Mengembangkan Ide Foto
Pertama-tama, berita baiknya: Tidak, tidak selalu diperlukan ide foto yang rumit untuk mengambil foto yang patut diperhatikan. Bisa juga tanpa ide (sebelumnya), tanpa konsep.
Gambar 5.1: Hanya sebuah potret cantik. Muncul secara spontan; tanpa konsep. Nikon D4 dengan 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/160 detik, aperture 8, ISO 100.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Namun: Memiliki ide foto sangat membantu. Karena kebanyakan fotografer akan merasa jauh lebih mudah jika diberi tugas yang seakan menggantikan fungsi dari ide foto dan memberikan panduan kepada mereka sebagai awal dari sesi foto, sebagai pedoman.
Sejak saya menyadari hal ini, sekitar 5 tahun lalu, saya memberikan tugas harian kepada peserta workshop fotografi selama seminggu di luar negeri. Tugas-tugas ini dapat membantu mereka untuk lebih mudah dan cepat masuk ke dalam sesi foto. Dan meskipun mengikuti tugas harian itu adalah pilihan, hampir semua peserta selalu ikut serta. Hal ini menunjukkan seberapa menyenangkannya bekerja dengan ide foto bagi kita, para fotografer.
Catatan: Sebagian fotografer mengkopi foto secara harafiah 1:1 (setidaknya mereka mencoba); mungkin karena kurangnya ide foto mereka sendiri. Ini tidak cukup adil bagi pembuat asli dari foto tersebut dan kemungkinan kesuksesan juga tidak akan pernah sebesar yang diharapkan, karena sangat sulit untuk menyalin foto kelas satu secara persis.
Ada banyak alasan untuk hal ini: Ada model yang berbeda, dengan temperamen dan ekspresi wajah yang berbeda; difoto oleh fotografer yang berbeda; lokasi mungkin berbeda; riasan mungkin juga berbeda; serta kemungkinan digunakan lensa yang berbeda dan parameter pengambilan gambar yang berbeda diatur di kamera; selain itu, mungkin waktu pengambilan gambarnya juga berbeda dan karenanya situasi pencahayaan juga berbeda; juga jarak pengambilan gambar, ketinggian, dan posisi kamera kemungkinan akan berbeda.
Singkatnya: Ada 1000 alasan mengapa menyalin foto tidak akan pernah sebagus aslinya. Jadi lebih baik berkarya dengan gaya Anda sendiri, ciptakanlah ide foto Anda sendiri atau ambillah foto tanpa perencanaan. Semuanya akan lebih baik dan memuaskan daripada menyalin karya seni dari fotografer lain!
5.1 Fotografi Tanpa Ide Foto yang Konkret
Terkadang lebih mudah, sebelum membiarkan kepala kita pusing tanpa hasil, untuk mengambil foto tanpa ide foto. Ada saat-saat di mana, alih-alih ragu, kita seharusnya langsung memulai.
Gambar 5.2: Terkadang sudah cukup untuk mengambil foto seorang model cantik (dengan sedikit pakaian) di depan latar belakang eksotis. Setidaknya saya tidak merasa kehilangan ide foto yang luar biasa dari foto ini. Kadang-kadang cukup jika sebuah foto hanya indah untuk dilihat. Nikon D3X dengan 2,8/14-24mm Nikkor. 1/250 detik, aperture 20, ISO 100.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
5.2 Tugas yang Diberikan Sendiri
Tidak ada yang lebih tidak nyaman daripada memulai sesi foto, ketika fotografer meminta model untuk berdiri di depan latar belakang yang sesuai dan kemudian mengambil kamera, namun tiba-tiba tidak tahu harus mulai dari mana…
Situasi ini tidak nyaman, karena model menunggu piknik dan berpikir bahwa kita punya ide, akhirnya yang memegang kamera adalah seniman …!
Bagi yang ingin menghindari situasi seperti ini, cukuplah memberi diri sendiri tugas sebelum sesi foto. Ini akan membantu, dalam hal kurangnya ide foto konkret, setidaknya untuk menemukan awal dalam sesi foto tersebut.
Sebagai contoh, seorang fotografer bisa memilih untuk hanya memotret dalam hitam putih. Atau, seperti yang sering saya lakukan, memilih panjang fokus tertentu yang akan digunakan eksklusif selama sesi foto. Konsentrasi pada satu (tetap) panjang fokus memiliki keuntungan bahwa kita dapat benar-benar berkonsentrasi pada kemungkinan kreatif dari panjang fokus tersebut.
Tugas yang diberikan sendiri lainnya mungkin adalah bahwa sang fotografer memutuskan untuk (setidaknya) menggunakan aksesori tertentu untuk semua foto (misalnya cermin, melalui mana model difoto).
Catatan: Tugas-tugas yang diberikan sendiri adalah langkah awal ke arah ide foto konkret. Mereka membantu fotografer untuk menemukan awal dalam sesi foto.
Gambar 5.3: Pada Photokina 2008, di mana saya ditugaskan oleh Nikon untuk memimpin beberapa sesi foto langsung di atas panggung dengan model, saya diberi kebebasan penuh dalam mengembangkan konsep (ide foto). Hanya anggaran yang diberikan. Namun bagaimana saya akan menggunakannya, sepenuhnya terserah saya. Akhirnya saya memutuskan untuk membuat adegan futuristis. Karena pada akhirnya, Photokina dan acara peluncuran teknologi kamera adalah tentang inovasi teknologi.
Adegan futuristik saya realisasikan dengan menggunakan pencahayaan yang sesuai di latar belakang (dengan selang penyediaan yang diterangi warna). Tidak luput dari paduan busana, pakaian dan properti yang disesuaikan dengan ide foto. Terakhir, saya menghadirkan kabut buatan, yang bertujuan menciptakan nuansa film fiksi ilmiah dan juga untuk memperlihatkan cahaya, karena cahaya sendiri tidak terlihat; perlu ada partikel di udara yang memantulkannya.
Tugas "adegan futuristik" yang saya berikan sendiri terus berkembang menjadi ide foto konkret. Nikon D3 dengan 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/100 detik, aperture 4, ISO 1000.
(Foto © 2008: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
5.3 Terinspirasi oleh Lingkungan
Kita semua adalah "produk" dari lingkungan kita. Apa yang kita lihat, rasakan, dengar, cium, dll.; mempengaruhi kita. Karena kita sebagai fotografer cenderung lebih "visual", seharusnya kita membiasakan diri, jika kita belum melakukannya, untuk melihat dunia dengan mata terbuka.
Terinspirasi oleh lingkungan; berarti bahwa berbagai indra memengaruhi kita, yang kemudian dapat kita olah menjadi hal baru dan idealnya menjadi ide gambar.
Walau hanya sedikit fragmen yang diolah, asal mula banyak ide gambar berasal dari apa yang kita sadari atau tidak (misalnya saat berjalan-jalan melalui jalan-jalan dan alam). Menurut saya, hal ini hanya berhasil jika kita membiarkan lingkungan mempengaruhi kita tanpa stres dan hektik.
Ilustrasi 5.4: Untuk Nikon Solutions 2012 yang diadakan di Essen, saya harus merumuskan beberapa ide gambar untuk sesi foto langsung yang saya lakukan. Saya berjalan-jalan melalui jalan-jalan dan toko-toko; termasuk di toko Gothic, karena di sana saya sudah melihat rok hitam berhiaskan tajam yang elegan beberapa bulan sebelumnya. Kali ini saya menemukan juga bolero yang tercantum di sini dan juga peti mati yang keren-menyeramkan (dekorasi).
Maka dari situlah ide gambar "Sesi Foto Vampir" saya kembangkan. Properti tambahan yang sesuai (gigi vampir, tongkat, tengkorak, dinding bata tempel, …) saya beli di Düsseldorf di sebuah toko kostum karneval yang buka sepanjang tahun. Nikon D4 dengan 2,8/24-70mm Nikkor. 1/125 detik, F8, ISO 100.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
5.4 Terinspirasi oleh Model
Bagi seorang fotografer model, adalah hal yang wajar untuk terjun ke sesi foto tanpa persiapan, untuk terinspirasi oleh model itu sendiri. Kerjasama yang intens membuka pandangan baru dan memungkinkan foto-foto yang luar biasa, di luar arus utama.
Sebenarnya kita tidak hanya memotret model – tetapi juga "individu", pribadi. Oleh karena itu, fotografer harus terlebih dahulu mencari cara untuk berhubungan dengan model, agar dapat mengambil foto-foto yang lebih dari sekedar replika penampilan luar. Namun hal seperti ini tidak dapat direncanakan. Ini harus terjadi (dalam kerjasama yang baik dan penuh kepercayaan).
Ilustrasi 5.5: Saya sudah sering memotret Kim. Namun saat sesi foto kami yang pertama, foto-foto penuh dengan kekuatan dan intensitas tercipta, yang masih saya sukai hingga hari ini. Pada saat itu sesi foto kami sebenarnya sudah selesai. Namun saya menyarankan untuk melakukan beberapa pekerjaan bebas dengannya, yang harus lebih santai dan "gila".
Sesi Foto Berdasarkan Pesanan
Dalam sesi foto berdasarkan pesanan, biasanya peminta jasa menyediakan ide gambar. Hal ini praktis, karena dengan demikian pelanggan telah mengambil alih tugas fotografer. Namun, seringkali fotografer harus memikirkan secara rinci tentang pelaksanaan dan juga pengembangan ide tersebut.
Selama 15 tahun terakhir saya bekerja sebagai fotografer mandiri, saya mendapatkan pesanan dengan tingkat detail yang sangat beragam. Terkadang hanya tema yang ditentukan (misalnya memotret motif kalender untuk tahun mendatang) dan terkadang hingga dengan tuntutan rincian berupa tata letak yang harus difoto secara identik. (Yang terakhir ini untungnya jarang terjadi pada saya, mungkin sekali dalam 2 tahun sekali. Ini adalah sesi foto yang tidak menyenangkan dan membosankan. Saya perlu ruang kreatif saya).
5.6 Mengembangkan Ide Gambar Bersama Model
Dalam pembicaraan sebelumnya (yang sebaiknya berlangsung beberapa hari sebelum sesi foto) model dan fotografer tidak hanya saling mengenal (jika sebelumnya tidak pernah bekerja sama), tetapi juga arah fotografi akan dibahas (misalnya, apakah akan memotret mode, kecantikan, atau erotika). Setelah model dan fotografer sepakat pada jenis pengambilan gambar tertentu, ide gambar dapat dikembangkan bersama. Hal ini memiliki keuntungan bahwa model juga dapat mengidentifikasi dirinya dengan foto-foto tersebut.
Catatan: Jika model terlibat dalam proses pencarian ide dari awal dan mengidentifikasi diri dengan ide gambar, maka pemotretan akan dilakukan dengan antusias dan komitmen yang lebih tinggi!
Dengan melakukan brainstorming, kamu tidak hanya menggunakan potensi kreatifmu sendiri, tetapi juga setidaknya satu orang lain. Jika dianggap bahwa melalui pendekatan ini juga menciptakan sinergi, maka keikutsertaan model dalam pencarian ide sangat disarankan dari sudut pandang kreatif-fotografi!
Gambar 5.7: Seringkali ide gambar muncul ketika menggunakan hobi model sebagai titik awal. Keuntungannya adalah bahwa orang merasa nyaman dan lebih percaya diri ketika terlibat dengan hobinya dalam sesi foto (atau bahkan lebih rileks daripada misalnya di studio foto). Hal ini berlaku baik untuk model anak-anak maupun dewasa. Nikon D3S dengan 4/24-120mm Nikkor pada panjang fokus 98mm. 1/500 detik, bukaan 4,5, ISO 1000.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Gambar 5.8: Anak-anak suka berpakaian kostum! Ide gambar yang berkaitan dengan ini pasti akan disambut baik oleh anak-anak. Nikon D4 dengan 1,4/85mm Nikkor. 1/160 detik, bukaan 5,6, ISO 100.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
5.7 Memanfaatkan Keberuntungan (yang bahagia)!
Fotografer tidak hanya perlu kreatif, tetapi juga fleksibel! Hal ini sangat penting dalam kehidupan profesional, karena tidak selalu kondisinya optimal. Seringkali banyak hal berjalan berbeda dari yang direncanakan. Hanya mereka yang fleksibel akan bertahan sebagai fotografer di dunia profesional yang keras. Namun terkadang juga terjadi bahwa kondisi berubah, tetapi bukan selalu ke arah yang lebih buruk! (Setiap perubahan dianggap buruk terlebih dahulu; karena memerlukan penyesuaian).
Terkadang kebetulan terjadi, yang – jika fotografer mengambil peluangnya – dapat menghasilkan ide gambar baru atau setidaknya memiliki dampak positif besar pada hasil foto. Jadi jangan selalu menganggap perubahan dalam parameter sebagai kerugian; lihatlah itu sebagai peluang! Manfaatkan sebaik-baiknya!
Gambar 5.9: Pada awalnya saya hanya ingin mengambil beberapa foto romantis model berpakaian gaun putih panjang di hutan. Karena model membawa cermin dandan nostalgia, saya mendapatkan ide untuk membuat cermin itu muncul dalam foto. Oleh karena itu, saya juga melakukan pengeditan foto dengan cara yang berbeda dari yang awalnya direncanakan, karena menurut saya, cermin tersebut sebaiknya dibuat dalam warna abu-abu-coklat tua. Hanya foto asli model yang saya ingin ditampilkan berwarna (dalam warna yang meredup). Nikon D4 dengan 2,8/14-24mm Nikkor. 1/60 detik, bukaan 8, ISO 100.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Gambar 5.10: Pada sesi foto ini, model terlambat hampir dua jam! Saya hampir kehilangan semangat; selain itu langit mulai mendung. Namun saya tidak mengharapkan awan; saya ingin mengambil foto dengan langit biru terang. Meskipun dengan enggan, akhirnya saya mengambil beberapa foto. Setelah mengubah konsep dan membuat awan dan langit yang terlihat mengancam menjadi bagian dari ide gambar saya, saya akhirnya terkesan dengan hasilnya. Nikon D3X dengan 2,8/24-70mm Nikkor pada panjang fokus 31mm. 1/200 detik, bukaan 22, ISO 100.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
5.8 Setiap Tahun ...
Tidak sering ide gambar ditentukan oleh musim. Namun terutama pada Natal, ini merupakan waktu yang cocok untuk mengambil gambar yang relevan.
Gambar 5.11: Setidaknya untuk ucapan Natal kepada sahabat terbaik, foto semacam ini pantas dipertimbangkan … Nikon D3S dengan 1,4/85mm Nikkor. 1/160 detik, bukaan 6,3, ISO 200.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Catatan: Setelah peralatan dibeli, model dan lokasi ditemukan, dan ide gambar dikembangkan, maka pada bagian berikutnya dalam seri tutorial ini adalah tentang implementasi, praktek fotografi. Beberapa tips penting tentang pengaturan gambar akan membantu Anda dalam fotografi model.
