Conseils pratiques pour utiliser les systèmes de flash en studio et en extérieur
Le meilleur système de flash ne sert à rien si on ne sait pas l'utiliser de manière efficace (« faire les bonnes choses ») et efficiente (« faire les choses correctement »). Outre la manipulation technique des différents appareils, qui devrait être suffisamment décrite dans les manuels d'utilisation fournis, il existe également de nombreux astuces et particularités connues uniquement de ceux qui ont soit une expérience de plusieurs années dans l'utilisation de systèmes de flash, soit qui ont suivi une formation intensive. Ce tutoriel vous aidera désormais à utiliser de manière efficace et créative cette lumière artificielle dès le début, comme le ferait un professionnel expérimenté - sans avoir à passer par le chemin laborieux et solitaire de l'essai et de l'erreur.
8.1 L'importance de la distance relative à la lumière
La lumière a la propriété étonnante de diminuer ou d'augmenter de façon disproportionnée lorsque la distance entre le modèle et la source lumineuse est modifiée. Et cela de manière quadratique. Ainsi, si la distance entre la source de lumière et le modèle est doublée, la lumière diminue. La luminosité ne représente désormais plus que ¼ de la valeur précédente!
Exemple
Si le modèle se tient à 2 mètres de la lumière principale frontale utilisée et est photographié à f/5,6, et qu'une nouvelle distance non désirée à la lumière principale (par exemple, suite à une courte pause pour se remaquiller) est seulement de 1 mètre, la photographie devra être prise à f/11. Car en cas de division de la distance à la source de lumière par deux, la lumière est 4 fois plus forte qu'avant!
En pratique, cela signifie que les débutants (s'ils ne sont pas conscients de ce problème ou n'y pensent pas), qui n'ont pas encore leur propre studio et photographient souvent à domicile ou dans d'autres petits espaces, auront du mal à obtenir une luminosité constante dans leurs photos. Il est rapidement oublié à quel point il est important de respecter précisément les distances par rapport aux têtes de flash du système de flash. Après tout, de petites modifications de distance entre le modèle et la lumière sont courantes (par exemple en photographie de mode, où les sujets sont souvent en mouvement).
Ce problème se pose surtout lors de la photographie dans des espaces restreints, car les distances entre le modèle et la source lumineuse sont forcément courtes.
Cependant, même les professionnels travaillant dans de grands studios sont confrontés à ce phénomène. Comme la caractéristique de la lumière change également avec la distance, de nombreux photographes disposent les unités de flash, équipées de modificateurs de lumière, relativement près du modèle.
Par exemple, il n'est pas logique de placer un grand softbox à 10 mètres du modèle. Car dans ce cas, les caractéristiques de cette source de lumière ne se manifesteront pas. En effet, les sources lumineuses plates sont souvent très proches du modèle ou de l'objet photographié.
Les changements de distance (par exemple d'un mètre) dans un petit espace ont donc un impact important sur la luminosité. Les changements de distance d'un mètre sont à peine perceptibles si toutes les sources lumineuses (ici, les têtes de flash) se trouvent à plus de 10 mètres de distance. Mais comme nous venons de le constater, c'est de toute façon plutôt l'exception.
En raison de cette situation, chaque photographe est donc invité à veiller de manière très précise à …
• ne pas permettre de changements de distance entre le modèle et la lumière (par exemple, de nombreux studios apposent un marquage sur le sol pour indiquer où le modèle doit se tenir) …
• ou compenser constamment les changements de distance en ajustant la puissance des différentes têtes de flash concernées.
Les modifications des réglages de diaphragme sont plutôt rares, car si un modèle modifie la distance, les têtes de flash (en règle générale, au moins 2 têtes de flash principales et d'effet sont dirigées vers le modèle) seront affectées de manière différente. Un changement de diaphragme sur l'appareil photo peut uniquement entraîner une luminosité plus forte ou plus faible de manière générale - mais ne pas compenser le fait qu'une tête de flash individuelle devienne plus lumineuse ou plus sombre. Toutes les têtes de flash seront toujours rendues plus lumineuses ou plus sombres.
Cependant, si elles se trouvent à des distances différentes du modèle, les changements de distance auront pour conséquence qu'une approche de la tête de flash 1 entraînera inévitablement une augmentation de la distance par rapport à la tête de flash 2.
Figure 8.1: Si le modèle se déplace vers l'avant, alors la distance par rapport aux deux softbox étroites à l'arrière augmente. Si le modèle se déplace vers la gauche, la distance par rapport à la softbox étroite arrière gauche est raccourcie, tandis que la distance par rapport à la softbox étroite arrière droite est augmentée. Etc.
Figure 8.2: Les variations de distance du modèle par rapport aux têtes de flash doivent donc être spécifiquement compensées par des ajustements de puissance des têtes de flash concernées, afin d'assurer une exposition correcte constante.
(Photo © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.3: Dans le cas A, le modèle est loin de la source lumineuse. Quelques centimètres de variation de distance ne sont pas importants. Cependant, dans le cas B, la source lumineuse est très proche du modèle. Une différence d'un diamètre de tête est déjà extrêmement pertinente en termes d'exposition, car elle représente environ 30% de la distance totale entre le modèle et la source lumineuse.
En revanche, dans le cas A, un diamètre de tête est négligeable en pourcentage par rapport à la distance totale (environ 7%). La variation de distance dans le cas A ne nécessite pas de correction, tandis que la variation de distance dans le cas B doit absolument être prise en compte.
Remarque: Il faut garder à l'esprit que dans un petit espace, des changements de distance du modèle par rapport à une tête de flash nécessitent d'ajuster la puissance des différentes têtes de flash. En revanche, en extérieur, à la lumière du soleil, il n'est pas important que le modèle soit allongé sur le sol ou perché sur une échelle de 3 mètres de hauteur (et se trouve ainsi à 3 mètres plus près du soleil). Car dans une perspective relative, cette différence en extérieur ne pèse pas lourd : la Terre est située à 149,6 millions de kilomètres du soleil. Une différence de 3 mètres n'a donc pas d'impact.
En revanche, dans un studio, un changement de distance de 3 mètres est énorme. Il fera apparaître le modèle beaucoup plus clair ou plus foncé, selon que la distance a été raccourcie ou allongée. Veillez donc à ce que votre modèle dispose d'une marque au sol comme point de repère. Ou pensez, en cas de changement de distance, à ajuster éventuellement la puissance des différentes têtes de flash.
8.2 L'addition de lumière
La lumière s'additionne : La puissance totale d'un générateur de 1 000 Ws peut être répartie sur deux têtes de flash de 500 Ws chacune. A une vitesse d'obturation de 1/30 seconde, l'effet (ceteris paribus) est une photo deux fois plus lumineuse que si la vitesse d'obturation est de 1/60 seconde. Bien que cela soit logique, cela ne peut être souligné assez souvent. ;-)
Figure 8.4 : Là où les faisceaux lumineux se chevauchent, il fait particulièrement clair. La lumière s'additionne. Cela vaut pour la lumière continue ainsi que pour le flash. Logique, car en fait, un flash n'est rien d'autre qu'une lumière continue très brève - juste avec une intensité élevée.
(Photo ©2011 : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
8.3 Les modificateurs de lumière définissent la caractéristique de la lumière
Lors de l'achat d'un système de flash, on passe beaucoup de temps à comparer les données de performance des générateurs ou des flashs compacts. Mais ce n'est que plus tard, lors de l'expansion du système de flash, qu'on se préoccupe des modificateurs de lumière proposés par l'entreprise respective. Ce sont ces modificateurs de lumière qui sont essentiellement responsables de la caractéristique de la lumière.
Au sujet des modificateurs de lumière, on peut dire : plus vous en avez (de différents), mieux c'est ! Chaque modificateur de lumière produit une lumière différente, c'est pourquoi il vaut la peine de se tourner également vers des options non conventionnelles.
Figure 8.5 : Les boîtes à lumière sont particulièrement appréciées des photographes. En photographie de produit, elles offrent de beaux reflets ; en photographie de mode, elles assurent un éclairage doux.
(Photo © 2012 : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.6 : On parle de "pince à lumière" lorsque deux boîtes à lumière sont disposées de manière à se faire face et à flasher avec une intensité à peu près égale.
(Photo © 2012 : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.7 : Lors de séances photo en extérieur, j'utilise de préférence le réflecteur normal. Il a un rendement lumineux élevé et est également le moins sensible au vent. Surtout lors d'une utilisation élevée (naturelle) de la tête de flash, il peut arriver rapidement que le vent fasse trembler l'ensemble, y compris le trépied.
(Photo © : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.8 : Ceux qui suivent attentivement cette série de tutoriels parviendront plus rapidement à maîtriser une gestion professionnelle de la lumière. Ce ne sont pas les générateurs ou les flashs compacts, mais les modificateurs de lumière qui sont essentiellement responsables de la caractéristique de la lumière. Une raison suffisante pour toujours se tenir informé des nouveaux modificateurs disponibles sur le marché. C'est ici que j'ai utilisé pour la première fois le "MOLA". J'ai également utilisé un réflecteur Sunbounce du côté gauche, car ils offrent de belles réflexions non seulement en extérieur, mais aussi en intérieur. Nikon D3S avec 2,8/105mm Micro Nikkor. 1/125 seconde, ouverture 3,5, ISO 200.
(Photo © 2011 : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.9 : Le "MOLA" offre un mélange de lumière douce avec un accent marqué et est donc particulièrement adapté aux portraits et aux photos de mode. Le "MOLA" a une construction ondulée avec une surface intérieure mate-blanc. Le tube flash est partiellement masqué par une grille à mailles fines, ce qui entraîne une certaine réflexion de la lumière du flash (partie douce de la lumière) et le reste tombe directement sur le modèle (partie dure de la lumière).
Figure 8.10 : Même avec le même modificateur de lumière, il est possible de tirer des différences. Ici, le "P-Soft" de broncolor est représenté (à gauche). Il appartient à la catégorie des Beauty-Dish, mais n'est pas équipé d'une surface réfléchissante blanche, mais argent mat. Pour adoucir la lumière, un diffuseur peut être fixé en accessoire à l'avant du réflecteur. Pour diriger la lumière de manière plus précise, un nid d'abeille peut être fixé au réflecteur.
(Photo © : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.11 : En photographie de produit, on privilégie les modificateurs de lumière dont les reflets ne sont pas gênants. Les softbox et les striplites sont les premiers choix pour les surfaces réfléchissantes.
(Photo © : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.12 : Avec des panneaux lumineux, il est possible de créer des bords lumineux nets qui servent souvent à souligner la forme du produit en tant que ligne lumineuse.
(Photo © : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
8.4 Lumière - et ombre ?
Où il y a beaucoup de lumière, il devrait aussi y avoir de l'ombre ! Un éclairage sans ombre est souvent ennuyeux, semble plat. En revanche, les ombres donnent à la photo de la plasticité, de la profondeur.
Figure 8.13 : Lors de mes ateliers de photographie en Andalousie, nous nous orientons toujours vers l'après-midi. Lorsque le soleil brûlant se couche et que les ombres s'allongent pour donner plus de plasticité, des photos de rêve sont créées. La plupart du temps avec des modèles, mais parfois, comme pour cette photo prise depuis une ancienne forteresse de pirates, aussi sans.
(Photo © : Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.14 : En photographie de mode également, les ombres sont très importantes. Dans ce nu masculin, le jeu de lumière et d'ombre met en valeur le corps entraîné.
(Photo ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
8.5 La proportionnalité de la lumière de modélisation à la lumière du flash
Lorsque vous travaillez avec une répartition individuelle de la puissance, il est nécessaire que la lumière de modélisation soit également régulée automatiquement (par l'appareil), car c'est seulement de cette manière que l'évolution de la lumière lors du flash peut réellement être évaluée en fonction de la lumière de modélisation. Autrement dit: en cas de répartition différente de la puissance des têtes de flash, la situation d'éclairage ne peut être évaluée correctement par rapport à la puissance du flash effective que si la lumière de modélisation s'allume proportionnellement à la puissance du flash.
Exemple 1a
Lorsque la tête de flash 1 est réglée à 25% de la puissance maximale, sa lumière de modélisation devrait également être réglée à 25%. Lorsque la tête de flash 2 est réglée à 40% de la puissance maximale, sa lumière de modélisation devrait également être réglée à 40%. Et lorsque la tête de flash 3 est utilisée avec seulement 10% de la puissance maximale, il est important que sa lumière de modélisation ne s'allume qu'avec 10% de la puissance maximale.
Mais il est encore mieux si le générateur offre non seulement une «proportionnalité», mais aussi une «proportionnalité maximale (Pmax)». Cela signifie que la lumière de modélisation de la tête de flash réglée à la plus haute puissance s'allume avec une puissance maximale (par exemple 650 watts). Toutes les autres lumières de modélisation des autres têtes de flash s'allumeront alors plus faiblement; mais de manière à ce que la proportion choisie pour la puissance du flash soit également préservée pour la lumière de modélisation.
Exemple 1b
En revenant à l'exemple ci-dessus, la tête de flash 2 s'allumerait avec une lumière de modélisation maximale possible, soit par exemple 650 watts. La tête de flash 1, quant à elle, s'allumerait avec 406,25 watts et la tête de flash 3 avec 162,5 watts.
Cette "proportionnalité maximale" présente l'avantage qu'en cas de faible puissance de flash, une lumière de modélisation suffisamment puissante est disponible, permettant au photographe d'évaluer adéquatement la situation d'éclairage et de mettre rapidement et précisément au point la mise au point automatique correspondante.
Figure 8.15: La proportionnalité maximale (Pmax) de la lumière de modélisation par rapport à la lumière du flash est importante pour évaluer (et éventuellement améliorer) l'évolution de la lumière. Cette fonction est pertinente lors de l'utilisation de deux ou plusieurs têtes de flash, dès lors qu'elles sont utilisées avec des puissances de flash différentes.
(Photo © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figure 8.16: Avant même la première prise de vue, on peut voir précisément comment l'évolution de la lumière, la caractéristique de la lumière et l'intensité lumineuse des différentes têtes de flash se situent les unes par rapport aux autres. En prenant ensuite la photo, le résultat du flash correspond exactement à ce qui a été vu à travers la lumière de modélisation : What you see is what you get!
(Photo © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
8.6 Le rendement lumineux lors de l'utilisation de différents façonneurs de lumière
Les façonneurs de lumière ne contribuent pas seulement à une caractéristique lumineuse différente; ils sont également responsables de la quantité de lumière atteignant le modèle. Ainsi, certains façonneurs de lumière ont un rendement lumineux très élevé, par exemple parce qu'ils concentrent la lumière ou parce qu'ils ont un revêtement brillant-argenté lisse.
D'autres, en revanche, "absorbent" une partie de la lumière, par exemple parce qu'ils possèdent un diffuseur en tissu, comme c'est le cas avec les softbox.
Figure 8.17: Lorsque je fais des prises de vue en extérieur et ai besoin d'une forte puissance de flash, je n'utilise pas de softbox ou similaires, car ils "absorberaient" trop de lumière (en fonction de la texture et de l'épaisseur du tissu 1 à 2 diaphragmes). De plus, les panneaux lumineux sont très sensibles au vent, ce qui rend leur utilisation presque impossible, surtout près de la mer. Ici, le broncolor "mobil" (1,200 watt-secondes de puissance maximale) avec la tête de flash "mobilite" extrêmement pratique (petite) était utilisé.
(Photo ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Cette différence de rendement lumineux des différents façonneurs de lumière peut également être exploitée, par exemple lorsque vous avez besoin d'une lumière de flash plus faible, ce qui n'est pas possible en ajustant l'équipement de flash (car vous avez déjà réglé l'équipement au minimum) : Dans ce cas, par exemple, une softbox, éventuellement équipée d'un diffuseur interne, pourrait être la solution.
Remarque
Non seulement la puissance réglée du flash et la distance de la source lumineuse au modèle, mais aussi la conception du façonneur de lumière sont responsables de la quantité de lumière produite.
Aperçu
Dans la prochaine partie de ce tutoriel (Partie 9 : Éclairage professionnel en intérieur), je vous montrerai quelques-unes de mes œuvres photographiques réalisées à l'intérieur, sur place ou dans mon studio. De plus, j'ai comparé directement plusieurs façonneurs de lumière les uns aux autres afin que vous puissiez mieux évaluer la caractéristique lumineuse respective. Cela vous aidera plus tard dans le choix des façonneurs de lumière appropriés pour des tâches photographiques définies.
