A rajzolás a digitális festészet központi eleme, különösen a Karakter-Pintura terén. Ebben a bemutatóban megmutatom, hogyan lehet tipikus portrét rajzolni, miközben Sven portréját Photoshop-ban vázlom. Az alakzatok és vonalak használata, amelyet az utolsó modulban tárgyaltam, ebben a lépésben ismét megjelenik.
Legfontosabb megállapítások
- A rajzolás a digitális festészet alapja.
- Fontos, hogy a durva formákkal kezdjük, mielőtt részleteket adunk hozzá.
- A fotoreferenciák használata megkönnyítheti a rajzolást, de a modellről való rajzolás hatékonyabb a tanulási hatás szempontjából.
Lépésről lépésre útmutató
Kezdd a projekteddel, nyisd meg a Photoshopt, és válaszd ki a megfelelő ecsetméretet és színt. Az én példámban a sima ceruzaecsetet használom 6 pixel méretben és fekete színnel. Ez az ecset kiválóan alkalmas a portré durva szerkezetéhez.
Az első vonás után mindenképp érdemes időeltolással megmutatni a munkát, hogy megkíméljük magunkat az unalomtól a valós idejű nézetben. Most szeretném kihasználni az időt, hogy néhány alapvető gondolatot megosszak a rajzolásról.
A rajzolás nem csupán technika; ez egy készség, amelyet fejleszteni kell. Ha úgy gondolod, hogy a rajzod még nem elég jó, ne habozz rendszeresen gyakorolni. A gyakorlás a fejlődés kulcsa. Jelenlegi rajzstílusom az évek során alakult ki, és habár néha kaotikusan néz ki, ezek a gyors vonások segítenek megtalálni a megfelelő formákat.
Ahhoz, hogy egy portrét rajzoljak, az körvonalakkal kezdek. Hasznos lehet először a durva formákat és vonalakat vázolni. Ne felejtsd el a harmadokkal beosztani az arányokat, hogy jobban érezd a kapcsolatot a különböző arcvonások között. Gyakran a körvonalal kezdek, majd dolgozom a szemeken és az orron, hogy egyensúlyt találjak az arányok között.
A rajzod optimalizálása érdekében használhatod a Photoshop választóeszközeit is. A Lasso eszközzel területeket választhatsz ki, és a Mozgatás eszközzel igazíthatod azokat. Ez nagyobb rugalmasságot ad, mint a papíron való rajzolásnál, ahol mindent ki kellene radírozni, ami nagyon időigényes lenne.
Egy praktikus tipp a rajzolás során, hogy időnként tükrözd a munkafelületet. Ha a képed tükörben nézed, könnyebben észlelheted és javíthatod a hibákat. Ez az elv az analóg rajzolásra is érvényes. A tükörhatás segít jobban észlelni és elutasítani a pontatlan arányokat vagy aszimmetrikus formákat.
A portréd finomhangolásához használd a fotoreferenciákat. Ezek lehetőséget adnak arra, hogy tanulmányozd a realisztikus vonásokat és arányokat, anélkül hogy modellnek jelen kell lennie. Ne felejtsd el azonban, hogy tanulságosabb valós személytől rajzolni, még ha több kihívást is jelent.
Egy jól átgondolt portré, amint azt itt látod, nem tartalmaz részletes apróságokat, hanem alapot szolgáltat egy későbbi digitális festményhez. Világossá válik, hogy durva vonalakkal dolgozom, hogy megragadjam a modell jellegzetes vonásait. Ez a megközelítés lehetővé teszi számomra, hogy első gondolatokat tegyek a színekről és az összképről.
Összefoglalás - Karakter-Painting a Photoshop-ban portrékhoz
Ebben az útmutatóban megtanultad, hogyan kell egy portrét vázolni a Photoshopban, kezdve a durva formákkal, amelyeket szükség szerint finomítasz. A szerszámok, technikák és referenciaanyagok hatékony használatával jelentősen javíthatod rajztechnikáidat a digitális térben.
Gyakran Ismételt Kérdések
Hogyan kezdjek neki, hogy portrét rajzoljak?Kezdj a durva formákkal és az arc körvonalával, mielőtt részleteket adsz hozzá.
Miért jobb élő modellek alapján rajzolni, mint fényképek után?Az élő modellek alapján való rajzolás elősegíti a háromdimenziós formák megértését és javítja a tanulási hatást.
Mely Photoshop eszközök a leghasznosabbak a rajzolásban?A Lasso és a Mozgatás eszközök rendkívül hasznosak a gyors módosításokhoz.
Hányszor kell gyakorolnom, hogy javuljak?A rendszeres gyakorlás elengedhetetlen. Szánj időt a gyakorlásra, hogy folyamatosan fejleszd a képességeidet.
Mit tegyek, ha elégedetlen vagyok a rajzommal?Szánj időt új gyakorlatokra, és kísérletezz különböző technikákkal, hogy kifejleszd a stílusodat.
