Leggenda delle bozze:
Non di rado sono solo piccole cose a trasformare una foto insignificante in un "colpo d'occhio". E spesso sono solo piccoli errori a impedire che una foto media diventi un capolavoro. Prestare attenzione o evitare tali piccole - ma importanti - cose fa la differenza decisiva, e in questo momento vorrei rivelarvi alcuni di questi trucchi che ho imparato nel corso della mia attività come fotografo erotico. In questo contributo si intende quindi fornire all'appassionato suggerimenti su come migliorare notevolmente l'effetto di atti ed erotismo attraverso l'attenzione a dettagli apparentemente insignificanti, o assicurarsi che le foto corrispondenti siano riconosciute come risultati professionali dai fruitori.
Un tale elenco di suggerimenti e trucchi ha sempre un carattere arbitrario e non può mai essere considerato completo; piuttosto in questo contesto si intendono toccare i punti che mi sono sempre saltati all'occhio nella mia lunga pratica e che quindi considero particolarmente importanti.
Tuttavia, tenete presente che tali punti di forza dipendono fortemente dallo stile di lavoro personale e dall'intento visivo delle immagini oltre che dall'uso previsto delle fotografie. E fate attenzione in futuro anche ad altre cose non elencate qui che vi sono balzate agli occhi - positivamente o negativamente!
Misure preparatorie
In un punto sicuramente tutti i fotografi di atti sono d'accordo: segni di pressione sulla pelle della modella causati da indumenti troppo stretti come reggiseno, slip, calze sportive, jeans e orologi troppo stretti sono da evitare assolutamente, poiché altrimenti l'effetto dell'immagine anche della migliore foto di atti (altrimenti) sarebbe distrutto. Poiché i segni di pressione hanno una durata sorprendente, la modella dovrebbe togliere indumenti e gioielli troppo stretti circa due ore prima dell'inizio della sessione fotografica. Naturalmente tutti questi fastidiosi segni di pressione possono essere successivamente ritoccati in un programma di fotoritocco - come Photoshop - ma perché fare più lavoro del necessario?
Se la modella non avesse tolto il suo slip in tempo prima dell'inizio degli scatti in questa foto, ora vedreste i brutti segni di pressione, cosa che avrebbe sicuramente rovinato l'attrattiva di questo scatto erotico.
Non meno importanti sono le ascelle depilate della modella femminile. Anche se non tutti gli osservatori danno valore a questa parte della cura del corpo, per le attuali idee di bellezza predominanti nel territorio culturale centro-europeo, un'ascella depilata è da preferire all'assenza di rasatura nelle foto beauty.
Immaginatevi questa foto con le ascelle non depilate... Un argomento migliore per la rasatura e la cura prima delle sessioni fotografiche non c'è, vero?
Bodypainting
Dagli anni settanta in poi nella fotografia di atti si è sempre più ricorso a una forma d'arte che consiste nel dipingere il corpo umano. Grazie all'incontro delle idee fotografiche di fotografo e truccatore si possono creare sinergie così come attriti ("Troppi cuochi guastano il brodo!"). Pertanto è necessario che, prima di iniziare a dipingere, il concept per le foto venga discusso con tutto il team. Ciò consente di risolvere le discrepanze e di realizzare una "sintonia" tra bodypainting e fotografia di atti. E anche il modello di atti, che idealmente dovrebbe essere rasato in tutto il corpo (ad eccezione ovviamente dei capelli sulla testa), beneficerà della collaborazione, poiché fare pose con il bodypainting è generalmente più facile (il modello ha la sensazione di essere meno nudo).
È necessario pianificare sufficiente tempo per dipingere il modello. Un bodypainting professionale può richiedere tranquillamente tre ore, motivo per cui lo spazio dedicato dovrebbe essere riscaldato adeguatamente. Tenete presente che il modello dovrà rimanere praticamente immobile durante questo tempo; il posizionamento successivo per la fotocamera sarà quindi un vero piacere...
Utilizzo di truccatori
Non sempre sarà possibile coinvolgere un truccatore professionista o un truccatore per gli scatti pianificati. In molti casi nella fotografia di atti incentrata sul corpo è completamente sufficiente che il modello si trucchi da solo.
Tuttavia, per sfruttare appieno il carisma e il potenziale di bellezza naturale del modello, si dovrebbe ricorrere senza riserve alle arti dei truccatori e degli hair stylist. Soprattutto nei ritratti beauty dovrebbero essere impiegati i servizi di questi creativi, anche se è necessario prevedere abbastanza tempo per il trucco e la pettinatura. Pertanto solitamente sono da prevedere fino a due ore per questo.
Si deve tenere presente, tuttavia, che ogni periodo preferisce il proprio trucco e che proprio i professionisti in questo settore spesso preferiscono accentuare il nuovo trend, motivo per cui qualche anno dopo si può riconoscere l'epoca della foto semplicemente dal trucco.
Questo potrebbe essere molto ostacolante per il vostro intento di creare foto senza tempo, potrebbero sembrare rapidamente antiquate. Lo stesso vale per la pettinatura del modello e per gli accessori eventualmente utilizzati.
Il compito dei truccatori è di truccarsi in base allo spirito del tempo. Questa foto mostra uno scatto di gennaio 2006. Guardate per confronto scatti fatti 25 o 30 anni fa: rimarrete sorpresi da quanto sia facile riconoscere l'età delle foto solo dal trucco!
Tempo necessario
Nelle riprese di nudo, dovrebbe sempre essere pianificato un lasso di tempo inizialmente non necessario, in modo che la sessione fotografica non degeneri in una corsa contro il tempo stressante, poiché in tali condizioni ottenere buoni risultati sarebbe puro caso fortuito.
È sorprendente quanti fattori avversi possano presentarsi solo per rendere più difficile il nostro lavoro di fotografi: il modello si è addormentato, il treno ha il ritardo o c'è un ingorgo sulla A46, durante la sessione fotografica si scatena un temporale, nonostante il contrario previsioni meteo, i passanti scelgono proprio quel giorno questo altrimenti deserto bosco, ecc. Tutto questo non può essere escluso nemmeno da una preparazione militaresca, quindi solo l'inserimento di un margine di tempo sufficientemente ampio (raccomando almeno 60 minuti) può proteggere dalle sgradite sorprese.
Solo se si dispone di abbastanza tempo a disposizione, è possibile concentrarsi adeguatamente sul modello e costruire la fiducia.
Modelli "perfetti"
I tempi in cui la persona in una buona foto non doveva essere tagliata sono (grazie a Dio!) passati. E anche nelle riprese di nudo il volto del modello non deve necessariamente comparire più sull'immagine. Al contrario, escludere consapevolmente il volto (e quindi probabilmente anche l'identificazione di una personalità) può addirittura aumentare ulteriormente il messaggio dell'immagine. Il motivo potrebbe essere che chi guarda l'immagine è ora invitato a dare la sua interpretazione dello scatto nudo.
Anche se il volto di questo modello, comunque molto bello, non è riconoscibile in questa foto, lo scatto ha il suo fascino. Se si adatta al messaggio dell'immagine, lasciate tranquillamente via il viso e utilizzate un'inquadratura stretta.
Questo "tacito" può essere applicato anche ad altre parti del corpo, per lasciare maggiore spazio alla fantasia dell'osservatore. L'osservatore proietterà ora le sue aspirazioni sul modello conosciuto solo parzialmente attraverso le vedute parziali e lo eleverà così al suo ideale completo.
Prendere una decisione drastica potrebbe sembrare ciò che ho fatto con Nicole in questa foto: tagliando braccia e gambe, cosa che fino a 15 anni fa sarebbe stata impensabile. Eppure non si ha l'impressione che manchi qualcosa in questa foto.
È diverso se si esce dalla fotografia di nudo beauty e si decide di fotografare il corpo medio del modello nella sua naturale nudità e bellezza. In questo caso, il fotografo dovrebbe discutere dettagliatamente la sua idea fotografica con il modello in anticipo, poiché una fotografia di nudo del genere richiede molto coraggio da parte del modello nel farsi fotografare contro l'ideale di bellezza prevalente.
Suggerimenti per il posizionamento
Spesso sono solo i dettagli che distinguono una foto di nudo professionalmente realizzata da una foto di nudo dilettantesca (o peggio: imbarazzante). Questi dettagli sono spesso molto più importanti della scelta di una location impressionante o del modello più bello. Un bravo fotografo di nudo è in grado di realizzare scatti di nudo espressivi con (quasi) qualsiasi modello in (quasi) qualsiasi luogo sotto (quasi) qualsiasi luce prevalente.
In caso di necessità, andranno bene anche i sedili anteriori della tua auto. Questa foto dovrebbe sembrare un improvisato, quindi la posa inclinata della macchina fotografica durante lo scatto.
L'idea mi è venuta davvero spontaneamente durante un viaggio a Düsseldorf, effettivamente mentre tornavo dal servizio fotografico al mio studio. Mi sono fermato sul ciglio della strada e ho premuto il pulsante dell'otturatore circa 10 volte. Non avevo più tempo, perché avevo bloccato una uscita e un automobilista arrabbiato, che non sembrava avere il senso dell'arte erotica, aveva suonato il clacso in modo così fastidioso che alla fine ho continuato a guidare...
Tra i dettagli più importanti nella fotografia di nudo ed erotica c'è la scelta di una posa adatta che il modello deve assumere davanti alla macchina fotografica. È importante notare che non esiste una posa "giusta": una posa è adatta (giusta) se sottolinea il messaggio desiderato, o almeno non lo contrasta. Poiché la fotografia di nudo nella maggior parte dei casi è anche fotografia di bellezza, la scelta della posa giusta riguarda la rappresentazio
ne più vantaggiosa possibile del corpo umano, che idealmente già suggerisce quasi l'impressione di ingravidez e di eleganza.
Nell'ideale, sembrerà che il tuo modello stia fluttuando senza peso nello spazio, come se stesse volando - ma anche quando non hai un trampolino a disposizione...
Anche se il modello è appeso a una trave d'acciaio per le riprese, sulle foto finite non deve mostrare lo sforzo che questo gli o le causa. L'osservatore della foto vedrà solo il "mondo perfetto", il "sogno erotico". Se si raggiunge questo, allora si è fatti tutto bene. La foto, per inciso, non è stata neanche modificata digitalmente.
Il modello di 33 anni è davvero rimasto agganciato per un breve istante a una delle travi d'acciaio che sorreggono il soffitto sotto la mia galleria in studio. Una scala che ho dovuto spostare rapidamente proprio prima dell'otturatore, l'ha aiutata a prendere la trave.
È più difficile quando devi dirigere contemporaneamente due modelli affinché entrambi appaiano favorevoli - e sexy - allo stesso modo. Questo significa che nella maggior parte dei casi i tuoi modelli dovrebbero posare in modo allungato in modo che non si vedano pieghe nella foto.
Le difficoltà ricorrenti per il fotografo di nudo sono sempre i piedi del modello. È migliore fotografarli in un angolo di circa 45 ° (o 315 °) rispetto all'asse dell'obiettivo; fotografati direttamente davanti o dietro, i piedi sembrano troncati, fotografati dritti sembrano grandi e ingombranti.
Fai attenzione anche a non far contrarre le dita del modello, cosa che accade regolarmente quando al modello fa freddo o comincia a fotografare teso. Lo stesso vale, tra l'altro, per le dita serrate (pugno chiuso)!
Tutte queste sono, come già detto, sottili sfumature - ma costituiscono una grande parte dell'impatto dell'immagine.
Erotismo attraverso l'effetto "sudore"
Un "trucco" spesso praticato tra i fotografi di nudo ed erotici è aumentare l'espressione erotica attraverso capelli e pelle lucidi di sudore. Per ottenere questo effetto, la pelle del modello viene prima spalmata di olio. Io uso per questo olio da cucina comune, che non è solo più economico, l'effetto lucido desiderato dura in modo insolitamente duraturo, poiché l'olio da cucina, a differenza dell'olio corpo normale, non penetra nella pelle. Successivamente, la pelle e i capelli vengono spruzzati d'acqua. Per fare ciò, sono ideali gli spruzzatori comunemente usati per innaffiare le piante d'appartamento.
Grazie al trattamento preliminare con l'olio da cucina, le gocce d'acqua perlano sulla pelle, che risulta più erotica e più bella rispetto a un semplice bagliore.
Anche i capelli bagnati contribuiscono all'espressione erotica. Fai attenzione però a che il tuo modello non abbia freddo, poiché i modelli infreddoliti perdono rapidamente la voglia di fare foto. Se non vuoi tenere completamente calda la stanza, è meglio usare un riscaldatore, che si trova a circa 2 m di distanza dal modello e lo riscalda.
Dettagli
Per aumentare l'espressività di un'immagine, dovresti anche scegliere un inaspettato taglio ravvicinato; i teleobiettivi leggeri e anche i macroobiettivi, che offrono la possibilità di riprodurre dettagli singoli (come occhi, seno, bocca, sedere) a pieno formato fino a scala 1: 1 (come l'AF-S VR Micro-Nikkor 2,8/105 mm), sono i più adatti per questo scopo. Per quanto riguarda l'illuminazione dei dettagli da fotografare, come in altre aree della fotografia di nudo, è disponibile tutta la gamma degli accessori di illuminazione tecnica.
Inoltre, ci sono i cosiddetti flash anulari, che vengono montati davanti all'obiettivo e consentono di illuminare l'oggetto senza ombre, anche se la distanza tra l'obiettivo e l'oggetto fotografato è di pochi centimetri. In particolare, per la fotografia dentale vengono usati macroobiettivi in cui il flash anulare è già integrato nell'obiettivo.
Tuttavia, gli occhi (sguardo seducente!) e la bocca (aperta sensuale) non dovrebbero essere sottovalutati per il loro effetto sullo spettatore!
Sfondi inadatti
A seconda della location, taluni elementi nello sfondo dell'immagine, spesso piccoli e discreti, possono risultare fastidiosamente evidenti nella foto. Questi possono persino rendere l'intera foto inutilizzabile se non si è prestata attenzione alla loro presenza durante gli scatti. Al meglio, le foto possono ancora essere salvate, ma solo con una elaborazione complessa in Photoshop. Tuttavia, è meglio durante gli scatti evitare tali elementi fastidiosi attraverso una selezione o un design del set intelligente.
Si tratta di oggetti che si trovano da qualche parte nello sfondo dell'immagine e risultano fastidiosi se stanno in piedi, giacciono o sono appesi, come ad esempio la famosa presa di corrente, che è spesso visibile nelle foto di nudo scattate in ambienti domestici. Altri esempi sono le gambe di una sedia, i termosifoni, i vasi per piante, le borse per documenti tagliate, i cavi elettrici, la foto della zia Frieda in cornice dorata, gli angoli dei divani e molti altri, che possono essere fastidiosi da trovare nello studio fotografico provvisorio.
Tuttavia, anche durante gli scatti all'aperto bisogna fare attenzione a tali "elementi fastidiosi": linee elettriche aeree, immondizia gettata a caso, cartelli stradali, pannelli didattici nei giardini botanici o persino turisti in cerca di sole sulla spiaggia di Fuerteventura che passano attraverso lo sfondo dell'immagine (in particolare durante scatti con obiettivi grandangolari!).
Non è che tutti questi elementi esemplificativi debbano essere assolutamente rimossi dal fotografo dallo sfondo dell'immagine. È sufficiente prestare attenzione affinché siano consapevolmente inclusi nello sfondo dell'immagine; in caso contrario, devono essere rimossi (prima degli scatti o successivamente in Photoshop). Oppure il taglio dell'immagine viene modificato tramite posizione, lunghezza focale o formato, il che è preferibile a una ritoccatrice delle foto.
Includere consapevolmente significa che gli oggetti contribuiscono alla dichiarazione dell'immagine, il che può significare, ad esempio, che la presa di corrente chiarisca allo spettatore che gli scatti sono stati realizzati in un appartamento privato. In questo caso, tuttavia, per una maggiore credibilità, lo sfondo dell'immagine dovrebbe includere qualche altro dettaglio tipico di un appartamento privato.
Modelli in movimento
Nello sport è prassi rappresentare il movimento (veloce) attraverso effetti di sfocatura. Questa tecnica è stata adottata e resa accettabile nella fotografia artistica di nudo dallo slovacco Miloslav Stibor, che aveva catturato la sua visione unica, piena di grazia, di ballerine nei film già negli anni sessanta. Le sue attraenti immagini di nudo piene di estetica emanano una leggerezza che fa quasi pensare che i modelli di Stibor abbiano trovato un modo per sfuggire alla gravità... Altre ispirazioni a riguardo possono essere tratte sia dalla fotografia sportiva che da quella teatrale.
I capelli in volo trasmettono un senso di dinamismo. Nella fotografia erotica, però, lo spettatore potrebbe interpretarlo anche come temperamento, "selvatichezza" o estasi sessuale.
Effetti di sfocatura
È diverso quando non è il modello a muoversi, ma, naturalmente durante un'esposizione sufficientemente lunga, è la fotocamera che si muove, ad esempio girando velocemente la fotocamera in senso orario o antiorario, facendo lo zoom, scuotendola rapidamente da un lato all'altro, o muovendo rapidamente il corpo in (solo) una direzione ("panning").
L'effetto dipende dalla velocità del movimento, dal tipo (come sopra), dal tempo di esposizione utilizzato (suggerite le esposizioni da 1/8 di secondo fino a diversi secondi) e dalla lunghezza focale utilizzata (con un obiettivo teleobiettivo, è comprensibile che un leggero movimento produrrà effetti di sfocatura più evidenti rispetto a un obiettivo grandangolare).
Spesso ho sfruttato la sfocatura per aumentare il significato dell'immagine nella fotografia erotica in modo che sembrasse più "calda" e "autentica". Ho esposto questa foto con un tempo di scatto di 1/8 di secondo e ho spostato la fotocamera durante lo scatto. Quando ho mostrato ai due modelli i risultati fotografici del nostro shooting, sono rimasti stupiti di quanto "sexy" fossero diventate le foto, poiché durante lo shooting stesso le cose erano state piuttosto tranquille e noiose...
Bello della fotografia digitale è che è possibile verificare immediatamente il risultato degli esperimenti sul display della fotocamera, per assicurarsi che corrisponda alla tua idea e ai tuoi desideri. Specialmente con gli effetti di sfocatura, non si può prevedere esattamente la quantità di sfocatura e la durata dell'esposizione necessaria per ottenere l'effetto desiderato. Prova semplicemente diverse combinazioni di tempo e movimento!
Sequenze di nudi
Le sequenze sono ideali per raccontare una (piccola) storia, ovvero il successivo susseguirsi di diverse foto singole. Ben noto è il motivo dello spogliarello, in cui una donna (o un uomo) indossa uno o più capi di abbigliamento in meno ad ogni foto successiva. Il modello che si sveste progressivamente dovrebbe suscitare la curiosità dello spettatore per "di più", aumentare la tensione e l'attesa. Con una sequenza di questo tipo, costruisci un arco narrativo (erotico!)!
Tuttavia, ci sono molte altre possibilità (storie) immaginabili! Tuttavia, assicurati di non inserire troppi scatti singoli nella sequenza fotografica, poiché sei un fotografo e non un regista! Facilmente potrebbe nascere nell'osservatore l'impressione che si stia cercando di attirare l'attenzione con "trucchi economici". Una selezione accurata delle foto utilizzate nella sequenza è più determinante per il successo rispetto all'incapacità di decidere.
Le sequenze non devono sempre essere "logiche" nel senso stretto, perché anche sequenze "divertenti" o "dal tono surreale" possono affascinare lo spettatore.
Ad esempio, la sequenza del "motivo dello spogliarello" può essere modificata in modo che il modello indossi sempre capi di abbigliamento diversi...
... oppure che siano sempre visibili gli stessi capi di abbigliamento, e che, ad ogni fotografia, manchi uno in meno, ma ogni volta sia un modello diverso a indossare i capi (rimasti).
Lo "spogliarello" di una bella donna è la sequenza più comunemente realizzata nella fotografia erotica. Ma perché no? Queste serie di immagini sono sempre piacevoli da guardare e permettono allo spettatore di lasciare vagare la propria fantasia...
Esperimenti creativi
In particolare, la fotografia di nudo dipende dal trovare nuovi modi e possibilità al di là di tutti i cliché per difendere costantemente la propria giustificazione contro i contemporanei retrogradi. Semplicemente fotografare belle forme del corpo da solo non è più sufficiente per garantire la propria esistenza accanto alle altre branche della fotografia. Più di ogni altra disciplina fotografica, il fotografo di nudi deve soddisfare le esigenze artistiche della società "illuminata". Un'immagine di nudo "solo" come documentazione della bellezza (del corpo umano) è spesso malvista - mentre ciò è atteso dalla fotografia di animali e paesaggi. Eppure, il desiderio di nuove forme espressive può anche nascere da una spinta interna propria; che sia per caso o per una breve intuizione, questo non dovrebbe comunque ridurre il valore del risultato.
Cerco sempre di provare cose nuove. Può trattarsi di una nuova prospettiva, un nuovo tipo di illuminazione (controluce!), nuove scenografie, ecc. E sono rimasto deluso solo raramente dai risultati ottenuti, poiché spesso le foto risultanti erano molto più interessanti e creative rispetto a tutte le mie precedenti fotografie. Perciò, il mio consiglio è il seguente: Prova tranquillamente qualcosa di nuovo, anche se non riesci a immaginare che il risultato possa essere positivo! Per assicurarti che una certa parte delle foto sia "utilizzabile", puoi iniziare con il "dovere" (ossia, fotografare come al solito, con l'illuminazione collaudata, nel modo collaudato, ecc.), per poi dedicarti nella seconda parte al "piacere" (cioè, agli esperimenti con esito incerto). Rimarrai sorpreso da quanto eccezionalmente sei in grado di fotografare se solo osi spingere oltre i tuoi limiti!
Questa foto è la prima di una serie in cui ho cercato di includere diversi elementi del mio set di luci da studio - in un certo senso come un feticcio - nelle mie fotografie. Di solito si presta molta attenzione affinché i testate delle luci e così via scompaiano dalla foto, ma ho voluto consapevolmente includere i vari elementi della mia attrezzatura fotografica come oggetti scenografici.
Anche se i riflessi luminosi dell'ampio ombrello si vedono nell'obiettivo e diventano visibili nella foto, mi piace molto questa foto perché è molto suggestiva grazie al carattere controluce e mostra al contempo una situazione "tipica" in studio.
Prospettive insolite
La fotografia vive di solito di ciò che è comune, banale. Fotografare in modo insolito ciò che è quotidiano - questa è l'arte che ci consente, come fotografi, di attirare l'attenzione che è così importante come ricompensa per il nostro lavoro. La fotografia macro è l'incarnazione di questo principio. E anche i dettagli delle fotografie descritte nel capitolo "Dettagli erotici", dei corpi umani, sfruttano il fatto che l'occhio umano è abituato a vedere sempre complessi rapporti e a considerare globalmente le situazioni. Tuttavia, a tale occhio umano non sfuggono questi dettagli - semplicemente vengono percepiti più frettolosamente, il che rende piacevole per il visitatore di mostre osservare con tranquillità i dettagli delle foto, in una pace che altrimenti non gli è disponibile. E lo stesso vale per le fotografie che per un motivo o per un altro si discostano dal punto di vista convenzionale.
In questa foto è la prospettiva insolita derivante dall'effetto grandangolare da cui è stata fotografata la donna sdraiata sul divano, che rende interessante in modo insolito la foto che di per sé sarebbe comune. L'osservatore è abituato a guardare il mondo dalla prospettiva "normale" (da adulto, in piedi) e rimane sorpreso quando le sue aspettative sono "deluse" in senso positivo.
È disponibile un modello di contratto per la liberatoria del modello come materiale di lavoro.
