Új funkciók a Cinema 4D-ben - R12-től R19-ig, R20 és R21.

Az alaplapok és a lekerekítések a Cinema 4D 21-es verziójában új lehetőségeket kínálnak az olyan spline alapú objektumok modellezésében, mint például a szöveg, az ecset, a padló, a szekrény és az extrudáló objektumok.

A Cinema 4D R21 vektor térfogataival képesek vagyunk iránytér-modelleket készíteni erőkből. A bemutatóban megnézhetjük, hogyan építjük fel egy ilyen erőteret geometriával és területekkel, majd részecskéhatásokkal látjuk el.

A Cinema 4D R21 újdonságainak összefoglalása mellett tekintet az újításokra...

A Cinema 4D Release 20 volumen alapú modellezése megfelelhetne a Metaballs és Booleans keverékének. Lehetővé teszi olyan formák létrehozását, amelyek korábban csak jelentős modellező erőfeszítések árán valósíthatók meg rövid idő alatt. Nem destruktív módon működik, lehetővé téve a későbbi módosításokat. Az OpenVDB a Cinema 4D Broadcast, Visualize és Studio verziók közé tartozik.

A Cinema 4D R20 bevezetésével a MAXON teljesíti a felhasználók egyik nagy kívánságát a node-alapú anyagok bevezetésével. A materiálok létrehozásának lehetőségei gyakorlatilag korlátlanok. Ez a tutorial betekintést nyújt a materiál-node-okkal való munkába, a Node-szerkesztőbe és a Supermateriálba.

A lehetőségek, amelyek az új mezőkkel (Fields) rendelkező Cinema 4D 20. kiadásában kínálódnak, lenyűgözőek. Amit első pillantásra a Cinema 4D elfogadási funkcióinak bővítésének látszik, az valójában egy hatalmas játszótér a klónok és részecskék kezelésére.

Az alábbiakban bemutatom a Cinema 4D 20. kiadását, amely számos olyan fejlesztést és funkciót tartalmaz, amelyek különösen támogatóak munkánk során.

A Cinema 4D 19. kiadásának bemutatójában megvizsgáljuk a fejlett Hang-Hatásokat. Segítségével a MoGraph-klónok még könnyebben animálhatók hangfájl segítségével.

Az először a Cinema 4D 18 verziójában bemutatott Voronoi törés objekt a 19-es verzióban jelentős kiterjesztést kapott. A bemutatóban megmutatom, hogy hogyan törjük össze tárgyainkat a új funkciókkal pontosabban és valósághűbben. A Voronoi törés objekt a MoGraph része (Broadcast, Studio verzió).

A Cinema 4D 19. kiadás GPU-renderelője a ProRender a Maxon bejutása a fizikailag korrekt renderelés világába. A bemutatón: hogyan működik az anyagok és fényforrások PBR-munkafolyama, és milyen funkciókat kínál nekünk a ProRender. A ProRender renderelő elérhető Broadcast, Visualize és Studio verziókban.

A Motion-Tracker funkciója a Cinema 4D 19-es kiadásával a jelenet rekonstrukcióját is lehetővé teszi, amellyel a kamerainformációk mellett a felvett jelenetet is rekonstruálni lehet. Az útmutató: ahogyan kényelmesen elvégezhetjük egy kőfal készítését a Cinema 4D-ből.

A polygon-tisztítás a Cinema 4D R19-ben már nem történik meg aformázóatch, hanem egy saját generátoron keresztül. Összehasonlítjuk az új és régi sokszögredukciós eredményeket, és megnézzük, hogyredukált modellek használhatók az új változó részletességi szintűLOD objektumon keresztül. A sokszögredukciós generátor mindenCinema 4D felhasználó számára elérhető, míg az LOD objektum a Visualize- és Studio-verzió felhasználóinak van fenntartva.

A Cinema 4D 19. kiadásának záró tutorialjában néhány nyilvánvaló és rejtett munkafolyamat- javítást vizsgálok.

Mielőtt megjelent volna a Cinema 4D 18. verziója, volt egyetlen késkészlet, amellyel vágásokat lehetett végezni az objektumokon, de a R18-ban három kibővített vágóeszköz található. Hogyan működnek az új kések …

A Cinema 4D R18 új vékonyfilm-sugárzója szivárványos hatásokat szimulál, amelyek olajos felületeken jönnek létre. Egy kiváló példa a szappanbuborékok, amelyeket itt láthatunk. Az üveg-, műanyag- vagy fémfelületek is realisztikus megjelenést kapnak a vékonyfilm-sugárzótól.

Ambient Occlusion a Cinema 4D-ben ismert a árnyékterületek megállapítására és megerősítésére. Az Inverse Ambient Occlusion a 18. kiadásból segít irányítani az objektumok exponált területeit. A tutorialban ezt az új funkciót használjuk fel a Lego-köveken használati nyomok létrehozására.

A Cinema 4D 18-as kiadásának kiemelkedő funkciói között kétségkívül az új „Voronoi törés” objektum a MoGraph-ban (Broadcast és Studio verzió) található. Segítségével objektumokat lehet különféle módon törni, szétvágni és felosztani.

A Cinema 4D 18-as verziója számos újdonságot és fejlesztést kínál a MoGraph területén (Broadcast- és Studio változatban). Az útmutatóban olyan kiemelt funkciók szerepelnek, mint a Taszító effektor, a méhsejt-elrendezés, a klón objektum forma, a MoGraph súlyozás és a MoGraph gyorsítótár.

A Cinema 4D "Motion Tracker" a 18-as kiadással kiegészült egy objektumkövetővel. A mozgások célzott rekonstrukcióján keresztül lehetővé teszi a 3D objektumok beillesztését meglévő videóanyagokba a követés során.

A Cinema 4D 18-as kiadásával kapcsolatos útmutató sorozatom kiválasztott új funkciókkal és fejlesztésekkel zárom.

Legyen szó kavics- vagy zsindelykövekről, (levél-) levelekről, szálakról vagy építőkockákról – a magas tárgyszámú jelenetek textúrázása során változatosságra van szükség a valósághű hatás eléréséhez. Az R17 változat-sugár segít a Cinema 4D Visualize és Studio változat tulajdonosainak széleskörű beállítási és kombinálási lehetőségekkel.

A Release 17 új felvételkezelője egy erőteljes rendszer, amely lehetővé teszi különböző verziók létrehozását, kezelését és kimeneti előkészítését egy Cinema 4D projektben.

Felvételekkel kényelmesen létrehozhatunk és kezelhetünk különböző jelenetvariációkat egy Cinema-4D projektben. A változó útvonal- és fájlnév-megadások, azaz tokenek lehetővé teszik, hogy ezeket a variációkat a renderelés során automatikusan nevezzük el és mentsük el.

Lencsék által okozott torzítások teljesen normálisak az optikai kamerák esetében. A Cinema 4D 17. kiadása lehetőséget nyújt lencseprofilok létrehozására a kép vagy filmanyag kiegyenesítéséhez. A 3D elemek célzott torzítása az felvételhez való igazítás érdekében szintén elvégezhető lencseprofilok segítségével.

A Cinema 4D 17. kiadásának újdonságaihoz érve kiemeltem néhány remek újdonságot.

A Cinema 4D R16 új "Bevel-Deformer" lehetővé teszi, hogy nem-destruktív élvonalakat helyezzen modelljére. A "Bevel" eszközhöz képest az élek szerkeszthetők maradnak. Az útmutatóban a R15 Tutorialból vett Lego kockát vesszük alapul, hogy megismerjük a két eszköz különbségeit és hasonlóságait.

Az polygon toll a Cinema 4D 16. kiadásában az új verzió egyik kiemelt eleme. Segítségével pontokat, éleket és poligonokat lehet rajzolni, szerkeszteni és továbbmodellezni.

A Cinema 4D R16-ban elérhető új Reflexiós csatorna egyesíti a tükröződés és ragyogás csatornákat egy új, erőteljes csatornában, réteg támogatással és rengeteg funkcióval az lakkolt felületek, fémek és textíliák tervezéséhez.

Minden verzióban a Maxon továbbfejleszti a szobrászati környezetet. Ebben a tutorialban két nagyon hasznos új funkciót veszünk szemügyre: Spline-Snapping ecsetes eszközökhoz és anyag-shaderek maszkként.

Az új Interaktions-Tag segítségével széleskörű interaktív vezérlőket lehet beépíteni egy Cinema-4D jelenetbe. A Kommentár-Tag szintén új, és lehetőséget nyújt megjegyzések hozzáfűzésére az Szerkesztőben.

A Cinema 4D 16. kiadású új Team Render Serverével a Maxon egyik legnagyobb kritika pontját orvosolja. Megnézzük a bemutatóban, hogyan hozhatunk létre és kezelhetünk renderelési feladatokat a szerveren.

A Cinema 4D 16. kiadásának egyértelmű csúcspontja az beépített Motion Tracker. A Stúdió változat tulajdonosai így helyreállíthatják a kamerával kapcsolatos adatokat a filmfelvételekből és 3D objektumokat lehet perspektivikusan helyes beilleszteni.

Nézzük meg, mely gyakorlati funkciók segítenek nekünk a Cinema 4D 16. verziójában a munkavégzésben.

A CINEMA 4D 15. verziójában a Team Render leváltja a korábbi hálózati renderelőt, a NET Render-t. A bemutatóban láthatjátok, milyen gyorsan lehet felépíteni egy számítógép-hálózatot és el lehet indítani saját kis renderfarmunk működését.

Ha hiányoznak a textúrák, akkor a CINEMA 4D-ben való renderelés alig lehetséges. A 15-ös verzió új textúra kezelője megkönnyíti a elveszett kapcsolatok megtalálását és funkciókat kínál az útvonalak helyreállításához.

A kameradaru egy olyan szerkezet, amelyet kameramozgatásokhoz minden három dimenzióban terveztek, és a 15. verziótól kezdve elérhető a CINEMA 4D-ben virtuális másolatként.

A Global Illumination a kiadás 15-től minden CINEMA-4D felhasználó rendelkezésére áll, az új Fénytérképekkel a Maxon további GI-módszert is hozott. Az Embree és a gyors előnézet viszont felgyorsítja a fizikai renderert.

Az új építészeti fű a CINEMA 4D 15. verziójában valójában a Hair-re épül, és az épületvizualizációk követelményeire lett tervezve. A zöld területek gyorsan létrehozhatók, egyedi szín- és sűrűségű textúrákkal is testre szabhatóak.

A szobrászat területén sok minden megváltozott a CINEMA 4D 15. verziójával. Az új és javított ecsetek mellett a maszkokkal és szimmetriával való munka is egyszerűsödött. Az Felfújó ecset most lehetővé teszi a technikai modellek szobrászatát.

A 15. verzió lehetőséget biztosít a kerningre, typográfiai alávágásokra, szóközökre és betűtípus módosításokra a szövegobjektumban vagy vizuálisan az szerkesztőben.

A CINEMA 4D 15. kiadásának frissített Bevel eszköze új lehetőségeket nyit meg a poligondizájnban, különösen a műszaki területen. Az útmutatóban egy LEGO kockát modellezünk egyetlen darabból, Boole objektum vagy Subdivision Surfaces (korábban HyperNURBS) nélkül.

A CINEMA 4D Release 14 új elragadó állása rendkívül sokoldalú és könnyen elsajátítható. Megvizsgáljuk az általános elakadás funkcióit, majd dinamikus segédvonalakat használunk.

A 14. kiadás új kamera-morfológia funkciója a CINEMA 4D Visualize és Studio csomagjának része. Segítségével kamera mozgások hajthatók végre különböző, akár animált kamerák között.

Csatlakozók a Dynamics-ban már a 12-es kiadástól elérhetőek. Újdonság a 14-es verzióban, hogy ezek a kapcsolatok igény szerint megnyithatóak erőhatásra. A bemutatóban megvizsgáljuk, hogyan állíthatjuk be ezeket a kapcsolatokat, és hogyan készíthetjük fel őket a közelgő erőhatásra.

Ahhoz, hogy a 3D objektumok megfelelően beépíthetők legyenek a valós képekbe, a fényképről a kamera adatokat, mint például a pozíciót és a fókuszt, ki kell számolni. Ezt a szóban forgó kamera-kalibrálás funkcióval lehet elvégezni a CINEMA 4D Release 14 új verziójában.

A CINEMA 4D 14. kiadásának bővített dinamikája aerodinamikai erőket kínál, amelyek segítségével tárgyakat levegősűrűség, légellenállás és szél befolyásolhatnak. Az oktatóanyagban papírt dobunk egy légcsatornába; de így őszi lombot is létrehozhatunk és forgathatunk.

Részletek minden modellezett 3D objektumnak pluszt adnak. Általában azonban fárasztó a finom munka az általános modellező eszközökkel. A 14-es kiadású új Szobrászati funkció könnyű és kreatív megközelítést kínál a modellek feljavításához.

A CINEMA 4D Release 13-ban található új terep árnyékoló shaderrel fogunk dolgozni, hogy egy hós borította hegyet készítsünk.

Az új ütközési deformátor alkalmas lenyomatok, nyomok vagy térfogatnövekedések teremtésére ütközés alapján. A tutorialban megvizsgáljuk a működést, és rövid animációt készítünk.

A 3D-sztereoszkópia az egyik legérdekesebb újdonság, amely elérhető a 13-as kiadásban. Egy részecskeanimáció segítségével megmutatjuk, hogyan kell beállítani egy sztereoszkópos kamerát. A sztereoszkópos képek és a végső animáció megfelelő megtekintéséhez szükséges egy anaglyph Red-Cyan színű szemüveg.

Az útmutatóban megmutatom, hogyan lehet létrehozni egy képmozaikot tetszőleges képekből a CINEMA 4D 13-as verziójában található egyszerűsített Multi-Shader segítségével. A Multi-Shader a MoGraph (Broadcast vagy Studio) funkciócsomag részét képezi.

Ez a bemutató segít megismerni a CINEMA 4D 13-as verziójának új fizikai kameráját. Azt fogjátok megtudni, hogyan szabályozzátok a fókusztávolságon és rekeszértéken keresztül az élességterületet, hogyan használhattok saját rekesztávolságokat, hogyan helyezhettek el vinjettképződéseket és hogyan számíthatók ki fizikai rendereléssel.

Ez a tutorial bevezetést ad a Mozgás Elhomályosítás (Motion Blur) megvalósításába a CINEMA 4D 13-as verziójában található új fizikai renderelővel. Az itt bemutatott példa és a dinamikus animáció eléréséhez szükséges a Stúdió változat; a leírt beállítások bármely animációra alkalmazhatóak.

Az útmutatóban bemutatom a 13-as kiadás fontos fejlesztéseit a szerkesztő navigációjában és a CINEMA 4D alapvető eszközeinek használatában.

A 13. kiadású új karakter sablonok segítségével könnyedén készíthetünk egy jól animálható riget egy karakternek.

A bemutató során folytatjuk a munkát a karakterbe szereltcgben lévő idegen karakteren, és egyedi járásciklusokkal (Walkcycles) animáljuk az űrlakót az új CMotion objektum segítségével.

Ez a tutorial bemutatja a CINEMA 4D 12. verziójában újra bevezetett Dinamikus Inverz Kinematikát (IK) egy egyszerű űrlény karakter antennáin keresztül. Az implementációhoz elegendő a CINEMA 4D Prime verziója.

A CINEMA 4D 12-es Studio verziójának tulajdonosai most részt vehetnek a PoseMorph új, jelentősen javított és kibővített morfing eszközében. Ez a tutorial egy idegen karakteren mutatja be, hogy most mennyire könnyen lehet kényelmes morfing-készletet készíteni.

Ez a tutorial bemutatja az új IES fényeket a CINEMA 4D 12-es verziójában. Megmutatja, hogyan lehet létrehozni, importálni és beállítani az IES fényeket.

Az útmutató a Dynamics legújabb változatairól szól. Nemcsak merev testek (Feste Körper) és csatlakozók kerülnek alkalmazásra, hanem a MoGraph is segít a jelenet modellezésében.

A CINEMA 4D R12 Stúdió verziójához

Ez a tutorial a CINEMA 4D 12. kiadásában felülvizsgált Dynamics funkciókat kezeli a puha, rugalmas testek (Soft Bodys) esetén, és arra ösztönöz kísérletezésre a Soft Body paramétereivel.

Ebben a tutorialban a CINEMA 4D Dynamics motorjait és csatlakozóit használjuk, hogy egy autót akadályokkal teli domborzaton mozgassunk. A vezérlést némi XPresso segítségével valósítjuk meg.

CINEMA 4D R12 Stúdió verzióhoz

Ebben a bemutatóban mind a MoGraph, mind az új Dynamics kerülnek felhasználásra. Motorokból és csatlakozókból összeállítunk egy futószalagot szállító hengerekkel, amelyen aztán minden elképzelhető merevtest-objektumot mozgathatunk.

A CINEMA 4D R12 Stúdió verziójához