4.1 Lieux intérieurs
Quand j'étais encore un photographe amateur passionné et que je n'avais pas mon propre studio, mon rêve était d'en posséder un. Ou du moins d'en disposer régulièrement sans avoir à supporter les coûts élevés de la location d'un studio. Quand j'ai loué des locaux en été 2000 en vue d'aménager un studio, j'étais impatient de commencer enfin à travailler dans mon propre studio professionnellement équipé.
Cependant, il ne m'a fallu que 4 ou 5 semaines pour réaliser que les arrière-plans neutres étaient certes le meilleur choix pour certains sujets, mais tout simplement trop ennuyeux pour de nombreuses autres idées d'images. C'est ainsi que j'ai commencé à remplir mon studio de costumes et d'arrière-plans plus appropriés.
À présent, j'ai un support d'arrière-plan (avec des rouleaux pour le déplacer dans le studio), mais en plus, mon studio comporte plusieurs zones "habitées" avec des canapés, des buffets, des fauteuils et d'autres meubles, si bien que mon studio ressemble plus à un salon surdimensionné avec plusieurs styles d'aménagement différents à première vue. Mais pas du tout à un studio photo.
Figure 4.1: Pour certaines photos, l'arrière-plan noir typique est parfaitement adapté. Surtout pour les photos dans le domaine de la photographie artistique classique, c'est le premier choix. Nikon D3X avec Nikkor Micro 2,8/105 mm. 1/125 seconde, ouverture 7,1, ISO 100.
(Photo © 2012 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figure 4.2: Ceci n'est pas l'arrière-plan blanc typique du studio. Je préfère souvent utiliser un mur blanc comme arrière-plan, car le modèle peut alors s'y adosser. Cela élargit les possibilités de poses décontractées. De plus, j'aime voir l'ombre se dessiner nettement sur le mur. Cela donne de la profondeur à la photo. Lors des prises de vue devant un arrière-plan de studio typique (blanc), les ombres sont généralement éliminées par le flash ou elles semblent artificielles (en raison de la courbure du fond). Nikon D3X avec Nikkor 1,4/85mm. 1/125 seconde, ouverture 5, ISO 200.
(Photo © 2012 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Il arrive souvent que nous, les photographes, pensions que certaines photos ne peuvent être prises qu'en studio photo, car ce serait l'idéal. Cependant, il est souvent inutile d'avoir un studio et même le décor approprié pour les prises de vue prévues, il suffit parfois d'un peu d'espace et d'un petit coin avec un arrière-plan neutre (ou parfois à motifs).
Figure 4.3: Les portraits expressifs, sauf s'ils sont pris sur le vif ou dans le cadre de la photographie de rue, on aimerait idéalement les faire en studio photo. Mais sincèrement, de quoi le photographe a-t-il vraiment besoin pour de tels portraits (comme celui-ci)? Est-il vraiment nécessaire de prendre une telle photo en studio ? Un petit coin du salon à la maison ne suffirait-il pas totalement ? Ici, j'ai tendu une couverture sombre à motifs en guise d'arrière-plan. Mais pour un cadrage aussi serré, cela aurait même été superflu. Nikon D4 avec Makro Nikkor 2,8/105mm. 1/250 seconde, ouverture 13, ISO 100.
(Photo © 2013 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Il n'est souvent pas nécessaire de monter ou de préparer spécialement un arrière-plan. Si, par exemple, vous photographiez avec une ouverture (relativement) grande, l'arrière-plan se trouve optiquement en retrait, il n'attire alors pas tellement l'attention (de manière gênante).
Figure 4.4: On ne reconnaît même plus la commode en arrière-plan. Je trouve qu'il est plus agréable de reconnaître une certaine structure à l'arrière-plan que s'il était uni (et donc ennuyeux). Nikon D4 avec Nikkor 2,8/70-200mm à une focale utilisée de 145 mm. 1/125 seconde, ouverture 4,5, ISO 100.
(Photo © 2013 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Si l'arrière-plan est assorti en couleur au sujet principal, il sera perçu comme moins gênant. L'intégration d'un arrière-plan naturel (et domestique) convient souvent mieux à l'idée de l'image qu'un arrière-plan de studio artificiel.
Notamment dans la photographie artistique et érotique, car le caractère érotique de la photo est alors mis en valeur de manière plus crédible. L'érotisme dans un environnement domestique est plus "logique" que devant un arrière-plan neutre (de studio) !
Figure 4.5: La pose sexy et le regard lascif du modèle s'harmonisent bien avec l'ambiance de la salle de bain. Ces clichés de la série ont été réalisés à Prague dans un hôtel 5 étoiles. J'apprécie beaucoup travailler sur place, car en très peu de temps et sans grands travaux de modification, on dispose de différents arrière-plans. Il suffit de faire attention à ne heurter nulle part les pieds de lampe et à ne pas endommager le mobilier coûteux. Nikon D3S avec Makro Nikkor 2,8/105mm. 1/80 seconde, ouverture 6,3, ISO 200.
(Photo © 2010 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figure 4.6: Il y a presque toujours un endroit particulièrement attrayant dans une maison pour servir de toile de fond pour les photos. Ici, une machine à fumée a été utilisée dans la pièce à l'arrière-plan pour la faire reculer optiquement sur les photos et éviter que l'ameublement ne détourne l'attention du modèle. Nikon D3S avec Nikkor 2,8/24-70mm à une focale utilisée de 42mm. 1/250 seconde, ouverture 4,5, ISO 1250.
(Photo © 2010 : Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Presque chaque maison a des coins qui conviennent aux photos (du moins en partie). Il peut s'agir d'une niche murale, d'une avancée de mur, d'un rebord de fenêtre, d'un encadrement de porte, etc. Parfois, le photographe doit cependant déplacer quelques objets (boîtes, fleurs sur les rebords de fenêtre, l'urne de l'arrière-grand-père, etc.) pour éviter que trop de bric-à-brac à l'arrière-plan ne perturbe. (Selon l'idée de l'image, cela peut même être souhaité ; cependant, un excès de bibelots personnels est généralement gênant).
En fonction de l'idée de l'image, la cuisine peut être particulièrement adaptée en tant que lieu, ou un bureau avec un bureau (pour les portraits d'entreprise), la chambre des enfants (pour la photographie d'enfants et d'adolescents) ou même la salle de bain (par exemple pour des photos érotiques ou des portraits de beauté sur le thème des soins corporels et du maquillage).
Figure 4.7: Dans la salle de bain, la nudité semble naturelle, pas artificielle. Idéal pour des photos érotiques! Cependant, veuillez noter que selon la température environnante et de l'eau, la vapeur d'eau limitera le temps disponible pour la photographie à quelques minutes seulement. (À moins que vous ne puissiez convaincre le modèle de faire des poses sexy même dans l'eau froide ...) Nikon D3S avec 2,8/105mm Makro Nikkor. 1/100 seconde, ouverture 5,6, ISO 640.
(Photo © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Cependant, il n'est pas nécessaire que ce soient toujours des pièces utilisées comme logements. Même (anciennes, délabrées) halles industrielles et ruines peuvent être des décors idéaux pour vos photos de mannequins. Essayez simplement!
Figure 4.8: J'ai photographié Micaela Schäfer en 2008 dans une ancienne halle industrielle au Landschaftspark Duisburg-Nord. Cependant, une autorisation pour les prises de vue photographiques est nécessaire si elles doivent être publiées. Il existe cependant suffisamment d'autres ruines industrielles abandonnées où l'on peut encore prendre des photos sans demander (mais pour des raisons de sécurité, bien sûr, on ne devrait pas le faire!) Nikon D3 avec 2,8/24-70mm Nikkor. 1/125 seconde, ouverture 9, ISO 200.
(Photo © 2008: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Il existe de nombreux autres endroits formidables qui ne peuvent pas tous être énumérés ici. À titre d'exemple, citons : châteaux et forteresses, villas, chambres d'hôtel (obtenir une autorisation écrite pour la publication! Le contrat de location de la chambre d'hôtel ne couvre que la location pour la nuit. Tout le reste n'est pas inclus!), anciennes granges et fermes, discothèques et clubs, piscines, musées, etc. Mais assurez-vous toujours d'obtenir idéalement l'autorisation du propriétaire par écrit! L'autorisation devrait inclure à la fois le droit de photographier sur place et le droit d'utiliser les photos par la suite (éventuellement aussi à des fins commerciales).
Libération de propriété pour les locaux (utilisation gratuite)
En signant ce document, le propriétaire/locataire de …………………………………….. (Espace), confirme que les locaux de …………………………………….. (Rue, Numéro de maison), à …………………………………….. (Ville) le …………………………………….. (Date) de ………. h à ………. h peuvent être utilisés gratuitement par le photographe …………………………………….. avec son équipe à des fins photographiques.
Les photographies peuvent être utilisées et publiées sans restriction par le photographe susmentionné et des tiers. Le photographe susmentionné s'engage à laisser les locaux propres et rangés.
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(Signature du photographe)
……………………………………..
(Signature du propriétaire/locataire)
Source : "Photographie et droit - Les cas les plus importants pour la pratique photographique" (Kötz/Brüggemann), édition mitp, 2009, 34,95 euros, ISBN 978-3826659447
Figure 4.9: Il était (légalement) sans problème de photographier dans cette vieille grange. Elle faisait partie d'une ancienne ferme quelque part en Andalousie, abandonnée depuis des années. Nikon D3S avec 1,4/85mm Nikkor. 1/160 seconde, ouverture 2,5, ISO 2000.
(Photo © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Si vous voulez prendre des photos dans une discothèque ou un club, utilisez de préférence l'éclairage existant avec les projecteurs d'effets. Les locaux eux-mêmes ne sont souvent pas si spectaculaires, du moins lorsque la lumière est éteinte. Avec une lumière blanche (naturelle), les discothèques et clubs peuvent même sembler assez miteux.
Vous verrez clairement les traces de boissons sur les meubles et le sol, les éraflures et les graffitis aux murs, les brûlures de cigarettes sur les sièges, parfois des meubles en bois cassés et des parties de comptoir, etc. Tout ce qui n'est généralement pas visible en raison de l'éclairage tamisé, coloré et changeant rapidement devient impitoyablement apparent lorsque vous utilisez un flash, à la lumière du jour.
Figure 4.10: J'aime photographier dans les clubs. Cependant, j'utilise un flash léger ; la lumière principale vient autant que possible de l'éclairage existant. Avec ce mélange résultant de différentes couleurs et températures de couleur, les dominantes de couleur font largement partie du résultat. En utilisant Tonalité/Saturation dans Photoshop, vous pouvez atténuer un peu les dominantes de couleur trop intenses. Cependant, les éliminer complètement serait contre-productif, car l'atmosphère du club doit également transparaître sur les photos. Nikon D3 avec 2,8/24-70mm Nikkor. 1/125 seconde, ouverture 4,5, ISO 3200.
(Photo © 2008: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Remarque
Il n'est pas toujours nécessaire d'avoir des endroits « spéciaux » en intérieur pour réaliser des idées de photos. Souvent, des locaux existants ou même seulement quelques mètres carrés suffisent. Avec des moyens simples (par exemple - pour des portraits - avec du papier cadeau à motifs provisoirement collé sur un mur), vous pouvez également obtenir des arrière-plans impressionnants.
4.2 Emplacements extérieurs
Le choix de l'emplacement est souvent d'une importance particulière pour le résultat photographique final. L'expression de l'image peut également être fortement influencée par elle. Cela vaut surtout pour les emplacements extérieurs. Assez de raisons donc pour entreprendre une recherche d'emplacement approfondie! Mais comment trouver des endroits intéressants qui rendent bien sur les photos?
Remarque : Celui qui recherche des emplacements devrait en réalité le faire au moins 3 fois par jour : le matin, à midi et en fin d'après-midi. En effet, la question de savoir si un emplacement est convenable photographiquement (« photogénique ») dépend également en grande partie de l'ambiance lumineuse régnante! La position du soleil (et donc le déplacement de l'ombre) a donc une influence essentielle sur la façon dont les lieux sont perçus sur les photos!
Figure 4.11: J'ai découvert cette magnifique forêt en faisant du VTT. La robe a été éclairée à l'arrière pour l'effet de transparence à l'aide d'un système d'éclairage mobile (Elinchrom Ranger Quadra RX Hybrid). J'ai placé une tête de flash sur un trépied derrière le modèle, ainsi que le petit générateur. Le déclenchement s'est fait via un déclencheur radio Elinchrom "Skyport" (fourni dans les ensembles Ranger Quadra).
Le Ranger Quadra RX, contrairement aux autres générateurs extérieurs disponibles sur le marché, est parfaitement adapté au transport par le photographe lors de longues randonnées en raison de son poids léger. Plus difficile que le transport de l'équipement et l'installation des lumières était ici le retrait des tiques après la séance de photos ... :-( Nikon D4 avec 2,8/14-24mm Nikkor à une distance focale de 20mm utilisée. 1/60 seconde, ouverture 6,3, ISO 100.
(Photo © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figure 4.12: De nombreux parcs et jardins botaniques sont également propices à être "découverts" comme lieu de prise de vue! Cependant, pour éviter les ennuis avec les exploitants, faites attention aux passants! Il va sans dire que nous, en tant que photographes, ne laissons pas de déchets derrière nous et ne piétinons pas non plus des fleurs ou d'autres plantes. Nikon D3X avec 2,8/14-24mm Nikkor. 1/250 seconde, ouverture 22, ISO 125. La photo a été flashée avec 1 200 watt-seconde.
(Photo © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Les conditions d'éclairage dans les régions maritimes sont souvent très difficiles. C'est-à-dire chaque fois que le ciel est bleu et sans nuages et que le soleil crée une lumière forte et dure (et est également responsable de "brutales" ombres). Le photographe chanceux est celui qui a des fill-in lights et des occultants à sa disposition (pour lutter contre les contrastes). Ou qui peut attendre que les conditions d'éclairage changent et qu'un ciel brumeux apporte une lumière douce et agréable.
Figure 4.13: J'ai eu de la chance ici : le ciel couvert a apporté une lumière parfaite, qui était également facile à gérer sans accessoires d'éclairage. Nikon 1 J1 avec 3,5-5,6/10-30mm Nikkor. 1/640 seconde, ouverture 6,3, ISO 100.
(Photo © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figure 4.14: Ibiza est mon île préférée car elle regorge de superbes lieux "photogéniques". En plus de la plage et des palmiers, on y trouve aussi de magnifiques falaises rougeâtres qui s'harmonisent très bien avec de nombreux clichés de mannequins. Depuis 9 ans, je me rends donc plusieurs fois par an à Ibiza pour des séances photo. Mon prochain atelier photo aura lieu du 12 au 19 mai 2014 (thèmes : photographie érotique, beauté et mode). Pour éclairer professionnellement, j'emmène également pour les participants des fill-in lights et des occultants de California Sunbounce et un générateur mobile d'Elinchrom (Ranger Quadra RX Hybrid). Nikon D3X avec 2,8/14-24mm Nikkor. 1/200 seconde, ouverture 22, ISO 100.
(Photo © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figure 4.15: Les châteaux historiques en ruine sont un décor idéal pour des photos de mannequins extraordinaires. Cette célèbre fortification maure est également l'un des lieux de mes ateliers d'une semaine en Andalousie, qui ont lieu chaque année en octobre.
(Photo ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Alors qu'en Allemagne, tous les vieux édifices en ruine ont été soit clôturés, restaurés ou même démolis pour des raisons de sécurité, à l'étranger, on est plus détendu. Je connais quelques beaux lieux (en ruine) en Espagne qui sont libres d'accès, ce qui serait impensable en Allemagne. Cependant, lors de mes séances photo ou de mes ateliers photo, je n'entreprendrais rien qui pourrait être dangereux de quelque manière que ce soit. Des lieux tels que la fortification maure représentée ci-dessus ne sont toutefois objectivement pas plus dangereux que par exemple des formations rocheuses sur la plage.
Les rochers sur lesquels se trouvent de nombreux petits cailloux lâches sont sournois, car on peut très rapidement glisser dessus. Par conséquent, des chaussures stables et solides font partie de l'équipement de tous mes ateliers à l'étranger.
Figure 4.16: Il n'est pas nécessaire de se rendre aux États-Unis pour trouver un décor semblable à celui d'un film western. Ici, en Andalousie, plusieurs films ont été tournés tels que "Indiana Jones", "Le Schuh des Manitu", "Lawrence d'Arabie", "Vier Fäuste für ein Halleluja", "Pour une poignée de dollars de plus" ainsi que presque tous les films de Sergio Leone.
(Photo ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Si vous recherchez des lieux intéressants et "photogéniques", vous ne les trouverez pas toujours dans les guides de voyage. Une "carte postale typique" n'est pas forcément un arrière-plan adapté pour des photos. Les lieux idéaux se distinguent par leur profondeur, par un jeu intéressant de lumière et d'ombres, la présence éventuelle de structures dans le paysage, et la coloration joue également un grand rôle dans l'adéquation.
Ainsi, d'un point de vue photographique, la terre desséchée d'Ibiza et d'Andalousie avec ses teintes de terre jaune-brun-rouge semble mieux convenir aux photos de mannequins que par exemple le vert luxuriant des prairies en Allemagne.
En fonction de l'idée de l'image, des lieux urbains peuvent être intéressants pour des photos, notamment en photographie de mode. Les paysages urbains font donc partie des lieux populaires en photographie de mannequins. Cependant, les couleurs monochromes du béton jouent également un rôle non négligeable dans l'adéquation.
Remarque: Il existe de nombreux paysages "beaux" que j'aime beaucoup regarder, mais que je ne trouve pas assez intéressants pour des photos. En général, je trouve que les vues d'ensemble sont moins adaptées, mais plutôt de petits extraits de paysages. Je pense qu'il est plus important d'intégrer le modèle dans l'arrière-plan; que je puisse jouer avec l'espace, donc avoir à la fois un premier et un arrière-plan.
Figure 4.17: Selon le message de l'image, le béton peut être plus adapté comme arrière-plan qu'une prairie verte. Les couleurs des vêtements jouent également un rôle, car elles doivent correspondre à la coloration du lieu. Nikon D3S avec 2/200mm Nikkor. 1/640 seconde, ouverture 4, ISO 200.
(Photo © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Remarque: Il s'agit souvent de lieux discrets qui sont particulièrement adaptés pour les photos - où pourtant des gens "normaux" passent simplement sans découvrir leur potentiel. Gardez donc les yeux ouverts et imaginez ce que vous pouvez faire avec les circonstances données en choisissant habilement le cadrage, l'éclairage et d'autres possibilités techniques de la caméra ! Si vous possédez cette "vision photographique", vous ne manquerez jamais de lieux !"
Source : "Modèle Photographie - Savoir-faire des photographies de beauté, de mode et d'érotisme" (Jens Brüggemann), éditions mitp, 2013, 39,95 euros, ISBN 978-3-8266-9212-3