Sur quoi te concentres-tu en premier lieu lorsqu'il s'agit d'un portrait? Pour moi, ce sont les yeux. Le premier regard se pose toujours sur les yeux, puis sur le nez, les lèvres et enfin sur l'ensemble de l'image. Et pour moi, les yeux sont le siège de l'âme de toute l'image.
Éclat et reflets dans les yeux
Un œil, regardez ça, ça brille quand il y a un reflet. On le voit clairement ici : ici, j'ai un reflet dans l'œil (à droite sur l'image), ici je n'en ai pas (à gauche sur l'image).
La toute première chose que je ferais avec cette image serait : je prendrais le Lasso (1), je découperais ce reflet (2), je le copierais avec Cmd + J (ou Ctrl + J) sur un nouveau calque (3) et je le déplacerais sur l'autre œil (4).
J'ajuste à peu près - regardez simplement comment l'image s'anime lorsque les deux yeux ont un reflet (5). Maintenant, l'œil est déjà presque visuellement rehaussé, car il y a ce point brillant en haut de l'œil. Si je ne l'ai pas, c'est simplement mat, c'est mort, c'est sans vie, cela ne m'attire pas. Et je renforcerais encore beaucoup ce point brillant par la suite. Ce sont donc les premières choses que je regarderais dans un œil.
Avec celui-ci (1), je pourrais aussi très bien imaginer des yeux de chat. Je déplace à nouveau ce reflet (2), si je l'ai déjà sur un calque vide. Transformer librement, Cmd + T ou Ctrl + T. Et je rallonge simplement le reflet (3). J'ai déjà un reflet plus long (4).
Je dois nettoyer le noir (1) avec un masque de calque (2) rapidement le pinceau (3). Voilà, c'est bon (4).
Et maintenant, j'ai un tout autre reflet ici. Je l'ai simplement allongé. Quand je regarde l'image de cette façon : plus tard, personne ne le remarquera, je le sais seulement, car c'est moi qui l'ai fait. Et l'œil est un peu plus attrayant car le reflet est simplement plus grand et ressort un peu plus. Donc, on pourrait aussi le faire ici dès le départ.
J'ai délibérément évité de prendre un gros plan de l'œil, peut-être photographié avec un objectif macro spécifique, parce que maintenant on pourrait vraiment travailler sur les différentes structures de l'œil, effacer les petits vaisseaux sanguins, etc. Je voulais un portrait en buste comme celui-ci, où l'œil n'est vraiment qu'un petit élément de l'image et la résolution n'est pas si bonne au niveau de l'œil, car les défauts dans l'œil sont les mêmes, mais je veux simplement le voir par rapport à l'ensemble de l'image. Que puis-je faire ici maintenant ?
Vue d'ensemble des autres modifications à apporter à l'œil
J'ai préparé cela dans ce groupe (1) et je l'active et le désactive. Et là, tu vois : le blanc des yeux est soudainement redevenu blanc.
Je fais cela dans cette couche de Teinte/Saturation (en haut sur l'image). J'ai donc retiré le rouge. Avec la deuxième couche de Teinte/Saturation (en bas), j'ai changé la couleur de l'œil en bleu, le gris était un peu trop ennuyeux pour moi.
J'ai utilisé Dodge & Burn sur l'œil et autour. Cela fait un peu partie du processus. Et j'ai aussi modifié le reflet (comme décrit ci-dessus, en l'étirant un peu), comme vous pouvez le voir.
Dodge & and Burn
Nous avons déjà intégré le reflet. Ensuite, je peux refermer mon groupe de retouche (1) - et faisons-le ensemble maintenant. Je vais le renommer : « Reflex » (2), car l'organisation est la clé pour une superposition de calques telle que celle-ci.
Ensuite, je ferais maintenant le Dodge & Burn. Je le fais sur un calque standard (3). Je remplis ceci avec 50 % de gris.
Modifier>Remplir…, mettre le Contenu sur 50 % de gris, OK (4). Je dis Incrustation (5). Lumière douce serait un peu plus doux, je dirais maintenant, mais ça fonctionne aussi comme ça.
Vous pouvez utiliser ici un éclaircissant, Assombrisseur, ces outils ici (1), ou peindre avec un pinceau blanc et noir (2 et 3). Le résultat est identique, car tout ce qui est maintenant visible ici est simplement la différence de luminosité par rapport à ce neutre gris.
Alors, commençons : par exemple, je veux souligner cette zone brillante au-dessus de l'œil (1). Cela ouvre aussi l'œil. Ensuite, je peux très bien imaginer que nous éclaircissions ici (2), je veux aussi faire briller le reflet correctement (3). J'ai une petite ligne blanche en bas de la paupière (4), je vais aussi un peu travailler dessus. Puis j'ai une petite ride ici à l'avant (5), cela va recevoir un peu de brillance. Je veux certainement aussi mettre en évidence ici en haut (6) une zone brillante ou claire, car cela ouvre énormément l'œil lorsque j'éclaircis sous le sourcil. Et puis j'ai aussi une zone claire ici à l'avant (7), je vais également y aller un peu. Environ. Donner une petite touche de mauve, et alors ça me plaît assez. C'est à peu près ainsi que je le vois (8).
Je vais zoomer un peu pour que vous puissiez mieux juger. Donc cet œil, c'est intéressant maintenant. Tout à coup, le maquillage violet dans le coin de l'œil prend vie. Si je l'éteins (image de gauche), c'est ennuyeux et gris. Si je l'allume (image de droite), alors les lumières s'allument vraiment ici. Surtout ces zones brillantes rendent l'œil vivant et ouvert.
Blanc des yeux : Teinte/Saturation
Dans l'étape suivante, je veux corriger le blanc des yeux. Peu importe à quel point l'œil est beau et bien photographié, il n'est jamais tout à fait blanc ou n'a pas tout à fait la saturation que je voudrais. Et pour celui-ci, j'ai du rouge, du brun, du violet, du bleu, toutes sortes de couleurs.
Pour la retouche, je crée un calque d'ajustement Teinte/Saturation (1).
Et ce que je fais ici, c'est : je ne règle pas la Saturation globalement vers le bas (1), car le rouge restera toujours relativement dominant. Je vais ici sur les tons rouges (2) et je retire très précisément la saturation du rouge (3). Et là je peux déjà voir : Que reste-t-il ici ? Ce sont probablement les tons magenta (4). Et je les retire également maintenant (5) … Et je suis déjà à un point où je dis : Oui, d'accord, ça va.
Je reviens à Standard (1), je retire encore un tout petit peu la Saturation globale (2). Et ce que je peux aussi faire ici très bien, lorsque j'ai sélectionné Standard : je peux foncer et éclaircir. Pas trop (3), sinon les ombres et les moyennes deviennent toutes grises (4), mais une nuance, en général je vais à environ 10 ici (5), un peu plus d'espace que nécessaire en fait pour le masque, et j'inverse le masque avec Cmd + I ou Ctrl + I (6).
Ensuite, je prends un pinceau à 100 % d'opacité, car je peux encore ajuster l'effet sur l'opacité des calques, je mets à 0 %, bord doux (1). Ensuite, je colore en blanc cet œil nouvellement blanc (2).
Si tout cela semble un peu trop peint comme dans mon cas maintenant, on peut faire quelque chose de très simple : vous pouvez adoucir le masque (flou gaussien). Beaucoup pensent toujours : "Ces filtres, cela fonctionne uniquement sur les pixels." Les filtres fonctionnent, comme vous pouvez le voir, très bien aussi sur les masques. Et puis je choisis ici simplement un rayon, qui mélange doucement le tout, de sorte que cela ne ressemble plus à de la peinture. Ensuite, vous voyez très bien mes traces de pinceau, mais déjà avec un rayon d'environ 2 pixels (3) environ, les traces sont estompées (4). Et j'ai déjà rétabli ce blanc ici.
Et maintenant l'œil brille bien sûr encore d'une touche supplémentaire.
Adaptation de la couleur des yeux
J'aurai besoin de ce calque d'ajustement (1) encore une fois, car je veux maintenant obtenir un décalage de couleur. Pour cela, je vais simplement ici sur le curseur de Teinte en haut (2) et je le déplace dans une région qui m'intéresse en ce moment. Je prends une nuance de bleu clair et inverse ensuite le tout (3).
Une autre possibilité (inverser à nouveau, 1) : tu peux également cliquer sur l'option Colorer (2) ici, cela rendra le tout un peu plus dominant. Allons-y et cherchons une teinte de bleu ici, cela attirera un peu plus l'œil. Un cyan a l'air assez cool (3). Invertissons le masque (4).
Maintenant, zoomez tout près, prenez à nouveau un pinceau doux et peignez la nouvelle couleur des yeux. C'est tout. C'est aussi rapide que ça.
Si vous souhaitez estomper les traces de pinceau, il vous suffit de répéter le flou gaussien que vous avez déjà utilisé pour le blanc des yeux. Vous pouvez ainsi travailler facilement sur les yeux - avec ces techniques simples.
Appliquer du maquillage
Si vous souhaitez appliquer du maquillage ici, je vous recommande toujours de le faire sur un calque vide. Je vais l'appeler "Maquillage" (1). Le problème est toujours le même, il est toujours préférable de savoir ce que l'on fait, car ce n'est pas par hasard que l'on fait une formation de deux ans en maquillage, selon le degré de professionnalisme que l'on souhaite atteindre. Et personnellement, je n'ai aucune idée de comment se maquiller.
Je me dis juste : "D'accord, ici c'est maquillé en violet, donc je vais prendre du violet aussi", mais ai-je besoin d'un violet moins saturé ou AI-je besoin de quelque chose de sombre, quelque chose qui soit vraiment uni? Je vais simplement viser à peu près le juste milieu (2) et espérer que cela aura l'air bien plus tard.
Si je peins en mode Normal, à 100 % d'opacité, cela ressemblera évidement à une superposition de couleurs (1). Je vais faire un pas en arrière.
Mais si vous définissez le mode sur Couleur, vous pouvez appliquer très joliment cette couleur ici, et la luminosité ainsi que la texture seront calculées à partir du calque en dessous (2).
Je vais réduire un peu l'opacité, car, comme je l'ai dit, je n'ai aucune idée en matière de maquillage. Mais je pense qu'une touche de ce violet transparaît - cela pourrait certainement être renforcé (3).
Vous pouvez bien sûr à tout moment booster et modifier les couleurs via un calque d'ajustement avec un masque d'écrêtage. Et alors, vous avez en fait toutes les possibilités du monde pour faire quelque chose de cet œil ici.
Si vous regardez la comparaison avant-après, vous verrez ce que vous avez réellement créé ici. Vous attirez l'attention sur les yeux - et c'est là que réside l'âme de l'image. Et si les yeux sont justes et attrayants, on vous pardonnera également d'autres erreurs d'image, c'est ce que j'ai appris par expérience. C'est pourquoi, après la peau, ce que je fais en premier, c'est les yeux et les lèvres. Ce sont les deux zones sur lesquelles je regarde en premier : qu'est-ce que le retoucheur d'image a fait de mal ici ou quel miracle a-t-il réalisé. C'est ce qui m'intéresse en premier lieu.
