Con la tecnica del Dodge e Burn metti in risalto i dettagli di una foto e le conferisci maggiore profondità e plasticità. Questo metodo di "pittura con la luce" è eccellente per rendere le immagini dei ritratti più intense e dinamiche. L'obiettivo è schiarire determinate aree e scurire altre per creare un'immagine complessiva armoniosa. In questa guida imparerai passo dopo passo come lavorare con la tecnica Dodge e Burn in Photoshop per ottenere il massimo effetto dal tuo ritratto.
Principali scoperte
- Dodge e Burn è una tecnica per pittura con la luce che crea maggiore profondità e intensità nelle immagini dei ritratti.
- Lavorare con un'opacità bassa è efficace perché consente una modifica più fine e controllata.
- Scurire e schiarire con precisione determinate aree intensifica la modellatura dei tratti del viso.
Guida passo-passo
Per iniziare con la tecnica Dodge e Burn in Photoshop, segui questi passaggi:
Per prima cosa, apri il tuo ritratto in Photoshop. Prima di iniziare a modificare, salva regolarmente il tuo progetto per evitare la perdita di tutte le modifiche. Ogni volta che apporti una modifica significativa, fai clic su "Salva" o usa la combinazione di tasti Ctrl+S (Windows) o Cmd+S (Mac) per assicurarti che i tuoi progressi siano salvati.
Ora crea un nuovo livello Dodge e Burn. Tieni premuto il tasto Alt e fai clic sull'icona della griglia nel pannello dei livelli per aprire la finestra per il nuovo livello. Chiama il livello "Dodge e Burn Soft", in modo da poterlo facilmente accedere in seguito. Imposta il metodo di riempimento su "Luce soffusa" e seleziona un'area di colore grigio con un'opacità del 50%.
Ora sei pronto per iniziare a dipingere. Scegli un pennello morbido con un'opacità del 3-5%. Ti consiglio di usare un'opacità bassa, in quanto ciò consente un controllo più preciso. Puoi passare questo pennello più volte sugli stessi punti per ottenere gli effetti desiderati senza coprire tutto subito.
Inizia scurendo le sopracciglia. Dipingi con il colore nero sulle aree corrispondenti. Se desideri cambiare colore, premi semplicemente il tasto X per passare rapidamente tra il nero e il bianco. È utile dipingere più volte sulle sopracciglia per ottenere le tonalità più scure desiderate.
Dopo le sopracciglia, dedica attenzione agli occhi. Scuriscili delicatamente per accentuare maggiormente la zona oculare. Qui puoi applicare un po' più di pressione sul pennello in modo che l'effetto diventi più evidente. Dovresti anche adattare le luci per dare maggiore espressività agli occhi.
È importante intensificare le aree in ombra. Se desideri aggiungere rughe o enfatizzare le occhiaie, non esitare a renderle leggermente più forti. Questo può rendere l'immagine più interessante, poiché conferisce una certa realtà e profondità.
Passa ora alle guance e alla zona del naso per conferire maggiore plasticità. Schiarisci leggermente il dorso del naso e scurisci i contorni per ottenere maggior definizione. Non esitare a sperimentare con il pennello per trovare l'espressione perfetta.
Ora vai alla fronte e applica anche qui la tecnica Dodge e Burn. Schiarisci leggermente il centro della fronte e scurisci le aree laterali. Questo offrirà maggiore volume e renderà le forme più armoniose.
Applica questo processo anche sugli zigomi per enfatizzarne la struttura. Fai scurire leggermente l'ambiente mentre il centro viene schiarito.
Per enfatizzare la barba, dipingi anche qui nelle aree scure per conferire maggiore contorno e profondità. L'obiettivo è fare in modo che la barba appaia più forte e dinamica.
Per il collo e la transizione al mantello, dovresti anche lavorare con toni scuri e chiari per creare un effetto ombra realistico. Assicurati che il mantello proietti un po' di ombra, in modo che l'intera composizione appaia armoniosa.
Una volta che hai impostato le ombre e le luci desiderate, è utile raggruppare tutti i livelli. Fai clic con il tasto destro sul livello Dodge e Burn e scegli "Crea gruppo" per mantenere tutto in ordine.
Riepilogo
Con la tecnica del Dodge e Burn puoi conferire al tuo ritratto sia profondità che intensità. In questo modo non crei solo un'immagine complessiva armoniosa, ma metti anche a fuoco i tratti del viso che rendono l'immagine molto più vivace. Con il giusto utilizzo di questo metodo, noterai come la qualità dei tuoi ritratti aumenti notevolmente.
Domande frequenti
Con quale frequenza dovrei salvare durante la modifica?Salva regolarmente dopo modifiche significative per evitare la perdita di dati.
Perché utilizzo un'opacità bassa mentre dipingo?Un'opacità bassa consente modifiche più precise e un aspetto più naturale.
Posso usare il Dodge e Burn anche per altre immagini?Sì, la tecnica è appropriata non solo per i ritratti, ma anche per paesaggi e altri soggetti.
Cosa devo fare se ho scurito troppo?Usa l'opzione di opacità e dipingi con il grigio per schiarire nuovamente le aree.
Il Dodge e Burn è solo per immagini digitali?La tecnica è stata originariamente sviluppata per i media digitali, ma può anche essere utilizzata nella fotografia analogica come tecnica di post-produzione.