On olemas - kuigi kindlasti on vastupidisel arvamusel kõik kaamera- ja fototarvikute tootjad - mitte ainult üks sobiv kaamera või sobiv objektiivisari või konkreetne mälukaart või konkreetne välkseade. "Rooma viib mitu teed", seega peate lihtsalt endale sobivaima tee leidma.
Teisisõnu: Milline varustus on parim, seda ei saa üldistada. Kuid milline varustuseseme on teie jaoks kõige kasulikum, saate teada ja sellele aitan selle postitusega kaasa, vahel ka konkreetsete fototarvikutoodete nimetamisega.
Ma tutvustan teile ainult esemeid, mida ma ise kasutan ja millesse ma usun, et need pakuvad suurepärast kvaliteeti; olles siiski teadlik, et on palju teisi soovitatavaid asju, mida ma siin loomulikult kõiki esile tuua ei saa.
Joonise märkus
Olulisem kui maailma parim varustus on talent motiive "näha"! Siiski olen seisukohal, et tõsine fotograaf ei tohiks ennast piirata, vaid peaks hoidma kõik võimalused avatud. Üldjuhul ei tea ma jäädvustuste hetkel veel, kuidas ma fotosid hiljem kasutada saan. Kui ma pildistan maksimaalse kvaliteediga, siis mul pole kasutamise osas piiranguid.
Kas foto hiljem vajab internetti madala lahutusvõimega või kvaliteetset kunsttrükki - minu andmed on kvaliteetsed kõikideks kasutusteks!
Kaamera
Teie kaamera (rahaline) väärtus ei määra teie fotode (kunstiline) väärtust ning on rahvusvaheliselt tuntud kunstnikke (nt Jan Saudek), kes saavutasid lihtsaimate vahenditega maailmakuulsuse. Kaameravarustuse valik sõltub pigem fotograafi isiklikust töömeetodist ja fotode kavandatud kasutamisest.
Maailmas on end tõestanud nn täiskaadriga peegelduskaamerad, mis - seisuga august 2011 - pakuvad 16 kuni 20-megapiksliseid lahutusvõimeid. Neil on parim hinna ja kvaliteedi suhe, mis tuleneb kõrgest tootmismahtude arvust. Samuti soodustab seda oligopoolse struktuuriga turul karm konkurents Canon'i ja Nikoni vahel.
Kuigi Sony, Olympus, Samsung, Panasonic/Leica ja Kodak ning veel mõned tootjad võitlevad ka turuosa eest, on ikkagi alati Canon ja Nikon, kes seab regulaarselt uusi standardeid lahutusvõime ja kvaliteedi osas.
Kuid millise nendest paljudest saadaval olevatest amatöörimudelitest, mille hinnad jäävad umbes 350 euro ja natuke alla 2000 euro, peaksite valima? Kui laiendada võimalikku valikut ka tippmodelite, st mõlema tootja tipptasemel kaameratele, ulatub valikuni peaaegu 5000 eurot (Nikon D3) või isegi üle 8000 euro (Canon EOS 1 Ds Mark III).
Sellega ei arvestata selles etapis keskmise formaadiklassi "pommidega" koos digitaalsete tagakaameratega, mille lahutusvõimed on umbes 33 või 45 megapikslit. Need kaamerad on spetsialistidele mõeldud ning ostuhindade tasemel, mis võrduvad ühe või kahe keskklassi sõiduautoga, ei suurene sihtgrupp tulevikus oluliselt.
Välja jäävad kogu sadade reklaamlehtede „löökpudelite“ hinnaklassi kuni umbes 400 eurot, mis sobivad kindlasti pere- ja vabaajafotograafiaks suurepäraselt, kuid on täiesti sobimatud tõsistele kunstilistele nõuetele.
Kui pildikvaliteet on korras, siis võib vajadusel kasutada isegi 400-eurost pildiotsijaga kaamerat. Kuid selliseid kaameraid peetakse juba poolprofessionaalseteks mudeliteks ja õigustavad end hästi teise või kolmanda kaamerana. Fotograafidele, kes võtavad asja tõsiselt, pole tõelist teed mööda digitaalse peegelkaamerata, sest välja arvatud mõned üksikud erandid pakuvad peegelkaamerad parimaid tulemusi, on kõige võimekamad ja nende hinna ja kvaliteedi suhe on enamikul juhtudel paigas.
Kaamera ostmisel kehtib ka reegel, et kaamerat, mis teeks kõik fotograafid samal ajal õnnelikuks, pole olemas. Enamik täiskaadri peegelduskaamera mudeleid on minu arvates - kahjuks! - tõeliselt ülekoormatud funktsioonidega, mida võiks teoreetiliselt kindlasti kasulikuks pidada, kuid mida enamus fotograafid tegelikult kunagi ei vaja.
Siiski teeb reklaamimaterjalides funktsioonide mitmekesisus palju paremat muljet kui mõnede kasulike funktsioonide loetlemine, mis tähendab, et enamik fotograafe läheb ka tulevikus oma kaamera kiirelt ja enesekindlalt kasutamisel segadusse. Korduvalt täheldan mina korraldatud töötubades, et fotograafid ei valda oma kaameratehnikat nii, nagu see peaks olema iseenesestmõistetav, vaid ajuti isegi veel kohmakalt lehitsedes kasutusjuhendeid (mis lehekülgede arvu poolest sageli ületavad mu lemmikromaane), otsides konkreetseid seadistusvõimalusi või veel hullem, soovides mõningaid seadeid tagasi keerata...
(Et modell siis elutseks ja muutuks tujutuks ning kaotaks lõbu kavandatud alastipiltidest, pole selles etapis ilmselt eraldi mainimist vaja).
Modell ei saa kaua nii paigal seista... Nii et harjutage piisavalt, et valdaksite (uut) kaamerat - muidugi enne järgmist fotosessiooni!
Kuna enamus ostjaid hindavad endiselt kaamerat peaaegu eranditult selle alusel, kui palju megapikslit neil on, siis kordan siin ühte vanasõna, mis kehtib ka fotograafia kohta: Mõõdet ei ole tähtis, vaid klass! Teisisõnu: Nikon D3, mis pakub 12 megapikslit, kataks kõik minu klientidelt nõutavad kasutusvajadused. Mitte ainult ajakirjade leheküljed, vaid ka 18/1-plakateid (need on suured linnaplakatid plakatiseintes) loovad mu fotod ning ükski klient pole kunagi kurtnud, et tal andmemaht pole piisav. Kuid suure eraldusvõimega pikslite arvu tõttu võimaldab D3 luua fotosid isegi 3200 ISO juures, mis kvaliteedi ja pildimüra osas on võrreldavad muude kaameramudelite 100 ISO jäädvustustega!
Millised paljudest funktsioonidest on eriti olulised, selle peab igaüks teist ise hindama. Seega pole kaamera ostmisel lihtne võrrelda kaameramudelite punktiskooride vahel, millest lihtsalt ei piisa. Kuid millele tuleb tähelepanu pöörata kaamera ostmisel?
Modellfotograafia jaoks ei ole minu arvates kindlasti oluline, kas kaamera "laseb" 3, 6 või 9 kaadrit sekundis. Mootora ajam on kindlasti kasulik, võimaldades kiirkaadreid ja võimalust alati uuesti valmis olla, nt modelli lõdvestumise hetk pärast tegelikku jäädvustust jäädvustada. Kuid erinevalt ajakirjafotograafiast või spordifotograafiast on kaadrite arv sekundis erootilise fotograafia jaoks ebaoluline. Ja ka kõige lühem säriaeg on pigem akadeemilise tähtsusega, praktikas pole sellel erootilises fotograafias olulist tähendust.
Tüdrukute fotograafia on tegevusfotograafia! Mootorajam aitab kiiresti taas pildistamiseks valmis olla, mis on eriti oluline siis, kui modell võib pildiidee raames vabalt liikuda.
Olulisem on aga, kas kaamera näitab 100% otsijapilti või kas sensori loodavast pildist kuvatakse otsijas vaid 92% või 93%. Minu enda töös kasutan ainult kaameraid, mis tagavad otsijapildi 100% ühitumise alaga, mis loob pildi sensoril. See nõuab kaamera tootmisel väga täpset reguleerimisprotsessi ja kajastub vastavalt tootmiskuludes, mistõttu omavad seda funktsiooni vaid profimudelid. Eelis on selles, et väga täpne töö on võimalik juba pildistamise ajal ja suurendamisel saab maksimaalne kvaliteet saavutada ilma vajaduseta fotosid lõigata.
Ainult kaameratega, mis näitavad tõesti 100% otsijapilti, saab pildi väljalõiget kõige täpsemalt planeerida. Ainult see, kes näeb läbi otsija tulevikus täiesti täpset pildikompositsiooni, ei raiska väärtuslikku ruumi ja teeb fotosid maksimaalse kvaliteediga. Vastasel juhul tuleb fotosid hiljem kärpida, mis vähendab pildi suurust.
Paljude kaameramudelite juures puudub enam keskkontakt, kuid see on eelduseks selleks, et saaksite mugavalt paigaldada raadio- või infrapunasaatja stuudiopuhuri süüteks, seega pöörake tähelepanu, kas teie eelistatud mudelil on keskkontakt. See kehtib ka siis, kui te praegu üldse välklampidega ei tööta, sest pole harv juhus, et mõne kuu pärast muutub algajast entusiastlikuks poolprofiks töötavaks kunstnikuks.
Ainult välklampidega saab luua valgusolukordi vastavalt enda soovidele. Seega pöörake kaamerat valides kindlasti tähelepanu, kas valitud mudelil on keskkontakt!
Kindlasti on veel palju olulisi ja kasulikke funktsioone, mille tähtsust hindate alles siis, kui neid vaja on fototehnilise probleemi lahendamiseks, kuid kõik siin loetletud tooksid selle postituse mahule lõpuks. Seetõttu siinkohal lühidalt minu soovitus: proovige enne ostmist hoolikalt kaameramudeleid ja seda just funktsioonide osas, mis on teie tööstiili jaoks olulised! Ja ärge tehke järeleandmisi, mis kahandaks fotode tehnilist kvaliteeti!
Varem või hiljem, kui olete teinud esimesed professionaalselt välja nägevad fotod, hakkate tähelepanu pöörama oma fotovarustuse heale kvaliteedile, sest pole midagi tüütumat kui ilus motiiv, mis on tehniliselt ebaõnnestunult jäädvustatud.
Objektiivid
Peaaegu olulisemad kui kaamerad on objektiivid, mis vastutavad peamiselt selle eest, kas pildid on piisavalt teravad, kas esinevad moonutused jne. Kokkuvõttes: Kes siin ostab halva kvaliteediga, leiab selle kõigi oma fotodes peegelduvalt! Endiselt eelistan kvaliteetseid fiksfookuskaugusi (nt 2,8/20mm lai-nikor väljapaistvate perspektiivide jaoks; 2,8/105mm makro-nikkor, minu lemmik objektiiv portreede jaoks; 1,8/85mm nikkor, portreede jaoks nõrgas valguses; 2,8/300mm nikkor moefotode jaoks õues; jne), kuigi olen nüüdseks hakanud hindama ka zoomobjektiivide eeliseid, eriti fotosessioonide jaoks, mis toimuvad "kohapeal" (mobiilsus, kiirus).
Eriti on "kohapeal" pildistades suureks eeliseks zoomobjektiivid! Soovitud pildiosa saab kiiresti määrata, et kui modelli poos on just õige, ei kaotata aega.
Vaatan aga suure skeptilisusega nn „Super-Zooms“ objektiive, mis omavad ulatusi, mis ulatuvad kuni koefitsiendini 10 (nt 20mm-200mm). Et selliseid objektiive on võimalik valmistada ainult „nõuetele mittevastavate“ kompromissidega, peaks olema igaühele selge, ja nagu eespool mainitud, ei tohiks objektiivide puhul tõesti tehnilise kvaliteedi pildi suhtes mingeid järeleandmisi teha! Lisaks on sellised zoomid konstruktsiooniliselt ka väga valgusvaesed, mis piirab nende kasutusalad veelgi.
Tavalise objektiivi kasutamine viib sageli reportaažilaadse pildistamise iseloomuni. Alguses polnud ma üldse vaimustatud, kui mu tolleaegne lemmikmodell Agnes küsis minult, kas ma ei saaks teha tema pulmafotosid - kuni ta andis mulle täpsemat teavet, et need peaksid olema erootilised pulmafotod, mida ma siis muidugi väga hea meelega tegin!
Lainurkobjektiividele omase moonutuse, mis avaldub esiplaani selges rõhutamises, muudab hädavajalikuks selle täpse kontrolli, kui suur see on. Ja kui te kasutate (tugevat) lainurkobjektiivi, siis selgitage kindlasti mudelile enne mõju, et ta ei imestaks madala kauguse pärast.
Lainurkobjektiivid moonutavad kõike, mis on pildi servale lähedal. Oskuslikult kasutades "venitavad" need mudeli jalgu. Selle foto jaoks seisis modell trepi ülemises otsas, mis on minu stuudios. Nii sain valida hõlpsasti madala kaamera asukoha, ilma et peaksin ise põrandal pikali olema (aga mul poleks selle vastu midagi!).
Teleobjektiivid, täisavaga väikese sügavusteravuse tõttu, vabastavad mudeli praktiliselt taustast, suunates vaataja pilgu olulisele. Suurepärane meeleolukate loodusfotode jaoks! Ideaalsed oma paindlikkuse tõttu on telezoomid nagu näiteks 2,8/70-200 või 2,8/80-200. Kvaliteetsed on loomulikult tele-fikseeritud fookuskaugustega objektiivid nagu 2,0/200mm või 2,8/300mm.
Seetõttu on vähemalt monopodi vajalik, et saavutada udavabad ülesvõtted. Ja isegi kui ostate objektiivid pildistabilisaatoriga (märgistusega VR = Vibratsioonivähendus või IS = Pildi stabiliseerija), on mõttekas kasutada statiivi, et saaksite hoida täpset pildistamiskaadrit, sest raske teleobjektiiviga võib väriseda liiga palju käest. Küsimus, kas kasutada objektiive pildistabilisaatoriga, on vastuoluline. Mitmed fotograafid on seisukohal, et tõeliselt "krõbedat" pilditeravust nendega saavutada ei saa. Seetõttu võib olla mõttekas seada kaamera juures kõrgem tundlikkus, et saaksite stabilisaatori kasutamisest loobuda.
Teleobjektiivid "summutavad" perspektiivselt pilti, mis nagu selle pildi puhul võib oluliselt kaasa aidata pildi meeleolule. Mudeliga pöördusin muide tänaval ostlemas olles alles 2 päeva enne meie fotosessiooni.
Peegeldid ja difuusorid
Minu arvates on kõige olulisem fotovarustus peegeldid ja difuusorid. Neid on vaja valgust suunata/peegeldada või summutada vastavalt fotograafi soovidele. Mitte ainult Ibiza juures: California Sunbounce'i peegeldi on hädavajalik. Nagu näete, ei lähe ma kunagi pildistamisele "ilma"! Foto: L.I. Design
Eriti soovitatavad on Saksamaa firma California Sunbounce tooted, mis on spetsialiseerunud sellele fotovarustusele, pakkudes peegleid ja difuusoreid kõigis võimalikes suurustes ja erinevates variantides (sealhulgas peegeldusmaterjali värvi osas).
Peeglid - nagu nende nimi ütleb - peegeldavad valgust, see tähendab, et fotograaf või abiline (või peegeldi kinnitatakse statiivile) "juhendab" valgust vastavalt oma soovidele. Tavaliselt on algseks valgusallikaks päike, kuid nende kasutamine stuudios on soovitatav, kuna need loovad väga ilusa valguse, teisisõnu, peeglid muudavad ka valguse iseloomu.
Õigesti kasutatuna loovad peeglid huvitavaid valguse aktsente. Teie foto muutub nii "häälestatuks" ja olete sõltumatumad valitsevast valgusest.
Eriliselt soovitatavad s*sarnaselt selles Ibiza fotol on kullakarva/hõbedased peegeldusmaterjalid (õhukeste triipudena Zebra-mustrina paigutatud). Ainult kuldne peegeldusvärv kipub fotodel sageli olema liiga "soe" (oranž), samas kui hõbedased materjalid tunduvad liiga "külmad" (kahvatud).
Kuigi algselt mõeldud välitingimustes kasutamiseks, saab peegleid suurepäraselt kasutada ka stuudios. Need asendavad täiendavat valgusallikat ja peegeldatud valgusel on täiesti omapärane ja minu arvates väga ilus iseloom.
Difuusoreid kasutatakse selleks, et summutada otsene päikesekiirgus, mis on eriti suvekuudel või eksootilistes kohtades üsna karm ja seetõttu mudelitele ebasoodne, ning muuta see "pehmemaks", "õrnemaks" või "hajusamaks". Sarnase ilusa efekti nagu pilvedel on difuusorid, kuid neid ei saa "tellida", kui neid vaja on, ja seetõttu on difuusori soetamine hädavajalik!
Difuusor ei tohiks olla liiga väike, sest vastasel juhul saab katta ainult näo. Ideaalsed on difuusorid, mis on kinnitatud pikale kangile ja mida hoitakse abilise poolt (või kinnitatakse statiivile) mudeli kohal (ehk mudeli ja otsese päikesevalguse vahel), ilma et nad ise pildiraamis oleksid (näiteks California Sunbounce'i Sun Swatter).
Difuusorite abil saab, nagu siin Ibiza juures, vähendada tugevaid kontraste, mis tekiksid, kui otsest päikesekiirgust kataks kõva ja järeleandmatu valgus ning eelkõige ebasoodsalt mudelile langeks.
Süsteemvälk
Enamikul fotograafidest on süsteemvälk (mis tavaliselt ühendatakse teie kaamera keskkontakti külge) olemas, kuigi vaid vähesed suudavad seda kasutada viisil, mis vastaks poolenisti poolprofessionaalsetele nõudmistele. Mis on viga, mida teevad miljonid amatöör- ja ka elukutselised fotograafid süsteemvälgu kasutamisel?
Suurim viga on see, kui fotograafid proovivad süsteemvälku kasutada "valguse loomiseks" ja suunavad välgu otse mudeli peale. Otsene välk mõjub "kõvasti" ja "lamedalt" ning ei ole mitte ideaalne lahendus ebaperfektselt meigitud modellidele.
Parem on kasutada süsteemvälku kaudselt, st kasutades värvilist neutraalset (eelistatavalt valget) pinda (seina või lage) ja valgustades mudelit mitte otseselt, vaid kaudselt läbi selle peegeldava pinda. Kui aga viibite ruumis, kus on värvilised seinad ja näiteks puidust lael, saate siiski auto juurest oma peegeldaja (vt ülal!) haarata ja üles seada ning kasutada seda peegelduspinnana.
Selleks on ideaalne Micro-Mini koos California Sunbounce'i Flash Bracketiga: käepärase 60 x 90 suuruses peegeldile on kinnitatud kinnitusvars süsteemvälgu (või kahe, kui soovite) jaoks.
Seda kombinatsiooni saab kas kinnitada statiivile või lasta kellelgi selle hoida või vajadusel isegi fotograafil endal (vasaku käega) kinni hoida.
Kaudselt kasutatuna võivad süsteemvälkud aga anda täiesti korralikke tulemusi!
Muide, sobivad ka aknad, mille poole saab lüüa vilkuvat valgust ja mis sõltuvalt langemisnurgast peegeldavad teie süsteemvälgu valgust üsna hästi, kui ruum, kus pildistate, ei ole neutraalsete valgete seinte ega lagedega ja olete ka kodus oma peegeldaja unustanud. Lühidalt: kõik on parem kui otse vilkumine!
Päikesepaistelise ilmaga kergesti heledamaks muutmiseks on süsteemvälk siiski täiesti sobilik. Seadke särikompensatsioon umbes miinus 2/3, et välgu iseloom oleks peaaegu märkamatu.
Välgusüsteem
Pühendunud amatöörfotograafide arv, kellel on (stuudio-) välgu komplekt omal käel, on viimastel aastatel järjest kasvanud. Põhjusteks on langenud hinnad, kasvanud (professionaalne) nõudlus oma fotooskuste suhtes ja viimaseks, kuid mitte vähem oluline, arusaam, et fotograafia tähendab "maalimist valgusega", teisisõnu: valgus on kõige otsustavam tegur peaaegu igas õnnestunud akti- või erootilises fotos!
Fotograafia on see, kuidas maalida valgusega. Kuid loodus ega olemasolev valgus ei paku alati valgusolusid, mis sobivad meie pildiideega. Seetõttu on meil vaja vooluvõrgust sõltuvaid välgusüsteeme. Ainult nii saame olla loovad, kui meil on pildiidee ja sobiv mudel selle jaoks olemas.
Tavaliselt eristatakse generaatoritel põhinevaid lahendusi ja kompaktvälgusid. Generaatoritel põhinevate välgu süsteemide puhul on vaja (ühte või mitut) generaatorit, mis ühendatakse elektrivõrku.
Neile ühendatakse siis nn "välgupäid". Teistmoodi on kompaktvälgusüsteemide puhul, mida pakutakse sageli komplektidena. Siin saab osta 2 või enam kompaktvälgusüsteemi, mis kõik ühendatakse eraldi pistikupesadesse.
Generaatorite puhul, nagu pildil mudeli jalgade vahel olev broncolori brändi generaatormudel, reguleeritakse võimsust keskselt. Eelised on peale kiire valgustite peade juhtimise ka kiired välgujärjestusajad, laiad reguleerimisvõimalused (läbi paljude) ja tugev objektieelne valgus.
Generaatorilahendused on tavaliselt võimsamad ja lihtsamini kasutatavad ning mitmekülgsed; kompaktvälgusüsteemid on selle asemel vähem kohmakad ja seetõttu paindlikumad ja paremini transporditavad. Neid pakutakse sageli komplektidena koos statiividega (statiivid peaksid olema õhuga summutatud!), valgusvormijate (valguskarakteristika eest vastutavad lisad), mitme seadmega (3 oleks alustuseks ideaalne) ja transpordikotiga (pöörake tähelepanu, et kotil oleks varustatud ratastega!).
Mida tuleks siiski meeles pidada, kui otsustate osta välgu süsteemi? Paljude tootjate peamine müügiargument on võimsus, mida mõõdetakse džaulides või vattsekundites.
Siiski on ainult kõrge võimsusnäitaja jälgimine sama vale kui ainult kõrge megapiksli arvu valimine kaameratarbeks. (Muide, nõudlikuks erootiliseks fotograafiaks piisab täielikult varustatult 1200–1600 džauliga!)
Välgu süsteemi puhul on oluline näiteks tugev objektieelne valgus (ideaaljuhul: 650 vatti generaatorite puhul; kompaktvälkudel on tavaliselt maksimaalselt 250 vatti objektieelne valgus), kiired välgujärjestusajad (alla 0,8 sekundi madala võimsusega seadistuse korral, alla 2,5 sekundi täisvõimsuse korral), suur valgusvormijate valik, pikk kasutusiga või korralik töötlus seadmetel, madal kaal, hea transporditavus kasutamiseks kohapeal, paindlikkus selles, kas välgu süsteemi saab kasutada ainult siseruumides või ka õues (viimastel aastatel on moes olnud akudega generaatorid välitingimustes kasutamiseks) ja muidugi lõpuks hind.
Olulisem kui küsimus, kas generaatori- või kompaktvälklambid on sobiva valgusvormeri valik. Siin kasutatud kitsal pehmekastil on aidanud mul pildimõtet oma ettekujutuste kohaselt ellu viia.
Minu soovitus on pigem veidi rohkem raha välklambi süsteemile kulutada, et osta kvaliteetne variant, millest te aastakümneid hiljem endiselt rõõmu tunnete! Lisateavet selle kohta ja muud olulised ostukriteeriumid leiate ka minu raamatust "Kaasaegne Erutav Digitaalfotograafia", mis ilmus veebruaris 2011 teises trükis!
Lisavarustus
Fotovarustuse maailm on peaaegu lõpmatult suur ja kõikide soovitatavate asjade loetelu tegelikult võimatu. Pilguheit tunnustatud fotopoodide kataloogidesse (näiteks Brenner Foto Versandi oma) annab kiiresti aimu, milliseid mitmekesiseid võimalusi nii pühendunud amatöörile kui ka professionaalile avaneb.
Ekspositsioonimõõtur on endiselt hädavajalik, kuid kahjuks kasutavad seda fotograafid liiga vähe, kuna paljud eelistavad lihtsalt kaameraekraanile - ebamäärasele - pilgule täpse mõõdetud ekspositsioonimõõturi väärtust.
Ainult ekspositsioonimõõturiga on võimalik algusest peale õigesti säritatud fotosid luua. See kehtib eriti välklampide kasutamisel. Kahjuks omab vaid vähesi pühendunud amatöörfotograafe ekspositsioonimõõtjat.
Välklambi omamisel on esimene valik päästikul Funkauslöser (soovitatav on näiteks Pocket Wizzard). Erinevalt sünkroonimiskaablitest pole te "köidetud" süsteemile, te ei komista maas lebavate juhtmete otsa.
Stuudiovälklampide kasutamisel õues on head raadiopäästikud eriti olulised. Olen juba mõni aasta kasutanud „Pocket Wizardit“, mis suudab usaldusväärselt käivitada generaatori või kompaktvälklambi ka suurtelt kaugustelt!
Hämmastavad on ka andmesalvestid piisavalt suure ekraaniga, nii lisandina andmete varundamiseks kui ka tulemuste vaatamiseks, ilma et kaamerat blokeeriks. Ideaalne, kui loote kolmandatele isikutele fotovõtteid, kes soovivad juba võtte ajal kontrollida, kas nende poolt soovitud pildid on teie poolt teostatud.
Olemas on mudellepingu näidis töövahendina.
