Karikatuuri joonistamine Photoshopis on loominguline ja meelelahutuslik väljakutse, mis nõuab nii harjutamist kui ka õiget tehnikat. Selles juhendis õpid samm-sammult, kuidas joonistada karikatuur algusest lõpuni, arvestades digitaalse joonistamise olulisi põhimõtteid.
Olulisemad mõtted
- Liigu tumedalt heledusele, et luua kindel põhitoon.
- Kasutage Underpaintingut, et korralikult paika panna värvivariatsioonid ja varjud.
- Jälgi perspektiivi ja ära keskendu liiga palju detailidele.
- Värvide valik on portree iseloomu jaoks kriitilise tähtsusega.
- Katsuge erinevaid pintselvahendeid, et luua tekstuuri.
Samm-sammult juhend
Alusta sellega, et loetle oma värvipalett eelmise osa juhendist ja pane see mugavasse vormingusse. Palett võib varieeruda, kuid on oluline teha see selliseks, et saaksid soovitud värve kiiresti ilmutada.

Järgmine samm on määrata tausta tumedus. Vali oma paletist tumedaim värv ja täida kogu ala, mis asub visandi all. See annab teie pildile kindla ja ühtlase põhitooni, mis on lähenemise jaoks oluline.

Kui Underpainting on loodud, töötage uuel kihil, mille asetate visandi peale. Siinkohal on oluline mitte suumida pildile liiga lähedale, et mitte detailidesse kaduda. Kasuta oma paletist värve ja joonista karkassi tumedamad toonid kergelt ekraanile vajutades.

Katsuge maalimisel värvivariatsioonidega ja jälgige algfoto värvide erinevusi. See võib aidata tuua karikatuuri elavamaid toone. Kasutage näiteks intensiivsemaid punaseid toone ninast ja silmadest, et esile tuua teatud jooned.

Kui töötate silmaga, olge ettevaatlik, et silmalaugusid mitte liiga detailselt joonistada. Hoidke alati ülevaade kogu pildist ja võtke aeg-ajalt samm tagasi joonistusest, et vaadata progressi. See meetod aitab hästi hinnata proportsioone ja üldmuljet.

Liigu tagasi juuste juurde ja ära kasuta väikest pintslit, vaid suuremat, et joonistada juuste varjundeid. Kogu protsess peaks olema ka jämedalt tehtud, kuna see aitab, et see näeks ajatu välja.

Fokuseeri näole enne tausta maalimist. Taust lõpetatakse sageli viimase sammuna, et tagada peamine isik esiplaanil oleks selgelt nähtav.

Sa saad kasutada ka uusi kihte, et muuta rahulolu teatud piirkondadega. See aitab sul kohti uuesti proovida, ilma et peaksid kogu progressi kaotama.

Värvivariatsioonide jälgimine on protsessi kriitiline punkt. Pange tähele peegelduse ja milliseid toone esinevad erinevates valdkondades. See nõuab natuke harjutamist, kuid muutub aja jooksul lihtsamaks.

Kui lähened lõpule, on järgmine samm pindade korrigeerimine. Veenduge, et teete viimased täiendused toonides ja tekstuurides. See on oluline, et optimeerida lõppresultaat.

Ära kaota end detailides; mõnikord on väiksed muudatused nagu rohkem punaste toonide lisamine silmades kriitilise tähtsusega üldmulje jaoks. Ära lase end häirida, kui mõni piirkond võtab kaua aega – see nõuab harjutamist.

Lõpuks on oluline kokku võtta kogu pilt. Mine üle pildi servade, et täita hallid alad ja luua harmooniline tervik.

Pärast viimaseid kohandusi on aeg lisada oma T-särk ja allkiri. See annab sulle täielikkuse tunde ja professionaalse viimistluse sinu karikatuurile.

Kokkuvõte
Karikatuuri loomine Photoshopis on nii loominguline protsess kui ka tehniline väljakutse. Õige lähenemise ja värvivariatsioonide arvestamise ning erinevate pintslitehnika kasutamisega saate luua atraktiivseid karikatuure, mis kajastavad hästi esitatud isiku iseloomu.
Korduma kippuvad küsimused
Kuidas valida õigeid värve?Kinnita, et värvid harmoniseerivad ja rõhutavad näo peamisi jooni.
Mis on Underpainting ja kuidas see töötab?Underpainting on alusvärvide rakendamine, et valmistada ette kogu pilt ja luua hea värvipõhi pinnamaalimiseks.
Kas peaksite alati detailidesse minema?Väldi liiga vara detailidesse sukeldumist, töötage selle asemel jämedatelt detailidelt peenetele detailidele.
Kui palju kihte peaksin kasutama?Kasutage nii palju kihte, kui vajalikud, et säilitada paindlikkus muudatustes, kuid hoidke see hallatav.
Mida teha, kui olen mõne ala üle rahulolematu?Sa saad kasutada uusi kihte, et taastada üksikud alad, kaotamata kogu oma pilti.