Műalkotások a Photoshopban.

Ebben a videó tanfolyamban megmutatom nektek, milyen meglepően egyszerű háromszöges mozaikot készíteni Photoshopban. Így bármelyik fényképből gyönyörű háttér készíthető a hozzá illő színekkel.

Ebben a videó tréningben bemutatom az én képem segítségével, hogyan lehet egyszerű eszközökkel készíteni rajzfilmszerű motívumokat Photoshopban. Ehhez egy beolvasott vázlatot használok, amelynek vonalait az Illustratorban utánrajzolom.

A munka lényege az egyes képelemek felosztása Photoshopban és töltése klipmásk segítségével. Egy grafikus tábla határozottan előnyös, azonban a lépéseket egérrel is elvégezheti.

Szereted az optikai csalódásokat? Akkor tetszeni fog ez a videó tréning! Megmutatom, hogyan készíthettek egy megtévesztő képet Photoshop-pal. A képről nem egyértelmű, hogy a néző felé vagy oldalról álltok.

Ebben a bemutatóban megmutatom nektek, hogy milyen egyszerű a Low-Poly-hatás létrehozása Photoshopban!

Mindenki ismeri a képregényhatást, amikor a végleges kép úgy néz ki, mintha egy nyomtatott képregénykiadványból származna. Ebben a videó-tréningben meg szeretném mutatni nektek, hogy hogyan hatna ez a hatás, ha életre keltjük a képregénybéli karaktert.

Ebben a bevezető videóban bemutatom nektek a „Sas” című képemet és annak felépítését. Létrehozunk egy új vásznat, elhelyezzük a háttérünket, és felkészítjük azt a további szerkesztéshez.

Ebben a videó oktatásban felszabadítjuk a sasfejet és az öltönyt, optimalizáljuk a maszk kontúrjait, elhelyezzük mindkét elemet a háttérünkön, és valósághű árnyékokkal plasztikus hatást teremtünk.

Ebben a videó edzésben az sas szárnyaira koncentrálunk. Szabaddá tesszük ezeket, részben újjáépítjük őket, majd a kompozícióban realisztikus árnyékkal és megfelelő megvilágítással helyezzük el a szárnyakat.

Ebben a videó tréningben felkészítjük a rendőrautót a kompozícióra, eltávolítjuk különböző módon, és a saslogóval, megfelelő mélységélességgel díszítjük, majd színbeállításokkal jobban beillesztjük a képbe.

Az utolsó videó oktatásban egységes színstílust hozunk létre a képen színbeállításokkal, hangulatot teremtünk érdekes effektekkel, vignettával ellátjuk a képet, majd a végső lépésekkel összehozzuk a képet.

Az első videó tréningen kivágjuk a háttérből a párt, eltávolítjuk a nem kívánt szőrszálakat a lábakról, és reális árnyékot rekonstruálunk a talajra.

Most az jövőbeli robotok ízületeire összpontosítunk. Ehhez vázlatot készítünk róluk, majd fontos sablonokat készítünk további feldolgozáshoz.

Most foglalkozzunk az egyes ízületek közötti területekkel, és ezeket a gumi megjelenésűvé formáljuk. Ebben segít nekünk a maszkok, fények és árnyékok ügyes kezelése.

Ebben a videó tréningben elkészítjük a robot nő fénylő vonalait és optimalizáljuk a képen látható többi ízületet.

Az utolsó videó tréningben a nő görbült vonalait ragyogtatjuk, azonos légköri fényt adunk a szerelmes párnak és az utolsó színbeállításokkal zárjuk le a képet.

Ebben a videó tréningben elmagyarázom, hogyan készítettem az 'Elf amazon' motívumot. Mivel digitális rajzról van szó, nyilvánvalóan szükség van egy grafikus táblára. Bizonyos Photoshop alapvető ismeretei már rendelkezésre kell, hogy álljanak; ez különösen igaz a rétegek és maszkok kezelésére.

A teljes rajz során csak standard ecseteket használnak, amelyeket részben módosítanak a palettán; azonban mindezt külön-külön ismertetik, így könnyen létrehozhatók ezek a eszközök.

Mindegyik képelem valóban kézzel kerül kijelölésre. Stock fotók vagy hasonlók valóban csak mintaanyagként szolgálnak.

Az 1. rész elsősorban a kép alapstruktúrájára összpontosít az outline-ok és az egyes rétegek csoportosítása, valamint az egyszerű alapszínek festése szerint. A műszaki szempontokon túl bemutatják a gondolatmeneteket a rajzolás során: a fejben végzett munkát az előzetes tervezés során, valamint a rajzolás folyamán a rugalmas reagálást, ha váratlan dolgok is történnek.

Az 2. rész főleg a Hold és a felhők létrehozásáról szól. Különböző eszközbeállításokkal valósághű szerkezeteket hoznak létre, hogy hangulatos és hihető égboltat hozzanak létre.

Munkafájl a 1. részben

Rész 3 kiegészíti a képet, és arra összpontosít, hogyan alakult ki a háttérben lévő hegy: sziklaszerkezetek, ecset, fényhatások & köd.

Munkafájl a 1. részben

A 4. részben most az a feladat, hogy szerkezetekkel lássuk el a két nagyobb hegyet. Először durván dolgozunk, majd fokozatosan jönnek majd a finom részletek.

Munkafájl az 1. részben

Az ötödik részben minden a tűz készítéséről szól. Egyszerűen kezdem a talaj felépítésével, majd különböző árnyalatokkal és textúrákkal folytatom,és végül valóban finom részleteket adok hozzá az egyes lángokhoz és szikrákhoz. Itt nemcsak a technikai megközelítésre koncentrálok, hanem a rajz más aspektusaira is.

A sorozat 6. része ismét a tűzre összpontosít, konkrétan a megmunkálásra. A beállítás már készen áll, most arról van szó, hogy nagyobb mélységet vigyél bele. Ehhez több új réteg készül a lángokkal és sziklákkal az előtérben, amelyeket különféle átlátszósági beállításokkal fednek át. A háttér hegyeinek megvilágítása is fontos szerepet játszik itt.

A 7. részben magába veszem az Amazont. Először is a már létrehozott rétegeket vágásmaszkokkal látom el és már előre színes átmenetekkel ellátom őket. Részletesen foglalkozom a bőrrel és a hajjal, valamint az összes többi elemet is részletezem.

Emellett kifejtem, hogyan veszem figyelembe a háttér fényviszonyait a különböző testrészeknél, és hogyan tükröződnek vissza a figura egyes részein.

Ezúttal először egy teljes részlet lesz kialakítva az Amazone sorozatban: a haj. A már elkészített alapvető színhomlokzatoktól kezdve ebben a videó tréningben a szerkezetek és részletek kidolgozásán dolgozom. Nem csak a textúrák elkészítése fontos, hanys a haj elrendezése és a fényviszonyok is. Emellett az első részletek is elő vannak készítve a szemek számára.

A 9. részben az Amazononak a bundája kerül előtérbe. Létrehozzuk a két rész részletes struktúráit, és aprólékosan kidolgozzuk az egyes szálakat. Eközben ismét staffázzal dolgozunk, és az felszínek megvilágításának is nagy figyelmet szentelünk.

A 10. részben először röviden és tömören be van rajzolva a fehér szőr. Ez a lépés azonban csak részletesen van kezelve, mivel az előző részben már minden lényegi információ elhangzott a szőrről. Ehelyett most arra koncentrálunk, hogy a ruházaton lévő bőrszíjakat elkészítsük:

Először finomítjuk a durva körvonalakat, majd beépítjük a fényvisszaverődéseket, kiegészítjük a struktúrát és különböző hatásokat alkalmazunk a mélységérzet fokozására. A fémcsíkok is kidolgozásra kerülnek és több lépésben vannak megvilágítva.

A 11. részben több finomítás történik: Először a szőrnyírást végezzük el, majd néhány részletét a szőrmebikininek. A karláncok a fő eleme a műnek. Itt részletesen bemutatjuk, hogy hogyan kell csinálni: az alapstruktúra, színátmenetek, fémfelület. Végül néhány trükkel és rétegmaszkokkal és -módokkal még néhány gravírozást is készítünk a fémre.

És folytatjuk a 12. részt. A karkötőket már beszereztük, most a szíjak kerülnek rájuk. Ezt a filigrán részt könnyebb elkészíteni, ha kissé más munkamódszert alkalmazunk, mint az eddigiekben a videó-tréningek során: Az outline-okat a képelemekbe másoljuk!

Ezután először a íjhoz fogunk, faképek, színátmenetek, felületek és gravírozások rétegeffektusokkal. Az ismertetésen túlvilágítják, hogy mindez rengeteg szellemi munkával is jár, akárcsak a puszta technikai folyamatok.

A 13. részben foglalkozunk a hajtást tartalmazó maradék részekkel. Először arról van szó, hogy konkrétan le kell fogni és meg kell valósítani a húrt, a fényelés fontos szerepet játszik.

Ezután dolgozzuk ki a nyilat, ahol a fémfelület vonzó megvalósításáról van szó.

Lassan, de biztos léptekkel közeledünk a végéhez: Ezúttal a bőrt több szinten készítjük elő. Ez azt jelenti: Finomítjuk az árnyékokat, kezeljük a színtónusokat, optimalizáljuk a fényviszonyokat. Részleteiben többek között a különböző arcélekről beszélünk, amely könnyíti a világosság-sötétség kontraszt megértését. Az ajkak már ebben a részben teljesen elkészülnek és kidolgozottá válnak.

Előző, azaz előző utáni rész: A bőr az utolsó lépésre készített elő. A árnyékok optimalizálódnak, fényvisszaverők beépülnek, és a különböző testrészek arányai optimálisak lesznek kidolgozva. Különösen az arc részletesen elmagyarázza, hogy mely trükkök alkalmazhatók erre, és milyen hatások érhetők el velük.

Az így nyert ismereteket átültetik a más testrészekre is. Ezután újra optimalizálják az árnyékot, amíg az Amazón figura befejezhető lesz.

Utolsó rész: Most, hogy a bőr elkészült, külön vágásmaszkokon még a sebek és a kosz kerülnek fel, hogy a figura jobban kapcsolódjon a háttérhez. Hogy ez pontosan hogyan történik, lépésről lépésre bemutatjuk, és megmagyarázzuk azokat az ötleteket is.

Végül a befejezésről van szó, amely néhány világításkorrekcióból áll, és néhány speciális effekt hozzáadásából, amíg végül azt mondhatjuk: A motívum kész!

Ebben a videó edzésben bemutatjuk a Photoshop CS6 érzékenyítő szűrők újdonságait. Főként a mező- és írisz-élességcsökkentésről, valamint a dőlt elmozdulás és a bokeh-hatásról van szó.

Ebben a videó tréningben a Photoshop szűrőinek újdonságairól lesz szó - kivéve a Lágyító szűrőket. Bemutatom az új Adaptív szélesszögű korrekciós és Olajfesték szűrőket, valamint a Folyositó és a Render szűrők, Világítási effektek változtatásait. Magyarázom az egy új módosítást az Akciók panelen, mellyel festői megjelenést lehet létrehozni, és négy példán keresztül bemutatom, hogy mostantól az Akciók milyen módon tudják figyelembe venni a mozgásokat az új CS6 verzióban.

Ebben a videó-tanfolyamban a Photoshop CC szűrőinek újdonságairól lesz szó. Ebbe tartoznak: 

• Újdonságok a Photoshop CC szűrőiben
• Javítások a Hígító szűrőnél
• Újélesítő szűrő: Rázkódás csökkentése
• Javítások a szelektívélesítőnél – Zaj csökkentése és javított algoritmus az élesítésben
• Új opció a 'Világos területek nagyítása' és a 'Sötét területek nagyítása' esetén

Ebben a videóedzésben megtudhatjátok, hogyan hozhatjátok létre gyorsan és kényelmesen a radír mozgási hatásokat az új kör alakú elmosítóval.