CINEMA 4Dビデオトレーニング - ヒント＆トリック

これは、適応しやすい問題に関して髪を引き裂く必要がない初心者に最適な短いビデオトレーニングです！単に5つのヒントを覚えて、神経を痛めずに済ませましょう！

一見すると、ループ選択とリング選択のどちらを使用しても違いがないように見えます。しかし、エッジモードからフェイスモードに切り替えるとその違いが明確になります。また、U、M、Nグループのショートカットキーをどのように使用できるかを学ぶことができます。

CINEMA 4Dのレイアウトは自由に変更できます。組み込まれたレイアウトを切り替える方法や、元の状態に戻る方法を見てみましょう。また、独自のショートカットキーを設定して使用する方法も紹介します。

シーンを照らす際には、時には描写する前に、この光源やあの光源から発生する影がどのように見えるかを知りたいものです。また、写真撮影された背景素材を地面オブジェクトにマッピングすることを学び、影を自然に取り込み表現できるようになります。

Photoshopでシーンをレンダリングした後、それをさらに編集するためには、シャドウと環境光拡散をレンダリング前にそれぞれ別のチャンネルに割り当てることが理にかなっています。これらのチャンネルは、Photoshopでそれぞれ独自のレイヤーとして出力されます。

影が平らな床に落ちるのではなく、壁にも追加で落ちる場合、CINEMA 4Dでジオメトリを再現する必要があります。これによってリアルな影が投影されます。レンダータグによって逆の効果が得られ、"バックグラウンド合成"オプションを選択すると、シーンに直接関係のないすべての影を非表示にし、シーンが真っ白になります！

これで、レンダリング時間を大幅に節約できます：シーン全体ではなく、個々のマテリアルだけにアンビエントオクルージョンが必要な場合は、より速くなります。グローバルなイルミネーションを使用していますか？それなら、テストレンダリングのためにエントリ密度を下げてみてください。それにより大幅に時間が節約されます。最後に、物理レンダラーの開口設定は、シーンをリアルなサイズに調整した場合にのみ、正しく機能します。

別のボリュームにシーンを保存したい場合は、すべての要素を一緒に保存する必要があります。オブジェクトがどのように段階的に完成したかを追跡したい場合は、最良には増分保存を行います。Photoshopの3Dモジュールで3Dシーンをさらに編集したい場合は、Melange保存オプションを使用してください。

ナイフツールを使えば、非常に正確に作業できます。それには、切る前にロックさせて適切な場所に機転を利かせる必要があります。彼をまだ知らない場合は、非常に便利なヒントです！

物理空間"の設定は多岐にわたるが、太陽をツール自体で調整する必要がないよう、やや面倒くさい場合は単に回転ツールを使って全体の空間を回転させる。

Editorで見つけることができないオブジェクトを特定するためのさまざまな方法があります。これらは思っている以上に頻繁に失われることがあり、再びアクセスする方法を知るのが賢明です。

最も簡単な方法でスプラインの角を丸くするのは、その角の点を面取りすることです。オブジェクトの軸を移動させることによってさらに作成できるものについては、こちらでご確認いただけます！

このブリッジツールはポリゴン同士を結ぶだけでなく、ポリゴン編集モードでは選択されたポリゴンを削除することもできます！すると、新たにポリゴンを作成して同時に生じる隙間を補うことで、多くの作業時間を節約できます。

この違いを知ることが決定的な重要性を持つわけではありませんが、両方のシステム間を切り替えることは作業を大幅に助けることがあります。素敵なヒントです！

Xrefsは、複雑なシーンにロードされる参照オブジェクトです。これにより、総ポリゴン数の数百万のシーンと戦わなくても、他の場所で編集することができます。大規模プロジェクトにも非常に興味深いです：全体のシーンを独立して編集する間、個々のオブジェクトやキャラクターを徐々に改善していくことができます。

Als Ausgangsobjekt für die Station dient uns ein Würfel-Grundobjekt. Das wird unterteilt, dann werden per Brücketool Löcher hineingeschnitten, deren Schnittkanten durch einen Loop-Schnitt weiter unterteilt werden.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des ステーションの出発点となるオブジェクトには、キューブの基本オブジェクトが使用されます。 これを分割し、その後ブリッジツールを使用して穴を開け、その切り口をループカットでさらに分割します。

クリエイティブワークショップの結果は、表紙のモチーフです。

Nachdem die inneren Schnittkanten der Löcher feiner unterteilt und extrudiert worden sind, geht es nun ans Triangulieren der rechteckigen Polygone auf der Oberseite. Das geht, da der Würfel nicht einem Hyper-NURBS-Objekt untergeordnet wird; ansonsten wären die beim Triangulieren entstehenden Dreiecke problematisch.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des 穴の内側のカットエッジが細かく分割され、押し出された後、今度は上面の四角形のポリゴンを三角形に分割します。 これが行われる理由は、ジオメトリがHyper-NURBSオブジェクトに階層化されていないためです。そうでなければ、三角形化により発生する三角形は問題となります。Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des

Das Plug-In "Greebler" ist ein mächtiges Tool, um sehr schnell großen Detailreichtum auf einem Objekt entstehen zu lassen. Dennoch ist es nicht kompliziert in der Anwendung. Hier erfahrt ihr die wichtigsten Grundlagen über dieses tolle Plug-In, also, wo man es beziehen kann und wie man es anwendet.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des 「Greebler」というプラグインは、オブジェクトに迅速に詳細を追加する強力なツールです。それでも、使用は複雑ではありません。この素晴らしいプラグインに関する基本情報をここで知ることができます。どこで入手できるか、どのように使用するかなど。

クリエイティブワークショップの結果は、表紙のモチーフです

Das Plug-In "Greebler" erlaubt nicht nur, vorhandene Formen zu nutzen, sondern ermöglicht auch das Arbeiten mit neuen, eigenen Formen. So kann die Vielfalt der durch das Plug-In erzeugten Details individuell angepasst werden.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des

3Dカメラは、ほとんどの形状やオブジェクトが配置されているときにシーンに配置されるべきです。そうすることで、シーンが想定されているダイナミクスを発展させているかどうかを事前にテストできます。この場合、短焦点のカメラがシーンを平らに見渡します。

クリエイティブワークショップの結果は、カバーモチーフです。

Das nun fertiggestellte Element wird vervielfältigt und bildet so einen gigantisch wirkenden Raum. Damit die einzelnen Formen nicht zu eckig und eintönig erscheinen, kommt als zentrales Element und Blickfang eine Kuppel ins Spiel, die von einer Art Außenskelett verstärkt wird.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des 完成した要素は複製され、巨大な印象を与える空間を作り出します。各形状が角ばり過ぎず単調に見えないように、見どころとしてドームが導入され、外部スケルトンで補強されています。

クリエイティブワークショップの結果が次のカバーモチーフとなります。

Die Materialvergabe ist nicht sonderlich kompliziert. Als Grundmaterial für die Betonwände dient eine Fotodatei; ihr könnt aber gerne auch eine andere, selbst fotografierte Datei verwenden. Das transparente Material benötigt einen hohen Anteil an Spiegelung, damit es realistisch wirkt.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des マテリアルの割り当てはそれほど複雑ではありません。コンクリート壁の基本材料として、写真ファイルを使用しますが、別の自分で撮影したファイルを使用することもできます。透明な素材には、リアルに見えるために反射率が高い必要があります。

クリエイティブワークショップの成果物は、の表紙イメージです

Erstaunlicherweise reicht uns eine einzige Lichtquelle für die Szene aus. Was diese als Gegenlicht mit Flächeschatten und Abnahme ausgestattete Lichtquelle nicht beleuchten kann, wird später durch die Global Illumination erhellt.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des 驚くべきことに、シーンには1つの光源だけで十分です。このバックライト兼フラットシャドウと減衰機能を備えた光源で照らすことができないものは、後でグローバルイルミネーションによって明るくされます。

クリエイティブワークショップの結果は、のカバーモチーフです。

Damit die Nachbearbeitung in Photoshop gewährleistet ist, wird die gesamte Szene multipassgerendert. So wird der Schatten als eigenständige Ebene in Photoshop ausgegeben und kann über Ebenenmasken bei Bedarf verändert werden.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des

Nach dem Speichern der Szene wird sie in Photoshop geöffnet und bearbeitet. Es geht in erster Linie darum, den stellenweise etwas zu dunkel geratenen Schatten aufzuhellen und Fenster auf die Gebäude zu malen, um eine beleuchtete Siedlung anzudeuten.

Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des

このワークフロートレーニングについて基本的な紹介をします。期待される内容や対象について説明します。

モデリングを始めます。参照物を選んで、キューブ（Grund-Objekt）とシリンダー（Loft-Objekt）からスピーカーを形作り始めます。

スピーカーを自ら組み立て、ブールオブジェクトを使用してスピーカーボックスに取り付けます。

2つの方法で、シネマバージョンに忠実にスピーカーを積み重ね、スピーカーウォールを作ります。

すべてがまだ灰色ですが、すぐに輝き始め、全ての輝きで輝きを放ちます。何が？材料によって。

光がないと何も機能しません。それにプラスして、グローバルイルミネーションでシーンを照らすために独自のHDR画像を作成します！

多角形からピクセルに変換されます：C4Dからマルチパスを描写して、編集の自由度を最大限にする方法を示します。どうやるのか？ビデオトレーニングをご覧ください。

マルチパスの追加情報を利用して、当社のレンダリングを再度詳しく調べ、ドキュメントをチラシの印刷寸法に合わせます。

3DもPhotoshop自体ができます。これがどのように見えるか、そしてこれを使って素晴らしい結果を得ることができることを示すのが、このビデオトレーニングです。

おしゃれなモデルが私たちのパンフレットに登場します。結局のところ、彼（彼女）は非常に微妙な役割しか果たさないのですが、それでも全体の抜き取りと取り込みに取り組んでいます。

光よりも輝かしいもの：フライヤーの鍵となる要素が組み込まれます！明るいスポットライト、その光線とそれが取り囲むもの。フライヤーが徐々に活気づいていきます！

2行目のテキストが登場し、ちょっとした刺激をフライヤーに加えます。この場合、光源に美しい光効果を付けることが許されています。

最終的な仕上げは、良い作品を決定づけることが多い。それで、ここではプロジェクトの終わりに近づく私の手法について語り、最終的に私たちのチラシを仕上げる。