Créer des dessins de bande dessinée professionnels dans Photoshop

Les cartoons et les comics sont des formes d'expression qui ne se contentent pas d'amuser, mais racontent aussi des histoires. Pour donner vie à cet art avec des outils numériques, Adobe Photoshop est un excellent outil. Dans ce guide, je vais te montrer comment commencer avec un simple croquis au crayon et créer étape par étape un motif de comic coloré créé. Nous passerons en revue de nombreux aspects importants, de l'esquisse à l'encrage, à la mise en couleur, jusqu'à l'ombrage et la finalisation de l'image.

Principales conclusions

• Commence avec un croquis numérisé pour stimuler la créativité.
• Utilise Illustrator pour vectoriser les contours afin d'obtenir des lignes précises.
• Travaille dans Photoshop avec des masques d'écrêtage pour contrôler les choix de couleurs et les effets.
• Affines les détails en utilisant différentes couches pour les éléments d'image variés.

Guide étape par étape

Tout d'abord, commence avec un simple croquis. Je recommande de créer un croquis grossier sur papier et de le scanner sous forme de fichier JPEG. Ce fichier servira de base.

Ensuite, ouvre Illustrator pour retracer les contours de ton croquis. Tu commences par créer un nouveau document. Il est utile de réduire l'opacité de ton modèle à 50 % pour mieux distinguer les lignes pendant que tu les retraces.

Va dans l'outil pinceau et ajuste les paramètres de tolérance en conséquence. Avec un pinceau spécialement conçu pour l'encrage, tu obtiendras les lignes désirées.

Après avoir retracé les contours, il est temps de les importer dans Photoshop. Enregistre ton document Illustrator en tant qu'objet dynamique vectoriel et fais-le glisser dans ton fichier Photoshop.

Maintenant, passe à la mise en couleur des différents éléments. Crée un groupe pour chaque élément d'image dans les calques afin de garantir une bonne organisation. Commence par l'arrière-plan, tout ce qui est plus éloigné doit être colorié en premier.

Prends l'outil pinceau et remplis les zones pour le ciel. Ici, tu peux probablement utiliser un pinceau avec 100 % de dureté et une opacité maximale. Peu importe si tu débordes des contours, car les calques supérieurs couvriront cela.

Une fois le ciel coloré, passe à l'élément suivant, l'herbe. Crée également un groupe pour cela et ajoute les couleurs de base. Ici, tu peux effectuer les modifications de couleur progressivement pour créer de la profondeur et de la dimension.

Avec le temps, tu ajoutes d'autres éléments et affines encore l'image. Il est important de garder tous les éléments sur des calques séparés, car cela te donnera la plus grande flexibilité lors de la coloration et de l'ombrage.

Tu peux maintenant commencer avec les personnages. Pour cela, tu crées un nouveau calque pour la peau, un pour les vêtements et d'autres calques pour tous les détails comme les yeux ou les cheveux. Cela maintient tout bien organisé.

Sois prudent lors de la mise en couleur des personnages et travaille avec des calques d'écrêtage pour créer des ombres pour un effet plus réaliste. La source de lumière doit toujours être prise en compte.

De cette manière, ton image devient de plus en plus vivante. Enfin, tu vas rehausser les contours par la couleur au lieu de les laisser en noir. Cela donnera à ton comic un aspect plus organique.

Lorsque tu es satisfait de l'ensemble de l'image, prends le temps de vérifier la composition générale et apportes éventuellement les derniers ajustements nécessaires pour que tous les éléments fonctionnent harmonieusement ensemble.

Résumé - Création de dessins de comic dans Photoshop

Ce guide étape par étape t'a montré comment passer d'un simple croquis au motif de comic fini dans Photoshop. Tu as appris les bases du traçage dans Illustrator, ainsi que des techniques de coloration et d'ombrage dans Photoshop. Avec la bonne technique et un peu de pratique, tu pourras créer des dessins de comic colorés et vivants.