Effets aquarelle donnent à vos images une touche douce et artistique, rappelant l'art de la peinture à l'aquarelle. Avec Photoshop, vous pouvez recréer numériquement ce look en combinant des pinceaux, des textures et des ajustements de couleur. Que ce soit pour des portraits, des paysages ou des dessins abstraits, l'effet aquarelle apporte une esthétique douce et vivante à vos projets. Dans ce tutoriel, je vous montrerai étape par étape comment créer des effets aquarelles réalistes et donner à vos images une apparence artistique et fluide. Commençons et transformons vos designs en œuvres d'art aquarelles!
Exemple 1: Paysage
Étape 1 - Ouvrir l'image, créer un motif de calque
Nous ouvrons notre image à modifier. Ensuite, je crée un calque de motif de remplissage sur mon image d'origine avec le motif Aquarelle. Nous réglons le mode de fusion de ce calque sur Éclaircir linéaire.
Étape 2 - Dupliquer l'image et appliquer un filtre
Ensuite, je duplique mon calque d'origine et applique le filtre artistique Peinture à l'huile en pointillés dessus.
Une fois le filtre appliqué, je réduis l'Opacité du calque à environ 70 pour cent.
Étape 3 - Dupliquer le calque filtré et adoucir
Je duplique le calque de paysage que je viens de traiter avec Ctrl+J. J'applique un filtre de flou de mouvement Flou de mouvement à ce calque pour estomper les structures de l'image. Pour mieux voir l'effet, l'Opacité de calque peut temporairement être réglée à 100 pour cent.
Immédiatement après, sur le même calque, un deuxième flou est appliqué avec le Flou gaussien. Le Rayon est laissé à quelques pixels. Le mode de fusion du calque est préréglé sur Éclaircir linéaire. L'Opacité de ce calque est réduite à environ 70 pour cent.
Étape 4 - Créer des masques de calque
Les deux calques de paysage reçoivent un masque de calque. Je le sélectionne dans le menu Calque>Masque de fusion>Tout masquer.
Étape 5 - Peindre sur le masque de calque
Je masque d'abord temporairement le calque de filtre supérieur et dessine sur le calque inférieur avec un pinceau provenant de l'ensemble de pinceaux pour Couleurs sèches (alternativement aussi Aquarelles).
Je choisis un pinceau large et grossier et change la couleur de premier plan en blanc pour pouvoir révéler des parties de l'image sur le masque. Je dessine d'abord avec une Opacité réduite des parties de l'image.
En dessinant, je veille à alterner la direction du pinceau pour créer des traits plus naturels. Ceux qui préfèrent d'autres pinceaux peuvent ajuster leur outil de peinture pendant le processus de dessin.
Je vais maintenant activer le calque supérieur et également dessiner sur le masque les parties de l'image.
En variant les pinceaux, j'obtiens différentes structures.
Étape 6 - Créer un ensemble de calques et ajouter un masque de calque
Ensuite, je crée un ensemble de calques. Pour cela, je clique sur l'icône de dossier dans la palette des calques. Je déplace mes calques dans ce dossier et lui attribue un masque de calque. Je dessine maintenant sur mon masque de calque, en masquant d'abord généreusement des parties. Ensuite, je change la couleur en blanc et révèle à nouveau l'image de l'intérieur.
Notre première aquarelle est ainsi terminée.
Le résultat final:
Exemple 2: Portrait
L'exemple suivant est plus complexe que celui précédemment présenté et demande également plus de temps pour être réalisé.
Étape 1 - Ouvrir l'image
Nous ouvrons d'abord la photo de portrait à éditer.
Étape 2 - Remplir la surface
J'ai maintenant besoin d'un nouveau calque que je vais remplir avec un gris clair jaunâtre.
Étape 3 - Dupliquer le portrait - Appliquer un filtre
Ensuite, je duplique le portrait et le place au-dessus du calque gris nouvellement créé. Je attribue à cette copie le filtre Contours lumineux. Celui-ci se trouve parmi les Filtres de stylisation dans le menu Filtre.
Étape 4 - Réduire la saturation
L'image récemment modifiée apparaît maintenant assez colorée et je réduis maintenant les couleurs en retirant la saturation. J'y parviens via le menu Image>Corrections>Teinte/Saturation.
Étape 5 - Inverser l'image et modifier le mode de fusion des calques
L'image désaturée est maintenant inversée avec Ctrl+I. Le mode de fusion est également modifié en Lumière douce. Ainsi, notre copie se fond avec l'arrière-plan jaune-grisâtre et semble déjà être un dessin au crayon.
Étape 6 - Copier le calque de départ du portrait - Appliquer l'effet couteau de peinture
Maintenant je copie le calque du portrait et le place tout en haut de la pile de calques. De plus, j'utilise le Filtre>Effets artistiques>Couteau de peinture.
Étape 7 - Courbes de tonalité de réglage en tant que calque
Pour accentuer le contraste de l'image, il est judicieux d'appliquer un calque de réglage.
J'utilise donc le calque de réglage Courbes de tonalité que je façonne en une légère forme de S. Afin qu'il n'agisse que sur le calque directement en dessous, je clique tout en maintenant la touche Alt entre le calque de réglage et le calque du portrait dans la palette de calques.
Étape 8 - Nouveau calque de remplissage avec motif
J'ai besoin d'un Nouveau calque avec un Motif de remplissage. Le mode est préconfiguré en Incrustation linéaire.
Le motif à utiliser provient du set de Papier d'artiste et je choisis le motif Toile avec une Échelle de 120 à 150 %.
Étape 9 - Éditer le calque d'image avec un masque
Dans cette étape, je passe au calque de portrait en dessous du calque de Courbes de tonalité et crée un Masque. Via le menu Calque>Masque de fusion>Tout masquer. Sur ce Masque, je dessine avec un Pinceau personnalisé.
Étape 10 - Créer un pinceau personnalisé
Pour la tâche de dessin à venir, j'ai besoin d'un Pinceau personnalisé. Je le crée maintenant. Tout d'abord, je sélectionne dans le menu Pinceau l'Set de peintures humides - également appelé Pinceau aquarelle dans les versions plus récentes de Photoshop. J'ai besoin du Pinceau pointe moyenne épaisse.
Dans les Options de pinceau, je configure certaines options. Sous les Attributs de forme, je choisis d'abord en Contrôle: Pression du stylet. De plus, j'ajuste le Dispersions de l'angle à 30 %, la Dispersions de la rondeur à 50 % et la Rondeur minimale à 30 %.
Je coche la case Texture et choisis la Toile de jute avec une Échelle de 90 % comme texture.
En outre, j'ajuste les options de Transfert sur Pression du stylet.
Étape 11 - Dessiner avec le pinceau personnalisé
Il est maintenant temps de dessiner avec le Pinceau personnalisé sur notre Masque de calque. Selon la taille du portrait, j'ajuste la taille de la pointe du Pinceau, règle l'opacité sur une plage moyenne et dessine avec une couleur d'avant-plan blanche sur le Masque les zones de l'image.
Je veille à changer de temps en temps la taille de la pointe du Pinceau et la direction de peinture, tout comme pour un dessin naturel. Dans la zone des cheveux, j'essaie également de suivre leur direction.
Une fois que j'ai fini de dessiner, le Masque de calque appliqué à l'image via le menu contextuel (clic droit sur le calque). Avant cela, je sécurise le calque comme sauvegarde avec Ctrl+J.
Étape 12 - Dupliquer le calque de portrait et appliquer l'effet de calque
Dans cette étape, je vais appliquer un style de calque à mon calque de portrait. Tout d'abord, j'ai besoin d'une copie du calque de portrait original que je déplace vers le haut dans la pile de calques. Je veille à ce que ce calque reste en dessous du calque de remplissage de motif.
J'applique maintenant l'effet Bords plats/Relief à ce calque.
Étape 13 - Couteau à peindre
Sur le calque nouvellement créé, j'applique le filtre artistique Couteau à peindre.
Étape 14 - Correction des niveaux de tons
Dans cette étape, je souhaite encore une fois influencer la coloration de l'image et j'ouvre le calque d'ajustement Correction des niveaux de tons. Les modifications seront appliquées uniquement à la couche inférieure via un masque d'écrêtage. Pour cela, je maintiens à nouveau la touche Alt enfoncée et je clique entre les calques Correction des niveaux de tons et Portrait dans la palette de calques.
Étape 15 - Masque de calque sur le calque de portrait
Je crée maintenant un masque de calque supplémentaire sur le calque de portrait.
Étape 16 - Enregistrer l'effet d'empâtement avec un pinceau adapté
Pour simuler une structure de l'application de couleur dans l'image, je vais maintenant enregistrer un effet d'empâtement avec une pointe de pinceau adaptée. Je crée d'abord un pinceau personnalisé à partir de l'ensemble de pinceaux larges. Pour cela, je sélectionne la pointe de Brosse ronde grossière.
Je vais également donner à ce pinceau une texture de Toile.
Les zones sombres de l'image seront redessinées avec une opacité plus forte, les zones claires avec une opacité plus faible.
Étape 17 - Copier l'effet d'empâtement
Je copie le calque d'empâtement et m'assure que le masque de calque est complètement rempli en noir. Pour cela, je sélectionne le masque de calque et je vais dans le menu Modifier>Remplir le contenu. Dans la boîte de dialogue, je sélectionne Utiliser: Noir.
Étape 18 - Peindre avec un pinceau personnalisé
Le pinceau précédemment utilisé est encore texturé. Dans les options de pinceau, je désactive cette option.
Avec une opacité réduite et une taille de pointe de pinceau adaptée, je dessine sur le masque de calque pour obtenir plus de détails de l'image. Cette approche renforce encore l'effet d'empâtement.
Étape 19 - Fusionner les calques et dernières corrections
Notre image est maintenant essentiellement terminée. Je regroupe tous les calques en utilisant Ctrl+Alt+Shift+E pour former un nouveau calque et j'applique enfin le mode de correction Teinte/Saturation dessus.
Résultat final: Voici à quoi notre image ressemble maintenant:
