Három ok, amiért világítástechnikát kell használni
Fényfestés a fény segítségével. Ha megnézzük a legnépszerűbb fotó szaklapokat, úgy gondolnánk, hogy a kameratesztelés (esetleg a teljes kisfotós kiegészítő tartomány) egyedül is elegendő lenne ahhoz, hogy kivételes fotókat készítsünk.
Azonban ha valóban lenyűgöző fotókat vizsgálunk, akkor gyakran tapasztaljuk, hogy az éppen csak a fény vagy a fényhangulat jelentős mértékben felelős a fénykép sikeréért. Mégis sok fényképész rendelkezik több kamerával, de alig van fénytechnikája. A vakupamutat kivéve, ami valószínűleg minden fotóstáskában ott lapul.
Mindent egybevéve a modern kameratesztelés sokkal izgalmasabb, mint a világítástechnika. Egy High-Tech kamera szórakoztató és játékosabb. Ennek ellenére vannak jó okok, hogy mélyebben megismerjük a világítástechnika lehetőségeit.
Ábra 2.1: Fény nélkül árnyékkal unalmas. Sok kezdő fényképész hajlamos túl erősen világítani a képeket, kiblitzeni az összes árnyékot, ami lapossá és homályossá teszi a fényképeket. Különösen a struktúrák fényképezésekor a túl puha fény hátrányos lehet.
(Fotó ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Ugyanakkor nem arról van szó, hogyan szokásos. Márpedig van józan ok, amiért világítástechnikát (értelmesen) érdemes alkalmazni. Ezek az okok:
- Sötét van (vagy túl világos).
- A kontraszt túl erős (vagy túl gyenge).
- Kreatív formálói okok.
Ábra 2.2: Ha a világítástechnika témájában tartott workshopomon megkérdezem a résztvevőket, miért is kellene világítástechnikát alkalmazni, általában csak a "sötét van" és a "fény segítségével formázás" okokat említik. Az egyik legfontosabb ok, azaz "a kontraszt enyhítése" általában elfelejtődik.
2.1 Sötét van (vagy túl világos)
Ez az ok triviális, legalábbis egyértelmű: Ha este későn egy összeröffenésen vagyok, és szeretnék fényképeket készíteni, akkor a további fény alkalmazása nélkül (pl. rendszervakukészülékek) alig lesz használható eredményem.
Van azonban olyan elképzelés is, hogy túl sok fényem van, és fényelvétel segítségével fényt "elvesz" kellene.
Ábra 2.3: Ha este vagy éjszaka belső terekben, amelyeket csak bulifények világosítanak meg, fotózunk, fontos a világítás bekapcsolása a világosításhoz. Bár ma már olyan fényképezőgépek is léteznek, amelyek ISO beállításai elérnek a 204 800-ig (Nikon D4), általában a képminőség 3 200 ISO-nál nemcsak a minőségfanatikusok számára elfogadhatatlan. Jobb fény segítségével fotózni, mint csak a rendelkezésre álló fény segítségével. Ez azonban nem azt jelenti, hogy a téma „halottnak” van kitéve - hanem hogy a keletkező vegyes fényhelyzetben mind a meglévő fényt (itt: a polci-világítást), mind a mesterségesen hozzáadott fényt (itt: a vakufényt) használják.
(Fotó ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Ez az összhang, mi az optimális vegyes arány, egyszerűbb, mint sok fotós gondolná. Íme a javasolt paraméter beállítások menete bulifotók esetén (nagyon gyenge fényviszonyok mellett; gyakorlati okokból a rendszer vakufény használatát javasoljuk):
- ISO érték: Ezt a lehető legmagasabbra kell beállítani, hogy a kameraszenzor egyáltalán figyelembe vegye a meglévő gyenge fényt. Attól függően, hogy a kameramodell, ez az érték 800 ISO és 3 200 ISO között lesz. Ne felejtsd el, hogy az ISO-érzékenységet nem lehet csak tetszés szerint magasra állítani, mert a képminőség ne legyen túl rossz.
- Rekeszérték: Az rekesz lehetőleg teljesen megnyílik, hogy a kevés meglévő fényt ki lehessen használni. Javasolt rögzített fókusztávolságú objektíveket használni, mivel ezek sokkal fényesebbek, mint a zoom objektívek. A minőség maximális érdekében a lencsét kissé be kell zárni, például egy fél fényerejű zárásra. Ez az az ok, amiért a fényes rögzített fókusztávolságú objektíveket használóknak előnyös, mert ha egy gyenge fényerejű zoom objektívet tovább zárnak be, akkor már nem marad sok rekesznyílás, hogy fény jusson a szenzorhoz.
Megjegyzés: Egy zoom objektív, amelynek fényessége 4,0, 8-szor gyengébb, mint az 1,4 rekesznyílású fixfókuszú objektív. Kifejezve: Az, aki a 4,0 rekesznyírással rendelkező zoom objektívet használja, 8-szor több fényt igényel, mint az, aki az 1,4 rekesznyitású objektívet használ fényképezéshez. Ezek az eltérések kicsinek tűnhetnek, ha az abszolút számokat hasonlítjuk össze: 1,4 vs. 4,0. Azonban a fényképezési valóságban ezek világok különbségét jelentik!
- Záridő: Válassz olyan záridőt, amelyet éppen még elég stabilan tudsz tartani (ez nem csak attól függ, hogy mennyi koktélt fogyasztottál, hanem az eszközös objektívtől is függ). Például 1/60 másodperc vagy akár 1/50 másodperc. (Az elmosódáscsökkentéssel / képstabilizálással rendelkező objektívek rossz fénynél segítenek. Sok fotós azonban inkább próbálja elkerülni ezt a funkciót. Egy 1,4/50mm-es fixfókuszú objektív például nem rendelkezik képstabilizálóval, de ez nem is szükséges, mivel az ilyen objektívvel általában még 1/40 másodpercig is szabadon fotózásképes.
Megjegyzés: A három paraméter Idő (pl. 1/50 másodperc), Rekeszérték (pl. 2,0) és ISO (pl. 1600) beállításának leírása biztosítja, hogy a meglévő gyenge (buli-) fényt lehetőleg kihasználják. (Gyakran csak gyertyafénynek és fényfüzéreknek van hely a szobában, melyek csak minimális fényt biztosítanak). A meglévő fényhangulatot így legalábbis viszonylag jól rögzítik. A személyek további megvilágításához szükség van a világítástechnikára. Ebben az esetben egy rendszeres villanást használunk, mely a bulifotókhoz különösen kompaktnak tartjuk ideálisnak.
- Rendszerszivárvány: Mivel (ahogy leírtuk) már jól rögzítettük a közvetlen fényhangulatot, a rendszerszivárványt csak a sötétségek és a partizók megvilágítására használjuk. A távolságban mérsékelten fennálló fényveszés elkerülése érdekében, azaz egy szép, egyenletes terem megvilágításának érdekében a rendszerszivárványt lehetőleg közvetlenül használjuk. Ehhez az állítható tükörreflektort közvetlenül, a remélhetőleg fehér mennyezet felé irányítjuk. A közvetett villanásnak köszönhetően az egész terem megvilágításra kerül, a fény pedig nem erős árnyékokat vet, hanem lágyan és egyenletesen esik. Ha a mennyezet nem fehér (vagy legalábbis világosszürke), akkor a forgatható reflektort helyette egy fehér falra vagy a Sunbounce „Bounce Wall”-ra vagy más megvilágosítóra is be lehet állítani. A rendszerszivárvány készülék legkönnyebben TTL módban állítható be. Lehet, hogy további vakubesugárzási korrekció is szükséges, például mínusz 1 beállításban, hogy a jelenlegi parti világítás fényhangulatát ne rontsuk el.
2.4 Ábra: A California Sunbounce Bounce Wall jó eszköz annak elkerülésére, hogy a direkt villanás negatív következményeivel (nem szép frontális, sekély és kemény fény) találkozzunk. Az arany-ezüst zebramintázatú felület biztosítja, hogy a visszavert fény kellemes bőrtónust biztosítson (a direkt villanáshoz képest kissé melegebb). Mivel a fény már nem frontálisan, hanem kissé oldalirányban érkezik a modellre, az ezzel a segédittel készült felvételek plasztikusabbnak hatnak (http://www.sunbounce.com/bounce-wall-set).
(Grafika: Gyártó)
Jegyzet: Ha a rendszerszivárvány készülék fix tükörrel rendelkezik, ami nem forgatható, akkor csak az a megoldás marad: eladni! Ne használd többé! Vagy legfeljebb másodlagos készülékként használni. Egy rendszerszivárványnak azonban rendelkeznie kell forgatható tükörrel, hogy értelmesen használható legyen a kameraon!
Minél nagyobb a reflexiós felület, annál „kellemesebb” a fényjellegzetesség (legalábbis az említett esetben). A reflexiós felület növelésével a fény lágyabban formázódik és nagyobb területet világít ki.
Ezért a Bounce Wall alternatívájaként egy normál reflektor is használható, amelyet egy segítségnyújtó személy tart vagy egy Grip Head segítségével a statív felől is használható.
Egy zsúfolt parti közepén ez a módszer helyproblémákhoz vezet (ilyen esetekre tervezték a Bounce Wall-t, amely a fotós kamerájára közvetlenül rögzíthető tartóval rendelkezik), viszont például egy elegáns rendezvényen a házigazdák általi vendéglátásnál ez a megközelítés teljesen megvalósítható és értelmes.
2.5 Ábra: Ahogy itt jól látható, a felvillanyozó (Sunbounce Micro Mini) úgy lett beállítva, hogy a falraként szolgáló reflexiós felületként működjön. Ehhez a villongó reflektor oldalra lett forgatva, hogy a reflektált fényt a „Fény behatolási szöge = Fény kilépési szöge” elven az ábrázolt személyre irányítsa.
A Sunbounce Micro Mini 60 cm x 90 cm-es reflexiós felülettel rendelkezik, és így jelentősen több reflexiós felületet kínál, mint a kisebb Bounce Wall. Ahol csak lehetséges, azonban inkább a Sunbounce Micro Mini megoldásának kell előnyt adni; hely- és időproblémák esetén a Bounce Wall használata azonban jó és elsősorban praktikus alternatíva! A rendszerszivárvány direktneszik a fotózáson való használata szigorúan tilos (legalábbis a személyfotózás területén)!
2.2 A kontrasztok túl erősek (vagy túl gyengék)
Az egyik leggyakoribb ok, amiért a világítástechnika szakmailag alkalmazzuk, az az, hogy a motívumkontrasztok túlságosan erősek, és a fénytechnikai segédeszközök nélkül készített fényképek technikailag hiányosak lennének.
2.6 Ábra: Itt illik megemlíteni, hogy a modellt nem világítottam fel. A képötlet része volt, hogy teljesen sötéten jelenítsem meg, mint a kirigami. De ha a személyt(ket) fel kellene ismerni, ebben a ellenfény helyzetben segédeszközök nélkül nem tudnék technikailag hibátlan fényképet készíteni.
(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Ennek az eredménynek az alternatívája az lett volna, hogy a háttér teljesen túl van világítva, hogy a személyt megfelelően világosan ábrázoljuk. De akkor a háttér túl világos lett volna, valószínűleg kifényesedett volna, a képen megjelenve.
De miért fordulhat elő, hogy a fényképeken olyan erősen jelennek meg a kontrasztok, hogy a legvilágosabb részek „kifényesednek”, a legmélyebb részek pedig részletek nélkül jelennek meg?
Ábra 2.7: Itt látható a „Női ruha“ témájú kontraszt-tartomány. A kontraszt-tartomány jóval meghaladja a 13 fényértéket (ez az, amit a Nikon D4 fényképezőgépem képes feldolgozni).
A kontraszt-tartomány egy nagyon alacsony értékű, eltérő képet mutat, amikor a „Női koszorúslány” témájú fotóról beszélünk, amelyet egy színes ruhát viselő lányról készítenek ugyanezen a helyen, a templom ajtaja előtt:
Ábra 2.8: Mivel a koszorúslánynak színes ruhája van, és nincs erős kontraszt a ruha színei között, a kontraszt-tartomány jóval alacsonyabb a „Női ruha” témához képest.
Ha összehasonlítjuk a kamera dinamikatartományát, akkor láthatjuk, hogy ebben a témában (ellentétben a Női ruhával) a kontrasztviszonyok éppen csak feldolgozhatók:
Ábra 2.9: Szerencsés! A „Női koszorúslány színes ruhában” téma fényképe tökéletes lesz. Az összes kontraszt a képben megjeleníthető lesz. :-)
Azért, hogy érzékelhető legyen a „Női ruha” témájú fontos kontrasztviszonyok erőssége és az, hogy mennyit képes a használt kamera feldolgozni belőlük, az alábbi ábra mutatja be:
Ábra 2.10: A sárga sáv bal és jobb oldalán a sötétek és világosak találhatók, amelyek a képen fény nélkül maradnának (teljesen fekete és kifújt fehér). Ennek következménye egy technikailag hiányos kép, amely legsúlyosabb esetben, ha ez egy megbízásról szól, a megbízótól visszajelzést kaphat (egy kellemetlen kifizetési következménnyel a fotós számára). :-)
Hogyan kell továbbmenni egy fotós számára ilyen helyzetben?
Ideális lenne a kamera dinamikatartományának növelése. Ez azonban nem lehetséges, mivel technikailag meghatározott. Egy trükkel azonban látszólag lehet növelni, mégpedig azzal, hogy gyors egymás utáni felvételeket készítünk különböző expozícióval, és ezeket később összefésüljük Photoshopban. Ezt HDR-felvételnek nevezik (HDR = High Dynamic Range).
Azonban ebben az esetben célszerű lenne egy állványt használni, hogy a képek pontosan illeszkedjenek egymáshoz. Emellett a témában ne legyen mozgás, ami elég irreálisnak tűnik, ugyanis a házassági szertartásnapján a nászpaár nevetni fog, reagál a hívásokra, esetleg konfetti száll majd a levegőben vagy a templomajtó melletti fa levelei szelek miatt mozognak, ugyanúgy, mint a menyasszony fátyola és hajkoronája. Azaz röviden: az HDR portréfotókhoz nem, vagy csak korlátozottan használható.
Megjegyzés: Néhány modern kamera, például a Nikon D4, már az expozíció közben HDR-felvételt tesz lehetővé (csak JPEG fájlformátumban azonban). Egyetlen felvételkészítéskor gyorsan egymás után három felvétel készül, amelyeket a kamera azonnal egyetlen képpé feldolgoz.
15. ábra: Az árnyékolók enyhítik a kemény napfényt. Csökkentik a napsugarak fényességét, és kellemesen puhábbá teszik a világítást. Itt, a 2012-es andalúziai workshopomon (a fénykép Málagában készült), a résztvevők a felhúzó használatával érték el, hogy a kemény napsugár ne égje ki a modell vállait a fényképen.
(Fotó © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Érdemes mindkét módszer kombinációját alkalmazni: a árnyékokat világosítják, és a fényeket elárnyékolják. Így a nehéz fotózni való esküvői párra is technikailag hibátlan és mindenki elégedettségére fotók készülhetnek:
16. ábra: A felhúzó (vagy vakus) és az árnyékoló segítenek a motívum kontrasztjának csökkentésében.
Mivel nem tudtuk növelni a fényképezőgépünk dinamikatartományát (mivel az technikailag előírt), ehelyett a motívum kontrasztját csökkentettük. Egy kis ügyességgel sikerült azt az átfogást elérnünk, amelyet a kameránk képes feldolgozni:
17. ábra: Azáltal, hogy megfelelő világítástechnikát alkalmaztunk, manipuláltuk a motívum világítási viszonyait, lehetővé téve a technikailag hibátlan fénykép elkészítését. Kifejezetten a szakmai fotósok számára ez nagyon fontos, hogy elkerüljék az ügyfél reklamációit. Egy kiegyensúlyozott világítási hangulatnak emellett esztétikai szempontból is előnyt kell adni, ezért a világítási felszerelés használata nemcsak arra szolgál, hogy technikailag helyes eredményeket érjen el, hanem arra is, hogy olyan képeket készítsen, amelyek jobban tetszenek a képnézőknek.
2.3 Kreatív-művészeti indokok
Amikor a fotósok elkezdenek érdeklődni a világítástechnika iránt, általában a kreatív-művészeti indokok kerülnek előtérbe. A „fényfestés” lehetővé teszi a fotósok számára, hogy részleteket kiemeljenek vagy elrejtsenek, hangsúlyokat helyezzenek, a formákat kiemeljék stb. Pontosan ez az a fotográfia területe, amely felkelti a kreativitást és rendkívül szórakoztató.
18. ábra: A klasszikus aktfotográfiában a fényt használják a test formáinak előnyös kiemelésére.
19. ábra: A fény és az árnyék gondoskodik arról, hogy a modell a mezítelen állapota ellenére se legyen mindennapi vagy kiszolgáltatott a fényképeken, hanem elegáns és gyönyörű legyen. Aki egyszer elkezdte a fotózásaiban nem csak a meglévő fényviszonyokra támaszkodni, hanem ezeket fénytechnikailag „felpumpálni”, hamar érzékeli a világítási technikai eszközök gezerelkedésének előnyeit.
(Fotó ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
20. ábra: A termékfotózásban a megfelelő fény bevetése lehetővé teszi, hogy a tárgyak különösen magas minőségűnek tűnjenek.
(Fotó ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
21. ábra: Hogy az ifjú férfi izmai jól kiemelkedjenek, itt az alapfényt felülről alkalmazom. Általában a Red-Wing teleszkópot használom, melynek konstrukciója lehetővé teszi, hogy a fény távolságát a modelltől változtassam, anélkül hogy megváltozna az érkezési szög.
22. ábra: Aki pontosan szeretné beállítani a fényt, az időre van szükség, mert a precíz munka a profi fényvezetés alapfeltétele. Emellett a fotósnak jól kell tudnia figyelni. Hasonlóan a fényképezőgépemhez, én is csak az egyik szememmel nézem meg a motívumot, miközben enyhén összeszűkítem a másik szemeimet. Így csak kétszeresre látok, és nem veszem észre minden részletet, amelyeket csak a mi emberi szemünk lát, de amelyek a fényképen általában nem jelennek meg.
(Fotó © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
„Hol sok a fény, ott sok az árnyék” - hallott mondás. Aki kreatívan akar dolgozni a fényével, árnyékra is szüksége van, mert nélküle (árnyék nélküli világítás esetén) a fotók síkok, kusza és unalmasnak tűnnek.
Az árnyékok adnak mélységet, plaszticitást a fotónak. Ezért a fénytechnikai felszerelés alkalmazásának törekvése nem (ahogyan sok kezdő tévesen gondolja) az árnyékok kisütése. A művészet, hogy kreatívan dolgozzon fény és árnyék segítségével. Csak így lehet rendkívüli képeket készíteni.
Bemutató
De milyen fényforrások alkalmasak egyáltalán a művészi fotográfiához? Egy áttekintést és értékelést a protokollok következő harmadik részében találjátok.
