Photographie de mode professionnelle

Photographie professionnelle de mannequins : Partie 2 - L'équipement indispensable (!)

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2.1 Critères d'achat d'un appareil photo

Quels critères faut-il prendre en compte lors de l'achat d'un appareil photo ? Outre le prix, il existe de nombreux autres aspects à considérer. Voici quelques-uns des plus importants.

Figure 2.1: La maniabilité est certainement l'un des critères d'achat les plus importants. Seulement si l'appareil photo tient bien dans les mains, on pourra prendre des photos pendant des heures sans fatigue. Il est donc nécessaire d'avoir testé le modèle favori en personne. Nikon D3 avec objectif 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/200 seconde, ouverture 7,1, ISO 800.

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(Photo © 2010 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

De combien de mégapixels a-t-on besoin ?

De nombreux photographes sont d'abord attentifs à un grand nombre de mégapixels lors de l'achat. Mais en a-t-on vraiment besoin ? Il est certainement bon d'avoir une quantité de données suffisamment importante pour des affiches 18/1 ou des présentoirs de salon. Mais combien de fois cela arrive-t-il ?

La vie quotidienne est différente : Plus de 70% des photos que je prends sont principalement destinées à être publiées sur internet. Par conséquent, je n'accorde pas une grande importance à des dizaines de mégapixels. Ce qui est important pour moi, c'est la qualité de l'image ! Pas la quantité.

De plus, de grandes quantités de données doivent être archivées. Et cela coûte de l'espace de stockage et du temps. Alors réfléchissez plutôt à deux fois si vous avez vraiment besoin d'un appareil photo avec autant de pixels !

Figure 2.2: Avec ces deux appareils photo, j'ai tout ce dont j'ai besoin. Le Nikon D4 (Design by www.pimpyourcam.com) avec 16,2 mégapixels effectifs et le Nikon D3X avec une résolution de 24,5 mégapixels.

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(Photo © Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

2.1.2 Plage dynamique

Main sur le cœur : Parmi vous, qui connaît la plage dynamique de son appareil photo ?

La plage dynamique indique le nombre de valeurs de contraste en diaphragmes que l'appareil photo peut traiter (à une sensibilité ISO donnée). Tout ce qui se trouve en dehors de la plage dynamique est soit rendu complètement noir sans détails, soit l'image est surexposée et devient blanche.

La plage dynamique, qui est techniquement prédéfinie, décide donc largement si les photos que vous prenez sont techniquement parfaites ou s'il y a des zones bouchées ou surexposées.

Cela montre qu'une plage dynamique aussi grande que possible contribue grandement à la qualité technique de vos photos !

Figure 2.3: Si vous pouvez discerner les détails dans les parties les plus sombres et les plus claires de la photo, cela indique une grande plage dynamique. Par exemple, la Nikon D4 que j'utilise actuellement a une plage dynamique de 13,4 diaphragmes (à ISO 100) ; cela signifie que cet appareil photo a l'une des plus grandes plages dynamiques actuellement disponibles. Pour savoir la plage dynamique de votre appareil photo, il est recommandé de consulter des magazines spécialisés en photographie ou de faire des recherches sur internet. Nikon D3S avec objectif 2,8/14-24mm Nikkor. 1/1000 seconde, ouverture 8, ISO 200.

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(Photo © 2011 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

2.1.3 La taille (de l'écran !) compte !

Lors des ateliers que j'organise, je remarque souvent que certains participants utilisent des modèles d'appareils photo qu'ils semblent affectionner mais qui sont déjà obsolètes. Cela se voit souvent moins dans la qualité de l'image que dans la taille de l'écran trop petite ; en effet, les grands écrans de qualité, qui permettent de visualiser les résultats même en plein jour (transréflexif est le mot clé ici), ne sont disponibles que depuis quelques années, selon le modèle d'appareil photo.

Cependant, un grand écran vaut de l'or, car pour vérifier les résultats, chacun regarde maintes fois les photos prises sur l'écran de l'appareil photo pendant les séances de photos. En particulier, si vous avez modifié l'éclairage ou pris des photos en réglage manuel, vous regarderez l'écran pour vérifier.

Figure 2.4: J'aimerais vraiment savoir combien de fois je regarde l'écran de mon appareil photo au cours d'une séance de photos. Plusieurs dizaines de fois certainement. Surtout dans l'agitation du quotidien professionnel, il est bon que l'écran soit suffisamment grand et ait une bonne résolution pour que je puisse rapidement voir et vérifier beaucoup de détails.

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(Photos © : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de (1) et LI-Design(2))



Pour gagner du temps, je recommande d'utiliser la fonction de visualisation automatique des images. Après chaque prise de vue, la photo prise apparaît pendant un court instant (le nombre de secondes peut être réglé dans le menu de l'appareil photo). L'affichage s'éteint immédiatement lorsque vous appuyez à nouveau sur le déclencheur. (Ou après quelques secondes. Cette fonction permet de gagner du temps, en outre, vous pouvez garder la position de vos mains sur l'appareil photo, car vous n'avez pas besoin d'appuyer sur un bouton pour voir la dernière photo prise.

Remarque : Même si vous êtes encore très satisfait de votre "ancien" appareil photo, passer à un modèle plus récent peut être judicieux. En plus des améliorations techniques qui se traduiront surtout par une meilleure qualité d'image, le plus grand et le plus moderne écran vous aidera à travailler de manière plus efficace et rapide. Pour les photographes professionnels, c'est absolument nécessaire !

2.1.4 Déclenchement rapide

Une courte durée de déclenchement est importante si vous ne voulez pas manquer un seul moment. La photographie de mode est parfois presque comme de la photographie d'action : tout dépend du moment crucial. Il y a des fractions de seconde où le modèle semble bien meilleur que d'habitude ; ces moments ne doivent pas être manqués !

Si vous ne croyez pas à quel point une durée de déclenchement extrêmement courte est confortable, vous devriez essayer une caméra avec une courte durée de déclenchement suivie immédiatement par une avec une durée de déclenchement plus longue. La différence est énorme ! Essayez-le simplement !

Figure 2.5: Un court délai d'obturation permet de travailler de manière précise. Je décide quand la photo est prise; pas l'appareil photo! Quiconque a déjà pris des photos avec un appareil photo à court délai d'obturation ne voudra plus jamais se passer de cette fonctionnalité.

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(Photo © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

2.1.5 100-% de champ dans le viseur

Même à l'époque de l'analogique, j'avais l'habitude de cadrer le plus précisément possible et de remplir l'espace de l'image. Encore aujourd'hui, je choisis soigneusement le cadre de l'image et évite de recadrer la photo à l'ordinateur par la suite.

Cette méthode de travail me garantit une qualité maximale; j'utilise pleinement le capteur de l'appareil photo, ce qui permet des agrandissements importants même avec 16 mégapixels (sur mon D4). En revanche, ceux qui recadrent toujours leurs photos gaspillent inutilement du potentiel.

Cependant, l'exploitation totale du capteur nécessite que je puisse voir exactement 100 % de l'image du viseur de mon reflex numérique, sinon la prise de vue sans recadrage n'est pas possible (et n'a pas de sens). Cependant, seuls quelques appareils photo (uniquement les modèles professionnels) disposent de cette fonction. C'est pour moi le critère ultime lors de l'achat d'un appareil photo.

2.1.6 Fiabilité et robustesse

Je prends grand soin de mon équipement. Contrairement à d'autres photographes, je ne laisse pas mon sac photo traîner ouvert sur la plage. Je veille également à ne pas toucher l'élément arrière de l'objectif lors de son changement. Je ne toucherais jamais mon appareil photo avec des mains sales ou collantes et j'évite également de poser des boissons à proximité de l'équipement photo. En bref : je connais la valeur de mon équipement et je le traite en conséquence.

Néanmoins, il arrive des situations dans la vie professionnelle où je dois prendre des photos dans des conditions difficiles : que ce soit sous la pluie, dans un lieu poussiéreux ou en raison d'une perspective basse en étant à moitié immergé dans l'eau de mer sur la plage. Il est bon de savoir que mon appareil photo est protégé contre la poussière et les éclaboussures.

Figure 2.6: Pendant de nombreuses années, j'ai cru que l'indication des fabricants d'appareils photo sur la protection contre la poussière et les éclaboussures n'était qu'un argument marketing. Mais après avoir passé à plusieurs reprises (maintenant) la moitié de mon temps avec mes appareils photo sur la plage, immergé dans l'eau de mer avec des vagues déferlant sur moi et sur mon appareil photo, je sais que ces derniers sont en fait bien plus robustes que ce que j'aurais osé espérer dans mes rêves les plus fous.

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(Photo © Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

2.1.7 Réduction du bruit d'image à des valeurs ISO élevées

En tant que photographe, on se heurte souvent à des limites. Grâce aux avancées technologiques de ces dix dernières années, ces limites ont toutefois été repoussées de plus en plus loin.

L'une des évolutions techniques les plus significatives dans le domaine de la photographie est sans aucun doute la possibilité de prendre des photos de très bonne qualité, presque sans bruit, même en faible lumière.

Pourquoi est-ce si important ? Il existe pourtant d'excellents flashs TTL qui permettent un éclairage sans souci grâce à une commande TTL.

La raison en est que, la plupart du temps, il est beaucoup plus atmosphérique de profiter d'une haute sensibilité ISO pour capturer autant de la lumière ambiante faible que possible (par exemple lors de fêtes, de prises de vue nocturnes, etc.) dans la photo pour ensuite éclairer légèrement la scène à l'aide du flash. Celui qui prend des photos à ISO 100 lors de fêtes et éventuellement avec une optique de zoom faiblement éclairée a rapidement des photos "surflashées". :-(

Figure 2.7: Afin que le caractère du flash ne domine pas de manière désagréable, j'ai pris en compte l'éclairage des étagères sur cette photo. J'ai atteint cela en réglant la sensibilité ISO sur 3 200 ISO. Nikon D3 avec 2,8/105mm Micro Nikkor. 1/100 seconde, ouverture 7,1, ISO 3200.

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(Photo © 2008: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Acheter des objectifs de qualité

Les objectifs sont les "yeux" de votre appareil photo. Par conséquent, la qualité optique de ces lentilles est extrêmement importante.

Cependant, encore plus crucial est la "luminosité" des objectifs. C'est ici que se décide qui, dans la pénombre ou le demi-jour, peut continuer à photographier alors que les autres rangent déjà leur appareil photo.

L'ampleur de la différence entre les objectifs de différentes luminosités est illustrée ici par un exemple de "photos de fête" :

Exemple de "photos de fête" :

• A utilise un objectif standard de 50 mm avec une luminosité de 1,4.

• B, en revanche, utilise pour ses photos un objectif zoom avec une luminosité de 4.

• La différence est donc de 3 (pleines) valeurs d'ouverture.

• Une différence d'une valeur d'ouverture signifie le double de lumière (ou la moitié, selon le point de vue).

• A a seulement besoin de 1/8 de la lumière nécessaire à B pour (dans des conditions identiques) pouvoir encore prendre des photos.

• En d'autres termes : B a besoin de 8 fois la lumière dont A a besoin.

Cela montre à quel point les différences entre les valeurs d'ouverture des différents objectifs sont importantes. C'est aussi la raison pour laquelle les photographes professionnels attachent une grande importance aux objectifs lumineux. Lors de fêtes, lorsqu'elles se déroulent de nuit dans des pièces faiblement éclairées, il est important d'utiliser des objectifs lumineux. Parce que cela peut être crucial pour pouvoir prendre des photos utilisables dans des conditions de faible luminosité.

Cependant, les objectifs lumineux ont un autre avantage (important pour la photographie créative) : lorsqu'ils sont utilisés avec une grande ouverture, ils permettent de travailler avec une faible profondeur de champ. Il est alors possible de prendre des photos avec très peu de profondeur de champ, ce qui peut être très esthétique, notamment pour les portraits (ou les photos de produits).

Figure 2.8: La faible profondeur de champ était voulue pour des raisons esthétiques. Pour optimiser la netteté, j'ai fermé l'objectif d'un cran. Les objectifs sont les plus nets lorsque, en partant de l'ouverture initiale, ils sont fermés d'une à deux crans. S'ils sont ensuite encore plus fermés, ce n'est que l'étendue de la profondeur de champ qui augmente, mais pas la netteté. Au contraire, cette dernière diminue légèrement. Ainsi, pour obtenir des photos nettes et impressionnantes, il est conseillé de régler l'ouverture sur une valeur entre 4 et 5,6 pour un objectif dont l'ouverture initiale est de 2,8. Nikon D4 avec 2,8/105mm Micro Nikkor. 1/125 seconde, ouverture 4, ISO 100.

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(Photo © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Figure 2.9: Extrait, taille originale (100%). Légèrement affûtée seulement. Cela montre pourquoi le Micro-Nikkor 105mm est l'un des favoris de nombreux photographes de portrait.

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(Photo © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

2.3 Technique d'éclairage

Remarque : Ceux qui souhaitent réaliser des photos de mannequins professionnelles sans se limiter inutilement dans leur créativité ne peuvent pas se passer de l'achat d'un équipement d'éclairage approprié.

Au minimum, l'équipement de base, composé d'un réflecteur et d'un voile opaque ainsi que d'un flash système (pouvant être utilisé sans fil), devrait être possédé par chaque photographe de mode.

Si vous souhaitez "peindre" avec la lumière, c'est-à-dire réaliser un éclairage un peu plus sophistiqué, vous ne pourrez pas éviter l'utilisation à long terme d'un équipement d'éclairage studio ou extérieur. Avant de faire l'achat, je vous recommande vivement de lire mes conseils sur l'achat d'équipements d'éclairage, publiés sur PSD-Tutorials.de dans ma série de tutoriels en 10 parties intitulée "Technique d'éclairage professionnelle". Il est essentiel de trouver réellement un équipement d'éclairage adapté à vos besoins individuels!

Cependant, avant d'investir dans un équipement d'éclairage coûteux, je vous recommande vivement de participer à un atelier où vous serez formé à l'utilisation et au fonctionnement des équipements d'éclairage.

De plus, dans certains magasins de photo, comme la chaîne Calumet (magasins entre autres à Berlin, Düsseldorf, Munich, Stuttgart, Essen), il est possible de louer et de tester différents équipements d'éclairage. C'est judicieux car ainsi vous pourrez essayer avant d'acheter si l'équipement sélectionné satisfait à vos exigences.

Vous trouverez une description détaillée des outils utiles pour l'éclairage professionnel dans la photographie de mode dans la partie 8 ("Éclairage réussi des modèles") de cette série de tutoriels!

2.4 Informatique

En 10 à 13 ans, l'ordinateur est devenu un outil indispensable pour les photographes. Pour beaucoup de mes collègues, le travail sur l'ordinateur prend plus de temps que celui avec l'appareil photo. Les photos prises numériquement sont sauvegardées et archivées, doivent être triées, les meilleures sélectionnées puis (selon la compréhension du photographe, plus ou moins intensément) modifiées.

En bref : l'ordinateur, avec les accessoires correspondants, est (à parts égales) l'outil le plus important du photographe aux côtés de l'appareil photo et de l'équipement d'éclairage. Lors de l'achat, vous devriez donc bien réfléchir aux exigences que la technologie informatique devrait remplir. Après tout, vous voudrez l'utiliser de manière productive pendant plusieurs années.

Très recommandable, au moins pour les photographes professionnels soumis fréquemment à des délais lors de l'exécution d'un travail, est l'installation de disques SSD internes. Ce fut le plus grand soulagement de travail de ces dernières années après avoir fait remplacer les disques de mon Mac. Maintenant, l'ordinateur (le système d'exploitation) démarre en environ 5 secondes, et même les programmes, en premier lieu Photoshop, démarrent instantanément. Avant la mise à niveau, j'allais faire du café (ou du thé) après avoir appuyé sur le bouton d'alimentation pour passer le temps d'attente. Aujourd'hui, j'allume l'ordinateur, tape le mot de passe et commence à travailler. Génial ! :-)

En outre, l'ordinateur utilisé pour la retouche d'images doit être équipé d'une bonne carte graphique et de beaucoup de mémoire vive (RAM). Plus il y a de RAM, mieux c'est !

Le choix du moniteur ne doit pas se faire uniquement en fonction du critère du "prix" : après tout, vous passerez des heures concentré sur la retouche d'images. C'est pourquoi la qualité du moniteur (bien entendu calibrable) est plus importante que tout le reste !

Pour les photographes qui gagnent de l'argent avec la vente de leurs photos, la question de la sauvegarde et de l'archivage des données est particulièrement délicate. Imaginez le pire scénario si toutes vos photos disparaissaient définitivement, étaient supprimées ou détruites …!

Figure 2.10: C'est pourquoi j'utilise des systèmes RAID pour l'archivage (ici à gauche sur l'image le RAID "Blueline" de Certon, qui a l'avantage de pouvoir également être utilisé comme serveur FTP). Avec les systèmes RAID, l'une (pour le "Blueline", même 2 des 8) des multiples disques durs existants peut tomber en panne et pourtant toutes les données restent intactes à 100%.

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(Photo © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)



Pour une sécurité maximale (pour prévenir les risques de vol, d'incendie ou de dégâts d'eau), j'ai sauvegardé mes photos deux fois sur des systèmes RAID, chacun se trouvant à 100 km l'un de l'autre dans des endroits indépendants.

Il est également indispensable d'utiliser des disques durs externes, du moins si vous photographiez sur place et que les photos ne peuvent pas être archivées immédiatement. Ou si les clients souhaitent emporter les photos prises immédiatement après la séance photo, ce qui est pratiquement toujours le cas pour des photos publicitaires.

Figure 2.11: Pour un échange de données sensibles à manipuler, telles que des photos érotiques de célébrités ou des photos de produits encore confidentiels, les disques durs de sécurité élevée de Digittrade, qui disposent d'un système de sécurité à deux niveaux, se révèlent être assez géniaux. Pour accéder aux données cryptées sur le disque dur par 256 bits AES, vous avez besoin à la fois d'une carte à puce et d'un code PIN.

Par exemple, après une séance photo, vous pouvez d'abord envoyer le disque dur au client, puis (après réception du support de données) envoyer la carte à puce. Une fois que le client a reçu les deux en toute sécurité, le dernier pas est la transmission du code PIN à 8 chiffres par téléphone. Seulement ensuite, l'accès aux photos est possible. Le fait que ces disques durs-coffres-forts sont également disponibles en version SSD et que la clé de cryptage est automatiquement détruite en cas de tentative de manipulation par des personnes non autorisées (sans toutefois attaquer les données elles-mêmes) complète ce système innovant qui a été récompensé en 2012 par le Prix de l'innovation IT.

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(Photo © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Figure 2.12: Une tablette graphique avec un stylet sensible à la pression est désormais presque indispensable pour tout photographe. Mais pour ceux qui préfèrent (ou utilisent le plus souvent) la souris, il existe également des innovations intéressantes: cette souris de jeu sans fil R.A.T.9 non seulement offre de nombreuses options d'ajustement à la taille de la main et au style de travail individuel (notamment la possibilité de régler l'angle du repose-pouce, de modifier la longueur, la hauteur et le poids de la souris), mais il est également possible d'attribuer des commandes individuelles ou même des macros aux boutons et molettes en fonction de profils et de configurations clavier différents (programmables via un logiciel). Ainsi, travailler avec Photoshop sans connaître les raccourcis clavier devient un plaisir!

Par exemple, j'ai assigné la molette de défilement rouge à l'ajustement (vers la droite : plus grand ; vers la gauche : plus petit) de la taille des pointes d'outil. La précision réglable jusqu'à 6 400 DPI, le design ergonomique et la possibilité de recharger la deuxième batterie Li-Ion fournie avec le chargeur USB complètent cet ensemble recommandé (prix entre 99 et 159 euros).

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(Photo © Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

2.5 Autres accessoires

Remarque : Il existe de nombreux autres accessoires utiles pour les photographes ! Pour ceux qui souhaitent avoir un aperçu de ce qui se fait, nous recommandons le catalogue de Brenner Fotoversand (disponible sur www.fotobrenner.de). Plus de 10 000 articles liés à la photographie y sont répertoriés !

Figure 2.13: Comme mes ateliers photo se déroulent non seulement dans mon studio à Düsseldorf, mais aussi à l'étranger, par exemple dans le Sud où le soleil est prédominant, il est souvent difficile de contrôler les images sur place en raison de la luminosité ambiante élevée. Certains participants expérimentés ont donc adopté l'utilisation de loupes d'agrandissement qui s'adaptent parfaitement à l'écran pour une visualisation ultérieure.

Le revêtement en caoutchouc protège l'écran des rayures. Et pour un contrôle d'image régulier et fréquent, la loupe peut être portée autour du cou grâce à une sangle (afin de l'avoir rapidement accessible).

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(Photo © 2013 : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Remarque : L'un des plus grands problèmes pour de nombreux photographes de modèles n'est pas l'achat d'un équipement adapté, mais plutôt la recherche de modèles appropriés. Dans la prochaine partie de ce tutoriel, je vous donnerai donc des conseils précieux pour trouver de superbes modèles et où les trouver.