Adobe After Effects CC – チュートリアル：入門から華麗なビデオへ

Adobe After Effectsに関するこのトレーニングへようこそ。コースであなたを待ち受けるものは、このイントロでトレーナーが説明します。

このビデオでは、コースの概要や今後のプロジェクト例について紹介します。さらに、コースの一般的な構造に触れます。

このビデオでは、私がAdobe After Effectsにどのようにしてアクセスし、このトピックで専門知識を構築してきたかを説明します。

このビデオでは、コースの一般的な構造と構成について取り上げ、どこでAfter Effectsのどの部分が紹介されるかを説明します。

このビデオでは、ダウンロード用のコース教材を1つのZIPファイルとして参照しています。

このビデオでは、After Effectsを単体製品として、またはCreative Cloudを通じて入手する方法を紹介します。

このビデオでは、初めてAfter Effectsを開いたときの画面を紹介します。さらに、最初の設定と特にオートセーブ機能について話します。

このビデオでは、After Effects内の階層構造について説明し、ヘッダー領域とその各タブについて説明します。

このビデオでは、左側のプロジェクトエリアについて説明します。ここにはインポートされたメディアを保存したり、フォルダー構造を作成したり、エフェクトを確認したりすることができます。

このビデオでは、ビデオを表示するプレビューエリアを紹介します。ここでは、コンポジションおよびレイヤータブについて説明し、プレビューの下にある個々のボタンを示します。

このビデオでは、ユーザーインターフェースの右側のアコーディオンの最初のライダーについて説明します。 情報 と オーディオ タブについて説明します。

このビデオでは、ユーザーインターフェースの右側にあるアコーディオンの次のタブについて説明します。 Preview（プレビュー）タブとそのオプションについて話します。

このビデオでは、ユーザーインターフェースの右側に残っているアコーディオンのタブについて説明します。 Effekte（効果）, Absatz（段落） そして Zeichen（文字） を話します。

このビデオでは、After Effectsのコンポジション領域を紹介します。レイヤーを検索する方法、さまざまな列を表示する方法、レイヤーをソロに切り替える方法などを紹介します。

このビデオでは、構図領域の操作を続けます。 レイヤーをロックしたり非表示にしたり、3D レイヤーを有効にする方法などを紹介します。

この最後の紹介ビデオでは、タイムラインについて説明します。作業スペースのカスタマイズ方法やマーカーの設定方法などを示します。

このビデオでは、基本的なテキストと変換オプションについて説明します。 行間、スケーリング、アンカーポイントなどのプロパティについて説明します。

このビデオでは、最初のキーフレームを導入して、作成したテキストをアニメーション化します。テキストを左から右に移動させ、さらにさまざまな補間オプションについて説明します。

このビデオでは、テキストの他のパラメータをアニメーション化し、その後テキストにモーションブラーを付けます。

このビデオでは、テキスト内のグラデーションと光の効果を追加します。また、マスクを使用して背景画像にグラデーションを追加します。

このビデオでは、音声付きのテキストフェクトを作成します。3Dレイヤーを使用し、Zポジションをアニメーションさせ、それをコース資料のオーディオファイルと同期させます。

このビデオでは、作成したコンポジションをAVIファイルとしてエクスポートする方法を紹介します。また、このファイル形式の利点と欠点についても説明します。

このビデオでは、作成したコンポジションをMOVファイルとしてエクスポートする方法を紹介します。このファイル形式の利点と欠点についても説明します。

この動画では、Adobe Media Encoderについて話します。これは、After Effectsからのレンダリングプロセスの外部への委託を可能にする追加のAdobeソフトウェアです。

この動画では、Any Video Converterを使用してMP4ファイルを作成する追加の方法について説明しています。

このビデオでは、After Effectsでのさまざまなインポート方法を紹介します：ファイルをドラッグアンドドロップしてインポートする方法や、プログラムから直接インポートする方法、画像シーケンスをインポートする方法など。

このビデオでは、次のセクションの最終結果を示します：2次元要素と平面だけで3次元の携帯電話を作成します。

このビデオでは、最終的にフロントビューを担当する携帯電話の最上位レベルを取り付けます。

このビデオでは、携帯電話のフロントについて補足します。私は、生成されたフロントビューを事前レンダリングする代替手段について説明します。

このビデオでは、スマートフォンの背面を取り付けます。そのために再びマスクと元のビデオのスタンド画像を使用します。

このビデオでは、スマートフォンのフロントとバックを調整して、完璧に合わせます。

このビデオでは、スマートフォンの光学的な3次元性、つまりスマートフォンの側面部分を生成します。そのために、複数の2次元レイヤーの複製を使用し、それらをZ軸方向に移動させます。

このビデオでは、スマートフォンの前面、中面、背面を一体のモデルに組み立てます。

このビデオでは、よりリアルな全体モデルを作るためにさらなる調整を行います。特に、携帯電話の外側部分の暗さに焦点を当てますが、その変更は簡単ではありません。

このビデオでは、生成された携帯電話モデルを空間内で動かします。 私たちは最終的な構図で作業し、携帯電話モデルの位置と回転をアニメーション化して、わかりやすい全体効果を実現します。

このビデオでは、スマートフォンの画面に個別のスクリーンを追加します。そのために、スマートフォンのフロントコンポジションで作業し、ここにスクリーンキャストの録画を例としてインポートします。

このビデオでは、次のビデオの結果を紹介します：要素とエフェクトをオーディオファイルのビートに合わせてアニメーション化します。

このビデオでは、オーディオスペクトルエフェクト、極座標、および要素のマスクパスに沿った配置方法を説明します。

このビデオでは、Expressionsの使用方法を紹介します。音声ファイルの振れ幅は、キーフレーム内のNullオブジェクトを通じて変換されます。キーフレームを作成した後、Expressionを調整して値を変更します。

このビデオでは、アニメーションの目的に音楽に調和させるために、線形式の式を使用して振幅の値域を変換します。

このビデオでは、音楽の激しい振動がある場合にテキストの内容を追加調整します。

このビデオでは、Music-Wheelsを一般的に回転させ、Wiggle-Expressionを使用してランダム性を追加して、組成を完成させます。

このビデオでは、After Effectsでグリーンスクリーンと適切なエフェクトを使用して、オブジェクトや人物を切り抜く方法を実践例を交えて紹介します。

このビデオでは、グリーンスクリーンなしで背景から人物を切り離す代替方法について概説します。

このビデオでは、ビデオから人物を切り抜くためのRotobrushツールについて詳しく説明しています。そのために、コース教材からビデオを使用しています。

このビデオでは、言及された効果を再度高速で繰り返し、その後に切り抜かれた人物の複製と調整を追加します。

この実践例では、自分自身とのインタビューを作成し、ビデオ画面に二重に映る方法を紹介しています。これには、主にマスクを使用して目指す効果を得ます。

このビデオでは、画像の例を使用して、オーバーレイモードと動的マスクの機能について説明します。

このビデオでは、塗りつぶし方法とそれを使用して異なるレイヤーを組み合わせる方法について説明します。

この実践例では、前回のビデオで学んだ理論を活用して、かっこいいTシャツデザインを作成します。

このビデオでは、20のレイヤーを組み合わせて作成したAfter Effectsのカラーコレクションについて説明します。ここではさらに、さまざまなレイヤーと構造の相互作用を示します。

このビデオでは、次のセクションに関する要約を提供します。景色にオブジェクトを統合し、既存のビデオからオブジェクトを除去し、紙幣を浮かせるシーンをモデル化します。

このビデオでは、3Dカメラトラッカーツールを紹介し、教材の例のビデオを3Dで解釈することができます。これを基に、分析された風景にテキストを追加します。

このビデオでは、テキストの後ろに影を追加していきます。

このビデオでは、空中にテキストを配置し、飛行中にこのテキストの文字を通過して飛びたいと思います。

このビデオでは、光を扱う際のさらなるヒントや役立つアプローチを紹介します。

このビデオでは、ビーチの映像から通行人を取り除いて人のいないように見せることを目指しています。これには、コンテンツベースの塗りつぶしが使用されます。

このビデオでは、オブジェクトの除去が複雑になります、なぜなら水中で行われるからです。それでも良い結果を得るために、複数のレイヤー、マスク、およびコンテンツベースの塗りつぶしが組み合わされます。

このビデオでは、まずお金を空中に浮かべることから始めます。このパートでは、まずサウンドエフェクトの配置と、サンプルビデオへの最初の紙幣の統合について説明します。

このビデオでは、いくつかの札が追加されてから、いくつかの例がさまざまなエフェクトでアニメーション化されるまでが高速に表示されます。

このビデオでは、1枚の紙幣を画面を右から左に飛ばし、最後にすべての紙幣が最終的にスーツケースに戻るようにします。

このビデオでは、次回作の結果のプレビューが提供されます：壊れたボンネット、ガラスの破片、ブレーキ痕などがあるシミュレートされた車の事故。

このビデオでは、車を人為的に減速させるために時間歪みの働き方を説明します。

このビデオでは、衝突時の音と車両および人物の映像を調整します。

このビデオでは、車にひかれる人物に焦点を当てます。 この人物は切り取られて適切な位置に移動されます。

このビデオでは、ゼロオブジェクトを補助平面および情報保存領域として導入し、人物の位置と高度な式で関連付けます。

このビデオでは、人物をリアルにボンネットの後ろに配置する方法について説明しています。そのために、追加のレイヤーを使用し、いくつかのテクニックを組み合わせています。

このビデオでは、人物の影を完璧にし、車の影にシームレスに接続する必要があります。

このビデオでは、事故のさらなる要素に焦点を当てます：車はブレーキ痕を残し、ブレーキランプを点灯させる必要があります。

このビデオでは、CC Particle World-エフェクトを紹介し、パーティクルのさまざまな設定オプションと特性について説明します。最終的に、私たちはそれを使用して、事故のためのリアルなガラスの破片を作成します。

このビデオでは、車のエンジンエリアや車の後ろに、ブレーキングプロセスを強調するために煙を追加します。そのために、フラクタルノイズの効果を使います。

最後に、このビデオでは、事故の衝突によるボンネットのダメージがシミュレートされます。これには、CC Split効果を使用します。

このビデオでは、視聴者に感謝の意を示し、After Effectsでの将来の活躍と成功を祈っています。