Nota: Il tutorial "Composizione Photoshop - Fuoco e Ghiaccio - Parte 12: Gli ultimi passaggi" è una versione testuale del relativo video training di Marco Kolditz. I testi possono quindi anche presentare uno stile colloquiale.
Cominciamo: Passaggi 1-10
Passo 1
Eccovi già all'ultimo tutorial di questa serie. È sorprendente, avete effettivamente trasformato quest'immagine originale ...
... in ciò che vedete qui ora.
Passo 2
E in questo tutorial Marco vi guiderà attraverso gli ultimi passaggi, ovvero la messa a fuoco e l'aggiunta di un po' di rumore. Perché? Lo vedrete subito. Il gruppo "Info", potete ancora ignorarlo, comparirà più avanti.
Intanto, Marco ha aggiunto un maschera al livello delle curve di gradazione, che appare così:
Passo 3
Ciò significa che la luminosità che avete aggiunto agirà solo dove c'è il bianco. Specialmente nella zona del naso, della fronte, ecc. e non sull'intera immagine.
Passo 4
Ora volete mettere a fuoco l'immagine. Per farlo, ingrandite leggermente l'immagine e cliccate sul livello più alto. Come detto prima, potete ignorare il livello "Info." Premete Ctrl+Shift+Alt+E, per combinare tutti i livelli esistenti in un unico livello e rinominatelo immediatamente "MessaAFuoco."
Passo 5
Ovviamente trasformate questo nuovamente in un smart object ...
... perché volete poterlo modificare in qualsiasi momento, e selezionate come modalità di livello Luce intensa.
Passo 6
Ecco, avete rovinato l'intera immagine e ci siamo divertiti molto a mostrarvi tutto questo, fino alla prossima volta. No, ovviamente no. Con Luce intensa avete creato un contrasto incredibile nell'immagine, che naturalmente non ha senso.
Passo 7
Ma era necessario per la messa a fuoco. Ora selezionate da Filtro>Altri filtri>Passa alto il Filtro Passa alto ...
... e impostate un Raggio di 4 pixel per questa immagine.
Raggio: 4.0 pixel
Passo 8
Se spostate il cursore più a destra, si crea un contrasto estremamente forte, che in questa immagine non ha senso. Se lo portate tutto a sinistra, non vedrete più alcuna messa a fuoco.
Se lo portate verso sinistra, vedrete che sorgono sfocature leggere intorno a certi contorni.
Passo 9
Più ci andate avanti, intorno a 3 o 4 pixel, più nitidezza appare nell'immagine. Ecco, così sembra già buono.
Raggio: 4,0 pixel
Passo 10
Notate che ad esempio su determinati contorni si possono creare degli aureole di luce molto leggere.
Dove potreste vederlo? Ad esempio sulla spalla.
Continuate così: Passaggi 11-20
Passo 11
E certamente non volete questo e quindi creerete una maschera. Prendete un pennello con il colore primo piano nero, e pieno al 100%, e dipingete semplicemente un po' su queste aree.
Passaggio 12
Cioè, seguite almeno i contorni dove si nota particolarmente. Anche qui, per esempio, se guardate. Qui c'è un sottile alone di luce, se ci passate sopra, scompare e dovreste farlo anche voi.
Passaggio 13
Potete farlo manualmente ancora in questo modo e guardate l'intera immagine per capire dove farlo. Ad esempio sul naso, e in questo modo evitate questi tipici errori di accentuazione, che si vedono spesso su Internet, dove qualcuno accentua come un matto e ovunque si notano questi brutti contorni nell'immagine che creano tali aloni di luce. Se non li rimuovete subito, poi non riuscirete più a godervi l'immagine, perché sarà molto difficile rimuoverli più tardi, soprattutto se continuate a lavorare sull'immagine. Perciò un'altra dritta: sempre aggiustate l'accentuazione per ultima cosa.
Passaggio 14
A meno che non sia davvero necessario accentuare un'immagine per un passaggio di elaborazione. Ma anche qui, ad esempio, si nota molto. Qui è diventato molto chiaro …
… e se ci passate sopra con il pennello, sparisce, ed è giusto così.
Passaggio 15
Marco ha continuato a lavorarlo per voi in questo modo; ha adattato la maschera e vi mostrerà subito nella panoramica generale. Nasconderete la maschera per vedere soprattutto nel fuoco, dove è troppo chiaro, …
… e quando la riabilitate, scompaiono leggermente gli aloni luminosi.
Passaggio 16
Se zoomate fuori dall'immagine, la Maschera appare proprio così. Disegno interessante, …
… e in questo modo avete reso l'immagine più nitida.
Passaggio 17
Nel passaggio successivo, nell'ultimo passaggio, volete ora regolare leggermente l'aspetto cromatico dell'immagine, e per farlo selezionate un nuovo Livello di regolazione del colore Bilanciamento del bianco.
Passaggio 18
Qui intervenite nelle Ombre e aggiungete un po' di Blu all'immagine; +1.
Nelle Mezze tonalità aggiungete un po' di Rosso all'immagine, circa +4. Per il contrasto, aggiungete un po' di Blu, intorno a +8, e lasciate immutati i Le luci.
Ombre: Blu +1
Mezze tonalità: Rosso +4, Blu +8
Passaggio 19
Se osservate il confronto tra prima e dopo, …
… vedrete che l'immagine ha perso un po' il predominante verde.
Passaggio 20
Questa è ancora una bella miglioramento dell'aspetto cromatico e rinominate questo livello in "Aspetto cromatico". Posizionate sopra un nuovo livello con cui aggiungete del rumore all'immagine. Tenendo premuto Alt scegliete l'icona per un Nuovo livello, compare la finestra di dialogo che già conoscete, e chiamate il livello "Rumore". Impostate la modalità su Morbida luce e riempite con Grigio.
Ultimi passaggi
Passaggio 21
All'inizio non vedrete nulla. Ingrandite l'immagine e noterete: Quando si modificano le immagini, può capitare che ci siano delle aree nitide come sulla pelle o su questa brina sulla guancia della donna. E poi ci sono anche queste aree dove avete dipinto il fuoco con il Dito sfumato. Il Dito sfumato di per sé crea aree morbide e per renderle armoniose, Marco aggiunge sempre volentieri un po' di rumore.
Passo 22
Cioè, trasformate di nuovo il livello "Rumore" in un oggetto intelligente.
Ora Photoshop deve lavorare un po'. Selezionate il livello attivo "Rumore" e aggiungete del rumore scegliendo Filtro>Rumore>Rumore.
Passo 23
La maggior parte delle persone preferisce rimuovere il rumore. Marco lo aggiunge, e precisamente in modalità Monocromatico, molto importante, altrimenti diventerebbe ancora relativamente colorato. Con un intensità del 15% va bene così.
Intensità: 15%
Passo 24
Se continuate a spostare verso destra, diventerà molto rumoroso, come potete vedere qui…
… ma con un valore del 15% potete essere molto soddisfatti e confermare con OK.
Passo 25
Guardando le transizioni nell'immagine, avrete la pelle dell'uomo, le parti morbide dei capelli, e poi di nuovo la pelle della donna.
Se fate un po' di zoom, vedrete la pelle, i capelli con delle modifiche, sfumature e poi di nuovo la pelle.
Riaggiungendo il livello, vedrete come si sfuma elegantemente insieme.
Passo 26
Cioè, le aree modificate, anche se in questa immagine sono molto evidenti, il fuoco non esisteva davvero, vengono messe insieme in modo molto migliore all'immagine rimanente, e già sembra piuttosto buono.
Passo 27
Ha un po' quel look dei manifesti cinematografici. Perché molti, soprattutto i vecchi manifesti cinematografici, avevano sempre questo rumore incluso.
Passo 28
Marco desidera ringraziarvi sinceramente per aver guardato. Aggiungeremo infine il livello "Info" e vi invitiamo a scrivergli il vostro feedback in qualsiasi momento.
Per esempio su Facebook, dove potete anche seguirlo, su www.facebook.com/meerderideen.
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Ha anche un canale YouTube che potete trovare su www.youtube.com/meerderideen.
Potete anche scrivergli o visitarlo sul suo nuovissimo blog su www.meer-der-ideen.de.
Passo 29
Marco spera davvero che vi sia piaciuto e che abbiate imparato molto. Sarà felice se ci seguirete di nuovo al prossimo tutorial.
