Legenda sketsa: 
Memotret masih merupakan "melukis dengan cahaya" meski sudah abad ke-21, di zaman komputer, pengeditan gambar, dan kamera digital. Namun, ketika melihat sebagian besar buku foto dan majalah foto, seringkali terkesan bahwa hanya teknologi kamera yang menentukan apakah akan menghasilkan foto yang bagus. Topik "peralatan pencahayaan" sering diabaikan, terkadang bahkan tidak disinggung sama sekali.
Bukan bermaksud salah paham di sini: Kamera digital SLR yang serbaguna dan berkualitas tinggi dengan lensa berkualitas, kemudian komputer yang kuat, perangkat lunak yang luas, aksesori menarik, dll., penting untuk fotografi hobi! Namun saya mengenal banyak fotografer yang memiliki dua atau tiga kamera tetapi tidak memiliki peralatan pencahayaan sama sekali.
Seringkali ada kesalahpahaman bahwa ketika menggunakan sistem pencahayaan kilat dalam fotografi akan membuat foto terlihat "buatan", "seperti studio", atau bahkan "kurang atmosferis". Baru tiga bulan lalu saya bertemu dengan seorang fotografer amatir yang bersemangat dalam sebuah festival foto, tempat saya memimpin sebuah workshop, yang dengan antusias menceritakan tentang banyak suasana cahaya "alamiah" yang dia senangi untuk difoto.
Baginya - menurut pendapat salahnya - cahaya semacam itu hanya ada di tempat tertentu, namun tidak dapat ditiru dengan cara "buatan", misalnya dengan menggunakan sistem pencahayaan kilat. Dia berpendapat bahwa suasana cahaya yang dia sukai itu hanya bisa ditemukan dengan keberuntungan besar dan bahwa dalam kasus-kasus semacam itu, "momen beruntung" menjadi penentu, atau keahlian dari fotografer "asli" yang dapat mengenali situasi cahaya semacam itu dan mengabadikannya tanpa bantuan perangkat tambahan.
Saya punya dua bantahan terhadap pendapatnya: Pertama, sangat tidak memuaskan jika kita jarang menemukan situasi cahaya yang bagus, terutama ketika tidak selalu memiliki model yang bisa difoto kapan saja. Dan kedua, kehidupan dunia fotografi akan jauh lebih sederhana jika kita mampu menciptakan situasi cahaya fantastis seperti itu sendiri, sehingga kita dapat membuat foto yang patut diperhatikan ketika kita memiliki waktu, semangat, dan model yang menarik tersedia! 
Singkatnya: Saya tidak ingin hanya bergantung pada kebetulan, tetapi ingin menciptakan kondisi sendiri secara kreatif untuk bisa membuat foto yang bermakna. Dalam kerangka workshop di festival foto kami, kami berhasil meniru situasi cahaya semacam itu, dan fotografer amatir yang disebutkan tadi begitu terkesan sehingga dia langsung mencari informasi tentang sistem pencahayaan kilat yang cocok untuknya pada hari yang sama.
Kondisi Cahaya Terkontrol di Studio
Banyak fotografer amatir telah membuat studio foto kecil di ruang bawah tanah, loteng, atau di ruang keluarga sendiri. Orang lain menjadi anggota klub foto, mengikuti kursus di VHS atau mengikuti workshop foto untuk memotret model di bawah "kondisi laboratorium" yang ideal, dengan sistem kilat studio dan latar belakang berbagai warna serta aksesori beragam. Studio menarik bagi banyak fotografer amatir, karena memiliki citra yang sangat profesional. Keuntungan dari studio foto adalah kebebasan dari kekhawatiran tempat sehingga bisa fokus pada pemotretan untuk mewujudkan ide-ide kreatif dengan berbagai bentuk cahaya.
Anak-anak muda yang baru memulai karir dan fotografer amatir yang bersemangat sering sekali "bersemangat" untuk bekerja dengan model di latar belakang netral. Saat awal karir saya pada tahun 1998, saya juga sangat ingin hanya memotret di depan latar belakang (dari karton) di mana saya bisa mengambil foto model secara utuh tanpa gangguan latar belakang lain yang dapat merusak kesan "profesional" - seperti yang saya pikir saat itu.
Saat ini saya cenderung menggunakan properti dan karpet serta lantai lainnya, agar lokasi tidak terlihat seperti studio foto...
Pencahayaan Tanpa Bayangan
Pencahayaan yang (hampir) tanpa bayangan, dengan karakteristik gambar High-Key, dianggap oleh banyak penonton dan fotografer sebagai puncak dari pilihan pencahayaan. Alasannya mungkin adalah, bahwa di sini ada pendapat bahwa pencahayaan semacam itu membutuhkan keterampilan lebih dari fotografer daripada jenis pencahayaan lainnya, di mana menurut pendapat saya sebenarnya sebaliknya.
Walau begitu, pencahayaan lembut dan tanpa bayangan pada model dari fotografi sensual kini menjadi hal tak terpisahkan.
Tidak adanya bayangan secara elegan memuji model, ketidaksempurnaan kulit tidak ditonjolkan, melainkan disinari secara lembut, dan cahaya lembut menciptakan karakter "lembut" pada foto. Pose alami semakin mendukung pesan gambar yang lembut dan penuh misteri.
Cahaya Samping dan Cahaya Sisi di Studio
Pencahayaan sisi atau cahaya samping yang menabrak model dari samping biasanya menciptakan pencahayaan yang kuat dan mengesankan, sehingga selain area cerah juga membuat area tubuh yang gelap dalam bayangan. Cahaya samping membentuk tubuh secara baik di bagian, berbeda dengan cahaya depan yang terlihat "datar".
Sinar samping biasanya ditempatkan sekitar 45° terhadap sumbu lensa. Bayangan yang kuat yang terjadi dapat diatasi dengan mudah menggunakan daya pencerah atau sumber cahaya kedua biasanya.
Sinar tepi, juga dikenal sebagai sinar samping langsung, yang jatuh pada objek sekitar 90°, sebagai pencahayaan efek dalam pemotretan telanjang adalah metode yang populer untuk lebih menonjolkan dan menekankan bentuk tubuh, seperti contohnya pantat cantik dari model.
Juga pada pria, bagian-bagian tubuh yang dibangun dengan baik dan berotot dapat ditekankan melalui sinar tersebut.
Model Anda (pria) akan sangat menyukai hasil foto ini!
Sinar tepi digunakan untuk menghasilkan foto yang tampak tiga dimensi, yang biasanya meningkatkan daya tarik erotis dari bagian tubuh model yang sesuai (seperti pada pantat). Apakah bayangan kuat yang dihasilkan oleh sinar samping langsung ini harus diterangi, atau lebih baik dibiarkan gelap untuk menekankan karakter tiga dimensi pemotretan telanjang, tergantung pada selera fotografer dan konsep gambar yang diinginkan olehnya.
Saya menggunakan pencahayaan yang hampir sama kuat untuk foto ini, yang juga ditempatkan dari samping.
Ketika cahaya ditempatkan dari kedua sisi ke arah model, ini juga disebut sebagai "tangkai cahaya". Maria terbukti sangat atletis selama pemotretan kami, karena tidak mudah untuk selalu mengenai tengah trampolin kecil secara akurat, dan sambil di udara, dia masih bisa menciptakan gerakan yang indah dan elegan. Maria harus melompat sekitar 200 kali, dan masih banyak foto-foto cantik lainnya yang dihasilkan pada hari itu di studio saya.
Pemotretan dengan Backlight di Studio
Pemotretan dengan backlight di studio, atau umumnya di dalam ruangan, jauh lebih sulit untuk diwujudkan. Penggunaan lensa kontra cahaya adalah suatu keharusan mutlak, untuk menghindari cahaya masuk ke dalam lensa. Tidak jarang tindakan tambahan harus diambil; saya seringkali menempatkan dua pelindung cahaya (\"light blocker\") di belakang saya, lalu saya mengambil foto melalui mereka.
Penting dalam penentuan eksposur yang tepat adalah dengan mengukur cahaya dengan light meter, yaitu dengan cara mengarahkan light meter dengan kalot ke arah garis tengah antara fotografer dan model.
Refleksi Cahaya di Mata
Dalam fotografi erotis, refleksi cahaya di mata umumnya diinginkan, karena membuat pandangan model menjadi "hidup" dan "jelas". Jika tanpa refleksi cahaya kecil ini, pandangan bisa terlihat "dingin", "mati", "tidak berdaya", atau bahkan "menakutkan".
Jika Anda memilih setting penerangan yang tidak "otomatis" menghasilkan refleksi cahaya di mata model, Anda dapat menggunakan flash sistem kecil yang dipasang di ke flash kamera, sambil mengatur secara manual.
Dengan pengaturan yang benar, ini harus cukup kuat untuk menghasilkan refleksi cahaya di mata, tetapi cukup lemah untuk tidak mengganggu situasi pencahayaan.
Refleksi cahaya di mata juga terlihat jelas pada foto ini, sehingga pandangan model terlihat "jelas" dan "hidup".
Simulasi Foto di Luar Studio di dalam Studio
Tidak selalu memungkinkan memiliki waktu atau anggaran untuk memotret di lokasi yang paling cocok. Saya telah menerima banyak permintaan dari berbagai pelanggan yang kemudian memesan simulasi foto di luar studio di studio saya. Pemilihan latar belakang yang sesuai dan pencahayaan alami (dengan sumber cahaya utama dan - jika ada - pengisi cahaya) biasanya cukup untuk menciptakan kesan lokasi jauh (seringkali eksotis). Misalnya, saya pernah dapat menciptakan suasana seperti di laut dengan gelombang hanya dengan menggunakan lantai linoleum tambahan yang saya beli khusus untuk tujuan ini, sebagai latar belakang.
Namun sama pentingnya dengan latar belakang yang sesuai, yang seharusnya difoto kabur untuk terlihat lebih autentik (dengan menggunakan lensa tele dengan bukaan terbuka sebesar mungkin), adalah pencahayaan yang tepat untuk adegan tersebut.
Hanya ada satu sumber cahaya alami di alam, yaitu matahari, yang menghasilkan sinarannya secara difus atau tajam tergantung dari kondisi cuaca.
Cahaya alami lainnya di Bumi adalah refleksi, dan Anda sebaiknya mengikuti pola ini dalam struktur pencahayaan untuk menghasilkan foto yang terlihat seautentik mungkin.
Kondisi Cahaya di Lokasi
Berbeda dengan di studio, saat memotret di lokasi, Anda akan "berjuang" dengan kondisi cahaya yang lebih sulit. Tergantung pada angin dan cuaca, sinar matahari dapat mengalami fluktuasi kecerahan yang kuat ketika awan melintas, yang membuat pencahayaan yang benar menjadi sulit. Terutama saat Anda mengukur cahaya dengan light meter manual dan kemudian memotret dengan pengaturan kamera manual, Anda harus selalu memperhatikan untuk terus-menerus mengukur kecerahan di objek (model kita).
Sekarang banyak dari Anda yang mungkin akan mengatakan bahwa semua itu tidak penting bagi Anda, karena Anda lebih suka menggunakan light meter bawaan kamera. Namun percayalah pada saya, pengukuran cahaya (cahaya yang sebenarnya diukur di objek dengan light meter manual) pada dasarnya lebih disukai daripada pengukuran objek (tidak cahaya, tetapi pantulan cahaya dari objek yang diukur) ! Kerugian dari pengukuran objek (misalnya dengan light meter bawaan kamera) adalah bahwa pengukuran yang benar hanya dijamin jika model kami berpakaian abu-abu netral, memiliki warna kulit dan rambut yang sama netral, dan juga berdiri di depan latar belakang abu-abu netral. Hal ini tidak akan terlalu sering terjadi, namun light meter saat mengukur objek berasumsi bahwa objek yang diukur menawarkan pantulan netral abu-abu dari segi kecerahan, karena light meter harus lebih menggunakan nilai referensi untuk dapat melakukan pengukuran.
Jadi jika Anda hanya mengandalkan light meter bawaan kamera Anda, mungkin latar belakang akan sangat memengaruhi pengukuran sehingga subjek Anda akan terekspor terlalu banyak atau terlalu sedikit cahaya. Dan bahkan jika - secara kebetulan - pengukuran memberikan kombinasi waktu dan bukaan lensa yang hampir benar, itu tidak menjamin bahwa situasi cahaya tidak akan berubah, misalnya cahaya yang ada pada model tetap sama, tapi tiba-tiba ada awan gelap di latar belakang, yang dapat menyesatkan otomatisasi pencahayaan kamera Anda dan menghasilkan subjek utama yang terlalu terpapar cahaya.
Latar belakang yang gelap, misalnya batang pohon gelap, akan memengaruhi pengukuran pencahayaan jika Anda menggunakan metode pengukuran objek dengan light meter bawaan kamera Anda. Akibatnya, model akan terlalu terekspos (jika, seperti di sini, latar belakang memenuhi sebagian besar tata letak gambar). Lebih baik menggunakan light meter manual langsung di objek untuk mengukur cahaya yang ada di sana.
Tidak mudah, karena cuaca yang berubah-ubah atau pergerakan awan mencegah kecerahan yang konsisten, adalah memotret dengan cahaya campuran. Generasi terbaru generator baterai membuat penggunaan lampu kilat di luar ruangan menjadi sangat menyenangkan, namun begitu awan bergerak untuk menyebabkan fluktuasi kecerahan sinar matahari yang berubah-ubah, Anda harus terus-menerus mengukur proporsi cahaya matahari alami, jika Anda ingin mencapai hasil yang konsisten. Namun saya jamin, jika Anda menghadapi tantangan ini, Anda akan mendapatkan hasil yang luar biasa, bukan hanya biasa!
Cahaya Tersedia
Beda dengan foto studio, yang dengan pencahayaan yang sempurna dapat terasa cepat menjadi "steril", dalam fotografi erotik cahaya tersedia mampu menyampaikan karakter intim dan erotis dari foto-foto. Dengan istilah Cahaya Tersedia, biasanya dihubungkan dengan foto-foto dalam cahaya yang minim. Oleh karena itu umumnya foto dalam gaya Low-Key akan menjadi pilihan utama untuk mewujudkan ide gambar Anda sendiri dalam cahaya tersedia.
Untuk terlihat lebih kredibel dan oleh karena itu lebih erotis, foto-foto semacam itu dapat diambil dengan efek kabur. Pernyataan gambar akan meningkat, dan Anda bisa menghindari penggunaan tripod yang merepotkan.
Waktu pemaparan sekitar 1/8 detik sangat cocok untuk mencapai efek kabur yang cukup kuat untuk diperhatikan dengan jelas, namun tidak terlalu kuat sehingga membuat objek tidak dikenali.
Penangkapan dilakukan di sebuah kamar hotel jam 4 pagi, hanya dengan bantuan lampu berdiri yang masih terlihat di bagian atas gambar.
Penangkapan saat Matahari Bersinar
Ketika saya diberikan kamera saku pertama dari ayah saya saat saya berusia sekitar 10 tahun, dia memberi saran yang bagus kepada saya, bahwa saya harus selalu memastikan matahari berada di belakang saya, karena jika tidak, foto-foto akan menjadi buruk.
Meskipun itu mungkin - disederhanakan - benar untuk kamera-kamera pada masa itu, namun untuk kamera SLR digital modern dengan berbagai fungsi otomatisasi yang paling canggih, itu sudah tidak berlaku lagi. Otomatisasi pencahayaan bawaan pada umumnya dapat mengenali jika situasi cahaya sulit dan mengontrol parameter pengambilan gambar (waktu dan bukaan) sehingga dalam kebanyakan kasus hasilnya bisa memuaskan.
Sebaliknya: Hari ini, setelah lebih dari 30 tahun, dengan banyak pengalaman dalam "ransel" fotografi saya, saya akan mengklaim bahwa pengambilan gambar saat terkena sinar matahari langsung merupakan salah satu situasi pengambilan gambar terberat yang dapat dihadapi oleh seorang fotografer yang ambisius. Karena jika matahari bersinar langsung, maka akan ada banyak bayangan, dan terutama dalam fotografi model, bayangan yang tajam, terutama di wajah model wanita, tidak cantik dan sulit untuk dihilangkan.
Bayangan yang tajam di wajah model akan mengganggu hanya pada model dengan kulit yang sempurna; pada yang lain, ketidaksempurnaan kulit seperti jerawat atau parut dan pori-pori akan terlihat tidak cantik. Terkadang itu dapat terlihat seperti, ketika memperbesar foto dan hanya melihat wajah, seperti pemandangan kawah bulan.
Karena itu, makeup yang bagus sangat penting dalam persiapan pemotretan di bawah sinar matahari. Terkadang membantu jika ingin menyembunyikan ketidaksempurnaan kulit optik saat model langsung menatap matahari. Ini menghasilkan bayangan yang sangat pendek, cahaya kecantikan yang sempurna. Tetapi siapa yang ingin selalu mengambil gambar saat model memiringkan kepala secara tidak alami dan terus-menerus berkedip?
Lebih baik jika mengambil matahari dengan diffuser, seperti Sun Swatter (pemukul lalat) dari California Sunbounce, yang dipasang di Bom-Stick (tunggak sejengkal) dan digunakan di antara model dan matahari. Ini akan mengurangi kontras (terdapat jaringan diffuser berkekuatan berbeda) dan memungkinkan pengambilan gambar gaya kecantikan.
Jika tidak memiliki model yang cocok dengan cahaya matahari dan kulit halus seperti popo bayi atau sebuah diffuser, maka satu-satunya pilihan adalah mencari lokasi dengan bayangan alami, seperti di depan dinding bangunan besar atau di bawah mahkota pohon. Namun, perlu diingat bahwa pengambilan gambar di bawah pohon dapat menyebabkan sedikit warna hijau, kecuali jika menggunakan filter Skylight pada lensa.
Pada saat ini perlu intervensi dalam pengeditan gambar. Dinding berwarna akan mempengaruhi cahaya, oleh karena itu semua solusi ini hanya sementara dan pembelian diffuser yang cocok secara jelas merupakan "kewajiban" setiap fotografer yang ingin mengambil foto di bawah sinar matahari.
Jangan Takut dengan Cahaya lawan Alami
Satu cara lain untuk mengambil foto di bawah sinar matahari adalah dengan meletakkan model di antara kamera dan arah cahaya matahari, yaitu dalam waktu lawan. Hasil fotonya biasanya sangat atmosfer, terkadang bahkan romantis. Menurut pandangan saya, ini adalah cara terbaik untuk menghadapi kontras yang kuat di bawah sinar matahari! Meskipun banyak fotografer yang mengatakan bahwa pengambilan foto dalam waktu lawan sulit, saya lebih percaya sebaliknya.
Tetapi penggunaan pelindung cahaya sebaiknya sangat disarankan! Ini seringkali diabaikan: Saya sering melihat di workshop saya bahwa pelindung cahaya, yang harus dipasang di semua situasi, tetap di tas kamera atau bahkan dipasang di lensa dengan cara yang salah.
Kadang-kadang, dapat meninggalkan cahaya ("refleksi cahaya") sebagai elemen artistik dalam foto, yang pada akhirnya memberikan sentuhan yang lembut dan romantis. Di era tujuh puluhan, di era Hippies dan Flower-Power, hal tersebut menjadi populer.
Khususnya untuk model dengan rambut pirang panjang (atau berantakan), waktu lawan memberikan pinggiran cahaya yang indah (juga disebut "mahkota").
Terutama di pantai atau di laut, keputusan untuk berkutat dengan waktu lawan seringkali merupakan satu-satunya peluang untuk mengatasi kontras cahaya yang kuat.
Pengambilan Foto di Hujan
Cahaya Samping Luar Ruangan
Cahaya samping di luar ruangan dapat memberikan hasil yang sama menariknya seperti di studio. Perbedaannya adalah, di studio Anda bisa mengontrol intensitas cahaya dengan lebih baik dan membentuknya sesuai keinginan Anda. Di alam bebas, Anda hanya dapat sedikit memengaruhi sinar matahari, misalnya dengan menggunakan alat bantu seperti reflektor dan difuser. Namun, mengubah seluruh latar belakang foto, tentunya tergantung pada kerangka foto, akan melebihi batas kemampuan kita.
Cahaya samping dan cahaya alur sangat cocok untuk menyorot kontur tubuh para model aksi. Terutama ketika Anda memotret pria (yang berbadan tegap dan berotot), peluang menarik untuk menonjolkan otot-otot pria secara fotografi muncul melalui jenis pencahayaan ini. Foto yang diambil dengan cahaya samping sangat menarik secara ekspresif, terutama dalam hitam-putih.
Foto ini diambil pada Oktober 2007 di Ibiza. Sendirian dengan model, saya mencari lokasi menarik, dan di pagi hari itu saya paling suka dengan pohon-pohon tua yang kering (saya fotografi dalam hitam-putih) dan kemudian kaktus hijau berduri yang segar, yang membentuk kontras cantik dengan kulit halus model. 
Di antara kaktus-kaktus itu, kami menemukan jaring laba-laba besar dengan laba-laba besar yang menjijikkan bersembunyi di tengahnya, sehingga kami hanya mengambil sedikit foto di lokasi ini.
Sebagai bahan kerja, tersedia contoh kontrak untuk pelepasan model.
