Ecco una panoramica sui singoli capitoli:
Parte 01 - "Professione da sogno" fotografo di concerti?
Parte 02 - Questioni legali
Parte 03 - Particolarità della fotografia di concerti
Parte 04 - Il comportamento nel "graben"
Parte 05 - L'attrezzatura utile per i fotografi di concerti
Parte 06 - Consigli e trucchi dei professionisti (di fotografia di concerti)
Parte 07 - Composizione dell'immagine (parte 1)
Parte 08 - Composizione dell'immagine (parte 2)
Parte 09 - Impostazioni della fotocamera consigliate
Parte 10 - Il dopo-concerto
Nella fotografia di concerti, noi fotografi siamo - per motivi di libertà di stampa, reportistica, motivi di marketing ecc. - solo "tollerati". Non siamo graditi a nessuno: né ai musicisti, ai loro manager, agli organizzatori, alla sicurezza né ai fan in sala. Questo è comprensibile almeno da un punto di vista più approfondito:
I musicisti non sono entusiasti quando ci troviamo nel "graben" molto vicino a loro (spesso i musicisti sono "a portata di mano"). Immaginate di dover tenere un discorso davanti al pubblico o di tenere un concerto e davanti a voi c'è un nugolo di fotografi. Disturba, distrae!
Anche i manager non ci gradiscono molto (a meno che non abbiano bisogno di foto aggiornate dei loro "protetti"). Potremmo scattare foto (e pubblicarle!) che il management non approva (pose scomode degli artisti, macchie di sudore visibili, uno sguardo severo, ecc.). Il management preferirebbe controllare tutto per evitare una cattiva pubblicità (che include anche foto poco lusinghiere). Ma ciò non è possibile con i fotografi di stampa; e quindi ci considerano un male necessario e non un supporto nella promozione dei musicisti sotto contratto.
Anche gli organizzatori sarebbero felici se non ci fossimo, perché significhiamo "lavoro" (in termini di organizzazione). A causa nostra, devono gestire e controllare le richieste, concedere accredito, stampare e distribuire le legittimazioni per il "graben" e molto altro.
Anche la sicurezza nel "graben" ci considera disturbi. Perché rendiamo un po' più complicato il loro compito di garantire la sicurezza.
E per ultimo, ma non meno importante, disturbiamo - involontariamente - anche il piacere del concerto di molti spettatori, almeno di quelli nelle prime file, a cui ostruiamo la visuale. Anche se non ostruiamo la visuale a nessuno, ad esempio perché il palco è rialzato, distruggiamo l'attenzione dal vero evento sul palco attraverso i nostri cambi di posizione ecc.
Immagine 4.1: Culcha Candela il 20 agosto 2011 al Zeltfestival Ruhr a Bochum/Witten. È bello vedere il "graben" con alcuni fotografi lontani all'estremità opposta, mentre noi altri già veniamo scortati fuori dalla sicurezza (spesso sarebbe più corretto dire "spinti fuori"). Ho scattato la foto come un "ultimo sguardo indietro", come ultima possibilità per una foto della scena. E subito dopo anche gli altri fotografi sono stati "guidati" fuori dal "graben".
A volte è permesso ai fotografi, dopo le prime tre canzoni (dove è consentito fotografare), di restare nel pubblico per il resto del concerto. Ma sempre con il vincolo di tenere la fotocamera nella borsa fotografica. Nikon D3S con 4,0/24-120mm-Micro-Nikkor, con una lunghezza focale di 24 mm. 1/60 secondo, apertura 4,0, ISO 3200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Immagine 4.2: Se il palco è solo leggermente più alto del "graben", la prospettiva per noi fotografi è più favorevole, perché non dobbiamo scattare tutte le foto da basso. Tuttavia, ostruiamo notevolmente la visuale ai fan nelle prime file. H-Blockx il 31 agosto 2010. Nikon D3S con 2,8/24-70mm-Micro-Nikkor, con una lunghezza focale di 24 mm. 1/200 secondo, apertura 2,8, ISO 5000.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
4.1 Agire in modo discreto
Per i motivi sopra descritti, è ovviamente consigliabile agire in modo il più discreto possibile nel "graben"! Dopotutto, non vogliamo disturbare nessuno. Bisogna sempre ricordare che siamo "privilegiati" in quanto possiamo assistere gratuitamente all'evento, almeno per un breve periodo. E addirittura in una posizione esclusiva, molto vicini ai musicisti, proprio davanti al palco.
Ma le "star" sono i musicisti, questo non dovrebbe mai essere dimenticato dai fotografi! Purtroppo ho visto già fotografi ("esibizionisti") che, nell'esaltazione, nell'atmosfera festosa, si sono "celebrati" nel "graben", voltandosi verso il pubblico, facendo selfie in posa da vincitore dietro al palco con i musicisti sullo sfondo e poi pubblicando subito questi autoritratti su Facebook o su altri "social" network. In realtà è davvero imbarazzante fare certe cose ...!
I fotografi di concerti consolidati ed esperti non farebbero mai una cosa del genere. Per loro si tratta di fare foto straordinarie e di alta qualità del concerto. E di essere un partner di fiducia per l'industria musicale, che svolge in modo discreto, efficiente e competente il proprio lavoro. Una collaborazione piacevole (e anche "discreta" nel "graben") è la premessa per ottenere nuovamente un'accettazione positiva per i futuri eventi concertistici. Un fotografo che invece si comporta in modo sgradevole e disturbante non verrà accreditato velocemente di nuovo, soprattutto perché un tale comportamento si diffonderà anche all'interno della scena musicale e gli altri organizzatori verranno informati sui "pecore nere" della comunità fotografica.
Immagine 4.3: Jan Delay con la band (e diversi fotografi di concerti) il 20 agosto 2010 al Zeltfestival Ruhr. Un artista durante il concerto ha bisogno del contatto visivo con il pubblico per vedere le reazioni (se stanno "festejando" o se la scintilla non è ancora scoccata). È molto importante per poter agire di conseguenza e offrire uno spettacolo professionale. I fotografi che si comportano in modo troppo vistoso distrarrebbero solo, potenzialmente rendendo nervoso l'artista e, di conseguenza, compromettendo la qualità del concerto. Nikon D3S con 2,8/24-70mm-Micro-Nikkor, con una lunghezza focale di 24 mm. 1/250 secondo, apertura 3,5, ISO 5000.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figura 4.4: Molti entusiasti (paganti!) fan (qui al concerto dei Culcha Candela- il 20 agosto 2011) si trovano dietro di noi fotografi di concerti. Si stanno preparando per l'esibizione dei loro idoli, vogliono godersi il concerto il più tranquillamente possibile. È ovvio che noi fotografi nel fossato agiamo il più discretamente possibile!
Questo significa, ad esempio, non ostruire inutilmente la vista del palco e cambiare spesso posizione in modo da non stare di fronte agli stessi spettatori tutto il tempo (e limitare la loro vista - almeno in parte). Nikon D3S con obiettivo 4,0/24-120mm-Nikkor, alla lunghezza focale utilizzata di 24 mm. 1/320 di secondo, apertura f/4.0, ISO 3200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Conclusione: Fondamentalmente scontato eppure talvolta si osservano fotografi che sono così sfrontati e non rispettano: Quando si fotografano nel fossato stampa, i fotografi di concerti devono agire il più discretamente possibile. Si tratta di non compromettere lo spettacolo che si svolge sul palco (e non davanti ad esso). Per i musicisti professionisti (e il loro management e gli organizzatori di concerti) si tratta di guadagnare il proprio sostentamento in questo modo. La loro esibizione deve svolgersi il più fluidamente possibile. I fotografi che si fanno notare in modo disturbante ostacolano i professionisti nel guadagnare il proprio sostentamento - e credo che sia comprensibile che non apprezzino questo atteggiamento.
Gli spettatori, d'altra parte, desiderano anche loro vedere uno spettacolo fantastico. Vogliono trascorrere alcune ore piacevoli e hanno pagato (caro) per questo. Vogliono vedere i loro idoli esibirsi dal vivo sul palco - e non fotografi narcisisti.
4.2 Comportamento collegiale
Dal momento che nel fossato stampa di solito c'è relativamente poco spazio per i fotografi (e spesso ci sono abbastanza "trappole" sul pavimento non illuminato), le condizioni di luce sono estremamente difficili e imprevedibili (vedere il tutorial precedente, capitolo 3.3) e inoltre la durata della fotografia è così limitata (di solito ai primi tre brani) (pressione del tempo!), la maggior parte dei fotografi di concerti si sentono totalmente "affannati", perché devono scattare almeno qualche foto riuscita entro il breve tempo e nonostante le difficili condizioni di fondo.
Questa pressione è ancora maggiore quando il sostentamento dipende dalla fotografia e il fotografo non può permettersi di venire in redazione senza risultati validi (stampa).
Questo senso di affanno spesso porta il fotografo, altrimenti così amichevole e riservato, a trasformarsi improvvisamente in una "bestia feroce" all'ingresso del fossato, difendendo con gomiti la posizione promettente e conquistando nuove posizioni sul bordo del palco nel corso dell'avanzamento del concerto senza riguardo per gli altri fotografi che stanno già lì a fotografare.
Ma come spesso accade nella vita: Un comportamento amichevole e solidale alla fine porta più lontano della "tattica del lupo solitario". Ci si incontra più volte nella vita (questo vale soprattutto per la fotografia di concerti), e quando si incontra colleghi amichevoli all'inizio del concerto, con i quali si ha un legame di amicizia, è garantito più piacevole che essere guardati male per le spinte al concerto precedente e temere di essere ora colui che non può aspettarsi rispetto dagli altri fotografi.
Conclusioni
Quindi: comportatevi in modo collegiale, alla fine ne beneficerete più di un comportamento privo di scrupoli! E se (come mi è già capitato) si prende un colpo doloroso dall'obiettivo del vicino in testa, non bisogna automaticamente pensare che sia avvenuto intenzionalmente. Può anche succedere che il (o la) fotografo(a) sia così concentrato(a) nella composizione dell'immagine che la seconda macchina fotografica abbia accidentalmente descritto un ampio arco durante il movimento o il cambio dell'obiettivo.
Figura 4.5: Questa foto è stata scattata durante una esibizione degli Sunrise Avenue il 27 agosto 2012. I due fotografi in primo piano si comportano in modo esemplare, lasciando spazio sufficiente affinché ognuno di loro possa fotografare indisturbato. Tuttavia, le condizioni di fotografia nel fossato non sono sempre così "comode" come qui: spesso c'è una folla fitta e poco accogliente. Di certo ogni fotografo di concerti ha già ricevuto uno gomito al fianco o un obiettivo in testa ... Accidenti naturalmente, ma questo non lo rende meno doloroso. Allora è importante mantenere la calma e continuare a fotografare per il resto del tempo disponibile; la ferita alla testa può essere curata anche qualche minuto dopo. Perché se porti a casa delle foto riuscite e straordinarie dal concerto, la ferita fa molto meno male! Nikon D4 con obiettivo 2,8/14-24mm-Nikkor alla lunghezza focale utilizzata di 14mm. 1/500 di secondo, apertura f/2,8, ISO 4000.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
4.3 (Sicurezza) - osservare le avvertenze
All'accreditazione, i fotografi ricevono dall'organizzatore spesso un volantino informativo o almeno una breve istruzione su cosa è permesso e cosa non durante la fotografia durante il concerto. Rispettate queste regole!
Tipiche (di sicurezza) - consigli da considerare
Quando i fotografi vengono ammessi nel fossato stampa (di solito solo pochi secondi prima dell'inizio del concerto). Quanto tempo (3 canzoni?) possono continuare a fotografare? È vietato utilizzare il flash durante il concerto. Solo specifiche posizioni sono consentite o i fotografi possono spostarsi liberamente nel fossato stampa? È vietato appoggiarsi al bordo del palco con la fotocamera durante la fotografia. Gli oggetti (giacche, zaini fotografici, ecc.) non devono essere posizionati sul bordo del palco o sui cassoni.
Il personale di sicurezza ha l'autorità e può - per motivi attuali, ad esempio in caso di emergenze o per motivi di sicurezza - limitare ulteriormente i poteri concessi ai fotografi prima dell'inizio del concerto. Le borse fotografiche non possono essere messe a terra (rischio di inciampo per altri fotografi!). Le torce elettriche nel fossato stampa non possono essere utilizzate. Dopo aver fotografato, tutti i fotografi devono lasciare l'area dell'evento insieme. Se consegnano le fotocamere, possono assistere gratuitamente al resto del concerto (ma non più nel fossato stampa, bensì tra il pubblico). Ecc. (Ci sono molte disposizioni e avvertenze di sicurezza; ho elencato solo alcune tipiche). Se ci sono limitazioni, di solito derivano dal fatto che è necessario rispettare gli aspetti relativi alla sicurezza o che l'organizzatore ha ricevuto rigorose direttive da parte dei musicisti o del loro management su cosa i fotografi possono o non possono fare. Nel primo caso, quando si tratta di sicurezza e di un corretto svolgimento del concerto, è ovvio che queste linee guida devono essere rispettate. Nessuno vorrebbe essere ritenuto responsabile se, per esempio, il personale di soccorso venisse ostacolato a causa di negligenze proprie di qualcuno.
Nel secondo caso, la correttezza impone che ci atteniamo alle direttive per non "gettare nel fango" l'organizzatore, che in tal caso funge da intermediario tra i fotografi e i musicisti. Infatti, lui è responsabile verso i musicisti e i loro manager, e se i fotografi non rispettano le regole, i musicisti o il management rimprovereranno all'organizzatore la violazione del contratto (e, eventualmente, richiederanno un risarcimento danni o un riconoscimento di penale concordato precedentemente).
Poiché i fotografi hanno un rapporto contrattuale con l'organizzatore del concerto, perché nulla di diverso è l'accettazione con vincoli, solo lui può garantire che il fossato stampa (o l'intero sito del concerto) venga gestito secondo gli accordi. Al contrario, i musicisti e il loro management rimprovereranno l'organizzatore del concerto, ad esempio, se i fotografi si comportano diversamente da quanto concordato tra musicisti/management e organizzatore del concerto, poiché è lui il responsabile di ciò che accade durante l'evento del concerto:
Rapporto contrattuale abituale:
Musicisti/Management <-> Promotore del concerto <-> Fotografi di concerti
Ricordate quindi che i promotori dei concerti si limitano ad adempiere rigorosamente alle disposizioni dei musicisti o del loro management. O forniscono ulteriori regole ai fotografi per ragioni organizzative o di sicurezza. In caso di violazione, i fotografi non possono assumersi autonomamente la responsabilità, ma danneggiano direttamente il promotore del concerto. E quindi coloro che organizzano concerti in futuro e ai quali i fotografi chiederanno nuovamente l'accredito (gratuito)…
Figura 4.6: Tokio Hotel con il cantante Bill Kaulitz il 5 aprile 2007 a Varsavia. La parola "fan" deriva da "fanatico" ed è quindi chiaro che i musicisti sono spesso attenti a evitare che il pubblico si avvicini troppo a loro, poiché non è raro che fan entusiasti salgano sul palco per toccare il loro idolo, per consegnare personalmente un peluche o per abbracciarlo. In questo modo l'artista può essere distratto dal suo progetto e lo spettacolo attentamente pianificato può essere interrotto. Per evitare ciò, il promotore del concerto deve considerare la prevenzione di tali pericoli nel suo piano di sicurezza (e attuarlo di conseguenza). Anche noi fotografi dobbiamo attenerci a questo, poiché la sicurezza e il corretto svolgimento dello spettacolo sono prioritari!
(Foto © 2007: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)
Figura 4.7: Gli H-Blockx (con il cantante Henning Wehland al microfono proprio di fronte ai fotografi) durante il loro concerto il 31 agosto 2010 al Zeltfestival Ruhr a Bochum/Witten. Quando il contatto tra i musicisti sul palco e i fotografi nella zona riservata è così ravvicinato, è comprensibile che i fotografi devono attenersi rigorosamente alle istruzioni di sicurezza fornite dal promotore al momento dell'accreditazione! Ad esempio, sarebbe impensabile che un fotografo durante questo concerto posasse la sua borsa della macchina fotografica sul bordo del palco per poter cambiare obiettivo più rapidamente e comodamente… Nikon D3S con 2,8/24-70-mm-Micro-Nikkor, alla lunghezza focale di 26mm. 1/320 secondo, apertura 2,8, ISO 5000.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
4.4 Seguire le istruzioni della sicurezza
Anche se i promotori del concerto cercano di fornire ai fotografi il maggior numero possibile di informazioni e istruzioni sul loro comportamento durante il concerto, non possono prevedere il futuro e pianificare ogni dettaglio degli eventi durante il concerto.
Al fine di poter reagire in modo flessibile a eventi imprevisti (come l'insorgere del panico tra alcuni fan in sala, svenimenti, sviluppo di fumo, lancio di oggetti dal pubblico, l'invasione del palco, ecc.) e soddisfare gli interessi (di sicurezza) dei promotori del concerto, all'atto dell'accreditazione viene sempre segnalato che la sicurezza, che monitora lo svolgimento dell'intero concerto, ha pieni poteri di comando e tutti i fotografi devono attenersi rigorosamente alle sue istruzioni.
Nota
"Come già esposto, la sicurezza rappresenta il prolungamento del braccio dell'organizzatore, che ha l'autorità in casa propria. Pertanto, la parola della sicurezza è legge, che uno la accetti o meno.
Per ragioni di praticità, spesso non è possibile né sensato che la sicurezza giustifichi le sue istruzioni. Di conseguenza, spesso le decisioni sembrano arbitrarie. Ma ogni fotografo di concerti dovrebbe capire che il compito primario della sicurezza è mantenere o ripristinare la sicurezza di tutti i partecipanti (…)"
(Da: Fotografia di Concerto; Brüggemann, Becher, Meister, Darmer, Lippert; mitp Verlag 2012; 186 pagine; 24,95 euro).
Figura 4.8: La zona riservata ai media ancora deserta qualche minuto prima dell'inizio del concerto. I fotografi non possono ancora entrare; devono aspettare fino a quando la sicurezza (un impressionante rappresentante è visibile a sinistra nell'immagine) dà il via e apre le transenne per i fotografi accreditati. E poi, in genere, tutto inizia abbastanza rapidamente!
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Grazie ai moderni metodi di comunicazione («auricolare»), i membri della sicurezza sono ben connessi tra loro. In questo modo, ciascuno di loro può essere informato tempestivamente sugli eventi che si verificano al di fuori del suo campo visivo, ad esempio all'altro capo dell'arena del concerto, poiché la sicurezza idealmente è distribuita in tutto il sito del concerto. Ciò significa che i singoli membri sono già a conoscenza di potenziali situazioni pericolose, anche se si verificano in luoghi diversi.
Per noi fotografi di concerti, ciò significa che dobbiamo seguire rigorosamente e tempestivamente le istruzioni della sicurezza. Poiché in base alle informazioni riservate che solo la sicurezza ha e noi no, spesso non è evidente il motivo di certe istruzioni. Tuttavia, è fondamentale che la sicurezza abbia un vantaggio informativo rispetto a noi fotografi e sia autorizzata a darci istruzioni. Tali istruzioni di solito non saranno arbitrarie, ma serviranno a garantire la sicurezza di tutti i partecipanti e a garantire un regolare svolgimento del concerto.
Figura 4.9: Culcha Candela in concerto il 20 agosto 2011. Quando fan totalmente entusiasti in pubblico iperventilano al solo sguardo dei loro idoli o addirittura perdono i sensi, è necessaria un'azione rapida da parte dei paramedici. La sicurezza deve quindi garantire un intervento di salvataggio senza intoppi, il che talvolta significa che i fotografi devono sgomberare rapidamente e momentaneamente il fossato stampa per consentire il passaggio rapido dei soccorritori e il recupero della persona svenuta. Nikon D3S con 4,0/24-120-mm-Micro-Nikkor, alla lunghezza focale di 24mm. 1/100 secondo, apertura 5,0, ISO 2000.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Conclusion sul tema
Quando la security fornisce istruzioni, dovreste seguirla il più rapidamente possibile e senza discutere. Grazie alla rete di comunicazione tra i suoi membri, la security dispone di più informazioni rispetto a voi, quindi le istruzioni di solito hanno anche un background (legato alla sicurezza).
Essere un buon partner nel fossato stampa farà sì che la security sia anche benevolente verso i fotografi e capisca le nostre esigenze.
Un breve saluto con il contatto visivo e un cenno di assenso all'ingresso nel fossato crea un'atmosfera rilassata e apre la strada a una buona collaborazione.
Se entrambe le parti rispettano il lavoro dell'altra parte e non lo ostacolano, ma addirittura lo supportano nella gestione, allora si instaurerà anche una relazione di partnership, dalla quale entrambe le parti potranno trarre vantaggio anche nel prossimo concerto.
Chi invece si comporta in modo spiacevole nel fossato stampa, non segue immediatamente le istruzioni della security e poi discute, di certo non sarà mai supportato e promosso nel suo lavoro di creare fotografie straordinarie durante il concerto.
4.5 Agire con prudenza
Il fossato stampa sul bordo del palco è spesso affollato di attrezzature per eventi. Non solo ci sono casse, ma anche impianti di illuminazione e naturalmente molti cavi. Idealmente questi sono ben nascosti, ma ho già visto abbastanza concerti in cui ai margini del fossato, vicino al palco, c'era un groviglio di cavi. Questi ostacoli possono essere pericolosi, specialmente perché nel fossato di solito non c'è luce e l'uso di torce elettriche per i fotografi è generalmente vietato.
Figura 4.10: Attenzione ostacoli! Qui i cavi tra le casse sono chiaramente visibili. Tuttavia, lo scatto è stato realizzato con un'alta sensibilità ISO di 3.200 e in un momento in cui il fossato era nuovamente quasi vuoto. In mezzo alla folla, quando molti fotografi concerti si trovano nel fossato, i cavi sospesi o distesi possono essere facilmente trascurati. Inoltre, noi fotografi, a causa del poco tempo a disposizione, ci muoviamo nel fossato con la sola reflex digitale davanti agli occhi, con lo sguardo rivolto verso il palco (pronti a fotografare). Quindi fate attenzione, perché una caviglia rotta non significa solo dolore, ma anche una perdita di lavoro per diverse settimane o addirittura mesi!
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Inoltre, soprattutto quando gli eventi si svolgono all'aperto o sotto tende, a volte si possono trovare delle depressioni nel fossato attraverso le quali passano i cavi di alimentazione. Qui si può facilmente inciampare, slogarsi il piede o addirittura rompersi una gamba.
Conclusione: quindi è necessaria prudenza nel fossato! Fate attenzione a lasciare il luogo dell'evento il più integri possibile! È meglio se, all'ingresso nel fossato (poco prima dell'inizio del concerto, solitamente c'è ancora luce sufficiente nella sala per gli eventi), cercate eventuali ostacoli. In caso di dubbio, i fotografi dovrebbero muoversi più lentamente e con cautela, anche nella frenesia del breve periodo di fotografia.
4.6 Non lasciare oggetti nel fossato
A causa della ressa e della situazione confusionale nel fossato stampa, i fotografi non dovrebbero lasciare nulla in giro, ma indossare tutto (attrezzature, vestiti ecc.) addosso. Questo sembra ovvio, ma la tentazione di lasciare il proprio zaino fotografico, ad esempio, è grande, per potersi muovere meglio (più liberamente). Anche i capi di abbigliamento, solitamente giacche, vengono rapidamente tolti, poiché solitamente l'aria nei locali dei concerti è calda e opprimente, facendo sudare anche con una maglietta, anche se fuori ci sono temperature sotto zero.
È consigliabile portare al concerto uno zaino fotografico piatto e piccolo possibile e tenerlo sempre sulla schiena. Questo non disturba così tanto durante le rotazioni o i cambi di posizione.
Il meglio sarebbe naturalmente poter fare a meno completamente di zaini o borse fotografiche. Ma in questo caso dovremmo lavorare con due fotocamere dotate di obiettivi di focale diversa, con il rischio che la fotocamera che pende dalla spalla oscilli e disturbi (o rischi di essere colpita e danneggiata).
Figura 4.11: Difficile da credere, ma vero: Il mio resistente e impermeabile zaino fotografico "Ultralight" di Rimowa ha quasi 20 anni ed è ancora in ottime condizioni. L'ho acquistato perché riesco persino a stare in piedi sopra di esso - un fatto che ho già sfruttato molte volte quando durante gli shooting non avevo una scala o un'altra possibilità di ottenere un punto di vista elevato. Tuttavia, nel fossato del concerto, tra tutti i fotografi agitati, stare in piedi sulla mia borsa fotografica mi sembra troppo pericoloso, perché un urto mi farebbe subito cadere dalla borsa. Durante i concerti preferisco usare uno dei miei zaini fotografici, perché sono quelli che danno meno fastidio.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Figura 4.12: U2 (qui fondatore e cantante Bono) durante il concerto allo Stadio Olimpico di Berlino il 7 luglio 2005. Per muoversi il più liberamente possibile - se è consentito - è consigliabile fotografare il concerto con il minor equipaggiamento possibile. Non è sempre necessario avere tutti gli obiettivi con sé; talvolta la "battaglia di materiale" distrae dall'attenzione sul soggetto. Prima del concerto, se si può determinare se ci si troverà molto vicini al palco o più lontano, si possono preparare gli obiettivi appropriati. Con un zoom grandangolare e un teleobiettivo per ritratti sarete sufficientemente equipaggiati per la maggior parte delle situazioni e preparati per quasi tutte le eventualità. In questa foto è ben visibile la security con le loro giacche rosse, alcune con il dorso rivolto al palco (cosa che i normali spettatori di concerti non farebbero mai!).
(Foto © 2007: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)
