreed üles võtta. Nikon D3 koos 2,8/300 mm Nikkoriga. 1/800 sekundit, ava 4,5, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Märkus: Lapsi peaks pildistama ainult seni, kuni neile jätkub lõbu piltidest! Kahjuks kipub lastel meeleolu kiiresti muutuma, mida täiskasvanu (fotograaf) peaks kindlasti austama.
1.3 Ilufotod
Ilufotosid tehes püütakse ilusaid inimesi veelgi ilusamalt pildistada. Sellega olen juba avanud esimese olulise „koostisosa“ edu retseptis „ilufotograafia“: Kogenud ilufotograafid valivad oma fotode jaoks võimalikult ilusad modellid.
Kuigi mõni lugeja võib nüüd mõelda „Noh, sellise kenasti välja nägeva modelliga võiksin ka selliseid pilte teha“, siis ei märka, et modellifotograafi ülesannete hulka kuulub mitte ainult aja, ava, ISO, automaatteravustamise ja valgustuse valdamine, vaid ka modellide valimine. Head fotograafid suudavad avastada uusi talente, fotogeenilisust.
Märkus: Uute modellide leidmine on ülesanne, mis paljudele fotograafidele raskeks osutub, mistõttu kavatsen selles õpetusseeria osas hiljem sellele teemale põhjalikumalt keskenduda.
Ilufotograafia juurde kuulub see, et mudelid on hästi meigitud. Kuid mitte iga mudel ei oska end hästi meikida, mistõttu on meigikunstniku kaasamine mõistlik.
Joonis 1-11: Ilufotode „koostisosade“ hulka kuulub see, et mudel mitte ainult ei näe hea välja, vaid on ka võimalikult hästi meigitud. Nikon D4 koos 2,0/200 mm Nikkoriga. 1/125 sekundit, ava 3,5, ISO 125.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Nipp: Mõnikord juhtub sellega, et modell meigitakse professionaalselt ja hästi, kuid pärast meikimist ehmatatakse ära, kuna ta ei tunne ennast ära. Mitmed naised probleemiks see, kui neid meigitakse teisiti, kui nad harjunud on.
Nad ei tunne end ära – ja tunnevad end oma naha sees ebamugavalt. Sellistel juhtudel võite julgelt meigikunstniku kaasamisest loobuda – see oleks raisatud raha. Selgitage seega ette, kas teie mudel on valmis laskma end „võluda“. Või kas ta soovib tingimata ikka sama välja näha nagu alati.
Joonis 1-12: Ilufotode puhul peaks olema iseenesestmõistetav, et mudel saabub pildistamisele tehtud ja/või hooldatud küüntega. Eelarutelus tuletab teie mudel selle asjaolu kindluse mõttes veel kord meelde.
(Foto © 2006: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Ilufotograafid peaksid omama mitte ainult tunnet värvides, vormides ja pildikompositsioonis, vaid ka loovust ja olema valmis „täiusliku foto“ nimel kõvasti tööd tegema. Töö meeskonnas (näiteks koos meigikunstniku ja juuksuriga) on igapäevane standard, kuid ka see nõuab oskusi.
Lisaks ei tohiks ilufotograaf lasta end mõjutada mudelite välimusest. Lõppude lõpuks on ilu eelduseks selleks, et töötada ilumodellina. Olulisemad on aga siin usaldusväärsus ja võime meeskonnas keskendunult töötada.
Kahjuks olen kogenud mitmeid kordi, et eriti ilusad (väga noored) mudelid arvavad, et nende välimus õigustab nende ebakindlust ja ebaprofessionaalset käitumist. Õnneks on ilusaid modele palju ja nagu eespool mainitud, ei tohiks ükski fotograaf endale sisse pilduda ühe tõrkunud käitumisega ennastimetleva mudeli „äranäitamisesse“.
Joonis 1-13: Kujutatud modell, Sandra, on „Miss Germany“ tiitli omanik. Siiski leidsid 2012. aasta Ibiza töötoa osalejatest mõned, et tema pildistamine oli raskem kui teistel minu mudelitel, kes olid samuti töötoas. Olen seda nähtust juba mitu korda täheldanud: „Miss-tiitliga“ mudelid näevad küll suurepärased välja ja neil on suurepärased mõõdud – kuid erakordselt fotogeensed nad sageli ei ole.
Mõistagi on siiski, natuke fotograafilise kogemuse ja keskendunud tööga, nendega suurepäraseid pilte võimalik teha! Kuid sageli on seda lihtsam teha teiste mudelitega (kuna need on fotogeensem). Nikon D3X koos 2,8/105 mm makro Nikkoriga. 1/125 sekundit, ava 3,5, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Märkus: Milliseid oskusi peaks ilufotograaf fotograafilisest aspektis omama, see selgitatakse järgmistes selle õpetuse osades.
1.4 Moefotograafia
Moefotograafias pole oluline mitte ainult ilusate modellide olemasolu, vaid eelkõige ka rõivaste õige esitlemine. Seetõttu peaksid moefotograafid lisaks fototehnilistele teadmistele omama ka moe- ja trenditunnetust, et edukalt läbi lüüa.
Joonis 1-14: Värvid ja rekvisiidid mängivad moefotograafias olulist rolli. Kes pole kindel, millised kombinatsioonid "toimivad", võiks tellimustööde puhul eelistada stilisti kaasamist. Kuna minu arvates vastutan fotodisainerina kogu fotosisu kujunduse eest, sealhulgas kõigi üksikute pildielementide eest, ei lase ma sellel olulisel tööl endale võtta.
Nikon D3 koos 2,8/105 mm makro Nikkoriga. 1/160 sekundit, ava 8, ISO 200.
(Foto © 2008: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Moefotograafia saab jaotada modellide ja legendaarse rõivaste pildistamise vahel, mis on tihedalt seotud, kuna modellide fotosid vajatakse sageli samamoodi nagu rõivaste fotosid. Seega peaksid vastava huviga fotograafid olema teadlikud, et mõlemad alad nõuavad nende tähelepanu, kui nad soovivad töötada moefotograafina.
Joonis 1-15: Moefotograafias tuleb - vastavalt rõivaste stiilile - sageli lasta modellil "laheda" välja näha. Lõdvestunud poos, sobivad rekvisiidid ja efektne taust on võtmetegurid selle saavutamiseks. Siin kasutasin oma para-vihuvarju taustana. Nikon D3X koos 1,4/85 mm Nikkoriga. 1/80 sekundit, ava 2,5, ISO 100.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Moetrendidele lisaks peaks moefotograaf tundma ka teisi hetkelisi ühiskondlikke arenguid. Moefotode puhul oodatakse teatud teadmisi; ja miski pole hullem kui kombineerida just äsja ülieduka brändi rõivaid aksessuaaridega, mis on juba kuudepikkusest "moest" väljas.
Ka taustavaliku tähtsus moe esitlemisel on oluline. Ka siin peab moefotograaf tõestama taktitunnet, et esitleda kaupa sihtgrupile sobival viisil. Kiirelt muutuvas moemaailmas on palju teenitavat raha, mida tuleb teenida. Reklaamfotodel on selles oluline osa edu või ebaedu saavutamisel.
Joonis 1-16: Eriti moefotode puhul on sobiva tausta valimine oluline, et rõivaid suunata sihtrühmale sobival viisil. Seega esitletakse elegantsi rannarõivaid aadlikes suvistes lavastustes: päikesega, palmidega või basseiniga esiplaanil või taustal. Siin olin oma Ibiza töötoas mai 2010 rentinud ühe uhke villa üheks päevaks, et osalejatel oleks muretult kättesaadav tüüpiline "ülemklassi" välimusega koht nende moefotode jaoks.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Reeglina tuleb moefotodel jälgida, et rõivad istuksid hästi ja värvid esitataks võimalikult värviliselt. Hea moefoto juurde kuulub ka materjali tekstuuride esiletoomine läbimõeldud valgusega.
Iga fotograafi jaoks on väljakutseks vastavalt kliendi soovidele musta rõivastuse pildistamine: Eriti teatud materjalide puhul (näiteks samet või vill) on toote sügavmust korrektne edasiandmine väga keeruline. Selleks võib vaja minna isegi kahekordselt või neljakordselt rohkem valgust, et mustadesse pindadesse tekiks joonistus. Kunst seisneb siin selles, et üle säritada ainult materjal, mitte modelli.
Joonis 1-17: Mustad läikivad materjalid nagu lakk ja nahk pole probleemsed. Kuna siledal läikival materjalil peegelduvad kärjes olevad valgused, saab lõiget ja istuvust hästi hinnata. Teisiti on lood pehmete mattmustade materjalidega: Need "neelavad" valgust, nii et lõikejooni, õmblusi, taskuid ja muid eraldiseisvaid detaile ei saa ära tunda. Tulemuseks oleks ühtlane must mass ilma joonistuseta.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Joonis 1-18: Erinevates moetöödes, TFP-fotolavastustes, mida tehakse fotograafide ja modellide poolt harjutamiseks, portfoolio ja enesereklaami jaoks, on reegliks, et modell saabub peaaegu eranditult mustades rõivastes. "Väike must kleit", tihedalt istuv ja figuuri rõhutav, tundub olevat iga modelli garderoobis. Kuid meie silmad näevad paremini kui kaamera; meie silmad näevad ka mattmustades materjalides joonistust - kus kaamera näeb ainult "musta".
Tulemus on sageli pettumust valmistav, sest "elus" näeb väike must kleit välja palju atraktiivsem kui fotodel. Seega olge ettevaatlik, kui tegemist on moefotodega! Kontrollige oma fotosid detailjooniste ja valgustuse osas, et hiljem ei tuleks ebameeldivaid üllatusi! (Sel korral olin siiski õnnelik, et vähemalt välmine sisevoodriga olid kaunistatud pitsiga ja nahk paistis sellest kohati läbi. Ka sinine kott on selle foto puhul paremalt poolt kaasa aidanud, et kleidi ühtlane must varjund muutuks mitmekülgsemaks).
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
1.5 Akt- ja erootikafotograafia
Akt- ja erootikafotograafiat nimetatakse sageli fotograafia "kuninglikuks distsipliiniks". Minu jaoks pole see päris arusaadav, sest hea aktifoto tegemine pole keerulisem kui hea portree- või moefoto tegemine. Kuna tegelen aktifotograafiaga juba üsna pikka aega, võin isegi väita, et mul on isiklikult raskem teha head maastikufotot kui head akti- või erootikafotot. (Mis võib aga ka olla seotud sellega, et ma ei meeldi hommikuti vara ärgata ...)
Ometi on üks asjakohane põhjus, miks paljud fotograafid nimetavad akti- ja erootikafotograafiat "kuninglikuks distsipliiniks". Kõigi teiste fototeemade puhul on ükskõik, kas tulemus õnnestub või mitte. Näiteks maastikule on ükskõik, kas fotograaf on ülesvõtte ära rikkunud or mitte. Loomale on ükskõik, kas teda on hästi või halvasti pildistatud. Isegi portreede puhul võib järeldada, et pildistatav isik võib ärrituda, kui teda on ebasobivalt pildistatud; see pole aga üldse lõpp. Akti- või erootikafotode puhul tähendab halb tulemus aga seda, et fotod tunduvad kiiresti piinlikud, mis on fotografeeritud isiku jaoks suur õnnetus, eriti kui pildid on ette nähtud ka avaldamiseks.
Kokkuvõtvalt võib öelda, et fotograafia akti- ja erootika vallas pole tingimata keerulisem ega nõudlikum. Ainult halbade fotode korral on tagajärjed märksa ulatuslikumad. Seetõttu ei tohiks akti- ja erootikafotograafid kunagi näidata kõiki fotosid (avalikkusele, modellile jne); tuleks tutvustada vaid parimaid valitud ja kergelt töödeldud tulemusi.
Pilt 1-19: Akti- ja erootikafotograafia valdkonnad on kõige parem võimalik kujutada kahe hulgana, mis omavad ühist lõikeosa. Seega saab selgeks, et on olemas aktifotosid, mis ei vaja erootikat. Ja vastupidi, on olemas erootikafotosid, mis ei ole aktifotod. Kolmandaks on olemas ka erootilised aktifotod; seega fotod, mis kuuluvad mõlemasse valdkonda.
Aktifotod on fotod, millel on alasti keha objektiks. Sageli abstraktses ja peamiselt ideaalsustatud vormis. Kuid ka dokumentaalseid aktifotosid on võimalik ette kujutada. Enamus avaldatud aktifotosid on aga allutatud iluideaalile.
Pilt 1-20: Klassikaline aktifotograafia on fotograafia (enamasti ilusa) kehast; sageli anonüümne. Erinevalt erootilisest fotograafiast pole klassikalise aktifotograafia puhul vaja tingimata personifitseerimist. Üksikute keha detailide jäädvustamine – sageli valguse ja eelkõige varju abil – piisab, et saavutada tõhusaid ja enamasti esteetiliselt ilusaid tulemusi.
Määratud abstraktsuse tase rõhutab fotograafi soovi luua ajatuid ilusaid keha vaateid. Seetõttu valisin selle foto oma uue raamatu "Akti- ja erootikafotograafia" kaaneks. Nikon D3X koos 2,8/70-200mm Nikkoriga. 1/160 sekundit, ava 22, ISO 100.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Erootilised fotod pole sõltuvad keha alastiolekust. Erootikafotograafias sõltub (erootilisest) pildi tähendusest. Viitamine mängib siin olulist rolli.
Pildi vaataja fantaasiat tuleks suunata teatud suunas, mis on võimalik mitmel erineval viisil: lubav pilk, seksikas poos, teatud signaalvärvid, valitud rõivad nagu pesu, sobivad atribuudid, puudutuse andmine mudeli käte abil, pirsenihu, jne. Erootilisele fantaasiale pole piire.
Pilt 1-21: Kui mudelid teevad pirsenihu, näitavad rindu ja sikutavad napilt istuvaid riideid, on tulemused mõistetavalt erootilise loomuga. Erotikat ei ole see, mida pildi vaataja näeb – vaid see, mida ta (või tema) ette kujutab. Edasi mõtlemine (!) moodustab erootika. Pildivaataja fantaasiat ärgitatakse. See tähendab, et ta ei pea fotot vaatama enam kui lihtsalt atraktiivse inimese staatilist jäädvustust, vaid kui platvormi edasiste mõtete jaoks… Nikon D3X koos 2,8/24-70mm Nikkoriga. 1/200 sekundit, ava 11, ISO 200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Otsustav on see, et erootikafotograafia mängib teadlikult pildi vaataja fantaasiaga. See peaks jätkama mõtlemist. Seega ei näidata tavaliselt "kõike", sest vihjamine on täiesti piisav. (Erootilise) foto annab vaid tõuke. Ülejäänu teeb pildivaataja aju iseseisvalt… Pilt 1-22: Väga dünaamiline, seksikas poos! Siin on näha, kui efektselt võib kehakeel erootikafotograafias olla! Nikon D3S koos 2,8/24-70mm Nikkoriga kasutatud fookuskaugusega 29mm. 1/160 sekundit, ava 4,5, ISO 800.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Mis nõudeid peaks hea erootikafotograaf täitma? Esmalt peaks ta mõistma oma käsitööd, st. pakkuma tehniliselt veatut tööd. Lisaks peaks fotograaf olema avatud ja mitte kinnine või häbelik. Kes tunneb moraalset vastumeelsust selle suhtes, peab salaja mõtlema, et end kaameraga näitmine pole korrektne, peaks midagi muud fotografeerima! Teistmoodi sõnastatult: Alasti keha tuleks vaadelda loomuliku asjana – mitte ebakohasena või isegi rikutuna.
Kui fotovõtetel leiduvad erootilised fantaasiad on abiks pildiideede leidmisel. See ei tähenda aga, et tuleks fotografeerida ainult enda fantaasiaid. Oma fotode mitmekesisuse saavutamiseks toetun sageli mudelite soovitustele. Mudelite ideede kaasamine on muide ka hea meetod igavuse vältimiseks ning see tagab, et mudelil on motivatsioon võtta ette fotosessioon (kui tema ideid järgitakse ja realiseeritakse).
Pilt 1-23: "Üksikmängijana" pole alati lihtne jõuda professionaalsete tulemusteni. Mudelite kaasamine on üks võimalus ideede kogumiseks. Kuid on ka olukordi, kus abikäest oleks suur abi, isegi kui see on lihtsalt täitematerjali hoidmiseks (foto paremal) või varjutamiseks (foto vasakul).
Seetõttu on minu välismaa fototöötubades osalejad jagatud rühmadesse (3 osalejaga grupp); fotografeeritakse vaheldumisi üksi, nii et igal fotograafil on kaks abilist, kes aitavad tal tema pildiidee teostamisel. See parandab fotode tehnilist kvaliteeti märkimisväärselt!
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Märkus: Otsustav on nii akti- kui erootikafotograafias see, et fotograaf suhtuks fotovõtetesse lugupidavalt ja tundlikult. Vaid see, kes võtab arvesse mudeli vajadusi, suudab teha pilte, kus inimene kaamera ees tunneb end hästi, mis on heade piltide jaoks kõige olulisem eeldus! Ja nii sulgub jälle ring, sest modellifotograafia üldiselt loeb peale mudelite hea väljanägemise võrdselt ka fotograafi oskused ning eelkõige hea koostöö mõlema vahel!
