Berikut adalah gambaran singkat tentang setiap bab:
Bagian 01 - "Pekerjaan Impian" Fotografer Konser?
Bagian 02 - Pertanyaan Hukum
Bagian 03 - Keunikan Fotografi Konser
Bagian 04 - Tingkah laku di "Graben"
Bagian 05 - Peralatan yang Diperlukan untuk Fotografer Konser
Bagian 06 - Tips dan Trik dari Para Profesional Fotografi Konser
Bagian 07 - Penataan Gambar (Bagian 1)
Bagian 08 - Penataan Gambar (Bagian 2)
Bagian 09 - Pengaturan Kamera yang Disarankan
Bagian 10 - Pascaproduksi
Dalam fotografi konser, kami para fotografer – karena alasan kebebasan pers, pelaporan, alasan pemasaran, dll. – hanya "ditoleransi". Kami tidak disukai oleh siapa pun: tidak oleh musisi, manajemen mereka, penyelenggara, petugas keamanan, atau penggemar di area penonton. Hal ini juga, setidaknya jika dilihat lebih dekat, dapat dimengerti:
Para musisi tidak begitu senang ketika kami bergerak di "Graben" atau parit di sebelah mereka (seringkali para musisi berada "sangat dekat"). Bayangkan jika Anda harus memberikan pidato di depan publik atau memberikan konser dan banyak fotografer sedang bergerak di depan Anda. Itu mengganggu, itu membuat tidak fokus!
Manajemen tidak menyukai kami juga (kecuali mereka membutuhkan foto terbaru dari "anjing penjaga" mereka). Kami bisa saja mengambil foto (dan mempublikasikannya!), yang tidak disetujui manajemen (pose yang tidak menguntungkan para artis, noda keringat yang terlihat, ekspresi wajah yang kelam, dll.). Manajemen lebih suka mengontrol segalanya untuk mencegah liputan negatif (termasuk foto-foto yang tidak menguntungkan). Namun, hal itu tidak mungkin dilakukan oleh fotografer pers; dan oleh karena itu, mereka melihat kami sebagai "jahat perlu" dan bukan sebagai pendukung dalam mempromosikan musisi yang mereka kelola.
Juga penyelenggara akan senang jika kami tidak ada, karena kami menambah "pekerjaan" (terkait dengan hal-hal organisatoris). Karena kami para fotografer, pertanyaan harus dijawab dan diperiksa, akreditasi diberikan, legimitasi di parit pers dicetak dan didistribusikan, dan banyak hal lainnya.
Dan juga petugas keamanan di parit melihat kami sebagai pengganggu. Karena kami membuat tugas mereka, untuk memastikan keamanan, sedikit lebih rumit.
Terakhir, kami juga secara tidak sengaja mengganggu kenikmatan konser dari sejumlah penonton, setidaknya yang berada di barisan depan, yang terhalang pandangan mereka oleh kami. Dan meskipun kami tidak menghalangi pandangan siapa pun, misalnya karena panggungnya lebih tinggi, kami mengalihkan perhatian dari acara yang sebenarnya di atas panggung dengan perpindahan lokasi kami, dll.
Ilustrasi 4.1: Culcha Candela pada 20 Agustus 2011 di Zeltfestival Ruhr di Bochum/Witten. Di sini terlihat jelas parit pers, di mana di ujung lain yang jauh masih ada beberapa fotografer, sementara kami yang lain sudah diarahkan keluar oleh petugas keamanan (seringkali mungkin lebih tepat disebut "didorong keluar"). Saya mengambil foto ini seolah-olah saat "melihat kembali terakhir", sebagai kesempatan terakhir untuk mendapatkan foto dari pemandangan tersebut. Dan segera setelah itu, fotografer lainnya juga "dipandu" keluar dari parit.
Kadang-kadang diizinkan bagi para fotografer untuk tetap berada di antara penonton setelah tiga lagu pertama (di mana foto boleh diambil) selama sisa konser. Namun ini selalu dengan syarat untuk tetap menyimpan kamera di tas kamera. Nikon D3S dengan 4,0/24-120-mm-Mikro-Nikkor, pada panjang fokus 24mm. 1/60 detik, bukaan 4,0, ISO 3200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Ilustrasi 4.2: Jika panggung hanya sedikit lebih tinggi dari parit pers, perspektif untuk para fotografer akan lebih menguntungkan, karena kami tidak harus mengambil semua foto dari bawah sangat banyak. Namun demikian, kami akan sangat menghalangi pandangan penggemar di baris depan. H-Blockx pada 31 Agustus 2010. Nikon D3S dengan 2,8/24-70-mm-Mikro-Nikkor, pada panjang fokus 24mm. 1/200 detik, bukaan 2,8, ISO 5000.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
4.1 Bertindak Tanpa Menarik Perhatian
Untuk alasan-alasan yang disebutkan di atas, tentu disarankan untuk bertindak sesedikit mungkin mencolok di parit pers! Akhirnya, kami tidak ingin mengganggu siapapun. Kita harus selalu ingat bahwa kita "istimewa" karena kita dapat menghadiri acara secara gratis setidaknya untuk sementara waktu. Dan itu bahkan dengan posisi yang istimewa, sangat dekat dengan musisi, di depan panggung.
Yang sebenarnya adalah musisi, itu yang tidak boleh dilupakan oleh para fotografer! Saya sayangnya pernah melihat fotografer ("pamer diri") yang – dalam kegembiraan, dalam suasana pesta – menunjukkan diri sendiri di parit pers dengan membalikkan badan ke arah penonton, mengambil "selfie" dengan sikap pemenang dari diri mereka sendiri (dengan musisi di atas panggung sebagai latar belakang) dan kemudian langsung memposting potret diri ini di facebook atau jaringan sosial lainnya. Sebenarnya sangat memalukan ...!
Fotografer konser yang mapan dan berpengalaman tidak akan pernah melakukan hal seperti itu. Karena bagi mereka, tujuannya adalah untuk mengambil foto konser yang luar biasa dan berkualitas tinggi. Dan menjadi mitra bisnis yang dapat diandalkan untuk industri musik, yang bekerja tanpa menonjol, efisien, dan bagus. Kerjasama yang menyenangkan (dan di parit pers juga "tanpa menarik perhatian") merupakan syarat untuk memastikan permintaan akreditasi yang positif untuk acara konser mendatang. Sebaliknya, seorang fotografer yang berperilaku tidak menyenangkan dan mengganggu tidak akan segera diakreditasi lagi, terutama karena perilaku seperti itu juga akan tersebar di antara dunia musik sehingga penyelenggara lain juga akan diberi tahu tentang "domba hitam" di dalam komunitas fotografer.
Ilustrasi 4.3: Jan Delay bersama band (dan beberapa fotografer konser) pada 20 Agustus 2010 di Zeltfestival Ruhr. Seorang artis selama konser membutuhkan kontak mata dengan penonton, untuk melihat reaksi mereka (apakah mereka bergembira atau apakah percikan kegembiraan belum terjadi). Itu sangat penting untuk bisa bertindak sesuai dan memberikan pertunjukan profesional. Fotografer yang bertindak terlalu mencolok hanya akan mengganggu, mungkin membuat artis menjadi gugup, dan akhirnya memengaruhi kualitas konser. Nikon D3S dengan 2,8/24-70-mm-Mic...
Gambar 4.4: Banyak penggemar (yang membayar!) yang antusias (di sini, di konser Culcha Candela pada tanggal 20 Agustus 2011) berdiri di belakang kami, para fotografer konser. Mereka menantikan penampilan idolanya, ingin menikmati konser dengan tenang. Oleh karena itu, sangatlah penting bagi kami para fotografer untuk bertindak sebisa mungkin tanpa mencolok di tengah area foto!
Ini berarti, misalnya, tidak menghalangi pandangan ke panggung secara tidak perlu dan seringkali mengganti posisi agar tidak selalu berada di depan penonton yang sama (dan membatasi pandangan mereka setidaknya sebagian). Nikon D3S dengan Nikkor 4,0/24-120 mm, dengan panjang fokus 24 mm. 1/320 detik, bukaan 4,0, ISO 3200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Kesimpulan: Seharusnya sudah menjadi hal umum, namun terkadang fotografer terlihat tidak mengindahkannya: Saat memotret di area pers, para fotografer konser harus bertindak sebisa mungkin tanpa mencolok. Penting untuk tidak mengganggu pertunjukan yang berlangsung di panggung (bukan di luar). Bagi musisi profesional (dan manajemen serta penyelenggara konser), mereka perlu mencari nafkah dari pertunjukan tersebut. Oleh karena itu, pertunjukan harus berjalan dengan lancar. Fotografer yang mencolok dapat menghambat kelancaran para profesional dalam mendapatkan penghasilan mereka – dan saya pikir, hal ini dapat dimengerti.
Penonton juga ingin menyaksikan pertunjukan yang menakjubkan. Mereka ingin menghabiskan waktu yang menyenangkan dan sudah (mahal) membayar untuk itu. Mereka ingin menyaksikan idolanya secara langsung di atas panggung – bukan melihat fotografer yang suka berpameran.
4.2 Perilaku Kolaboratif
Karena biasanya area pers cenderung terbatas untuk para fotografer (dan seringkali terdapat "ranjau-ranjau" yang cukup di lantai yang gelap), kondisi pencahayaan sangat sulit dan tidak terduga (lihat tutorial sebelumnya, Bab 3.3), serta durasi pemotretan sangat terbatas (biasanya hanya pada tiga lagu pertama) - terdapat tekanan waktu - sebagian besar fotografer konser merasa sangat "tergesa-gesa", karena mereka harus menghasilkan beberapa foto yang bagus setidaknya dalam waktu singkat dan meski dengan kondisi sulit.
Tekanan ini menjadi lebih besar, terutama saat mata pencaharian bergantung pada fotografi dan fotografer tidak bisa datang tanpa hasil yang baik (dapat dicetak) ke redaksi.
Perasaan tergesa-gesa ini sering kali membuat fotografer yang biasanya ramah dan santun, terkadang bahkan cenderung pemalu, tiba-tiba, saat masuk ke area pers, berubah menjadi "binatang buas" yang mempertahankan posisi strategisnya dengan menggunakan sikutnya dan di tengah kemajuan konser, mereka "menduduki" posisi baru di tepi panggung tanpa memedulikan fotografer lain yang sudah ada di sana.
Namun seperti dalam hidup pada umumnya: Perilaku persahabatan dan kolaboratif pada akhirnya lebih efektif daripada "taktik pemain tunggal". Kita akan bertemu dengan rekan-rekan seiring berjalannya waktu (hal ini berlaku terutama dalam fotografi konser), dan ini jauh lebih menyenangkan jika saat awal konser bertemu dengan rekan-rekan yang bersahabat daripada harus dijauhi karena perilaku kurang ajar di konser sebelumnya dan harus khawatir menjadi orang yang tidak dihargai oleh fotografer lain.
Kesimpulan
Jadi: Bertindaklah dengan perilaku kolaboratif, pada akhirnya ini akan membawa Anda lebih jauh daripada perilaku yang egois! Dan jika (seperti yang pernah saya alami) ada yang tertimpa oleh lensa kamera tetangga di kepala, jangan langsung berasumsi bahwa itu disengaja. Bisa jadi, fotografer tersebut terlalu fokus pada pengaturan gambar sehingga kamera kedua secara tidak sengaja membentuk lengkungan yang terlalu besar saat bergerak atau menukar lensa.
Gambar 4.5: Foto ini diambil pada penampilan Sunrise Avenue pada tanggal 27 Agustus 2012. Sangat baik, dua fotografer di depan yang memberi cukup ruang agar setiap orang dapat memotret tanpa gangguan. Namun tidak selalu kondisi pemotretan di area pers begitu "nyaman" seperti di sini: Seringkali terjadi kerumunan yang padat dan tidak nyaman. Pasti setiap fotografer konser pernah mendapat siku di sisi atau lensa di kepala... Secara tidak sengaja tentu saja, namun itu tidak membuatnya kurang menyakitkan. Saat itu tugasnya adalah tetap tenang dan fokus pada sisa waktu yang tersedia untuk terus memotret; luka di kepala masih bisa ditangani beberapa menit kemudian. Karena jika membawa pulang foto-foto konser yang berhasil dan luar biasa, luka di kepala pasti terasa lebih sedikit! Nikon D4 dengan Nikkor 2,8/14-24 mm pada panjang fokus 14 mm. 1/500 detik, bukaan 2,8, ISO 4000.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
4.3 Perhatikan Petunjuk (Keamanan)
Saat mengakreditasi, fotografer sering kali mendapatkan lembaran informasi dari penyelenggara atau setidaknya arahan lisan tentang apa yang boleh dan tidak boleh dilakukan saat memotret selama konser. Patuhi aturan tersebut!
Petunjuk (Keamanan) Tipe-tipe perhatikan:
Kapan fotografer diizinkan masuk ke area pers (biasanya hanya beberapa detik sebelum konser dimulai). Berapa lama (3 lagu?) fotografer boleh memotret? Penggunaan lampu kilat selama konser dilarang. Apakah hanya posisi tertentu yang diizinkan atau bolehkah fotografer bergerak bebas di area pers? Penggunaan tepian panggung untuk menopang kamera saat memotret dilarang. Benda-benda (jaket, tas ransel kamera, dll.) tidak boleh diletakkan di tepi panggung atau di atas kotak-kotak.
Security memiliki kewenangan dan dalam beberapa keadaan tertentu - misalnya pada saat keadaan darurat atau demi keamanan - dapat membatasi lagi wewenang yang diberikan kepada fotografer sebelum konser dimulai. Tas kamera juga tidak boleh diletakkan di lantai (bahaya tersandung untuk fotografer lain!). Senter tidak boleh digunakan di area pers. Setelah memotret, semua fotografer harus keluar bersama dari ruang acara. Jika mereka menyerahkan kamera, mereka dapat menghadiri sisa konser secara gratis (namun bukan di area pers, melainkan di penonton). dll. (Ada banyak petunjuk dan peringatan keamanan; yang saya sebutkan di sini merupakan beberapa yang lazim). Jika ada pembatasan, itu biasanya karena aspek keamanan harus diindahkan atau karena penyelenggara dari para musisi atau manajemen mereka telah memberikan peraturan yang ketat kepada fotografer mengenai apa yang boleh dan tidak boleh dilakukan. Dalam kasus pertama, ketika berkaitan dengan keamanan dan kelancaran jalannya konser, sudah menjadi suatu keharusan bahwa petunjuk-petunjuk tersebut harus ditaati. Tidak ada yang ingin bertanggung jawab jika misalnya petugas penyelamat terhambat ketika menyelamatkan korban karena ulah kita.
Dalam kasus kedua, hal yang adil adalah kita harus mematuhi petunjuk tersebut demi menjaga penyelenggara, yang dalam hal ini berperan sebagai perantara antara fotografer dan musisi, tidak dianggap buruk. Akhirnya, dia bertanggung jawab kepada musisi dan manajemennya, dan jika fotografer melanggar aturan, musisi atau manajemen akan menyalahkan penyelenggara karena melanggar kontrak (dan mungkin akan menuntut ganti rugi atau denda kontrak yang sudah disepakati sebelumnya).
Karena fotografer telah menjalin hubungan kontrak dengan penyelenggara konser, karena itulah akreditasi dengan syarat, maka hanya penyelenggara yang bisa menjamin bahwa area pers (atau seluruh area konser) dioperasikan sesuai dengan kesepakatan. Sebaliknya, musisi dan manajemennya akan menyalahkan penyelenggara konser jika misalnya fotografer berperilaku berbeda dari yang disepakati antara musisi/manajemen dan penyelenggara konser, karena dia lah yang bertanggung jawab atas apa yang terjadi selama konser berlangsung:
Hubungan kontrak biasa:
Musisi/Manajemen <-> Penyelenggara Konser <-> Fotografer Konser
Jadi, perlu diingat bahwa penyelenggara konser hanya menerapkan ketentuan yang ketat dari musisi atau manajemen mereka. Atau dapat pula memberikan peraturan tambahan kepada fotografer atas alasan organisatoris atau keamanan. Jika melanggar, para fotografer tidak bisa "mengambil tanggung jawab sendiri", melainkan secara langsung merugikan penyelenggara konser. Dan dengan demikian, orang yang suatu saat akan kembali mengadakan konser dan di mana kami sebagai fotografer harus meminta akreditasi (gratis) sekali lagi…
Gambar 4.6: Tokio Hotel dengan penyanyi Bill Kaulitz pada tanggal 5 April 2007 di Warsawa. Kata "Fans" berasal dari "fanatik" dan dengan demikian jelas bahwa musisi sering kali memperhatikan agar penonton tidak terlalu dekat dengan mereka, karena sering kali penggemar yang antusias merangkak ke atas panggung, untuk menyentuh idola mereka, memberikan boneka beruang secara langsung, atau merangkulnya. Dalam hal ini, seniman dapat terganggu dalam konsepnya dan pertunjukan yang direncanakan secara detail dapat terganggu. Untuk menghindari hal ini, penyelenggara konser harus mempertimbangkan pencegahan bahaya tersebut dalam konsep keamanannya (dan juga menerapkannya dengan tepat). Kami fotografer juga harus patuh terhadap ini, karena keamanan dan kelancaran jalannya pertunjukan lebih penting!
(Foto © 2007: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)
Gambar 4.7: H-Blockx (dengan penyanyi Henning Wehland di mikrofon langsung di depan para fotografer pers) saat konser mereka pada tanggal 31 Agustus 2010 di Festival Tenda Ruhr di Bochum/Witten. Ketika kontak antara musisi di atas panggung dan fotografer di parit pers begitu dekat, dimengerti bahwa para fotografer harus tunduk pada petunjuk keselamatan yang diberikan oleh penyelenggara saat mengakreditasi! Misalnya, tidak mungkin jika seorang fotografer pada konser ini meletakkan tas kameranya di pinggir panggung, untuk melakukan pergantian lensa lebih cepat dan nyaman… Nikon D3S dengan 2,8/24-70-mm-Mikro-Nikkor, pada panjang fokus yang digunakan 26mm. 1/320 detik, bukaan 2,8, ISO 5000.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
4.4 Mengikuti Petunjuk Keamanan
Meskipun penyelenggara konser berusaha memberikan sebanyak mungkin informasi dan petunjuk kepada fotografer mengenai perilaku selama konser, mereka tidak dapat melihat ke masa depan dan merencanakan semua kejadian selama konser hingga detail terakhir.
Untuk dapat merespons dengan fleksibel terhadap kejadian yang tidak terduga (misalnya, terjadi kepanikan di antara beberapa penggemar di ruang penonton, pingsan, asap, lemparan barang dari penonton, atau penyerbuan ke panggung, dll.) dan memenuhi kepentingan (keamanan) penyelenggara konser, pada saat akreditasi biasanya diberikan peringatan bahwa Security, yang mengawasi jalannya seluruh acara konser, memiliki otoritas perintah mutlak dan semua fotografer harus taat secara ketat.
Peringatan
"Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya, Security adalah perpanjangan tangan dari penyelenggara, yang memiliki hak-hak rumah. Oleh karena itu, perkataan dari Security adalah undang-undang, apakah cocok dengan kita atau tidak.
Demi alasan praktis, seringkali tidak mungkin dan tidak masuk akal bagi Security untuk mendasari perintah mereka. Oleh karena itu, seringkali keputusan-keputusan ini terlihat sewenang-wenang. Namun setiap fotografer konser harus sadar bahwa tugas utama Security adalah mempertahankan atau mengembalikan keamanan semua pihak (…)".
(Dari: Konserfotografi; Brüggemann, Becher, Meister, Darmer, Lippert; terbitan mitp Verlag 2012; 186 halaman; 24,95 Euro).
Gambar 4.8: Parit pers (masih) kosong beberapa menit sebelum konser dimulai. Para fotografer masih belum diizinkan masuk ke parit; mereka harus menunggu hingga Security memberikan isyarat dan membuka pembatasan untuk fotografer yang telah diakreditasi. Dan biasanya, kurang dari waktu yang singkat kemudian konser dimulai!
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Dengan menggunakan metode komunikasi modern ("earpiece"), anggota Security terkoneksi dengan sempurna satu sama lain. Sehingga setiap anggota dapat segera diinformasikan tentang kejadian yang terjadi di luar jangkauannya, misalnya di ujung lain dari gedung konser, karena idealnya Security tersebar di seluruh area konser. Hal ini membuat para anggota sudah mengetahui potensi situasi berbahaya, meskipun lokasinya berbeda.
Bagi kami fotografer konser, ini berarti bahwa kami harus mematuhi petunjuk dari Security tanpa ragu dan dengan segera. Karena berdasarkan informasi yang hanya dimiliki oleh Security, bukan kami, seringkali tidak jelas alasan di balik petunjuk tersebut. Namun yang jelas, Security memiliki keunggulan informasi dibandingkan dengan kami fotografer, dan juga berhak memberikan perintah kepada kami. Biasanya perintah ini tidak akan sewenang-wenang, melainkan untuk keamanan semua pihak dan untuk kelancaran jalannya konser.
Gambar 4.9: Culcha Candela dalam konser tanggal 20 Agustus 2011. Ketika penggemar yang sangat antusias di antara penonton mulai menghiperventilasi atau bahkan pingsan saat melihat idola mereka, tindakan cepat dari petugas medis diperlukan. Security harus memastikan kelancaran tindakan penyelamatan, yang kadang-kadang berarti para fotografer harus segera meninggalkan parit pers untuk memberi jalan kepada petugas medis dan memungkinkan evakuasi orang yang pingsan. Nikon D3S dengan 4,0/24-120-mm-Mikro-Nikkor, pada panjang fokus yang digunakan 24mm. 1/100 detik, bukaan 5,0, ISO 2000.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Kesimpulan tentang Topik
Ketika Security memberikan instruksi, Anda harus mengikutinya secepat mungkin tanpa berdebat. Karena anggota keamanan memiliki jaringan komunikasi yang lebih luas daripada Anda, sehingga instruksi yang diberikan biasanya memiliki latar belakang (keamanan) yang relevan.
Jika Anda menjadi mitra yang baik di dalam parit pers, keamanan akan memandang fotografer dengan baik dan memahami kebutuhan kami.
Salam singkat melalui kontak mata dan menganggukkan kepala saat memasuki parit akan menciptakan suasana yang santai dan membuka jalan menuju kerjasama yang baik.
Jika kedua belah pihak menghormati tugas/pekerjaan pihak lain dan tidak menghalangi, bahkan mendukung dalam penyelesaiannya, maka akan terjalin hubungan kemitraan yang baik, yang akan memberi manfaat bagi kedua pihak saat konser berikutnya.
Namun, bagi mereka yang bertindak tidak sopan di dalam parit pers, tidak segera mengikuti instruksi keamanan, dan bahkan berdebat, pasti tidak akan pernah didukung dan dibantu dalam pekerjaannya untuk mengambil foto konser yang luar biasa.
4.5 Bertindak Bijaksana
Parit pers di sisi panggung sering kali dipenuhi dengan peralatan acara. Tidak hanya terdapat speaker, tetapi juga peralatan pencahayaan dan tentu saja banyak sekali kabel. Idealnya, kabel-kabel tersebut tersembunyi dengan baik, tetapi saya juga sudah mengalami cukup banyak konser di mana di pinggir parit, dekat panggung, terjadi kekacauan kabel. Jebakan seperti ini bisa berbahaya, terutama karena biasanya di dalam parit tidak ada lampu dan penggunaan senter untuk fotografer biasanya dilarang.
Gambar 4.10: Awas! Jebakan kabel di antara speaker terlihat jelas. Namun, foto ini diambil dengan sensitivitas cahaya tinggi ISO 3.200 dan pada saat parit hampir kosong kembali. Saat ramai, saat banyak fotografer konser berada di parit, kabel yang tergantung atau terbaring dapat dengan mudah terlewat. Terlebih lagi kita fotografer, karena waktu yang tersedia singkat, hanya bisa berkonsentrasi dengan kamera DSLR di depan mata kita dengan pandangan ke arah panggung (dan siap memotret) di dalam parit. Jadi, berhati-hatilah, karena patah tulang kaki bukan hanya berarti sakit, tetapi juga berarti absen kerja selama beberapa minggu atau bahkan bulan!
Di samping itu, terutama saat acara di luar ruangan atau di tenda, terkadang juga terdapat cekungan di dalam parit di mana kabel listrik ditempatkan. Di sini, kita bisa dengan mudah tersandung, merentangkan kaki, atau bahkan patah kaki.
4.6 Jangan Biarkan Barang-Barang Tersebar di Parit
Karena kerumunan dan situasi yang berantakan di parit pers, para fotografer sebaiknya tidak meninggalkan barang-barang, tapi membawa semuanya (peralatan, pakaian, dll.) di badan. Ini sebenarnya terdengar wajar, namun godaan untuk meletakkan ransel kamera, misalnya, agar bisa bergerak dengan lebih bebas lebih besar. Pakaian, biasanya jaket, juga sering dilepaskan dengan cepat, karena di aula konser biasanya udara panas dan lembap, sehingga bahkan dalam kaos, kita bisa berkeringat, meskipun di luar masih berlaku minus.
Gambar 4.11: Sulit dipercaya, namun kenyataan: Tas kamera saya yang kokoh dan tahan air "Ultralight" dari Rimowa sudah berusia hampir 20 tahun - dan masih dalam kondisi baik. Saya membelinya karena bahkan bisa berdiri di atasnya - suatu hal yang sering saya gunakan saat saya tidak memiliki tangga atau cara lain untuk mencapai posisi yang lebih tinggi selama pemotretan. Namun, di dalam parit konser, di antara semua fotografer yang sibuk, berdiri di atas tas kamera saya terasa berbahaya, karena benturan dapat dengan segera menjatuhkan saya dari tas. Saat konser, saya lebih memilih salah satu ransel kamera saya, karena yang itu paling tidak mengganggu.
Gambar 4.12: U2 (di sini pendiri dan penyanyi Bono) saat konser di Stadion Olimpiade Berlin pada 7 Juli 2005. Agar bisa bergerak sesuka hati - jika bisa melakukannya - disarankan untuk memotret konser dengan peralatan sekecil mungkin. Tidak selalu perlu membawa semua lensa; terkadang "perang peralatan" justru mengalihkan konsentrasi dari motif. Jika sebelum konser kita bisa mengetahui apakah kita akan berdiri sangat dekat dengan panggung atau lebih jauh, kita dapat memilih lensa yang sesuai. Dengan lensa zoom wide-angle dan telepotret, kita biasanya sudah cukup dilengkapi untuk hampir semua situasi. Pada foto ini, tampak Security dengan jaket merah mereka, sebagian dengan punggung menghadap panggung (hal yang tidak akan dilakukan pengunjung konser biasa!).
