Teknik pencahayaan profesional dan pengaturan cahaya: Bagian 1 - Apa itu pencahayaan yang benar?

Pendahuluan "Teknologi Pencahayaan Profesional dan Pemanduan Cahaya"

Dengan sistem lampu kilat profesional, foto tidak selalu menjadi lebih baik. Namun, dalam kehidupan kerja yang penuh tekanan seorang fotografer profesional, efisiensi juga menjadi hal yang penting. Pada pekerjaan foto, sayangnya tidak selalu ada waktu untuk bereksperimen secara panjang lebar. Biasanya, yang dihitung adalah nilai ekonomis dalam rentang waktu tertentu yang telah ditentukan (dan selalu terlalu singkat). Kebanyakan fotografer biasanya menentukan harga kerja berdasarkan waktu ("tarif harian"). Dan tentu saja, klien mengharapkan proses produksi yang cepat dan lancar. (Bahwa hal itu dapat mengorbankan kreativitas, hanya disebut secara sepintas) ...

Berperan penting dalam menyelesaikan pekerjaan foto adalah teknologi pencahayaan yang dapat diandalkan, cepat, dan mudah digunakan!

• Apa arti yang tepat dari "pencahayaan"?

• Mengapa seorang fotografer membutuhkan teknologi pencahayaan?

• Sumber cahaya apa yang cocok untuk fotografi profesional dan bagaimana cara menggunakan mereka dengan baik?

• Pengaturan kamera apa yang diperlukan?

• Apakah ada sistem lampu kilat yang cocok baik untuk dalam ruangan maupun luar ruangan?

• Kesalahan apa yang mungkin terjadi saat menggunakan sistem lampu kilat dan bagaimana menghindarinya?

• Apa perbedaan pencahayaan di luar ruangan dan di dalam ruangan?

• Apa yang perlu diperhatikan saat membeli sistem lampu kilat?

• Persyaratan apa yang harus dipenuhi oleh sistem profesional?

• Sistem apa yang direkomendasikan - dan mengapa?

Semua pertanyaan ini akan dijelaskan dalam rentang seri tutorial ini.

Inilah ringkasan dari bab-babnya:

Bagian 1 - Apa arti yang tepat dari "pencahayaan"?

Bagian 2 - Tiga Alasan Mengapa Teknologi Pencahayaan Harus Digunakan

Bagian 3 - Sumber Cahaya yang Relevan untuk Fotografi Profesional (?)

Bagian 4 - Persyaratan untuk sistem lampu kilat profesional

Bagian 5 - Sistem Lampu Kilat untuk Dalam dan Luar Ruangan?

Bagian 6 - Alternatif?

Bagian 7 - Pengaturan Kamera saat Menggunakan Sistem Lampu Kilat Studio dan Portabel

Bagian 8 - Tips Praktis dalam Menggunakan Sistem Lampu Kilat Studio dan Luar Ruangan

Bagian 9 - Pemanduan Cahaya Profesional di Dalam Ruangan

Bagian 10 - Pemanduan Cahaya Profesional di Luar Ruangan

Selain berbagai tips praktis tentang pencahayaan dan teknologi pencahayaan, saya akan memperkenalkan berbagai sistem lampu kilat profesional. Fokus saya adalah pada sistem lampu kilat "profesional". Saya tidak akan membahas "sampah elektronik" dari internet di sini. Saya akan memusatkan perhatian pada perangkat yang telah saya kerjakan dalam 15 tahun sebagai fotografer iklan dan pembicara tentang teknologi pencahayaan, atau yang direkomendasikan oleh fotografer profesional lainnya sebagai yang sangat cocok untuk kebutuhan profesional.

Ini bukanlah ikhtisar pasar; yang penting bagi saya adalah saya hanya akan membahas tentang teknologi yang saya kenal. Oleh karena itu, laporan praktis ini akan bersifat sangat subjektif dan kadang-kadang kritis. Saya ingin memberikan panduan nyata dalam memilih sistem lampu kilat yang cocok (dan bukan hanya mengumpulkan data teknis berbagai perangkat seperti biasanya dilakukan).

Saat memilih sistem lampu kilat, ini melibatkan keputusan investasi yang berlaku untuk 20 tahun ke depan atau lebih. Oleh karena itu, penting untuk secara teliti memahami informasi mengenai sistem mana yang paling cocok untuk memenuhi kebutuhan individu masing-masing.

Terakhir namun tidak kalah penting, berbagai bentuk cahaya akan dibandingkan. Dengan demikian, Anda dapat melihat karakteristik cahaya mana yang cocok untuk area tugas tertentu. Contoh pemanduan cahaya profesional (dari foto yang diambil baik di dalam maupun luar ruangan) akan menutup tutorial ini dengan baik.

Ilustrasi 0.1: Selamat membaca dan "Semoga Cahaya Selalu Menyertai" dari Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de, pada April 2013.



(Foto © 2013: Hodzic ; Cahaya: Brüggemann).

1. Pencahayaan dan Penerangan

Untuk meng-expose foto dengan benar, pertama-tama harus diukur kecerahan subjek. Kombinasi nilai-nilai waktu, bukaan, dan sensitivitas ISO kemudian memberikan peng-expose-an "tepat". Kecuali jika terlalu gelap. Maka fotografer harus memberikan penerangan agar kamera dapat meng-expose sehingga subjek terlihat cukup terang.

Ilustrasi 1.1: Mata manusia dapat beradaptasi dengan kecerahan yang berbeda, oleh karena itu, bahkan fotografer profesional kesulitan untuk menilai pencahayaan yang tepat. Bahkan dalam mode manual, profesional mengikuti hasil dari kamera otomatis, yang muncul sebagai informasi di viewfinder dan diimplementasikan oleh fotografer sehingga kombinasi yang sesuai dari waktu, bukaan, dan sensitivitas ISO dipilih (pengukuran autocomplete).



(Foto © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)



Namun, apakah begitu mudah? Apakah itu selalu berjalan dengan mulus?

1.1 Apa itu "pencahayaan" yang "benar"?

Pertama-tama, pertanyaan muncul tentang apa itu "pencahayaan" yang "benar". Untuk dapat menjawabnya, pertama-tama harus dijelaskan apa saja metode pengukuran pencahayaan yang berbeda dan mengapa seringkali menghasilkan hasil yang berbeda.

1.1.1 Metode Pengukuran Pencahayaan: Pengukuran Cahaya vs. Objek

Ada perbedaan antara pengukuran cahaya dan pengukuran objek. Pada pengukuran cahaya, cahaya yang sebenarnya ada di lokasi yang penting untuk gambar diukur, misalnya pada wajah, pada fotografi produk pada objek, dan sebagainya. Untuk itu diperlukan light meter tangan.

Light meter ini (pada umumnya) diletakkan di depan objek sehingga cup putih menghadap ke arah posisi fotografer (posisi fotografer selama pengambilan gambar).

Tentang waktu dan sensitivitas ISO biasanya ditentukan oleh fotografer, sehingga hasil pengukuran adalah bukaan. Kombinasi dari waktu yang diatur sebelumnya, sensitivitas ISO yang diatur sebelumnya, dan bukaan yang dihitung akan menghasilkan pencahayaan yang memberikan gambar yang terpapar dengan benar. Namun, perlu dicatat bahwa pencahayaan yang benar hanya berlaku untuk tempat di mana kecerahan diukur.

Ilustrasi 1.2: Light meter dari broncolor ini tidak hanya memungkinkan pengukuran cahaya yang ada dan kilat, tetapi juga memungkinkan kontrol (nirkabel) sistem kilat dalam langkah-langkah 1/10 bukaan. Ini menghemat waktu saat meningkat atau mengurangi intensitas cahaya. Pengukuran cahaya yang hadir (dengan tulisan ambi yang berarti Ambient) dalam contoh ini (dengan ISO 100 dan waktu 1/60 detik yang diatur sebelumnya) menghasilkan bukaan 4.0 ½ (artinya 4.8).

Light meter mengukur jumlah cahaya yang sebenarnya ada. Ini disebut sebagai pengukuran cahaya. Ini jauh lebih akurat daripada pengukuran cahaya yang dipantulkan (pengukuran objek), seperti yang dilakukan oleh light meter yang terpasang pada kamera. Situasi seperti itu dapat menghasilkan kesalahan pemaparan karena sifat refleksi dari objek yang sedang difoto. Misalnya, saat mengambil foto objek yang sangat terang atau sangat gelap. Refleksi yang sangat kuat ini dipersepsikan oleh light meter kamera sebagai kecerahan yang berbeda-beda. Sebagai gantinya, istilah yang lebih baik untuk "pengukuran objek" akan menjadi: pengukuran refleksi.



(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Ilustrasi 1.3: Bulatan putih pada light meter disebut Kalotte. Saat pengukuran dilakukan, light meter biasanya dipegang sedemikian rupa sehingga menghadap ke arah fotografer. Namun, ada juga pengecualian: pada cahaya belakang dan cahaya samping, lebih baik untuk menahan light meter sehingga Kalotte mengarah ke garis tengah (yaitu ke arah tengah antara posisi fotografer dan arah cahaya). Sebaliknya, pengukuran cahaya yang benar tidak mungkin.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Pengukuran objek justru dilakukan dari dalam kamera. Oleh karena itu, light meter yang terpasang pada kamera digunakan. Prinsipnya adalah bahwa sebelum pengambilan gambar, kecerahan subjek diukur oleh light meter bawaan dari posisi fotografer (jauh).

Namun, apa yang sebenarnya diukur? Kecerahan pada objek yang akan difoto? Tidak! Yang diukur hanyalah refleksi cahaya, yaitu apa yang dipantulkan oleh objek ke arah kamera. Dengan mudah dipahami bahwa metode ini sangat rentan terhadap kesalahan, karena ada objek yang, misalnya karena warnanya, sangat memantulkan cahaya dan ada pula yang kurang memantulkan cahaya.

Hal ini sama sekali tidak relevan apakah tindakan pengukuran dilakukan berdasarkan metode matriks (multi-zona), spot, atau integrasi. Prinsip pengukuran cahaya yang dipantulkan sama untuk ketiga metode tersebut.

Ilustrasi 1.4: Saya telah memotret sebuah bidang putih dan bidang hitam dengan pemrograman otomatis dalam kondisi yang sama (terutama dengan kondisi cahaya yang identik). Light meter yang terpasang pada kamera membuat keduanya menjadi area abu-abu. Hal ini terjadi karena light meter tersebut disesuaikan dengan grey value rata-rata (18% grey). Metode pengukuran objek menghasilkan hasil yang salah jika kecerahan rata-rata subjek tidak sesuai dengan grey value 18%.

Ilustrasi 1.5: Jika saya menggunakan light meter tangan (dan dengan demikian menggunakan metode pengukuran cahaya), hasilnya akan seperti yang ditunjukkan di sini. Metode ini jauh lebih superior dibandingkan dengan metode pengukuran objek, lebih akurat.

Namun, seharusnya diakui bahwa dalam sebagian besar kasus, metode pengukuran objek menghasilkan hasil yang memuaskan. Subjek seperti pesta keluarga, pemandangan, kerumunan orang, dll. dalam jumlah kecerahan keseluruhan dalam kebanyakan kasus memberikan grey value rata-rata. Namun, fotografer seharusnya dapat mengenali pengecualian dan bertindak sesuai demi mendapatkan hasil yang memuaskan.

Ilustrasi 1.6: Bagi yang menggunakan otomatisasi kamera, pengambilan gambar yang kritis (yang dimungkinkan oleh sifat refleksinya untuk menghasilkan hasil yang terlalu gelap atau terlalu terang) dapat mencapai hasil yang optimal dengan menggunakan koreksi pencahayaan (juga dikenal sebagai koreksi plus-minus). Jika ada risiko subjek akan terlalu gelap (misalnya, jika seorang wanita berambut pirang berdiri di depan dinding putih), koreksi pencahayaan sebaiknya diatur sekitar +2.

Hal yang sama berlaku untuk pemotretan manusia salju di padang salju. Jika manusia salju tersebut harus terlihat putih bersinar dalam foto daripada abu-abu kotor, koreksi pencahayaan juga sebaiknya diatur untuk +. Namun, jika seseorang, misalnya ingin memotret tukang pemadam kebakaran dari Afrika Selatan di depan dinding hitam, maka koreksi pencahayaan sekitar -1 atau -2 diperlukan agar foto tidak terlalu terang.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Keuntungan pengukuran objek (sebenarnya seharusnya disebut pengukuran refleksi) adalah kemudahan penggunaan untuk fotografer. Tanpa usaha tambahan, dia segera sebelum pengambilan gambar mengizinkan pengukuran kepada pengukur cahaya yang terpasang di kamera. Dia tidak perlu meninggalkan lokasi dan tidak kehilangan waktu. Ideal untuk fotografer pers dan olahraga atau untuk memotret objek yang jauh (seperti lanskap), di mana tidak mungkin untuk mengukur cahaya yang sebenarnya langsung di objek yang akan difoto.

Seorang fotografer yang memahami dan berpikir (dan mengatasi motif kritis dengan mengoreksi eksposur), juga dapat mencapai hasil optimal dengan pengukuran objek. Mereka yang memiliki pengukur cahaya manual dan kesempatan untuk menggunakannya, akan mendapatkan hasil yang akurat dan menghasilkan foto yang terpapar dengan benar.

Namun, kesulitan dalam menggunakan pengukur cahaya manual adalah bahwa waktu antara pengukuran cahaya dan pengambilan gambar sebenarnya cukup lama sehingga kondisi cahaya dapat berubah tanpa disadari, tetapi relevan, sehingga di bawah kondisi cahaya baru, nilai yang diukur bisa menjadi sudah usang. (Ini tentu saja hanya berkaitan dengan cahaya yang ada; kilat studio biasanya tetap konstan dalam hal daya).

Gambar 1.7: Mata manusia cepat beradaptasi dengan kondisi cahaya yang berubah. Perbedaan kecerahan, jika tidak terjadi dengan tiba-tiba, mungkin tidak terlihat. Kombinasi awan dan angin (terutama juga di pantai) sering kali mengakibatkan kondisi cahaya yang terus berubah. Mereka yang mencoba untuk melakukan pemotretan secara manual tanpa otomatisasi eksposur yang terpasang dan tanpa menggunakan pengukur cahaya, akan "tersesat":



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Fotografer profesional juga tidak bisa dengan mudah memperkirakan eksposur sedemikian rupa sehingga mereka dapat memilih waktu, bukaan dan pengaturan ISO sehingga semua foto terpapar dengan benar. Bahkan profesional membutuhkan panduan, berdasarkan pada apa yang mereka pilih sebagai pengaturan mereka.

Bekerja secara manual dengan pengukuran lanjutan bukan berarti fotografer menebak-nebak semua parameter, tetapi memilih kombinasi waktu, bukaan, dan nilai ISO yang sesuai dengan apa yang dia rasa cocok, namun berdasarkan pengukuran pengukur cahaya (internal atau eksternal).

1.1.2 High key dan Low key

Tidak selalu pengukuran "benar" yang diperoleh menghasilkan hasil yang diinginkan. Ada banyak contoh di mana kita tidak ingin foto yang didasarkan pada nilai kecerahan menengah. Misalnya, siapa yang ingin melihat foto liburan musim dingin di mana pemandangan salju terlihat kusam abu-abu? Atau di mana sweater hitam baru terlihat berwarna pudar di foto?

Gambar 1.8: Mereka yang mengandalkan pengukur cahaya internal pada motif ini akan mendapatkan foto yang terlalu gelap sebagai hasilnya. Foto-foto seperti itu, di mana highlight dominan secara signifikan, disebut sebagai pengambilan gambar High-key.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)



Salah kaprah, banyak fotografer mengekspos High key dengan "banyak cahaya" dan Low key dengan "sedikit cahaya". Ini salah! Karakteristik High-key atau Low-key dari foto tidak tergantung pada apakah cahaya banyak atau digunakan, tetapi hanya pada apakah dan seberapa kuat terlalu atau kurang terpaparnya atau bagaimana warna atau sifat pantulan dari motif yang difoto dan lingkungannya.

Gambar 1.9: Pada foto Low-key ini, saya menggunakan "sangat banyak" cahaya untuk dapat mengaburkan bukaan sejauh mungkin, sehingga saya mendapatkan kedalaman bidang yang besar mungkin. "Banyak cahaya" di sini berarti: 1.200 watt detik. Nikon D3X dengan 2,8/70-200mm Nikkor pada panjang fokus yang digunakan 200mm. 1/160 detik, bukaan 22, ISO 100.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Dua metode yang berbeda digunakan untuk mencapai foto High-key atau Low-key:

1. dengan penambahan atau pengurangan cahaya yang ditargetkan atau 2. bila motif terutama terdiri dari elemen gambar terang (atau gelap) (dan terpapar dengan benar, misalnya dengan mengukur cahaya menggunakan pengukur cahaya manual).
   
   Terkadang, titik terang yang sangat terang di dalam motif (misalnya lampu seperti lampu mobil yang bersinar ke kamera) menyebabkan foto (seringkali tanpa disengaja) terlalu gelap dan menjadi foto Low-key.
   
   Gambar 1.10: Pengambilan gambar ini diambil dalam cahaya backlight yang kuat, pada 21 Oktober 2008, sore hari pukul 15:57 di Ibiza, pada siang hari yang cerah. Untuk menonjolkan bentuk dari bebatuan dan tubuh, saya memilih untuk tidak melakukan koreksi kecerahan dalam pengambilan backlit. Canon PowerShot G9 dengan 7,4-44,4 mm pada panjang fokus yang digunakan 7,4 mm. 1/6000 detik, bukaan 8, ISO 80. Otomatisasi Program. Pengukuran zona ganda.
   
   
   
   (Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
   
   

1.1.3 Teori Relativitas dalam Fotografi

Apa yang kita, manusia, subjektif anggap sebagai "banyak cahaya" atau "sedikit cahaya" tidak dapat diukur secara kuantitatif. Tidak ada "banyak cahaya" atau "sedikit cahaya" dalam fotografi, karena tergantung pada,

1. berapa cahaya yang kita
2. berapa lama
3. akan membiarkannya pada media yang sensitif terhadap cahaya.
   
   Pernyataan "Ada banyak cahaya" adalah relatif. Ini tidak menyatakan apakah foto tersebut normal, terlalu atau kurang terpapar.
   
   Sehingga pada siang hari di musim panas, walaupun sangat terang, fotografer masih bisa melakukan foto yang kurang terpapar. Begitu juga, seseorang (dengan menggunakan tripod dan eksposur lama atau memilih kepekaan ISO yang sangat tinggi) dapat membuat foto yang terlalu terpapar di senja. Fotograferlah sebagai penentu tunggal (idealnya) bagaimana foto akan terlihat.
   
   

1.1.4 Makna Histogram

Seringkali dalam workshop saya, peserta menghampiri saya dan mengatakan bahwa foto terlihat bagus, tetapi eksposurnya perlu disesuaikan karena kurva histogram belum mencapai pola idealnya. Peserta tersebut mengeluh bahwa kurva tersebut hampir eksklusif terjadi di highlight. Dan menurut mereka, hal ini setidaknya sub-optimal, jika tidak sepenuhnya salah.

Saran saya untuk menilai foto berdasarkan hasil gambar bukan berdasarkan kurva histogram, tidak diindahkan: Tidak, histogram dengan jelas menunjukkan bahwa foto tersebut terlalu terpapar cahaya dan oleh karena itu salah, kata peserta. Namun, mereka keliru. Semuanya sudah dilakukan dengan benar, karena yang difoto adalah model berambut pirang dengan baju putih di depan dinding putih. Maka kurva histogram harus berbentuk seperti yang dijelaskan. Koreksi akan mengakibatkan baju model terlihat abu-abu; begitu juga dengan dinding. Dan itu akan menjadi kesalahan!

Banyak fotografer, segera setelah pengambilan gambar, lebih suka melihat histogram daripada hasil gambar yang diambil. Mereka berharap dapat menemukan kesalahan eksposur foto melalui histogram.

Bagi saya, histogram tidak memiliki makna apa pun. Saya tidak bisa melihat apa pun dengan bantuan histogram yang tidak bisa saya lihat dari hasil gambar yang diambil. Tidak semua yang dapat dilakukan secara teknis juga bermanfaat ...! Tidak seorang pun fotografer yang berdedikasi akan tertangkap menggunakan salah satu program motif (seperti "Potret" atau "Lanskap" atau "Olahraga") - mengapa terlalu bersikukuh pada histogram sebagai sumber kebenaran yang mutlak? Histogram hanya menunjukkan distribusi bagian-bagian kecerahan yang berbeda dalam foto. Histogram menunjukkan proporsi titik gambar dengan kecerahan/warna yang berbeda.

Ini merupakan diagram batang, karena menunjukkan banyak nilai kecerahan yang berbeda, dari warna hitam tergelap hingga putih tercerah. Karena dalam sebuah foto biasanya tidak terdapat gradien warna yang sama, melainkan daerah-daerah yang berbeda antara yang terang dan yang gelap dengan bayangan serta highlight, histogram menunjukkan kurva tajam. Puncak-puncak tersebut mewakili distribusi frekuensi dari nilai kecerahan tertentu. Tidak jarang histogram menyebabkan penafsiran yang salah bagi pengguna yang kurang berpengalaman, misalnya pada motif dengan kontras besar, pada distribusi warna yang tidak biasa (seperti yang ditemukan pada motif monokrom) dan pada motif High-key dan Low-key.

Ilustrasi 1.11: Di sini ditampilkan histogram dengan "distribusi normal" yang sering diobservasi. Puncak paling tinggi berada di tengah-tengah. Di tepi, jarang ditemukan puncak, yang berarti terdapat sedikit daerah di gambar dengan bayangan ekstrim dan highlight terang.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Banyak fotografer baru merasa puas setelah mengambil foto yang, dengan distribusi frekuensi kecerahan seperti contoh yang ditunjukkan di sini, sesuai. Jika histogram memiliki bentuk seperti yang ditunjukkan di sini, maka disebut sebagai "distribusi normal" dari histogram.

Dalam bentuk kurva lain, eksposur diperbaiki sampai kurva tersebut mencapai bentuk yang hampir sama. Latar belakangnya adalah upaya untuk melakukan eksposur yang hampir "dihitung matematis" (benar). Namun yang dicari di sini sebagai optimum adalah kepercayaan yang salah pada keabadian (Paus dan) matematika.

Itu salah!

Foto tidak dapat dihitung. Menyusun, misalnya, kurva tertentu dari histogram tidak menyatakan apa pun tentang kualitas foto!

Sebaliknya! Sering kali, foto yang tidak biasa, termasuk dari segi teknis pencerahan, yang memukau. Foto High-key dan Low-key, antara lain karena itu, begitu populer di kalangan fotografer, karena mereka mewakili alternatif dari rutinitas (teknis eksposur), dari normalitas.

Namun, mari kita lihat histogram dari foto High-key dan Low-key:

Ilustrasi 1.12: Foto dua gadis pirang yang mencium satu sama lain harus terlihat berbeda secara teknis dari dua gadis hitam yang melakukan hal yang sama. Pada contoh kiri, puncak di daerah terang jelas terlihat dalam histogram, sementara sebaliknya pada contoh kanan puncak terdapat di daerah gelap.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Kesimpulan

Histogram seolah-olah memberikan bantuan keputusan yang didasarkan pada ilmu pengetahuan kepada fotografer apakah foto yang diambil sudah terpapar cahaya dengan benar. Mereka yang menginterpretasikan histogram seperti itu akan terus-menerus kecewa dengan hasil mereka. Lebih baik menilai foto secara keseluruhan dan kemudian memutuskan apakah eksposur yang dipilih sesuai dengan motif - atau jika ada eksposur lain, misalnya, overexposure atau underexposure, yang akan menghasilkan hasil yang lebih baik.

1.2 Stop Lensa

Untuk membuat kuantitas cahaya dapat dibandingkan, meskipun berbicara tentang parameter eksposur yang berbeda, dalam praktik fotografi seringkali diasumsikan dalam stop lensa. Satu stop lensa lebih berarti peningkatan cahaya (kecerahan) dua kali lipat. Satu stop lensa lebih rendah berarti pengurangan cahaya (kecerahan) sebesar setengahnya.

Istilah "stop lensa" berasal dari bukaan di lensa: Membuka satu stop berarti dua kali lipatnya cahaya yang jatuh melalui lensa (dalam kondisi konstan, yaitu dengan waktu yang sama dan ISO yang sama).

Juga, pada kecepatan rana dan sensitivitas ISO, dapat dihitung dalam stop lensa: Peningkatan kecepatan rana, misalnya, dari 1/60 detik menjadi 1/30 detik (2* 1/60 = 2/60 = 1/30), akan membuat foto dua kali lebih terang dari sebelumnya. Dan demikian juga ketika meningkatkan sensitivitas ISO dari 200 ISO ke 400 ISO, sensor akan dua kali lebih responsif terhadap cahaya yang masuk dan foto akan dua kali lebih terang.

Catatan: Cahaya Bertambah

Cahaya bertambah. Hal itu diketahui oleh siapa pun yang pernah menyalakan lampu di ruang tamunya terlebih dahulu dan kemudian, setelah merasa terlalu gelap, menyalakan lampu lainnya. Penggandaan jumlah cahaya (dalam hal waktu atau penggandaan melalui dua sumber cahaya yang sama) menghasilkan penggandaan kecerahan (dalam kasus kami: foto yang dihasilkan).

Gambar 1.13: Bahkan pada sistem kilat, perhitungan dilakukan dalam langkah-langkah blenda. Generator kilat ini (broncolor Scoro) memiliki tiga penghubung lampu, yang dapat diatur dayanya secara individual ("asimetris"). Pada penghubung lampu 1, nilai yang diatur adalah 9 (nilai maksimum yang biasanya digunakan oleh produsen generator kilat adalah 10). Dengan demikian, itu berada 5 langkah blenda di atas penghubung lampu 2. Dan lagi 3 langkah di atas penghubung lampu 1 (total 8 langkah blenda lebih banyak daya daripada penghubung 1). Selain menampilkan dalam langkah-langkah blenda, daya juga dapat ditampilkan dalam Joule (= detik watt).

Untuk pengendalian: 25 Joule lebih rendah 5 langkah blenda daripada 800 Joule: 800 - 400 - 200 - 100 - 50 - 25. Setiap pengurangan setengah daya (di sini: setiap langkah ke kanan) setara dengan langkah blenda. Scoro memungkinkan penggunaan daya maksimum sebesar 1600 Joule dan daya minimum sebesar 3,1 Joule. Dengan demikian, fotografer dapat mewujudkan pemotretan produk dengan penggunaan daya cahaya yang banyak serta foto potret dengan kedalaman bidang yang rendah dengan hanya sedikit daya kilat. Dalam konteks ini, disebut sebagai rentang pengaturan sistem kilat. Generator ini dapat diatur dari 10 (1600 Joule) hingga 1 (3,1 Joule). Rentang pengaturan mencakup 9 langkah blenda. Daya dapat diurutkan sebanyak sembilan kali (berdasarkan daya maksimum 1600 Joule) di setengahitkan.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Catatan: Semakin besar rentang pengaturan sistem kilat, semakin banyak pilihan yang tersedia bagi fotografer. Rentang pengaturan 9-10 langkah blenda dalam kategori profesional generator sistem kilat saat ini menjadi standar tertinggi. Di sistem kilat kompak, rentang pengaturan 7 langkah blenda (misalnya di Profoto D1) adalah yang terbaik. Biasanya rentang pengaturan 4-5 langkah blenda.

Saat membeli baru, saya sangat menyarankan agar Anda memperhatikan rentang pengaturan yang besar dalam sistem kilat, sehingga kreativitas Anda tidak terbatas (secara teknis) dan Anda tidak perlu beberapa sistem kilat untuk tujuan yang berbeda! Bagian-bagian berikut dari tutorial ini akan membahas dengan detail persyaratan apa yang harus dipenuhi oleh teknik pencahayaan.

1.3 Interaksi antara Waktu, Blenda, dan ISO Sensitivitas

Agar Anda dapat memahami penjelasan berikut dengan lebih baik, nilai-nilai yang umum (dalam langkah-langkah blenda penuh) dari tiga parameter pemotretan Waktu Penutupan, Blenda dan Sensitivitas ISO akan terdaftar terlebih dahulu:

Waktu Penutupan (dalam detik)

8 - 4 - 2 - 1 - ½ - ¼ - 1/8 - 1/15 - 1/30 - 1/60 - 1/125 - 1/250 - 1/500 - 1/1000 - 1/2000 - 1/4000 - 1/8000

Satu langkah ke kanan di sini berarti pengurangan jumlah cahaya sebesar faktor 2: Cahaya yang jatuh ke sensor berkurang setengahnya, karena waktu yang tersedia untuk itu juga berkurang setengahnya.

Blenda

1,0 - 1,4 - 2,0 - 2,8 - 4,0 - 5,6 - 8,0 - 11 - 16 - 22 - 32 - 45 - 64

Satu langkah ke kanan di sini berarti pengurangan penerangan sebesar faktor 2: Cahaya yang jatuh ke sensor berkurang setengahnya, karena lubang (blenda) tempat cahaya jatuh berkurang. Dan berkurang sebanyak itu, sehingga jumlah cahaya dengan waktu yang sama dikurangi setengahnya.

Sensitivitas ISO

50 - 100 - 200 - 400 - 800 - 1600 - 3200 - 6400 - 12800 - 25600

Satu langkah ke kanan di sini berarti peningkatan penerangan sebesar faktor 2: Cahaya (yang tetap) yang jatuh ke sensor dipertimbangkan dua kali lipat, karena sensitivitas sensor diatur menjadi dua kali lebih sensitif.

Sebagaimana yang kita ketahui, kombinasi dari tiga parameter ini (Waktu Penutupan, Pembukaan Blenda, dan Sensitivitas ISO) menghasilkan eksposur tertentu. Hal ini telah berlaku sejak kamera pertama. Dan hingga hari ini, hal itu tidak berubah!

Ilustrasi 1.14: Sama seperti pada kamera digital baru, pada model-model lama eksposur ditentukan oleh tiga parameter Waktu Penutupan, Pembukaan Blenda, dan Sensitivitas ISO (film).



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Ilustrasi 1.15: Foto yang diambil dengan Canon PowerShot G11 ini telah terpapar sebagai berikut: 1/2000 detik (Waktu Penutupan), Pembukaan Blenda 4,0, Sensitivitas ISO 100.



(Foto ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)



Dengan parameter 1/2000 detik, Blenda 4,0, ISO 100, foto yang ditunjukkan sebelumnya hasilnya adalah ini. Saya menggunakan mode otomatis program, sehingga seharusnya saya menulis bahwa kamera (setelah pengukuran dengan pengukur cahaya internal) memilih nilai ini (menurut skema yang tidak saya ketahui). Saya dapat ikut campur sebagai fotografer, tetapi saat saya mengambil gambar Cortijo ini, hanya untuk mendokumentasikan sebagai lokasi untuk lokakarya luar negeri saya.

Namun, saya juga bisa memilih kombinasi parameter lain, misalnya:

1/500 detik, Blenda 8,0, ISO 100

atau 1/125 detik, Blenda 11, ISO 50

atau 1/1000 detik, Blenda 16, ISO 800.

Semua kombinasi ini (dan masih banyak lagi) akan menghasilkan kecerahan foto yang sama. Perbedaannya hanya pada kualitas gambar yang berbeda (jika sensitivitas ISO yang lebih tinggi menyebabkan noise gambar), pada kedalaman bidang yang berbeda (karena pengaturan blenda yang berbeda), dan pada efek kabur gerak (dari waktu penutupan yang berbeda) yang berbeda. Namun, pada pandangan pertama, foto-foto ini akan terlihat identik, karena kombinasi yang berbeda ini semuanya menghasilkan kecerahan gambar yang sama.

Contoh lain: Kombinasi parameter berikut menghasilkan eksposur yang sama (kecerahan foto yang sama):

1/125 detik, Blenda 5,6, ISO 400

atau 1/500 detik, Blenda 4, ISO 800

atau 1/8 detik, Blenda 11, ISO 100

atau 1/30 detik, Blenda 8, ISO 200 atau 1/30 detik, Blenda 16, ISO 800 dan seterusnya. Seperti yang mudah dipahami sekarang, ada banyak kombinasi waktu-blenda-ISO yang semua menghasilkan eksposur yang sama (!). Tetapi karena tiga parameter ini juga memiliki dampak lain pada hasil gambar, tidak selalu bijak untuk bergantung pada kombinasi yang disarankan oleh kamera. Lebih baik untuk memeriksa pengaturan parameter mana yang mungkin akan bijaksana misalnya untuk alasan kreatif.

Latihan:

Ilustrasi 1.16: Isilah bidang yang kosong dalam tabel seperti yang menghasilkan eksposur yang sama.

Apakah Anda telah menghitung dengan benar, Anda bisa memeriksanya di sini: www.jensbrueggemann.de/news.html (Entri tanggal 31 Desember 2012).

Gambar 1.17: Pada akhirnya, sebagai seorang fotografer - dari segi pemaparan cahaya - hanya memiliki tiga parameter ini: Waktu, Pembukaan, dan ISO Sensitivitas. Interaksi di antara mereka menghasilkan pemaparan yang benar atau salah. Selain itu, mereka juga merupakan faktor-faktor penting untuk pengaturan kreatif. Dengan memilih waktu pemicu yang sesuai, Anda dapat membekukan gerakan (misalnya rambut terbang dari pelari) atau menggambarkannya (misalnya air mengalir di sungai pegunungan). Nikon D700 dengan 4,0/24-120mm Nikkor pada panjang fokus 120mm. 1/800 detik, Pembukaan 7,1, ISO 200.



(Foto ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Terbatas pada kemampuan kamera, kami telah meliputi semua yang baru mempengaruhi eksposur dengan tiga parameter Waktu, Pembukaan, dan ISO Sensitivitas. Namun, masih ada satu cara lagi untuk memengaruhi pencahayaan, yaitu dengan menyertakan (atau mengambil) secara sadar cahaya. Akan tetapi, kita harus keluar dari sisi teknis kamera dan memperluas potensi kreatif kita dengan teknik pencahayaan.

Fotografer memperluas ruang kreatif mereka dengan menambahkan (atau menghilangkan) cahaya secara aktif pada objek. Sehingga, ke tiga parameter pemaparan berubah menjadi empat: cahaya yang disetel (atau diambil), cahaya tambahan. Mulai saat itu, fotografer mempunyai empat parameter berikut untuk mengatur kecerahan gambar:

• Waktu pemicu = Kamera

• Pembukaan kamera = Kamera

• ISO Sensitivitas = Kamera

• Pencahayaan tambahan = Teknik Pencahayaan

Catatan

Ada tiga alasan untuk menggunakan teknik pencahayaan: 1. Alasan praktis, 2. Alasan teknis, dan 3. Alasan kreatif-gestaltis. Hal ini akan dibahas secara lengkap dalam bagian berikut dari tutorial ini: Bab 2: "Tiga Alasan Mengapa Teknik Pencahayaan Harus Digunakan".