Saya merangkak keluar dari kantong tidur, memakai sepatu dan pakaian hangat.
Tempat berkemah di Geißkopf di Alpen Zillertaler. Suhu 20 derajat minus, angin kencang, dan malam berkemah selama dua belas jam membuat fotografi di pegunungan salju musim dingin menjadi sangat menantang.
Setelah melingkar lengan selama beberapa menit, kehidupan kembali pulih dalam tubuhku. Kemudian pikiran dan pandanganku kembali fokus pada gambar. Dengan sarung tangan tebal, aku memasang tripod dengan kaku. Meskipun sedikit merepotkan, tapi masih bisa dilakukan. Selama lebih dari dua dekade dalam fotografi, ini telah menjadi rutinitas, hampir menjadi ritual. Dalam beberapa menit, "cahaya" yang baik akan datang. Dengan kepastian hampir mutlak, hari ini akan menghasilkan gambar yang mengesankan. Namun "hanya" lanskap gunung klasik, tanpa model, tanpa aksi, tanpa pesanan, hanya untuk diriku sendiri.
Mont Blanc dalam cahaya senja. Juga pada pengambilan gambar ini, efek filter polarisasi agak meragukan.
Walau demikian, mereka tetap berharga, bukan karena suhu saat ini 20 derajat minus atau pendakian enam jam kemarin dengan tas ransel berat 24 kilogram sangat melelahkan, mereka menjadi berharga karena malam ini, matahari terbit, pemandangan, dan momen di sini di puncak begitu unik.
Akhirnya matahari terbit setelah malam berkemah di Schwarzkogel di Alpen Kitzbühel.
Pengalaman seperti itu membuat fotografi pegunungan menjadi sesuatu yang istimewa. Keluar dari mobil dan setelah beberapa langkah di alam, seseorang bisa membuat gambar yang bagus (hampir) semua orang. Tetapi nilai personal dari sebuah pengambilan gambar meningkat dengan upaya, intensitas pengalaman, dan usaha yang dilakukan. Fotografi pegunungan sebenarnya tidak jauh berbeda dengan fotografi lanskap klasik - hanya saja dalam pegunungan. Aku harus dan ingin mendapatkan gambar-gambar itu melalui jelajahku, terkadang juga melalui penderitaan. Fotografi bagi saya menjadi pengalaman total yang sportif dan kreatif.
Proses teknis hampir mirip dengan fotografi lanskap biasa. Pertama-tama, saya tentukan motif saya dan mempertimbangkannya, setidaknya sejauh mungkin, dari berbagai sudut dan posisi.
Mencari posisi yang tepat ...
Baru setelah saya menemukan posisi yang sempurna, saya pasang tripod. Bukan karena saya membutuhkannya karena waktu ekspos yang panjang. Tidak, juga karena dengan tripod, saya menciptakan gambar saya dengan lebih sadar, lebih akurat, dan akhirnya lebih kreatif. Target saya adalah, saat pengambilan gambar, untuk menciptakan gambar yang optimal. Saya tidak ingin atau tidak punya waktu untuk memperbaiki pemotongan gambar di komputer di rumah. Ini tentu juga memiliki hubungan dengan masa lalu analog saya: Saya juga tidak bisa sembarangan "memangkas" slide dengan gunting. Kemudian saya memasang kamera melalui quick release plate Novoflex di tripod. Tetapi sangat penting: Jangan hanya membiarkan kunci cepat mengunci - hampir semua sistem umumnya perlu dikunci tambahan setelah ditempatkan.
Statif dan kamera sudah siap, sekarang semuanya harus berjalan sangat cepat. Cahaya hanya intens sebentar. Di Tavapampa, Cordillera Blanca, Peru.
Setelah komposisi gambar ditentukan, langkah-langkah teknis murni dilakukan: pertama-tama, saya sesuaikan aperture sesuai dengan kedalaman bidang yang diinginkan. Untuk motif yang kritis, terutama dengan latar depan yang mencolok, saya memeriksa perluasan kedalaman bidang melalui tombol diafragma.
Pada motif ini, perluasan kedalaman bidang yang memadai serta kontrol dengan tombol diafragma adalah suatu keharusan.
Kemudian saya menutup viewfinder untuk menghindari cahaya yang tersebar. Dalam fotografi lanskap dari tripod, saya selalu menggunakan pengaturan penguncian cermin, untuk menghindari getaran dan dengan demikian kabur. Terakhir, saya memicu pemicu otomatis dengan waktu tunggu dua detik. Sisanya adalah kenikmatan digital: Saya bisa mengendalikan pencahayaan melalui histogram, detail penting gambar dan kejernihan maksimal melalui fitur zoom. Jika ada yang tidak saya sukai, saya cukup mengambil gambar lagi, diperbaiki atau dioptimalkan. Mereka yang ingin melupakan tripod di pegunungan namun tetap dapat meraih cahaya "baik" dengan kamera digital saat ini.
Berkat stabilisator gambar optik, saya dapat mengambil gambar tanpa goyangan dengan 1/30 detik.
Bahkan hingga ASA 1600, hasil gambar sangat bagus, artinya, dengan lensa yang cukup cahaya, kita masih bisa mengambil gambar yang layak di cahaya redup senja - tanpa tripod, tapi seperti yang saya katakan: "hanya" layak, tetapi seringkali tidak sempurna. Hal penting di daerah batas ini adalah kecepatan rana: tidak boleh kurang dari 1/60 detik. Namun, pengecualian adalah sistem stabilisasi. Terpasang di lensa (Nikon, Canon) atau tubuh kamera (Sony), stabilisator gambar mengurangi getaran yang disebabkan oleh tangan "bergetar". Dengan "stabil", fotografer berpengalaman bahkan bisa memegang dengan mudah selama 1/15 detik.
Kapan dan di mana sebenarnya kreativitas dimulai? Sudah pada saat memilih rute atau baru selama pencarian motif aktif di gunung? Saya percaya bahwa dalam fotografi, ini adalah proses keseluruhan. Langkah-langkah penting tentu saja terjadi saat memotret. Kami melihat motif, kami membentuknya dengan mata kita, dengan imajinasi kita. Tetapi langkah terakhir, yaitu pembentukan gambar melalui viewfinder kamera, menciptakan hasil yang menurut saya selesai dan definitif. Sebagian besar penciptaan seni terletak pada pembentukan gambar. Tentu ada sebagai patokan penting adalah Golden Ratio klasik, pembagian persegi panjang menjadi tiga bagian oleh dua garis horizontal dan dua garis vertikal.
Dua garis horizontal dan dua garis vertikal membagi format horizontal klasik menjadi Golden Ratio yang disebut.
Siapa pun yang meletakkan isi gambar utamanya di persimpangan, jika memungkinkan, masih terletak di salah satu dari dua diagonal, tidak akan pernah salah.
Seekor tupai di Taman Nasional Vanoise di Prancis. Kepala tupai terletak di sudut kiri bawah Golden Ratio dan dengan demikian, menatap kedalaman gambar
Pembentukan gambar yang sangat klasik: batu mencolok di latar depan di sudut kanan bawah pada salah satu titik Golden Ratio, menanjak ke kiri atas membentuk diagonal:
Namun apakah gambar-gambar ini secara otomatis kreatif? Ya dan tidak. Mereka menyenangkan dan secara murni sesuai secara visual. Yang penting dalam fotografi adalah memiliki "mata" yang "terbuka", kesiapan untuk bereksperimen. Mengapa tidak mencoba menantang dengan 80% latar depan atau sebaliknya 80% langit? Jika langit memiliki kehidupan melalui awan, cahaya, atau apapun, semua variasi dalam pembentukan gambar dan semua hubungan merupakan kekayaan. Hal yang sering diabaikan oleh banyak fotografer, dan saya juga termasuk di dalamnya, adalah format potret.
Alpamayo; banyak yang menyebutnya sebagai "gunung terindah di dunia", dalam format lanskap. Namun tanpa awan di sebelah kiri atas, pembentukan gambar ini tidak akan masuk akal.
Alpamayo dalam format potret. Varian ini juga hidup dengan adanya awan:
Ini menawarkan banyak kemungkinan yang cukup abstrak. Latar depan yang sangat ekstrem dalam kombinasi dengan kedalaman dapat menciptakan kedalaman ruang yang fantastis.
Edelweiss di Taman Nasional Vanoise. Difoto dengan lensa lebar yang kuat untuk menyertakan latar belakang ke dalam gambar. Latar depan diterangi dengan lampu kepala LED yang kuat.
Saya sering dengan sengaja mencoba untuk membuat motif yang bagus dalam format lanskap dan potret, dan baru memutuskan di komputer, apakah saya akan menyimpan kedua varian atau menghapus salah satunya. Garis-garis dalam gambar juga menawarkan banyak kemungkinan, dan di pegunungan ini, kita memiliki garis lebih dari cukup.
Akibat posisi matahari yang rendah dan bayangan yang dihasilkannya, saya dapat menggunakan celah di batu ini sebagai garis dalam gambar.
Apakah itu lembah, atau punggung gunung bergerigi, sungai berkilauan, atau urat kuarsa di batu, bentuk-bentuk di salju atau retakan di gletser - kemungkinannya tidak terbatas.
Apakah bisa merencanakan gambar yang baik atau menemukan lokasi yang layak melalui studi peta? Ya, bisa - jika kita bisa membaca peta. Baru saja saya tenggelam selama beberapa menit di atas peta Alpen Kitzbühel mencari gunung-gunung yang mencolok dan lokasi foto yang sesuai. Kriteria yang saya perhatikan: 1. Musim; ini musim dingin awal, yang berarti matahari terbit jauh di selatan dari timur dan terbenam jauh di selatan dari barat.
Sebuah potongan peta dari Gunung Rettenstein di Alpen Kitzbühel. Dapat dengan jelas dilihat dua punggung yang bergerak ke barat daya dan tenggara yang mengindikasikan tempat-tempat foto yang baik.
Maka dari itu saya harus menemukan gunung atau motif yang terlihat spektakuler atau menarik saat dilihat dari selatan. Pilihan saya jatuh pada Gunung Rettenstein, puncak paling menarik di wilayah yang dituju.
- Posisi: Mengambil foto gunung dari lembah yang dalam menuju atas cenderung tidak memuaskan; biasanya saya membutuhkan posisi yang lebih tinggi. Rettenstein mengirimkan dua punggung yang indah dari kaki bangunannya yang berbatu, satu ke barat daya, yang lain ke tenggara. Kesempatan pertama sudah ditemukan. Pada saat yang sama, muncul pertanyaan berikutnya: Apakah motif ini cocok dengan filter polarisasi? Karena arah fotografi tepat tegak lurus dengan matahari terbit, itu sangat cocok untuk penggunaan filter ini. Polfilter akan membuat langit menjadi lebih gelap atau "lebih biru" dan pada saat yang bersamaan akan meningkatkan kontras gambar. Namun, sebaiknya digunakan hanya dengan maksimal 80% efeknya, lainnya akan terlihat tidak alami dan berkesan jadul.
Refuge du Glacier Blanc di Dauphine. Gambar ini diambil dengan filter polarisasi, namun dengan efek yang sangat direduksi.
Gambar yang sama dengan efek polfilter maksimal menunjukkan langit yang sangat gelap dan intens dalam warna:
Dengan cara ini, sebagian besar fotografi lanskap klasik di pegunungan telah berfungsi untuk saya selama lebih dari 20 tahun. Begitu saya berada di luar, saya mencoba untuk tetap berpegang pada jadwal saya. Saya tahu kapan matahari terbit atau terbenam dan dapat dengan cukup akurat memperkirakan waktu yang dibutuhkan sampai ke tempat pemotretan saya berdasarkan jumlah ketinggian dan jarak dalam kilometer. Tentu saja saya menambahkan buffer waktu untuk dapat merealisasikan motif-motif spontan dengan tenang.
Berjalan dengan mata dan kamera terbuka melalui pegunungan, pertama-tama berarti melupakan keseharian. Baru ketika pikiran saya bebas dari pekerjaan, stres, dan kewajiban, saya melihat gambar-gambar itu dan siap untuk mengubahnya menjadi foto yang baik. Sisanya hanya menyenangkan...
