Montage Photoshop - L'oracle de la mer - Partie 05 : Préparer et placer le masque

Remarque : Ce tutoriel est une version textuelle de la formation vidéo correspondante de Marco Kolditz. Les textes peuvent donc présenter un style familier.

Après avoir placé le ciel couvert de nuages, la mer agitée et le petit bateau, et même allumé la lampe, il est temps de passer au masque mystérieux.

Étapes 1 à 10

Étape 1

À travers Fichier>Ouvrir, sélectionnez l'image "Homme 1".

Ensuite, faites glisser la deuxième image directement sur le dossier ou à travers Fichier>Placer dans l'image, puis appuyez sur Entrée.

Étape 2

L'image "Homme 2" insérée est un smart object, et l'image "Homme 1" ouverte en premier est le calque "Arrière-plan".

Transformez d'abord ce calque "Arrière-plan" en un calque flottant, modifiable : double-cliquez sur le calque pour ouvrir une nouvelle fenêtre, changez le nom en "Homme 1" et appuyez sur OK.

Étape 3

Le visage de "Homme 1" est la base du masque dans la composition. Cependant, le front en haut à gauche est coupé et le menton est caché par la main. Par conséquent, le front et le menton doivent être reconstruits.

Cela est possible avec l'image "Homme 2", même si les perspectives ne sont pas entièrement identiques. Cela se voit au niveau du nez et de la joue :

Dans la grande image, le nez correspond assez précisément à la ligne des joues en perspective, tandis que dans la petite image, la distance est plus grande. Cependant, comme vous avez besoin uniquement de parties de front et de menton, vous pouvez utiliser cette image à cette fin.

Étape 4

Pour reconstruire le front, vous avez besoin d'espace. À travers Image>Zone de travail... vous pouvez agrandir le format.

Spécifiez généreusement 1000 px, cela peut être ajusté par la suite.

Ensuite, vous devez définir l'ancre pour indiquer de quel côté la nouvelle zone de travail doit être ajoutée. Malheureusement, cela est résolu de manière un peu compliquée et nécessite un peu de réflexion :

Si vous avez besoin d'une nouvelle surface du côté gauche, vous devez appuyer sur la flèche vers la droite et vice versa. Un peu fastidieux, mais vous vous habituerez.

Dans ce cas, cliquez sur la flèche vers la droite pour que Photoshop étende la zone de travail de 1000 pixels sur la gauche.

Étape 5

Un espace transparent est maintenant créé à gauche. Celui-ci doit être temporairement rempli avec une surface de couleur blanche.

Cliquez sur l'icône des calques de réglage et choisissez Surface de couleur.... Ensuite, définissez la couleur sur Blanc.

Étape 6

Renommez le nouveau calque en "Remplissage de couleur 1" et placez-le en bas, dans l'arrière-plan.

Ensuite, activez le calque "Homme_2" et appuyez sur Ctrl.+T. Vous pouvez maintenant agrandir la tête en la faisant glisser sur les points d'ancrage jusqu'à ce qu'elle corresponde approximativement à "Homme 1".

Une fois que cela semble correct, appuyez sur Entrée.

Étape 7

Ensuite, réduisez l'opacité du calque pour mieux positionner la tête. Vous pouvez le faire manuellement avec la souris ou simplement utiliser le pavé numérique de votre clavier. Par exemple, si vous appuyez sur le chiffre 5, l'opacité sera réglée à 50%.

Avec une opacité de 60%, vous pouvez déplacer la tête de manière à ce qu'elle corresponde exactement à l'autre.

Aligner les images de manière cohérente est un peu difficile, car les perspectives ne correspondent pas parfaitement. De plus, l'une est en portrait et l'autre en paysage, ce qui crée des tailles différentes lors de l'importation dans Photoshop, c'est-à-dire que l'image supérieure est plus petite que l'inférieure.

Choisissez tout d'abord un point de référence, par exemple le haut de l'oreille, pour superposer les deux têtes correctement.





Si l'image que vous souhaitez déplacer se verrouille toujours à certains points, vous pouvez l'empêcher en maintenant la touche Ctrl enfoncée pendant le déplacement.

Étape 8

Si vous appuyez sur Ctrl+T pour transformer l'image active, vous verrez au centre une croix. Vous pouvez la saisir et la déplacer. Placez-la sur le haut de l'oreille.

Étape 9

Si vous appuyez simultanément sur les touches Shift et Alt et que vous tirez sur le coin inférieur gauche, l'image sera mise à l'échelle à partir du point d'écoute. C'est très pratique.

Tirez jusqu'à ce que les deux têtes se chevauchent autant que possible et vérifiez également en zoomant pour voir de plus près. Si tout est bon, confirmez avec Enter.

Étape 10

Ensuite, remettez l'Opacité à 100%.

Ensuite, en maintenant la touche Alt enfoncée et en cliquant sur l'icône Ajouter un masque de fusion, une masque est créée. Cela fait disparaître l'image pour le moment.

Suivez: Étapes 11 à 20

Étape 11

Avec un pinceau et la couleur de premier plan blanche, récupérez le morceau de front manquant.

Étape 12

En affichant et masquant l'icône des yeux et en comparant l'image avant et après, vous remarquerez que le front est devenu un peu plus étroit.

En principe, ce n'est pas grave, car dans ce cas, la partie supérieure ne sera pas utilisée plus tard.

Étape 13

Marco montre cependant comment corriger une telle erreur, même si ce n'est pas nécessaire ici spécifiquement :

Supprimez le symbole de verrouillage entre l'image et le masque en cliquant une fois dessus, puis activez l'image. Déplacez-la simplement un peu vers la gauche jusqu'à ce que la transition soit exactement correcte.





Vérifiez le résultat en masquant et affichant le symbole des yeux et en comparant l'avant et l'après.

Étape 14

Avec le pinceau, la couleur de premier plan noire et l'Opacité réduite, vous pouvez récupérer quelques cheveux pour que la transition fonctionne mieux à cet endroit également.

Ainsi, le front est très bien reconstruit :

Étape 15

De manière similaire, le menton est ensuite reconstruit. Tout d'abord, dupliquez la couche "Homme 2" en saisissant la couche et en la faisant glisser vers le haut tout en maintenant la touche Alt enfoncée (1).

Renommez la nouvelle couche en "Menton" en effectuant un double-clic, afin de ne pas confondre les deux couches plus tard (2).

Ensuite, saisissez le >em>Masque de fusion de la couche "Menton" et supprimez-le en le glissant vers la corbeille (3).

Pour permettre un meilleur positionnement du menton par la suite, réduisez maintenant l'Opacité à 60% (3).

Étape 16

Maintenant, le visage doit être mis à l'échelle ou pivoté. Fondamentalement, il est déjà mis à l'échelle. Cependant, l'image au niveau du menton est légèrement tournée et diffère en raison de perspectives légèrement différentes de l'image sous-jacente.

Appuyez sur Ctrl+T et déplacez l'image au début de la barbe de manière à ce qu'elle corresponde le plus précisément possible à l'image sous-jacente. Orientez-vous sur les premiers cheveux et placez-les approximativement les uns sur les autres.

Ensuite, comprimez un peu l'image et tirez les poignées centrales du cadre de transformation vers l'intérieur. Parce que, du fait que l'homme se tourne vers vous, cela paraîtra optiquement un peu plus étroit.

Corrigez la position et placez les barbes de manière plus précise les unes sur les autres. Si lors du déplacement, ça accroche à certains endroits, maintenez la touche Ctrl enfoncée pour éviter des à-coups intenses.

Ensuite, tournez légèrement l'image du point de vue…

… et déplacez-la à nouveau un peu plus précisément, de sorte que les bords correspondent le mieux possible.

Ainsi, Marco ajuste également la hauteur et la largeur de l'image un peu plus et précise que cela demande un peu de finesse et nécessite de s'approcher progressivement de la forme correcte.

Surtout, prenez suffisamment de temps pour cette étape, afin que le résultat soit vraiment bon à la fin (1).

Lorsque le positionnement est correct, confirmez avec Enter et remettez l'Opacité à 100% (2).

Étape 17

En activant et désactivant le symbole de l'œil, vous pouvez regarder la comparaison avant-après. Ça devrait coller :

Étape 18

Créez maintenant à nouveau un masque en maintenant la touche Alt enfoncée et en cliquant sur l'icône du masque (1).

Ensuite, prenez un pinceau à pleine opacité et réglez la couleur de premier plan sur le blanc. Ensuite, effacez la main avec cela.

Étape 19

Ensuite, définissez la couleur de premier plan sur noir et réduisez l'opacité en fonction de l'endroit à environ la moitié ou même moins si nécessaire. Retirez ainsi les zones de l'image qui gênent encore. Ce n'a pas besoin d'être parfait, car à la fin, personne ne le remarquera si la personne ne connaît pas l'image originale. Et de toute façon, ce ne sera plus aussi visible par la suite.

Vérifiez régulièrement en activant et désactivant le symbole de l'œil s'il reste des détails qui dérangent, et basculez éventuellement avec X entre la couleur de premier plan et la couleur d'arrière-plan, jusqu'à ce que le menton s'intègre correctement dans le visage.





Ensuite, vous pouvez fusionner tous les calques ensemble.

Étape 20

Marco fait un saut dans le temps dans la vidéo à ce stade, pour ne pas se répéter. Il a entre-temps détouré le visage de l'arrière-plan et a utilisé à cette fin des calculs de canal. Cela a déjà été décrit en détail. Ici, il effleure brièvement les étapes les plus importantes :

Il a choisi le canal bleu, car c'est celui qui a le plus de contraste, et l'a ensuite superposé à lui-même.

Il a ainsi pu créer ce masque …

… et l'a ensuite modifié avec le pinceau sur les bords et avec de petites pointes de pinceau sur les poils du visage.

Le résultat ressemble à ceci et sera utilisé par la suite :

Restez connecté : Étapes 21 à 27

Étape 21

Il est maintenant important d'apporter quelques corrections aux poils du visage, car certains sont encore transparents ou blanc laiteux.

Pour ce faire, créez une couleur de remplissage... et choisissez par exemple un ton bleu.

Étape 22

Transformez cette couleur de remplissage en un arrière-plan en la faisant glisser sous le "Calque 1" (1).

Vous pouvez renommer "Calque 1" en "Masque" (2).

Ensuite, créez encore un nouveau calque supplémentaire au-dessus du calque "Masque". En cliquant avec la touche Alt enfoncée entre les deux calques, créez un masque d'écrêtage (2).

Comme ce nouveau calque doit maintenant corriger les cheveux, renommez-le en "Corrections capillaires" (3).

Étape 23

Pour éliminer les zones laiteuses entre les poils de barbe ("avant"), sélectionnez le tampon de clonage et cochez la case Activer et en dessous.

Prenez progressivement des zones de cheveux et tamponnez-les sur les zones laiteuses. Cela ne se remarquera plus plus tard, car cela se combinera très bien avec la mer.

Mais assurez-vous que les zones ne se répètent pas trop évidemment, car c'est souvent mal fait. À la fin, tout doit avoir l'air réaliste ("après").

Étape 24

En zoomant, Marco découvre un autre défaut dans le masque : au bord du visage ("avant").

Avec un pinceau dur et une couleur de premier plan noire, il peint le long de celui-ci. Ensuite, avec une couleur de premier plan blanche, il récupère un peu de la peau.

Étape 25

Vous pouvez maintenant supprimer le calque d'arrière-plan ("Couleur de remplissage 1") en le faisant glisser vers l'icône de la corbeille (1).

Ensuite, sélectionnez les calques "Masque" et "Corrections capillaires" (2) et fusionnez-les en un seul calque (3).

Étape 26

Ensuite, prenez la tête et faites-la glisser simplement sur l'image avec la mer.





Cette grande tête volante au-dessus du niveau de la mer a déjà l'air plutôt bien.

Etape 27

Comme l'étage ne sert plus à la "correction capillaire", vous le renommez maintenant en "Masque".

En utilisant Ctrl+G, vous regroupez l'étage dans un groupe que vous renommez également en "Masque".

Voici à quoi ressemble l'image à la fin de cette partie de la série de tutoriels :





La prochaine étape consistera à créer un masque de tracé pour obtenir véritablement l'aspect d'un masque.