Membuat animasi 3D di Cinema 4D

Selamat datang di pelatihan animasi 3D dengan Cinema 4D.

Sebelum kita mulai, mari kita lihat bersama beberapa contoh animasi 3D yang bagus. Di tutorial-tutorial berikut, contoh-contoh ini akan terus muncul dan prinsip animasi akan dijelaskan dengan mengacu pada film-film yang ditampilkan di sini.

Di sini kita akan membahas prinsip animasi yang mungkin paling penting: Timing dan Spacing. Ini adalah dasar dari semua pembahasan selanjutnya dan juga umumnya seni untuk secara sadar mengatur gerakan.

Pada bagian ini, kita akan membahas prinsip animasi yang mungkin sangat mirip dengan animasi kartun. "Squash and Stretch" selalu menjadi salah satu aturan paling mendasar di Disney, Pixar, dan sebagainya. Penerapannya dapat memberikan banyak kehidupan pada bentuk-bentuk.

Pikirkan tentang setiap gerakan apa yang terjadi sebelumnya. Di situlah intinya: Apa itu dan bagaimana cara melakukan antisipasi dalam animasi?

Belum selesai ..." - Itulah yang tidak hanya terjadi di film-film Hollywood, tetapi juga dalam animasi. Apa artinya dan bagaimana menerapkan prinsip "Follow Through & Overlapping Action" adalah topik dari tutorial ini.

Baik itu analisis seni rupa atau fotografi - selalu tentang susunan gambar. Namun, dalam animasi 3D, ini sering diabaikan. Dalam bab ini, kita akan membuat pembukaan mini dan sekaligus memberikan perhatian khusus pada tiga prinsip lainnya yang dapat membuat aksi yang sangat sederhana menjadi menarik.

Dalam bab ini, kita akan kembali fokus pada video dari film pertama kita. Kali ini dengan pendekatan yang lebih analitis dan terutama dengan semua pengetahuan yang didapat dari tutorial sebelumnya.

Di situlah segalanya dimulai. Di timeline Cinema 4D, setiap animator berpengalaman pasti menghabiskan sebagian besar waktunya. Itulah mengapa kami mendedikannya dalam tutorial ini.

Perhatikan kurvamu" adalah ucapan yang paling populer dalam seminar animasi kami. Karena segalanya berputar di sekitar "Curves" dalam animasi digital. Bagaimana membuatnya menjadi apa yang kita bayangkan dalam Cinema 4D, dan tips & trik apa yang ada di sana, akan dibahas di sini.

Terutama ketika membahas Aksi Sekunder, Deformer dalam Cinema 4D adalah alat yang sangat populer. Hal-hal yang perlu diperhatikan saat melakukan animasi dengan menggunakan ini dibahas dalam film ini.

Godaan paling lembut sejak adanya Motion Graphics. Tidak, ini bukan tentang Milka, melainkan tentang MoGraph, sistem animasi procedural di Cinema 4D. Pada bagian ini, kita akan belajar mengenal yang disebut sebagai Generatoren.

Sekarang menjadi menarik: Efektor membuat dunia MoGraph benar-benar menarik dan oleh karena itu mereka juga pantas mendapatkan bab tersendiri. Melalui permainan kartu kecil, beberapa efektor beserta Falloff mereka akan dibahas.

Dan bagaimana dengan Aturan-aturan Disney? Gute Frage! Ketika berbicara tentang animasi prosedural, aturan tersebut sering diabaikan. Dalam tutorial ini, saya akan sedikit menceritakan kepada Anda mengenai kemungkinan-kemungkinan untuk mengatur animasi Anda, bahkan dalam sistem MoGraph.

Bukan segalanya emas yang berkilau." Dengan bijaksana ini, kita memulai bab yang berkaitan dengan "Dynamics" di C4D. Sebuah jenis animasi yang sangat berbeda, yang memungkinkan banyak hal yang mungkin tidak terbayangkan sebaliknya.

Ketika harus menganimasikan 1.000 objek sekaligus, biasanya akan masuk ke wilayah yang tidak mungkin. Bagaimana animasi partikel dapat terlihat dengan alat standar, dapat ditemukan dalam film ini.

Sebenarnya, kita bisa memberikan pelatihan khusus untuk topik ini atau lebih lagi. Namun, kita akan merangkum alur kerja animasi karakter dalam suatu film dan secara umum membahas langkah-langkah yang diperlukan mulai dari Rigging hingga Animasi.

Selesai? Maka keluarkanlah itu! Pada bab penutup ini akan dibahas tentang pengolahan lanjutan, baik di dalam maupun di luar Cinema 4D. Juga akan dibahas beberapa poin rendering khusus yang perlu diperhatikan saat membuat animasi.

Pada akhirnya: sebuah perpisahan.