デジタル＆マットペイント技術：フォトショップのチュートリアルがドイツ語で提供

モジュール0 - 部分1：このビデオトレーニングは、トレーニング全体の概要を提供します。 その際には、そのために必要な前提条件も知ることができます。 しかし、怖がらないでください：写真のプロと同じように、初心者でも十分です...

モジュール0 - パート2：デジタルペインティングの作り方には大きな違いがあります。さらに、技術は時間のかかる要因となります。選択は完全にあなた次第です！

モジュール0 - パート3：実際にマットペイントとは何ですか？この技術は非常に現代的ですが、その起源は遠く先の世紀にあります。

モジュール1 - パート1：効率的に描画するためには、Photoshopで作業領域を少し調整するのが良いです。異なる設定を保存できる機能のおかげで、ここでは楽しみながら試してみてください。

モジュール1 - パート2: ペイントブラシツールは、Photoshopでの描画において最も重要な要素です。数々の設定オプションがあり、デフォルトの先端を使用するだけでも作業は非常に多様です。

モジュール1 - パート3： ラソ選択ツールは、単なる切り抜きツール以上のものです。それは、ブラシツールと一緒に使用することで、ハードエッジやはっきりした形状の作成において無敵のデュエットとなります。

モジュール1 - パート4：Photoshopに付属している筆先はすでに非常に優れています。しかし、自作のブラシの無限の可能性こそが醍醐味であり、ワークフローを加速させます。

モジュール1 - パート5: 切り抜きは、画像編集の最高峰としてしばしば称えられます。しかし、それはもっと簡単で同じくらい効果的でもあります。このビデオ講座で、実際に存在しなくても画像に水を追加する方法を学ぶこともできます。

モジュール1 - パート6：厳密に切り抜きたくない場合は、スタンプツールを使用することもできます。ただし、適切な筆先が必要ですが、それも大したことではありません。

モジュール1 - パート7：この基本モジュールの最後に、ほんの数つの設定レベルで光を挿入するだけでなく、制御する方法を学びます。もうひと研ぎすれば、あなたの-おそらく最初の-マットペイントが完成します！

モジュール2 - パート1：色はモチーフを強調できますが、階調がそれを構築します。なぜ風景写真で奥行きを感じるのか？とても簡単です：階調が正しいからです！

モジュール2 - パート2：画像は常に完全なものです。しかし、常に観察者が最初にどこを見るかを考える必要があります。

モジュール2 - パート3：ここから描いていきます…数ステップとツールさえあれば、あっという間に風景コンセプトが完成します。まだ詳細がなくても、最も重要な作業はすでに終了しています！

モジュール2 - パート4: Photoshopの標準ブラシは良いです。しかし、追加のブラシチップにアクセスできると作業速度を大幅に向上させることができます。このビデオトレーニングでは、私のおすすめのブラシセットの秘訣をご紹介します！

モジュール2 - パート5：風景は、私たちが知っている要素が含まれると、はじめて明確な次元を持ちます。画像に人や動物がいると、サイズの関係をすぐに定義できます。

モジュール3 - パート1：通常、トーン値以上のものが必要です。Colorwashを使えば、きれいに選ばれたトーン値を壊さずに最初のカラーを塗ることができます。

モジュール3 - パート2： 最初の洗濯の後、もう少し細かい作業が必要です。ここでは、絵の色をさらに強調する方法を学びます。

モジュール3 - パート3：タイトルはかなり怖いが、その効果はそれほど難しくない。というわけで、トーンと単色のパレットを素早く利用する方法があります。補色を少し加えると、すぐにほとんどが完成します。

モジュール3 - パート4：色の選択にまだ自信がない場合は、既存の風景写真が役立ちます。これにより、自分自身でカラーパレットを作成できます。これはPhotoshopで保存して整理し、常に使用できます。

モジュール3 - パート5：カラーパレットを使用しないと何の役に立つのか？調和の取れたカラーパレットがあれば、考える必要はなく、自由に絵を描くことができます。

モジュール4 - パート1：画像の正しいパースペクティブはトーンの値に加えて、さらなる基盤を提供します。このトピックは乾燥しているように思えるかもしれませんが、必ずしもそうとは限りません。

モジュール4 - パート2：通常の視点はおそらく最もよく使われる方法です。それは中央透視より効果的ですが、まだ把握しやすいです。鳥瞰や蛙瞰の使用によって、画像の雰囲気が大部分で定義されることがあります。

モジュール4 - パート3：興味深いですが、それにはある程度の危険性も伴います。 それにもかかわらず、三点透視法とそのダイナミクスをより詳しく調査する価値があります。

モジュール４ - パート４：この無料のプログラムで簡単な３Dモデルを素早く作成することができます。

モジュール4 - パート5: 追加の無料のプラグインを使うと、それらをさまざまなPhotoshopのバリエーションにエクスポートできます。さまざまなレイヤーモードを使って、SketchUpの画像を単にガイドとしてだけでなく、画像に直接統合することもできます。

モジュール4 - パート6：既存のモチーフを使用する場合、新しい要素を追加する前に、まずパースペクティブを分析して理解することが重要です。適切なガイドラインがあれば、それは簡単に行えます。

モジュール5 - パート1：写真構造は作業プロセスを非常に加速し、結果をずっと詳細にすることができます。 テクスチャには制限がないにもかかわらず、優れた写真とそうでないものがあります。

モジュール5 - パート2：写真の構造だけを取り入れたい場合、「ソフトライト」や「重ね合わせ」のレイヤーモードが最適です。マスキングモードで描かれた形状と組み合わせると、瞬時に有機的な要素が生成されます。

モジュール5 - パート3：ノーマルモードでは、写真をそのままの姿で非常にうまく挿入することができます。若干の色調整や飽和度補正、少しの追加の光と山が生き生きとしています。

モジュール5 - パート4：エッジを最も良く整えるには、スタンプツールとオーガニックな筆先を使用します。最後に、少し追加の雰囲気が、すべてを美しく融合させるのに役立ちます。

モジュール5 - パート5: 3Dベースを使用すると、建物にも簡単にテクスチャを貼ることができます。しばしば、視点を調整したり、最初の影や光を追加したりする必要があります。

モジュール5 - パート6：SketchUpで影平面を作成した場合、これを簡単に挿入して調整することができます。 追加の光と一緒に、建物が生き生きとしてきます。